陸璐

摘要：肖像畫屬于人物畫的一種，明代肖像畫大師曾鯨的《葛一龍像》是一件非常成功的作品，通過這個作品可以看出曾鯨肖像畫的表現(xiàn)手法——“墨骨法”，本文以《葛一龍像》為基礎(chǔ)，對曾鯨“墨骨法”進(jìn)行了研究，“墨骨法”是重要的肖像畫技法，并且對后世肖像畫影響深遠(yuǎn)。

關(guān)鍵詞：曾鯨? 肖像畫? 《葛一龍像》? “墨骨法”

中圖分類號：J205?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）13-0031-03

中國上下五千年歷史悠久，各個朝代的藝術(shù)發(fā)展都有不同的特色傾向，而到了明清時期，其繪畫風(fēng)格逐漸有了現(xiàn)代化的傾向，花鳥畫、山水畫、肖像畫還有版畫等普遍達(dá)到了新的發(fā)展高度。明代的藝術(shù)大致可分為三個階段，明早期、中期還有晚期三個階段，明代封建主義元素又漸漸走向結(jié)束的趨勢，明代的社會制度、社會基礎(chǔ)有所動搖，加之與西方文化的融合交流，明代的繪畫中逐漸有了西方元素，其中肖像畫方面的西方元素最為顯著，例如曾鯨的肖像畫，其“墨骨技法”就融匯了西方元素，傳承之中又包含著革新，明代肖像畫代表畫家曾鯨的肖像畫，以“傳神”和“墨骨”而著名，明代肖像畫一直延續(xù)至清。

曾鯨乃明晚期人，曾鯨是一個積極富有創(chuàng)造性的畫家，這一點在其作品中也充分體現(xiàn)出來，在當(dāng)時曾鯨的肖像畫作品被贊譽(yù)，“落筆得其神理”“寫照如鏡取影，妙得神情”“其賦色淹潤，點睛生動，雖在楮素，盼瞇顰筆，咄咄逼真”“下筆不俗，其寫真大二尺許，小至數(shù)寸，無不酷肖。挾技以游四方，累致千金云”。從以上被贊譽(yù)的言辭中便可以看出曾鯨肖像畫的特點以“傳神”“墨骨”為主，其作品生動形象，重寫生，得其神韻，非常注重寫實。他一生畫了多幅肖像畫，作品有很多，但傳世的卻不多，例如《張卿子像》《葛一龍像》《王時敏像》，還有《黃道周像》等，這些作品都可以說是肖像畫中的精品，曾鯨作畫重“墨骨”，重“體積感”，而后敷彩，故而其作品常栩栩如生，如鏡取影，技法精湛，故引得當(dāng)時許多人學(xué)習(xí)、借鑒，一度形成了獨特的一派，也就是后來的“波臣派”，此派別便是以曾鯨的字所命名。

“墨骨法”是一種肖像畫的繪畫技法，它出現(xiàn)于明末清初，由明晚期著名肖像畫大師曾鯨發(fā)明創(chuàng)造。曾鯨之前的肖像畫一般是首先用單線勾勒，然后再以色彩平涂這種比較傳統(tǒng)的手法進(jìn)行創(chuàng)作的，而明朝晚期，曾鯨開創(chuàng)了肖像畫的新畫法，即“墨骨法”，致使曾鯨的肖像畫一度成為肖像畫的歷史巔峰?！澳欠ā庇址Q“凹凸法”，我們知道曾鯨的肖像畫作品除了對以往肖像畫作畫方式的傳承，并且還汲取了西洋畫的“明暗立體法”，作畫以墨暈為主，先勾勒輪廓，而后用淡墨渲染出面部的結(jié)構(gòu)起伏和明暗凹凸，并且“每圖一像，洪染數(shù)十層，必匠心而后止”，最后再罩上一層色彩，經(jīng)過多層加工之后方可呈現(xiàn)出完美的肖像畫作品，這樣繪出的肖像畫作品立體感極強(qiáng)，所畫肖像結(jié)構(gòu)清晰。所以，“墨骨法”的特點就是作品結(jié)構(gòu)堅實、清晰、明確，明暗、凹凸分明，由傳統(tǒng)的肖像畫技法，經(jīng)肖像畫大師曾鯨的創(chuàng)新，汲取西洋畫的明暗立體的特點，不斷融合創(chuàng)作，最終形成了一種嶄新的肖像畫技法。

