一、引言

眾所周知，音樂是一門聽覺藝術(shù)，因此，無論是從事音樂創(chuàng)作、音樂表演，乃至音樂評(píng)論、音樂賞析，都需要具備專業(yè)的音樂聽覺能力。然而，強(qiáng)大的音樂聽覺核心則是內(nèi)心聽覺能力，它甚至左右著學(xué)生各項(xiàng)音樂技能的順利延展。專業(yè)音樂院校的課程設(shè)置中，除了專業(yè)主干課之外，還會(huì)在各個(gè)學(xué)期分別開設(shè)若干專業(yè)基礎(chǔ)課。視唱練耳課則是諸多專業(yè)基礎(chǔ)課程中既有較強(qiáng)的音樂性，又有較高的技術(shù)性的一門重要課程。學(xué)生必須通過專業(yè)、系統(tǒng)的視唱練耳課程學(xué)習(xí)，努力提高音樂聽覺水平，不斷豐富內(nèi)心的音樂情感，完善自身的音樂感受，并運(yùn)用專業(yè)知識(shí)，逐漸提升自身的音樂思維與想象力。可以說，視唱練耳可以助你順利開啟音樂之門。

二、內(nèi)心音樂聽覺的培養(yǎng)是音樂聽覺訓(xùn)練的重要內(nèi)容

從嚴(yán)格意義上講，內(nèi)心音樂聽覺是所有從事音樂實(shí)踐活動(dòng)的人都必須具備的一種能力，它是音樂聽覺的核心。但我們應(yīng)該知道，人的這種能力并不是與生俱來的，如果沒有長(zhǎng)久以往的音樂專業(yè)理論知識(shí)的積累、文化修養(yǎng)的輔助以及全方位的音樂聽覺訓(xùn)練，是不可能對(duì)所從事的音樂實(shí)踐活動(dòng)駕輕就熟的。因此，良好的內(nèi)心音樂聽覺的培養(yǎng)與發(fā)展，成為了音樂聽覺訓(xùn)練中的重要內(nèi)容。同時(shí)，嚴(yán)謹(jǐn)、專業(yè)的技術(shù)性音樂聽覺訓(xùn)練是激發(fā)學(xué)生內(nèi)心音樂聽覺、豐富內(nèi)心音樂情感的重要前提。毋庸置疑，科學(xué)的視唱練耳學(xué)習(xí)與訓(xùn)練是提高音樂聽覺能力最直接的手段之一。音樂構(gòu)成的三大要素是節(jié)奏、旋律、和聲，而系統(tǒng)、規(guī)范的視唱練耳課程也是圍繞著這三大要素展開的。在內(nèi)心音樂聽覺層面表現(xiàn)出色的音樂實(shí)踐者，亦或是內(nèi)心的節(jié)奏感、旋律感、和聲感把控能力上的佼佼者。

1.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心節(jié)奏感

節(jié)奏是音樂的靈魂，是音樂的骨架子，更是音樂存在的基礎(chǔ)。內(nèi)心的節(jié)奏感是人們對(duì)感知到或感知過的節(jié)奏形態(tài)的正確把握能力，擁有出色的內(nèi)心節(jié)奏感，是正確把握音樂作品的首要前提。毫無疑問，習(xí)樂者在音樂學(xué)習(xí)過程中對(duì)節(jié)奏把握情況的優(yōu)劣，或?qū)?duì)自身音樂情感的表達(dá)帶來重大的影響。奧爾夫音樂教育體系就是把節(jié)奏認(rèn)知放在了首要位置，并通過語言與動(dòng)作上的律動(dòng)感訓(xùn)練來培養(yǎng)和提高習(xí)樂者的節(jié)奏感。當(dāng)然，并不是所有人的內(nèi)心節(jié)奏感都是與生俱來的，后天的勤學(xué)苦練才是大多數(shù)人培養(yǎng)內(nèi)心節(jié)奏感的必由之路。例如，對(duì)于一個(gè)初級(jí)的器樂學(xué)習(xí)者而言，從最初的簡(jiǎn)易練習(xí)曲開始就要注重內(nèi)心節(jié)奏感的培養(yǎng)，不但要充分加強(qiáng)其對(duì)長(zhǎng)短不一的音符時(shí)值有著感性上的認(rèn)識(shí)，更要在理論層面上對(duì)各種音符的時(shí)值長(zhǎng)短加以理性的分析。老師還要教會(huì)學(xué)生用手劃出各種拍子的“指揮圖式”，且在讀譜時(shí)做到“邊揮邊唱”，良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣的養(yǎng)成才能行之有效地針對(duì)節(jié)奏、節(jié)拍的進(jìn)行做到從熟悉到熟練，再到最后的駕輕就熟。這樣才能在把注意力集中到音的時(shí)值、力度、速度等譜面內(nèi)容的同時(shí)，有意識(shí)地將音樂聽覺與音樂情感的表達(dá)結(jié)合起來，以求充分發(fā)展自身對(duì)音樂的感受與理解能力。

