BRIEF ANALYSIS OFINHERITANCE AND DEVELOPMENT OF

CHINESE LANDSCAPE PAINTING

張宗鳳，中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會會員，山東省美術家協(xié)會山水畫藝委會委員，山東省工筆畫學會副秘書長，中國國家畫院盧禹舜工作室畫家，山東省美術家協(xié)會會員，山東畫院高級畫師，山東畫院青年畫院畫家，國畫作品20余次入選中國美術家協(xié)會主辦的全國展覽并獲獎。

Zhang Zongfeng， a member of the China Artists Association. member of the China Hue Art Association.member of the Landscape Painting Art Committee of the Shandong Artists Association， deputy secretary-generalof the Shandong Hue Art Sociery， painter at Lu Yushun Studio of the China National Academy of Painting，member of the Shandong Artists Association， senior painter of the Shandong Art Academy， and painter of theYouth Painting Academy of the Shandong Art Academy. His Chinese paintings have been exhibited and wonawards at national exhibitions hosted by the China Artists Association for more than 20 times.

有著悠久歷史傳統(tǒng)和濃厚哲學文化積淀的中國山水畫藝術，幾乎成為中國最具代表性的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式，以至有“繪畫之宗，山水居首”之說。

獨立的山水畫正式出現(xiàn)在魏晉南北朝時期，我們可以從東晉畫家顧愷之的《論畫》中了解到山水畫在當時的重要性，從后人摹本顧愷之《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷的部分配景山水畫中看到當時山水面的大致形貌。山石只勾染而無皴擦，畫水多用流暢的線條，樹干與葉子也用勾染法，人大于山等不太協(xié)調(diào)的景象出現(xiàn)，有的畫面中甚至用夸張變形的手法處理樹石，追求裝飾趣味。當時，山水畫創(chuàng)作理論基本成熟，畫家已經(jīng)在畫面中重視抒情的表達、空間的表現(xiàn)，從此奠定了魏晉南北朝山水畫理論的基礎。

到了隋唐時期，中國山水畫漸漸形成獨立畫種，相繼出現(xiàn)了著名的山水畫大師如展子虔、李思訓等。經(jīng)過這些大師的不斷努力，山水畫被逐漸推向高峰，展子虔的作品《游春圖》，反映了隋代、初唐青綠山水畫的面貌，在寫實方面已經(jīng)有了很大的提高，把山水畫又提高了一個臺階。

隨著山水畫形成獨立的畫種，畫家們逐漸在山水畫中加強了線條的作用，用線勾取輪廓，后來又發(fā)明了各種皴法，如披麻皴、劈斧皴、折帶皴。理論的成熟、各種技法的形成，帶動了中國山水畫的發(fā)展。

到了宋代，山水畫達到全盛，許多山水畫家深入自然山川，朝夕觀察和體會，如郭熙的《早春圖》、張擇端的《清明上河圖》、李唐的《萬壑松風圖》、馬遠的《踏歌圖》等一大批成功的作品，在藝術形式上強調(diào)詩書面印相結(jié)合。這一時期也出現(xiàn)了荊浩開創(chuàng)的北方山水畫派和董源開創(chuàng)的江南山水畫派，山水畫發(fā)生了關鍵性的變革。北派創(chuàng)造了大山大水雄偉壯麗的全景式構(gòu)圖，南派則善于表現(xiàn)平淡疏遠的江南風光。

隨著山水畫的日漸成熟，明朝中期吳門四家一一沈周、文征明、唐寅、仇英在山水畫領域取得了很高成就。沈周融合前代大師之長，創(chuàng)作了傳世作品《廬山高圖》，全景式的高山大川，很富有生活意味。

清代出現(xiàn)了“正統(tǒng)派”和“創(chuàng)新派”。在清代畫史上，石濤是一位具有創(chuàng)新才能的畫家，其山水畫最顯著的特點之一是“上不留天，下不留地”，因勢造景，布局奇絕，多細筆渴筆，如《黃山八勝圖》《搜盡奇峰打草稿圖》都是通過烘染、破、潑、積等墨法來表現(xiàn)山水畫的氣氛。縱觀石濤的山水畫，筆法超凡，功力極深，開啟了山水畫向近現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)變的歷史，把中國山水畫向前推進了一大步。

在近現(xiàn)代山水畫家當中，黃賓虹以渾厚的創(chuàng)造力成為劃時代的一代宗師，其“五筆七墨”學說，是中國傳統(tǒng)山水畫的一個里程碑。他的山水畫具有黑、密、厚、重的藝術風格，一掃“四王”不注重用墨、山巒幾乎全白和陳陳相因的惡習，直接面向大自然，到真山真水中去尋找新的藝術表現(xiàn)形式。另一位大師李可染的山水畫給人以逆光之美，探索“光”與“墨”的變幻，表現(xiàn)山林晨夕的逆光效果。李可染是從傳統(tǒng)中走出來的山水畫大師，曾說“要以最大的勇氣打進去，以最大勇氣打出來”，兩位恩師齊白石和黃賓虹對他的繪畫有重大影響，但他沒有拘泥于摹仿，而是白成一面，勇于創(chuàng)新。

在當代中國山水畫家中，我的導師盧禹舜先生創(chuàng)作的《唐人詩意系列》《八荒通神系列》，以宏大的場面、恢宏的氣勢展現(xiàn)在當今中國畫壇，開創(chuàng)了中國山水畫的一代新風。先生的山水畫以鮮明的創(chuàng)新精神、時代精神，促進了中國山水畫的嬗變與升華，獨具匠心的繪畫風格和對藝術的執(zhí)著與虔誠影響著當今中國畫壇，白成體系的教育思想和新觀念早已超越美術界。

魏偉