“墨骨法”是明晚期肖像畫家曾鯨所發(fā)明創(chuàng)作的一種繪畫技法，說起“墨骨法”這種繪畫技法的發(fā)展歷程，我們首先可以從肖像畫技法的發(fā)展歷史來談，人物畫與花鳥畫、山水畫是相對獨立存在的繪畫門類，并且其出現(xiàn)時間較早，肖像畫屬于人物畫中的一類，主要指對人物形象、群像的刻畫，人物畫相比較于花鳥畫與山水畫，與人類的社會生活更具有緊密的聯(lián)系，比其他兩個繪畫門類更能直觀反應(yīng)出社會狀況、道德倫理等等問題。曾鯨“墨骨法”之前的傳統(tǒng)肖像畫技法主要有兩類，一個是北齊曹仲達(dá)的繪畫技法，另一個是唐吳道子的繪畫技法，北齊曹仲達(dá)與唐吳道子分別有“曹衣出水、吳帶當(dāng)風(fēng)”之稱，從這兩個稱號上可以看出，曹仲達(dá)的人物畫形象展現(xiàn)出的是“其體稠疊而衣服緊窄”，所畫人物如水中出來一般，衣服緊貼于身。而唐吳道子的繪畫技法則與之相反，其所繪人物線條飄逸，如薺菜條一般，張弛有度，以焦墨勾線，略施淡彩，筆法洗練流暢，筆才一二，與張僧繇被稱為疏體代表人物，以上便是兩種不同的人物繪畫技法。以往的繪畫技法一般都是先勾勒出線條，然后再以色彩平涂，這是一種傳統(tǒng)的繪畫技法，到了明晚期以后，曾鯨“墨骨法”的出現(xiàn)，將肖像畫的創(chuàng)作推上了頂峰，在明末清初這段時間內(nèi)，是肖像畫繁榮的階段，當(dāng)然這與當(dāng)時的社會狀況也不可分割，明末時期，中西方文化交流日益頻繁，受西方生產(chǎn)生活方式的影響，肖像畫又有了新的發(fā)展，利瑪竇來中國時，與曾鯨交流討論，故而曾鯨在傳統(tǒng)繪畫技法的基礎(chǔ)上，汲取西洋畫的“明暗立體畫法”，不斷練習(xí)，創(chuàng)新，最終有了“墨骨法”的產(chǎn)生。由于曾鯨肖像畫的著名，引得當(dāng)時人們的追捧，故而導(dǎo)致了曾鯨肖像畫的“傳神”與“墨骨”技法都流傳下來，主要由其弟子以及再傳弟子傳承，尤其是在清初曾鯨的肖像畫更受人們追捧，直至今日，曾鯨“墨骨法”依舊為人們所欣賞。

