李良

摘要：本文對法國美術(shù)學院藝術(shù)形態(tài)學的起源、教學方法及平行學科等方面進行了論述，通過形態(tài)學的思路，引導藝術(shù)創(chuàng)作者嘗試一種新的造型方式，并延展為一種審美觀念和一種體驗世界的習慣。培養(yǎng)形態(tài)學審美思維是學習課程的最終歸宿，材料、形式、技法等僅作為其表達媒介。

關(guān)鍵詞：法國美術(shù)學院 ?藝術(shù) ?形態(tài)學 ?探析

中圖分類號：J0-05

一、形態(tài)學課程實踐

參考法國、盧森堡、比利時、英國等多個高等藝術(shù)院校形態(tài)學教授、教師課程，因?qū)I(yè)不同稍有變化，經(jīng)歸納如下。

（一）形態(tài)學課程設(shè)置

歐洲各藝術(shù)學院形態(tài)學教學內(nèi)容以年級為限，開設(shè)三門課程（本科三年）。學院通常在三年專業(yè)課前安排一年藝術(shù)基礎(chǔ)教育（課程內(nèi)容相當于中國大學一年級），所教授內(nèi)容為人體繪畫，并非人體形態(tài)學，其后三年所教授內(nèi)容為：人體形態(tài)學、動植物自然形態(tài)學、空間與想象形態(tài)學。

1.人體形態(tài)學（繪畫）

大學美術(shù)專業(yè)均開設(shè)人體繪畫課程，均是以素描觀察寫生為主。形態(tài)學人體課屬于繪畫寫生的一部分，藝術(shù)性與創(chuàng)作性的追求與任何藝術(shù)形式一致，其區(qū)別于造型繪畫課程的最大特點是：以理性的態(tài)度，在掌握一定解剖學知識的前提下，探索只決定形態(tài)的要素，對體積、形體進行幾何的、機械的概括，想象分析身體的形變，并游弋于形狀維度的玩索。形態(tài)學在日常教學實踐中應始終以理解形態(tài)為最高目標，是一門側(cè)重意識的課程，對表現(xiàn)手法沒有過多要求（西方形態(tài)學教授對學科要求不盡相同，但以理解為目的得到?jīng)Q大多數(shù)形態(tài)學教師共識）。無論是機械式的、抒情式的、個性化的表達，都可以為理解形態(tài)服務。在形態(tài)意識的前提下，學生或藝術(shù)從業(yè)者可以加入自己的想法，運用不同的材料和表現(xiàn)方式，為個人藝術(shù)能力提高提供源源不斷的動力。形態(tài)學與解剖學、透視學、仿生學有巨大關(guān)聯(lián)，需要互相學習借鑒。其中人體形態(tài)學因其繪畫內(nèi)容和學習題材與解剖學有部分重疊，常被誤認為其就是解剖學。其實不然，形態(tài)學的建立的確受到早期解剖學影響，但其研究的方向、廣度與解剖學有著天壤之別。從目的上看，二者本質(zhì)的研究方向是完全不同的。解剖學是對客觀實在物質(zhì)的探索，即“有什么”，是對具體對象的分離、解析，以冷靜的科學態(tài)度不斷地細化剝離并認識、了解對象的過程。我們可以從醫(yī)學解剖插圖中發(fā)現(xiàn)，其并不過多的涉及形狀層面的玩索，只是以絕對冷靜的態(tài)度去認知現(xiàn)實。而形態(tài)學與之相比則要感性得多，在繪畫中只要符合對形態(tài)的探索這一目的，可以由繪畫者本人加入適當?shù)南胂?、重?gòu)、組合，其呈現(xiàn)的畫面張力與想象力是解剖繪畫無法企及的。雖然二者觀察繪畫的題材相同，又同為寫實繪畫，但這種“科學的”繪畫與科學的繪畫是兩種不同的概念。

另一種觀點認為，人體形態(tài)學應分為兩個部分：外部的與內(nèi)部的。關(guān)于內(nèi)部部分我們習慣歸類為解剖學范疇，而外部則是不需要嚴謹?shù)男螒B(tài)學部分。外部形態(tài)學依然可以分為兩個層面：表層與里層。我們可以從表層形態(tài)看到人物的衣著、體格、健康以及特點，而里層形態(tài)則需要藝術(shù)家不斷審視、欣賞、判斷、糾正與謳歌。