2.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心旋律感

旋律是人類文明發(fā)展進(jìn)步的產(chǎn)物，不同的國家、民族、信仰、文化以及教育決定著人們對(duì)旋律的欣賞、喜好、理解和接受程度。旋律繪畫作品中的“線條”，它的存在與人的情感有著非常直接的關(guān)連，同時(shí)，旋律也最容易撼動(dòng)人的情感世界。內(nèi)心旋律感正是人們對(duì)聆聽過的音樂作品之旋律線條所產(chǎn)生的一種內(nèi)心認(rèn)知。當(dāng)人們有意識(shí)地對(duì)一段音樂進(jìn)行記憶并根據(jù)個(gè)人能力對(duì)其加以判斷分析時(shí)，即可在腦海中或多或少地勾繪出由音高、時(shí)值、節(jié)拍、調(diào)式及調(diào)性關(guān)系匯總而成的一組“線形圖表”。在旋律感的培養(yǎng)過程中，音高、節(jié)奏的組織能力與調(diào)式、調(diào)性的感知能力是最重要的兩個(gè)基本環(huán)節(jié)。為了更好地展現(xiàn)出對(duì)一段高低起伏、錯(cuò)落有致的動(dòng)態(tài)中的旋律進(jìn)行聽覺記憶的能力，長(zhǎng)時(shí)間專業(yè)化、反復(fù)性的視唱練耳訓(xùn)練是必不可少的條件。只有對(duì)大腦進(jìn)行有一定規(guī)律的音樂聽覺刺激，使之最終對(duì)音樂的諸多元素產(chǎn)生音樂性的記憶，并在腦海中對(duì)音樂形象產(chǎn)生主觀 的想象，進(jìn)而不斷提升自身的內(nèi)心音樂聽覺能力。

當(dāng)然，內(nèi)心旋律感的形成往往還與音樂實(shí)踐者的音樂文化傳統(tǒng)和喜好習(xí)慣有著內(nèi)在的聯(lián)系。也就是說，人們往往會(huì)在潛意識(shí)里對(duì)本民族特色的旋律具有極高的辨識(shí)能力，越熟識(shí)的音樂風(fēng)格就越容易理解，表現(xiàn)力也就越豐富。但是，就現(xiàn)當(dāng)代風(fēng)格的音樂而言，由于其淡化或失去了調(diào)式、調(diào)性的基礎(chǔ)，打破了人們熟識(shí)的音樂聽覺習(xí)慣，大多數(shù)人對(duì)此類音樂的旋律風(fēng)格缺乏經(jīng)驗(yàn)的積累和聽覺上的適應(yīng)性，因此對(duì)于一般人而言，很難用熟悉的音樂聽覺材料對(duì)其進(jìn)行相應(yīng)的歸納整理。當(dāng)然，人們?cè)诓煌瑲v史時(shí)期表現(xiàn)出來的音樂聽覺習(xí)慣會(huì)有所不同，同時(shí)，也體現(xiàn)出不同的審美追求。

3.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心和聲感

西方音樂史記載著從古希臘、古羅馬音樂到中世紀(jì)的天主教音樂，從文藝復(fù)興到巴洛克，從古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期再到20世紀(jì)，和聲逐步演變成了諸多音樂理論中的一個(gè)極其重要的學(xué)科。和聲作為旋律升華到最高階段的產(chǎn)物，它是所有多聲部音樂的基礎(chǔ)。具備出色的和聲聽覺能力，是從事一切音樂實(shí)踐活動(dòng)的必要條件。在規(guī)范、系統(tǒng)的視唱練耳教學(xué)中，往往會(huì)把提高學(xué)生的和聲聽覺能力列為課程中重要的訓(xùn)練內(nèi)容，通過聽辨音程、和弦的色彩以及結(jié)構(gòu)來逐步了解和掌握和聲功能性，同時(shí)再輔以相對(duì)應(yīng)的調(diào)式理論的學(xué)習(xí)，來不斷提高學(xué)生的音樂邏輯思維能力，特別是多聲部音樂的思維能力。