《葛一龍像》是明末著名肖像畫大師曾鯨的作品，在這一作品中，充分體現(xiàn)出了曾鯨“墨骨法”在其中的應(yīng)用，曾鯨的肖像畫作品有很多，例如《葛一龍像》《張卿子像》還有《王時敏像》等等，據(jù)專家們的考察，《葛一龍像》應(yīng)屬曾鯨早期的作品，但畫中所體現(xiàn)出的“墨骨技法”依舊很鮮明。葛一龍，號震甫，江蘇吳縣人，是明晚期的一位文人，他與曾鯨當(dāng)屬一個時代、活動于大致相同的地區(qū)，屬吳門詩人，性好交游，屢試不第，游于南京與四方名士結(jié)“秦淮書社”，他一生中最愛藏書、讀書，嗜書如命，他也有許多優(yōu)秀的作品傳世，例如《修竹篇》《弄閑草》《艷雪編》《山茶百韻》《溪中草》《幽堂集》等著作，從這里也可以看出曾鯨的成功，他所結(jié)交的大多是文人名士，葛一龍的作品《由沅州次平成》：“言從擷香芷，五日瀕江路……自謂巢居尊，罔知夜郎大”。和《彌勒詩》：“一宇嵌山窟，重重開曉煙……不知州與寺。名立競誰先”？①這兩首詩是葛一龍最喜愛的，從詩中我們便可以看出作者的心境特征，對自然景色、清凈之地的向往，對世俗之地的厭棄，充分體現(xiàn)出了作者從內(nèi)到外所散發(fā)出的一種儒雅的詩人氣質(zhì)。曾鯨根據(jù)葛一龍的個人氣質(zhì)與性格特征以及喜好特征等多個方面來考慮作畫，加之畫家精湛的技法，最終完成了一幅優(yōu)秀的肖像畫作《葛一龍像》。《葛一龍像》畫面上我們可以看到人物斜倚在一摞書上，從這一點可以看出，這是對葛一龍生平嗜書如命、以書為伴的充分體現(xiàn)，畫面中的人物頭戴巾帽，身著白袍，密髯豐頰，容貌清秀，以書當(dāng)幾，席地而坐，目光沉靜，似若有所思，從中我們可以看出人物的怡然自得與書生氣質(zhì)，畫家先以細(xì)線勾勒面部輪廓，然后再以淡墨暈染，暈染之后，凹凸感自然成型，層層暈染，結(jié)構(gòu)明朗，由于葛一龍個人性格以及詩人的形象，畫家在表現(xiàn)衣服時則運用了傳統(tǒng)人物畫法中的游絲描，線條細(xì)勁有力，飄逸自然，非常符合畫中人物的形象性格，在施色方面，曾鯨先以“墨骨法”為主，經(jīng)過多層暈染之后，再敷以白色，最終所形成的作品“如鏡取影，妙得其神”，寫實感強(qiáng)，同時，白色的衣袍與臉部的赭色又形成了鮮明的對比，②可見作畫之人技藝想法的精妙高超之處，當(dāng)然，曾鯨也很注重作品的傳神，傳神點睛在其作品中也體現(xiàn)得淋漓盡致。這幅畫沒有落款，只蓋有“曾鯨之印”“波臣父”等印跡，畫面人物兩側(cè)還有米萬鐘、范景文、周之綱、王思任四家的題贊，后來還有俞彥、宋獻(xiàn)二家的題贊。《葛一龍像》這幅作品雖無一筆背景，但只憑人物的精妙刻畫，便可以看出這是一幅成功的肖像畫。

眾所周知，“墨骨法”是曾鯨的肖像畫技法，因此《葛一龍像》中亦有“墨骨法”的身影，《葛一龍像》是畫家別出心裁之作，將畫面人物安排為斜倚式構(gòu)圖，并且以書為案，人物席地而坐，充分體現(xiàn)出人物恣意灑脫的形象氣質(zhì)，還有嗜書如命、以書為伴的鮮明特征，曾鯨筆下的葛一龍儒雅溫潤，神態(tài)怡然，眉清目秀，非常傳神?！澳欠ā痹凇陡鹨积埾瘛愤@幅肖像畫中整個人物上都有應(yīng)用，首先是面部，人物面部的繪畫方法是首先以細(xì)線勾勒輪廓，而后再以墨暈渲染出高低起伏感，層層渲染，然后再以膚色為人物敷色，最終形成，這樣作畫使得畫面立體感強(qiáng)，結(jié)構(gòu)結(jié)實，這種繪畫手法便是“墨骨法”，又可稱之為“凹凸法”。當(dāng)然，“墨骨法”不是只運用在人物的面部，人物的衣著方面也有用到，從畫中我們可以看到，畫中人物身著白袍，顯得素雅清秀，而其衣著線條細(xì)勁有力，呈現(xiàn)出飄逸之姿，更體現(xiàn)出畫家所畫之人的性格以及渾然天成的詩人氣質(zhì)，自畫中，我們可以看出，人物衣著首先以傳統(tǒng)技法游絲描來勾線，這種游絲描便是畫家特意為符合人物氣質(zhì)而選取的獨特手法，勾完線之后，以墨暈染出衣褶以及人物的結(jié)構(gòu)、明暗，多層暈染、皴擦，最后直至人物結(jié)構(gòu)明確，骨架堅實，形成強(qiáng)烈的立體感，最后再施以白色整體覆蓋，這其中亦運用了“墨骨法”。整個《葛一龍像》這幅畫，彰顯出了曾鯨精湛的技法與獨特的創(chuàng)新思維，“墨骨法”在這幅畫中體現(xiàn)得淋漓盡致，并且畫中人物的白色衣袍與面部的赭色也形成了鮮明對比，獨特的構(gòu)圖方式，傳神的表情，無一不體現(xiàn)了曾鯨肖像畫的歷史成就?！澳欠ā睘樵L所發(fā)明，曾鯨在傳統(tǒng)人物畫技法的基礎(chǔ)之上，借鑒西洋畫中的“明暗立體法”，再通過筆者的鉆研、練習(xí)，最終形成，其“墨骨法”不僅僅在《葛一龍像》中有所體現(xiàn)，像是在《王時敏像》《張卿子像》《黃道周像》等作品中都有體現(xiàn)，只是在曾鯨早期、晚期作畫方式中，“墨骨法”所體現(xiàn)出來的成熟度不同而已。

