動畫產(chǎn)業(yè)作為文化產(chǎn)業(yè)的一個重要組成部分，在我國的市場經(jīng)濟發(fā)展過程中，可謂是大放異彩。動畫藝術(shù)的發(fā)展使得動畫產(chǎn)業(yè)進入了一個新的階段。動畫藝術(shù)的本質(zhì)是超越現(xiàn)實的藝術(shù)，而動畫藝術(shù)中的電影鏡頭更是一種虛擬設(shè)計。

在當(dāng)今動畫藝術(shù)的發(fā)展過程中，將虛擬鏡頭運用于動畫設(shè)計過程中能使動畫設(shè)計呈現(xiàn)電影鏡頭的效果。動畫電影在錄制、拍攝過程中出現(xiàn)了許多不同于以往的實拍手段、攝影軌跡、現(xiàn)場畫面調(diào)度等，大幅提高了動漫素材的藝術(shù)表現(xiàn)力。

在動漫素材的拍攝過程中，各類電影場面的效果調(diào)度、攝像機的移動等一系列錄制動作都能夠在動漫電影鏡頭中展現(xiàn)出來，可以把許多實際的電影拍攝環(huán)節(jié)完美地應(yīng)用于動畫藝術(shù)設(shè)計中。

動畫電影鏡頭設(shè)計有時候還可以通過技術(shù)調(diào)整，使得其表現(xiàn)力超過鏡頭的實拍，這是因為電影鏡頭不會受到實際環(huán)境的太大影響。電影鏡頭在使用過程中會借助很多的鏡頭藝術(shù)設(shè)計語言，這能夠達到設(shè)計者和拍攝者想要的表現(xiàn)效果。

一、動畫藝術(shù)電影鏡頭的相關(guān)概述

在動畫藝術(shù)設(shè)計過程中，需要運用攝像機進行運動畫面的拍攝，而從這些拍攝素材中選取一個片段就可以組成動畫的基本單位鏡頭。筆者認為鏡頭應(yīng)該由六個方面構(gòu)成：第一，動畫素材的畫面感;第二，各種景別，包括特寫、近景、遠景、全景、中景等;第三，攝影角度，如平、仰、俯、正、反、側(cè)等;第四，攝像鏡頭的運動軌跡，包括變焦、升降、推拉、搖擺、平移等;第五，鏡頭焦距和焦段;第六，鏡頭使用的聲音。

單個鏡頭的不斷連續(xù)播放就可以構(gòu)成一個動畫場景，這個場景又被稱為蒙太奇。鏡頭的組接方式分為兩種：切分和組合。這兩種方式是根據(jù)故事情節(jié)的內(nèi)容以及人物的感情發(fā)展，從而進行不同電影素材的組合或切分，這樣有利于推動動畫情節(jié)的發(fā)展，進而能夠支配觀眾的思維和情緒，使得不同的連接方式呈現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。并且，在動漫素材中，一個鏡頭內(nèi)往往包含著不同的畫面，這時，個別的動畫鏡頭則會采用遮擋或者其他的處理手段，獲得一個特殊的圖形畫面，這能讓動漫素材的內(nèi)容在圖形當(dāng)中展示出來。

二、電影鏡頭的作用剖析

（一）電影鏡頭設(shè)計要點

在電影鏡頭設(shè)計過程中，導(dǎo)演為了更好地保證素材畫面的銜接，會非常密切地關(guān)注電影鏡頭的拍攝角度，通過運用不同的素材推動劇情的發(fā)展。導(dǎo)演可以根據(jù)劇情的發(fā)展，調(diào)整電影鏡頭的視覺距離，這樣就可以保證各鏡頭內(nèi)容之間的銜接流暢，讓劇情能夠以遞進的方式發(fā)展。

電影鏡頭在使用過程中，通過順暢的銜接能夠體現(xiàn)主角人物的心理變化過程，并且通過景觀、景致的變化，能夠引出電影動畫素材的主題，使觀眾的情緒融入動漫素材中，在感受主角人物心理變化的同時，引導(dǎo)自己的情緒發(fā)展。動漫電影鏡頭在使用過程中，一定要及時將色彩搭配調(diào)到最佳狀態(tài)，當(dāng)開始進行主體畫面的拍攝時，要避免出現(xiàn)畫面跳軸、色彩失真或是顏色搭配不正確等情況。將電影鏡頭進行銜接而形成的動漫素材，在后期的剪輯和調(diào)整過程中，一定要注意調(diào)整色彩，避免畫面出現(xiàn)跳軸和失真，要保證影視素材的畫面內(nèi)容是銜接的。