人的內(nèi)心和聲感，總的來說是指對(duì)音樂的調(diào)式調(diào)性運(yùn)用、和聲色彩辨別以及和聲功能進(jìn)行的判斷能力。這些都需要隨著系統(tǒng)的、不斷深入的學(xué)習(xí)，才能逐步形成自身對(duì)多種和聲音響特有的聽覺記憶，并隨著聽覺習(xí)慣的逐步完善，使得內(nèi)心和聲感得到全面、有效的提升。和聲聽覺訓(xùn)練是視唱練耳教學(xué)中的一個(gè)至關(guān)重要的環(huán)節(jié)，更是提升內(nèi)心音樂聽覺能力的必要手段，需要進(jìn)行系統(tǒng)、嚴(yán)格的訓(xùn)練。通過對(duì)單個(gè)音程、和弦、調(diào)內(nèi)音程、和弦連接的聽辨練習(xí)以及組織多人分聲部合唱和弦連接，培養(yǎng)學(xué)生的多聲部思維能力，建立良好的內(nèi)心和聲感。

大多數(shù)人的內(nèi)心和聲感是通過不斷的訓(xùn)練而形成的，但也有一部分人的內(nèi)心和聲感是受到生活中的多聲部音樂環(huán)境的影響而建立的。比如中國貴州、廣西、云南的少數(shù)民族地區(qū)的多聲部民歌演唱者，他們?cè)谌粘５纳钪芯透惺苤久褡宥嗦暡恳魳分兴N(yùn)含著的和聲素材，使他們養(yǎng)成了一種固有的音樂聽覺習(xí)慣，并形成了特定的演唱風(fēng)格。

三、“音樂四力”的培養(yǎng)有助于豐富內(nèi)心音樂情感的表達(dá)

“音樂四力”即音樂感知力、音樂記憶力、音樂想象力和音樂表現(xiàn)力，它們是作為一個(gè)出色的音樂實(shí)踐者所必須具備的四種能力，有助于豐富內(nèi)心音樂情感的表達(dá)。并在其參與音樂演奏、演唱或創(chuàng)作等實(shí)踐活動(dòng)時(shí)，與受眾產(chǎn)生情感上的共鳴。但不論是音樂創(chuàng)作者、評(píng)論者、表演者或是聆聽者，都離不開“聽覺”二字。

1.“音樂感知力”是音樂實(shí)踐者必備的最基本素質(zhì)

對(duì)于音樂實(shí)踐者而言，表達(dá)樂感的能力是需要擺在首要位置的。出色的樂感表達(dá)，必須以充分的音樂技術(shù)為基礎(chǔ)，而非實(shí)踐者的主觀想象，也就是說，充滿藝術(shù)魅力的、賦有樂感的情感表達(dá)，才能體現(xiàn)出音樂真正的美。考察一個(gè)人是否具備真實(shí)的樂感，那么準(zhǔn)確的音高、節(jié)奏把握能力、明晰的音樂邏輯以及干凈、飽滿且美好的聲音、自然的情感表達(dá)和準(zhǔn)確的風(fēng)格把握等等這一系列的音樂表達(dá)能力，都是音樂實(shí)踐者應(yīng)有的重要條件。很明顯，前面提到的“音高、節(jié)奏、音樂邏輯”等，都是視唱練耳教學(xué)中的重要內(nèi)容，也正因如此，說明視唱練耳在樂感的培養(yǎng)上占據(jù)著舉足輕重的地位。

2.“音樂記憶力”是內(nèi)心音樂聽覺訓(xùn)練中的重點(diǎn)內(nèi)容

對(duì)于內(nèi)心音樂聽覺素養(yǎng)的提升，行之有效的聽覺記憶能力訓(xùn)練是必不可少的。眾所周知，人腦在接收到一定數(shù)量的外部信息后，會(huì)有少量信息在大腦中得以存留，語言會(huì)在腦海中被不自覺地轉(zhuǎn)化成文字，若是音樂，則會(huì)被轉(zhuǎn)化成與之相關(guān)的音樂素材，但信息轉(zhuǎn)化的質(zhì)量，會(huì)根據(jù)記憶者大腦中音樂元素信息量的差異而有所不同。音樂的門類多種多樣，在音樂聽覺訓(xùn)練過程中，需要涉及到的種類也是復(fù)雜多變的，音高與節(jié)奏、音程與和弦、調(diào)式與調(diào)性、音色與音區(qū)、速度與力度，甚至是樂器的種類與名稱等等。當(dāng)人們對(duì)一定數(shù)量的音樂素材進(jìn)行短暫記憶時(shí)，內(nèi)心音樂聽覺能力便開始發(fā)生作用，音高、節(jié)奏、和聲等音樂素材被有意識(shí)地轉(zhuǎn)化成音符，當(dāng)然，完成這個(gè)過程的正確率高低，將取決于個(gè)體音樂素養(yǎng)的累積程度，也就是內(nèi)心音樂聽覺能力。由此可見，內(nèi)心音樂聽覺能力與音樂記憶力是相互作用的，音樂記憶力的有效提升，與系統(tǒng)的音樂聽覺訓(xùn)練是分不開的。