“墨骨法”是明晚期曾鯨肖像畫表現(xiàn)手法，它是由曾鯨所創(chuàng)，其產(chǎn)生的影響主要在明晚期以及清初階段，由于曾鯨肖像畫的著名，他的肖像畫繪畫方式深受當(dāng)時人們的喜愛，故而其“墨骨技法”也被人們所學(xué)習(xí)，曾鯨的追隨者眾多，許多人借鑒學(xué)習(xí)其畫法，然后便形成了以曾鯨為首的波臣派，波臣派中的門徒大多為曾鯨的弟子或是再傳弟子，其弟子眾多，因此，“墨骨法”也由其弟子傳承下來，曾鯨在肖像畫方面的成就卓著，尤其在明晚期、清初期時候，向其學(xué)習(xí)的風(fēng)氣最為活躍?！澳欠ā庇刹ǔ寂蓚鞒邢聛恚谇宄鯐r，那些學(xué)習(xí)曾鯨肖像畫法的文人名士大多活躍于民間，但由于曾鯨肖像畫的著名，宮中也有不乏欣賞曾鯨的文人名士，所以，在一定程度上影響了宮廷畫的發(fā)展。由于明清時期中西方文化的交流，使得“墨骨技法”進(jìn)一步成熟發(fā)展，明朝時期人們生活比較富裕，由于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會的進(jìn)步，人們意識形態(tài)的改變，還有人們對自我地位的認(rèn)知改變，自然而然地促使了人們對娛樂的追求，所以人們對肖像畫逐漸重視起來，使得肖像畫的發(fā)展在這個時期成為一個高峰，而到了清朝，社會動蕩，政治不安，宗教漸漸進(jìn)入人們眼簾，肖像畫則主要服務(wù)于宗教，畫一些佛道肖像，讓人們供奉，因此，肖像畫在這一階段又形成了另一高峰，故而肖像畫在明清時期非?；钴S，這也是相較于明清時期花鳥畫與山水畫的沒落所做出的結(jié)論。清高宗弘歷也非常重視肖像畫，他曾經(jīng)大規(guī)模的讓畫師為功臣畫像，其規(guī)模之大令人訝然，在清朝時，西方畫家郎世寧等人來到中國，所帶來的西方技法促使了“墨骨法”的進(jìn)一步發(fā)展?！澳欠ā蓖苿恿嗣髑逍は癞嫷陌l(fā)展，屬于肖像畫中一個突破傳統(tǒng)的創(chuàng)新，自曾鯨以后的肖像畫，大部分都運用了“墨骨法”，無論是民間的肖像畫，還是宮廷的肖像畫，其中皆有“墨骨法”的影子，由于“墨骨法”這種表現(xiàn)手法所呈現(xiàn)出來的人物形象，結(jié)構(gòu)堅實，體積感強(qiáng)，所以在后來一直被人們所欣賞，我們現(xiàn)在所畫中國畫中的工筆人物有時也會用到這種“墨骨技法”，所以說，“墨骨法”對后世肖像畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

曾鯨在肖像畫方面的成就卓著，其“墨骨法”是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的創(chuàng)新、鉆研出的嶄新的技法，傳承與創(chuàng)新是中國人民的做事理念，在曾鯨“墨骨法”中便可以充分體現(xiàn)，所以不僅是曾鯨肖像畫對后世影響深遠(yuǎn)，就其本人的品格以及其“墨骨法”在傳承與創(chuàng)新方面的體現(xiàn)更能顯示出對后世的深遠(yuǎn)意義。

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