金堅

摘要：影片《八佰》以洶涌之氣與真實的暴力美學還原了藝術性真實表達，以震撼之視聽書寫了這場特殊之戰(zhàn)的殘酷性與對每個生命個體的人性表達，拓展了當代中國戰(zhàn)爭題材電影，通過對戰(zhàn)爭場面的真實還原帶給觀眾以沉浸式的體驗。

關鍵詞：電影、八佰、真實性、歷史性

一、真實的藝術造型技法

1998年斯皮爾伯格拍攝的《拯救大兵瑞恩》，重新定義了全球戰(zhàn)爭片最核心的創(chuàng)作原則——真實。包括《太極旗飄揚》《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》以及中國近年的經(jīng)典《集結(jié)號》等，這些戰(zhàn)爭片的口碑佳作，無不都遵循著一個原則———還原真實。同樣《八佰》也遵循了這樣一個原則，這部電影將戰(zhàn)爭以最真實的模樣進行呈現(xiàn)，戰(zhàn)爭電影中需要基于三種真實，戰(zhàn)爭真實，藝術真實和技術真實。

1.戰(zhàn)爭真實

如果想在戰(zhàn)爭電影中呈現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷，血效的營造是很關鍵的一點。不同的致傷武器、不同的傷害程度以及不同環(huán)境下對于血液呈現(xiàn)的效果也會有不同的要求，為此電影《八佰》的特效化妝部門歸納總結(jié)出了五類常用于影視拍攝的血效營造：噴、流、涌、濺、滲。血噴的效果大多出現(xiàn)在傷及動脈的創(chuàng)傷口，但動脈損傷也得區(qū)分是完全斷裂還是部分破裂，完全斷裂時會由于肌肉收縮導致管腔狹窄，會阻止部分血液流出;部分破裂時管腔不會變窄，血液會在壓力的作用下大量噴出或流出。在《八佰》中有一場砍頭的戲，當頭被完全砍下后，營造的血效是大量的血流，這點是基于真實專業(yè)的血跡形態(tài)分析原理去做的。

2.藝術真實

藝術真實最大程度的表現(xiàn)在刻畫人物形象跟性格，通過在演員身上增加老疤、新疤、新傷等手段，交待角色本身的經(jīng)歷，讓角色變得有故事，讓演員隱藏在角色之后，讓觀眾能夠感受到角色的張力。

在電影《八佰》里由魏晨飾演的朱勝忠是一個脾氣暴躁且會畫畫的文藝生，但魏晨本身長了一張?zhí)貏e干凈帥氣的臉，為了貼近角色，特效化妝師在他臉上加了一塊若隱若現(xiàn)的老疤，使其彰顯出經(jīng)常年戰(zhàn)爭殺戮折磨后蛻變的兇狠，但又保有角色在戰(zhàn)前的藝術氣質(zhì)，人物性格的兩種極端恰當好處的相融，一塊陳舊疤痕隱喻一段硝煙故事，展示出戰(zhàn)爭最可怕之處不是肉體上的飽受蹂躪，而是靈魂上的嚴重摧殘。同樣在歐豪飾演的端午犧牲的那場戲，為了保護演員表演情緒，讓演員身處于真實場景之中，不再靠想象去演戲，特效化妝師設計了端午腰側(cè)被擊中后流腸的傷情效果，考慮到機槍子彈的口徑，就算只是擦過，創(chuàng)傷口也足以大到流腸，所以采用了道具腸、傷效假皮和噴血裝置去實現(xiàn)這個效果。其中端午用飯盒扣住腸子這個細節(jié)是戰(zhàn)場上真實存在的，以前在戰(zhàn)場上但凡受傷流腸，都會先用飯盒扣住腸子不讓它繼續(xù)外流，隨后才開始包扎處理。端午這個角色不僅是為觀眾傳遞情緒的關鍵人物，同時還是讓小湖北從在戰(zhàn)火中的懵懂參與，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)心堅定死守家園的一個關鍵因素，如果只是口吐鮮血的話不足以撐起這份情緒，也把死因交代得含糊其辭。