2.人體寫生

（1）人體常規(guī)寫生（5分鐘至10分鐘）

人體以精煉的幾何形體概括，側(cè)重練習人體比例、動態(tài)，可進行一定程度的細致刻畫。在快速寫生的情況下練習身體局部的造型深入、局部骨骼結(jié)構(gòu)、局部肌肉群結(jié)構(gòu)、局部深入刻畫。相同姿勢的人體與著衣速寫對比，理解服裝表面形態(tài)，為想象繪畫提供經(jīng)驗。鼓勵學生大膽嘗試不同的繪畫技法，使用不同繪畫材質(zhì)，如水彩、水粉等用媒介調(diào)和的帶有色彩關(guān)系的色彩顏料，色粉、彩鉛等帶有色彩關(guān)系的色彩速寫材料，鉛筆、炭筆、水筆等常用素描材料，作為課堂最常見的寫生方式，可根據(jù)課程需要進行有側(cè)重的練習。

（2）人體快速動態(tài)寫生（5秒至30秒）

人物以簡單線、面概括，側(cè)重練習人體比例、動態(tài)。模特動勢盡量夸張，快速精準抓住第一視覺感受，為深入刻畫做準備。多個動態(tài)的集中練習多用于課程開始時適應繪畫節(jié)奏，或緩解學生因繪畫時間過長形成的視覺審美疲勞，緩解學生沉迷于細節(jié)刻畫而喪失繪畫節(jié)奏時。

（3）人體持續(xù)動態(tài)寫生（模特保持勻速運動，持續(xù)10至20分鐘）

本練習難度較大。觀察對象始終處于運動狀態(tài)，意味著繪畫者的每一次觀察都與上一次存在差異。繪畫者可以在同一構(gòu)圖中畫出模特的主要動態(tài)（這是一種動畫關(guān)鍵幀或延時攝影的效果），也可以畫出一系列觀察到的動作（參考藝術(shù)家埃德沃德·邁布里奇 Eadweard James Muybridge）。這個練習鍛煉學生的瞬間觀察與瞬間記憶能力，并從中做出篩選，創(chuàng)造出一種非靜態(tài)的繪畫感覺，是打破長期素描節(jié)奏的一種嘗試。

（4）人體多角度寫生（模特每3分鐘變換一次動態(tài)，共變換10次）

模特在一段時間內(nèi)持續(xù)變換動態(tài)，繪畫者也可以隨時選取自己感興趣的角度進行創(chuàng)作。與前一個練習不同的是，每一次的變化都會相當劇烈。在一個練習階段里，繪畫者必須將自己看到的多個姿勢安排在同一個構(gòu)圖里，于是繪畫的隨機拼接或選擇拼接便產(chǎn)生了。隨即拼接是一種完全偶然的、抒情的繪畫，類似于超現(xiàn)實主義的荒誕繪畫（參考藝術(shù)家漢斯·貝爾默 Hans Bellmer）。選擇拼接是以模特的前兩個動作為參考，腦海中預先規(guī)劃出想要完成的人物動態(tài)，之后的一系列模特動態(tài)只起輔助作用，繪畫者根據(jù)自己的需要選取模特姿勢中適合自己作品的身體部分進行描繪（參考藝術(shù)家奧古斯特·羅丹 Auguste Rodin）。

（5）人體注意力寫生（3分鐘至8分鐘）

在極短的時間內(nèi)觀察模特并繪制其基本體態(tài)。與此同時，繪畫者憑借直覺感受選擇一部分身體重點描繪。這部分可以是個人最感興趣的、最有沖擊力的、最奇怪的、最具情感的等等。這個練習意在訓練感性繪畫和畫面表現(xiàn)力，同時對提升重點觀察能力極為重要。