從電影鏡頭的使用來看，動漫素材的拍攝對于各情節(jié)使用的鏡頭的型號、長度有著非常嚴格的要求，使用不同長度的電影鏡頭能夠?qū)⒐适虑楣?jié)串聯(lián)起來，使故事情節(jié)發(fā)展得更流暢、合理。例如，在對近景動漫素材的拍攝過程中，導(dǎo)演一定要盡量保持近景鏡頭和特寫畫面的時間長度，保證受眾群體在觀看過程中能夠有很好的視覺體驗。對于亮度過高或者色彩較暗的畫面，導(dǎo)演一定要作出調(diào)整和處理，使其符合觀眾的視覺審美。在對不同的畫面場景進行切換時，導(dǎo)演要選用不同的組合方式，實現(xiàn)畫面的流暢性，體現(xiàn)動漫電影素材的感染力。

（二）電影鏡頭組接方式的應(yīng)用

1.鏡頭插入

在電影素材中會有多個畫面的連接，并且根據(jù)劇情的需要，有時會切換不同長度和不同類型的鏡頭，從而使得動漫電影的情節(jié)能夠有序推進，保證受眾群體的觀感效果。導(dǎo)演在進行鏡頭插入過程中，一定要保證一個鏡頭與另一個鏡頭切換順暢，在空隙中插入不同的主體鏡頭進行畫面展示和捕捉。

2.閃回鏡頭動作銜接

在素材作品中，電影動漫鏡頭可以使用場景中的一些交通工具或者其他的影視道具，來幫助電影鏡頭中的人物或是動物進行畫面處理，使得畫面更加靈活、流暢。鏡頭組接與鏡頭閃回的相結(jié)合能夠?qū)崿F(xiàn)畫面的流暢性和銜接性，例如，在一個需要插入回憶場面的電影鏡頭拍攝過程中，要用多個鏡頭的組接方式來渲染素材影片的藝術(shù)效果，通過場景變化展現(xiàn)人物的心理變化過程，突出電影情節(jié)的完整性和銜接性。

3.景物鏡頭的組接

景物鏡頭的組接就是在一些動漫電影素材中，將上一個鏡頭的畫面作為定的結(jié)束場面或是特寫場面。而從特寫這一環(huán)節(jié)開始，鏡頭要引起觀眾的注意力，使銜接更加合理、流暢，避免給觀眾帶來突兀感。例如，在一些電影動漫素材的藝術(shù)設(shè)計過程中，一般會采用兩個鏡頭的靈活切換來展現(xiàn)電影場景的變化，這能夠體現(xiàn)借景抒情這一表達方式的重要性。

三、電影鏡頭的運用

（一）推鏡頭的運用

推鏡頭在使用過程中，一定要保證攝影機的機位不變，而要通過攝影機焦段的變化不斷放大拍攝對象，并且通過及時的場景轉(zhuǎn)換將全景拍攝變?yōu)榫植颗臄z。這樣的拍攝手法能夠呈現(xiàn)由遠及近的拍攝效果。推鏡頭在使用過程中，拍攝的對象會發(fā)生一定范圍的位置變化，從而突出拍攝對象的重點。利用這種鏡頭變化可以推動電影情節(jié)的發(fā)展，使電影情節(jié)的發(fā)展更加合理、流暢。

（二）固定鏡頭的運用

固定鏡頭的運用一般是在電影情節(jié)中向觀眾交代事件發(fā)生的背景、時間以及環(huán)境等，觀眾能夠迅速地從畫面中捕捉到相關(guān)信息，從而在一定程度上能夠了解劇情的發(fā)展。固定鏡頭的使用能夠彰顯電影鏡頭的巨大表現(xiàn)力，但是在使用過程中一定要把握好電影畫面的觀感與效果，讓觀眾能夠在享受高品質(zhì)觀影體驗的同時，還能夠迅速地獲取電影信息。

四、結(jié)語

鏡頭是動漫素材作品的一個基本組成單位，不同的拍攝鏡頭和角度呈現(xiàn)的畫面是不同的。所以，在動漫素材的拍攝過程中，導(dǎo)演要組合不同的鏡頭，這不僅能給予觀眾一定的視覺沖擊力和良好的觀影體驗，還能夠很好地保證故事情節(jié)的完整性和流暢性。電影鏡頭在使用過程中，一定要注意素材、畫面、場景、細節(jié)等內(nèi)容的雕琢與刻畫，展現(xiàn)優(yōu)質(zhì)、極具觀賞價值的電影動畫素材，進而突顯電影動漫素材的藝術(shù)表現(xiàn)力。只有這樣，電影鏡頭在使用過程中才能發(fā)揮出巨大的作用，進而拍攝出更加優(yōu)秀的影片。

（科爾沁藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）

作者簡介：薛剛（1985-），男，內(nèi)蒙古自治區(qū)通遼人，本科，助教，研究方向：動畫設(shè)計與制作（藝術(shù)設(shè)計）。