3.技術真實

在戰(zhàn)爭類型電影中，煙火爆破與特效化妝的結(jié)合，是最容易實現(xiàn)戰(zhàn)爭質(zhì)感的手段。《八佰》特效化妝部門聯(lián)合國內(nèi)最著名的煙火爆破大師尹星云老師共同協(xié)作就人體炸斷、動態(tài)中槍、爆頭、殘疾演員的假肢爆破等問題，做了大量實驗測試，效果斐然，取得了一手的資料和數(shù)據(jù)。不管是特效化妝還是電影，都屬于造假的藝術，只有熟知真實才能媲美真實，電影《八佰》的特效化妝設計在真實素材的基礎之上結(jié)合外科醫(yī)學、法醫(yī)學、軍事醫(yī)學、解剖學、血跡形態(tài)分析等理論構建了獨立的傷效體系。在影片中設計的崩濺傷、擦劃傷等就是基于對真實戰(zhàn)場環(huán)境的考量，士兵的臉上除了炮灰和血跡外，應有在高破壞力打擊爆炸下產(chǎn)生的石塊、彈片以及碎玻璃碴，由于沖擊力和高速飛濺的物理作用下，擦劃傷和崩濺傷是戰(zhàn)場中極為正常且高頻發(fā)生的傷效，以及士兵們長時間處于戰(zhàn)斗狀態(tài)因缺水和戰(zhàn)火長時間燃燒導致空氣環(huán)境極為干燥而引起嘴唇干裂起皮的妝效。

二、真實的細節(jié)與虛構的意象表達

《八佰》這部電影文本中將戰(zhàn)爭歷史的本來樣貌通過現(xiàn)實的細膩刻畫和浪漫的抒情表達相結(jié)合，從真實的歷史細節(jié)上看，四行倉庫保衛(wèi)戰(zhàn)所發(fā)生的時間與空間得到了基本還原，因為這段歷史的當事人在今天鮮有存在，因此具體的戰(zhàn)爭細節(jié)難以復原，電影上映之后，關于這個問題雖然眾說紛紜，但是都很難拿出切實的依據(jù)來證明在這場戰(zhàn)役中，某一個具體的人或某一個具體的時刻所發(fā)生的具體行為究竟是什么。因此，電影的拍攝雖不能說是完全真實的，但是起碼在總體的語境上能夠切合當時歷史的基本環(huán)境。與此同時，這部電影也是第一次將這場著名的抗日戰(zhàn)爭當中的一次戰(zhàn)役改編成電影，因此在空間的布局上、采取的戰(zhàn)術上、武器的裝備上都基本符合當時的歷史邏輯。

在這一基本真實的前提條件下，導演還加入了具有深刻象征主義意義的元素。其中最重要也最突出的就是在電影文本中反復出現(xiàn)的白馬。這匹白馬屬于戰(zhàn)役指揮官，同時也是串聯(lián)影片一開始三位幸存者的基本線索。對于三位中年紀最大的人來說，他老到油滑、一心求生，最后死在了日軍的暴行之下。但是對于尚存理想的青年人來說，雖然他嘗試了多次的逃跑，但是正如這匹白馬一樣，他并不因為這種面對死亡的恐懼而最終選擇逃避，他依舊為這場戰(zhàn)役獻出了生命。對于少年而言，這匹白馬則象征著一種前輩的英勇形象。他從少不諳世事成長為勇敢的戰(zhàn)士，所依靠的當然是前輩們慷慨赴死的決心和勇氣。白馬的加入實際上使所謂的正面戰(zhàn)場和敵后戰(zhàn)場不再具有明顯的界限，不論是何種戰(zhàn)場，只要是在民族獨立和民族解放的過程中做出努力的都應當被歷史所銘記。

戰(zhàn)爭具體場景的還原和白馬這一象征主義的意象的同時出現(xiàn)，在電影文本內(nèi)部構成一種兼具寫實性和抒情性的風采，在氛圍上和闡釋空間的建構上具有非常重要的作用。這種嘗試在著重刻畫英雄人物的傳統(tǒng)戰(zhàn)爭歷史題材電影作品當中少見的。必須承認的是這種嘗試還并不能稱得上成熟，小七月三次在腦海中想象出端午化身為趙子龍與現(xiàn)實中正面的日軍，在意象與現(xiàn)實之間關系的處理上還不夠亮眼和明確，但是這種交融的態(tài)度令人不禁想起了革命現(xiàn)實主義與革命浪漫主義之間的深刻淵源，實際上可以說是在當代的現(xiàn)實主義題材的電影作品當中少有的創(chuàng)作方法，同時也是重新正視中國當代以來現(xiàn)實主義題材創(chuàng)作成果的一次創(chuàng)作實驗。

結(jié)語：

中國戰(zhàn)爭題材電影需要《八佰》中所體現(xiàn)的藝術性真實原則，中國也需要電影中那些壯士和民族脊梁，同樣電影也訴說了“戰(zhàn)爭是政治的延續(xù)”這一恒久主題。

參考文獻

[1]常芳源.《八佰》與意識形態(tài)的歷史性書寫[J].電影文學，2020，No.762，87-89.

[2]李偉.美軍視角：《八佰》之后的上海[J].檢察風云，2020，No.616，78-79.