（6）人體局部寫生（5分鐘至10分鐘）

選取具體部位深入刻畫，從造型角度、解剖學角度或形態(tài)學角度描繪觀察對象，常用于幫助理解復雜結(jié)構(gòu)，如手、腳、頭部等。

（7）人體換位寫生（10分鐘至20分鐘）

在常規(guī)寫生的同時，為了調(diào)動腦力想象與理解，經(jīng)常會加入這個練習，要求繪畫者固定所在的觀察位置，去想象并繪畫其他位置觀察到的人體，可以與本位持45度、90 度、180 度角做此練習，也可以繼續(xù)提高難度，在水平角度換位的同時加入俯視與仰視角度。通常在想象繪畫完成后，要求繪畫者來到其想象的位置再次觀察模特并進行比對修改。

（8）人體觀察盲畫（1分鐘至20分鐘）

這是一個反形態(tài)學的繪畫練習。模特可以伴隨音樂進行一系列的持續(xù)動作，繪畫者同往常一樣觀察人體模特，但要對畫面與操作部分進行遮擋。繪畫者只需認真細致的觀察模特，憑借直覺進行繪畫，用直覺、情感代替眼睛與手形成的經(jīng)驗默契，同時可以嘗試忘記所學習的形態(tài)學知識，以另一種全新的眼光審視人體。這種直覺經(jīng)驗的感性練習既可以緩解因沉浸形態(tài)學而陷入的觀察疲勞，還可以從相反的藝術(shù)角度加深對形態(tài)學的認知。

（二）人體想象

1.抽象圖案想象人體（5分鐘至10分鐘）

給出一個抽象圖案或涂鴉，以此圖形為參考，根據(jù)形狀特征或以此圖形輪廓想象繪制一個人體動態(tài)。與下一個練習結(jié)合，訓練具象與抽象的相互轉(zhuǎn)換。抒情圖案與幾何圖案，是形狀隨機化與規(guī)則化的兩種狀態(tài)。這兩種形狀狀態(tài)既是反應客觀對象的美學升華，也可以是開啟具象聯(lián)想的符號鑰匙。對于練習與體驗者來說，這是一種觸及美學本質(zhì)的純粹藝術(shù)化的藝術(shù)。

2.人體轉(zhuǎn)換抽象符號（3分鐘至30分鐘）

在模特擺出一個動態(tài)姿勢后，繪畫者潛心觀察，借用想象將人體抽象為一個抽象符號或圖形，可以是線性的、幾何的、無序的、混合的……在一定數(shù)量的練習中，繪畫者應嘗試在這些符號間建立一種聯(lián)系（參考象形文字、符號和圖騰），形成一個系統(tǒng)的符號組。這些抽象符號在沉淀一定時間后，也可以將其用回上個練習，再次具象化。也可以和其他做過同樣練習的繪畫者交換符號，并完成上個練習，使之具象化。在再次具象化的過程中，并不僅限于具象為寫實人體，可以是風景、動物、故事等更具想象性的內(nèi)容。

3.人體常規(guī)想象練習（5分鐘至30分鐘）

形態(tài)學想象繪畫最常見的形式，可限定繪畫主題，如完成一系列帶有故事性的連續(xù)動態(tài)，或擬定一個特點場景的瞬間情況等。這個練習內(nèi)容寬泛，可靈活填充業(yè)余時間，繪畫者可專門準備一本畫冊以供隨時練習。

4.人體動態(tài)組合練習（30分鐘至2小時）

可根據(jù)個人興趣規(guī)定特定主題，完成一系列大動態(tài)的組合人物（參考神話題材、科幻題材等），其中遠、中、近景的安排可以訓練繪畫者對透視和構(gòu)圖的理解。

5.人體局部想象練習（5分鐘至2小時）

通過對模特的局部觀察，利用重構(gòu)、想象等手段，將這一特定部位轉(zhuǎn)化為風景、微觀場景、未知環(huán)境等帶有幻想性的創(chuàng)作。

（三）人體理論

教授基礎(chǔ)人體解剖學知識：人體比例、骨骼結(jié)構(gòu)、肌肉結(jié)構(gòu)、運動原理、體態(tài)形狀、比較解剖等。通常出現(xiàn)在課堂的開始與結(jié)尾，課堂開始講解理論可以為后續(xù)的課堂練習提供方向，課堂結(jié)尾教授理論可以給學生提供一定的消化時間，為下一次課堂練習做準備。為了保證學習效率，理論教授盡量避免冗長，一次通常不超過30分鐘。