3.“音樂想象力”是音樂實(shí)踐者綜合素養(yǎng)的集中體現(xiàn)

黑格爾認(rèn)為：“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象?！毕胂笫撬兴囆g(shù)門類中不可或缺的重要因素和動(dòng)力。而音樂則是用聲音來表達(dá)內(nèi)心情感的、無形且抽象的聽覺藝術(shù)，任何與音樂有關(guān)的實(shí)踐活動(dòng)也都離不開想象。音樂想象力就像是一片測(cè)評(píng)音樂實(shí)踐者內(nèi)心聽覺水平的試紙，不論是音樂創(chuàng)作者還是音樂表演者，都不能在音樂想象力這個(gè)環(huán)節(jié)上有所缺失。音樂想象力是大腦對(duì)音樂記憶的再加工、再創(chuàng)作的思維活動(dòng)，是音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)。因?yàn)橐魳匪季S是抽象且模糊的，所以，若要提高音樂想象力，就必須具備豐富的音樂經(jīng)驗(yàn)以及參與大量的音樂實(shí)踐活動(dòng)，以期積累更多的藝術(shù)創(chuàng)作素材?？梢哉f，音樂創(chuàng)作者的音樂想象力甚至比技法更重要，缺乏音樂想象力的作品，即便運(yùn)用高超的技法，作品也會(huì)是平淡無味且缺乏藝術(shù)感染力的。

4.“音樂表現(xiàn)力”，是音樂作品最直觀的情感表達(dá)

音樂表現(xiàn)力是指對(duì)音樂作品的理解與表現(xiàn)能力，作品的內(nèi)涵與情感需要豐富的音樂表現(xiàn)力來實(shí)現(xiàn)。而從嚴(yán)格意義上來說，讀譜能力的高低，則是理解音樂作品的關(guān)鍵。出色的讀譜能力體現(xiàn)在對(duì)作品所屬的藝術(shù)特色、風(fēng)格、創(chuàng)作手法乃至調(diào)式調(diào)性、和聲色彩、曲式結(jié)構(gòu)、速度與力度以及演奏方法等等諸多元素的消化、理解和運(yùn)用。再有就是對(duì)作品所屬的時(shí)代背景、作者創(chuàng)作時(shí)的思想情感進(jìn)行較為深入的了解，以求得對(duì)作品進(jìn)行最大化地情感再現(xiàn)。進(jìn)入21世紀(jì)以來，大多數(shù)專業(yè)音樂院校都將實(shí)際音樂作品融入到視唱練耳課程的教學(xué)中，學(xué)生通過廣泛地接觸不同時(shí)期、不同風(fēng)格流派的音樂作品，積累了大量的音樂語匯，開闊了藝術(shù)視野，更好地提高了音樂審美情趣，音樂鑒賞力也隨之得到了有效的提高，最終可以更加深刻地理解作品內(nèi)涵。總之，多方位的精心磨練，音樂表現(xiàn)力也必然會(huì)得到大幅度的提升。

結(jié) 語

教育的根本目的就是育人，教育以培養(yǎng)真正的人，培養(yǎng)全面、完整的人為己任。在音樂教育中，音樂只是手段，教育人、培養(yǎng)人才是目的。音樂是人類思想情感自然本性的表達(dá)，失去了情感表達(dá)的音樂就好比人失去了靈魂，從而也就失去了學(xué)習(xí)音樂的意義。視唱練耳作為提高音樂實(shí)踐者的音樂感知力、記憶力、想象力和表現(xiàn)力的重要課程，起著構(gòu)架豐富內(nèi)心音樂情感的橋梁作用，換言之，視唱練耳教學(xué)的終極目標(biāo)是為音樂實(shí)踐活動(dòng)服務(wù)，而一切音樂實(shí)踐活動(dòng)的初心又是抒發(fā)音樂情感。因此，豐富內(nèi)心音樂情感應(yīng)該作為音樂教學(xué)特別是視唱練耳教學(xué)的首要任務(wù)。教學(xué)中，要充分發(fā)揮聽覺系統(tǒng)的一切認(rèn)知功能，將微觀的音樂技術(shù)層面與宏觀的作品情感表達(dá)在視唱練耳教學(xué)中得到完美的融合，充分體現(xiàn)視唱練耳課程的情感教育功能，努力提高理論與實(shí)踐相結(jié)合的能力，真正做到：“用美妙的音樂感染人;用豐富的情感打動(dòng)人;用音樂陶冶我們的情操、讓音樂凈化我們的心靈”！

劉暢? 上海音樂學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師

（責(zé)任編輯? ?劉曉倩）