二、動植物自然形態(tài)學（繪畫）

動植物形態(tài)學生物學范疇包涵四大項：解剖學、細胞組織學、比較解剖學、胚胎和發(fā)育生物學。其中解剖學與比較解剖學對動植物美術(shù)形態(tài)學研究有十分重要的意義，為形態(tài)學的理解與想象提供科學依據(jù)。

相較于人體繪畫寫生課的可操作性，動植物繪畫課程很難直觀接觸研究對象。無論動植物，在日常生活中所能觀察的范圍和種類都十分有限，因此授課中不得不使用大量圖片。相較于最直觀的觀察，這樣的間接觀察方法只能是無奈之舉，如有條件，自然博物館與動物園的實地寫生課可以一定程度的彌補這種不足。在博物館中，我們可以學習到對自然形態(tài)學起到重要作用的三方面：自然知識體系（系統(tǒng)與直觀的動植物分類為學習者提供清晰的脈絡）;動植物標本（真實直觀的形態(tài)學范本，彌補了圖片和教條的不足，可以提供最直接的觀察）;比較解剖（博物館提供的相當數(shù)量的解剖學知識，學習者可以通過它們理解動植物內(nèi)部結(jié)構(gòu)）。

人體形態(tài)學與動植物形態(tài)學均屬于自然形態(tài)學，它對藝術(shù)從業(yè)者不斷豐富世界觀和閱歷，提供著源源不斷的養(yǎng)分。相較于人為形態(tài)學，自然的形態(tài)體現(xiàn)更多的是不規(guī)則與不確定。然而自然中還存在著比上述研究對象更多變的物質(zhì)，例如水、煙等。它們的存在是有形的無形。狹義形態(tài)學因無法總結(jié)其形態(tài)規(guī)律，將其定義為反形態(tài)學。在上述的練習中，我們曾經(jīng)從意識層面有過反形態(tài)學練習的事例，但相較于反形態(tài)學的物質(zhì)存在，先前的練習不能算作是對形態(tài)研究本身的探討。在形態(tài)學物質(zhì)化的理解上，反形態(tài)學物質(zhì)為我們提供了很好的觀察對象。在抽象繪畫、抒情繪畫、直覺繪畫等方面，反形態(tài)學物質(zhì)往往為其提供靈感。在實際的課堂教學中，也可以加入適量的反形態(tài)學練習（例如水的觸覺感知繪畫：用直覺感受水的流動、體積、觸感，并以非理性的、抒情的繪畫將其反映出來）。

三、空間與想象形態(tài)學

這個板塊屬于形態(tài)學中的非自然部分，特指由人的主觀審美引導所創(chuàng)作的為人類審美或?qū)嵱梅盏目臻g與形態(tài)。自原始美術(shù)至當代美術(shù)，對人為形態(tài)的美術(shù)探索始終貫穿其中。由人的主觀感受與生活經(jīng)驗歸納出的非自然圖形，是人類擺脫自然束縛，對美學做出的最大貢獻，同時也是人類區(qū)別于一切地球生物，唯一可以以純粹反應主觀意愿，創(chuàng)造制作反自然美學作品的動物。“數(shù)學、幾何、規(guī)則、圖案”等思維概念被人類掘取，利用于生活的各個方面，并影響人類審美不斷發(fā)展，成為與自然形態(tài)美學相對比的一種完全不同的美學體驗。形態(tài)學的人工部分并非以純粹美學為出發(fā)點，而是附有明顯的實用意義。設(shè)計美學中承擔實用功能的相當一部分構(gòu)造取決于形態(tài)。與科學相結(jié)合的人物形態(tài)學設(shè)計決定了人類活動中產(chǎn)生的一切制造物的外形與結(jié)構(gòu)，例如建筑的空間結(jié)構(gòu)、工業(yè)運輸載具的外形與布局、生活用品造型設(shè)計等。

空間與想象形態(tài)學課程內(nèi)容寬泛，與科學中的部分學科有聯(lián)系，學習者并不需要刻意的深入學習與之聯(lián)系的科學學科，但廣泛的涉獵有益于提高自身的想象與設(shè)計能力。

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