昆劇《自有后來人》劇照。攝影/元味

為慶祝中國共產(chǎn)黨成立一百周年，上海昆劇團新作《自有后來人》日前在上海大劇院亮相。全劇共九場，總體節(jié)奏緊湊，比較好地借用了觀眾的想象和判斷尤其是上半場情節(jié)十分抓人。

個人以為首演中全劇最精彩的當屬第四場《被捕》。張靜嫻老師飾演李奶奶唱取自《爛柯山·癡夢》的《漁燈兒》，行腔咬字抑揚頓挫，十分動聽。臨別時，飾演李玉和的吳雙演唱的《南集賢賓》情感拿捏十分到位，令人入神動容。李奶奶給羅晨雪飾演的鐵梅講家史，以《六轉》帶動情緒轉折，接著鐵梅和奶奶兩人重唱《南集賢賓》，最后落在《傾杯序》，將個人悲劇升華為精神動力。這一場可謂本劇中革命題材昆曲化的典范。

作品后半場，盡管擁有全劇最重要的套曲，但連續(xù)三個大篇幅的曲唱抒情，帶來高潮鋪陳瓶頸，也一定程度上影響了核心人物鐵梅作為后來人從成長到蛻變的表演空間。這塊可能是后續(xù)需要著力打磨之處。最后一場以武戲為主，不僅較好地平衡了劇情，而且讓全劇有了漂亮的收尾。

總體而言，本劇可謂近年戲曲新編戲里不多的落地即較為成熟之作。面對傳統(tǒng)昆曲藝術與革命現(xiàn)代戲之間的天然矛盾，創(chuàng)作者們采用了舞臺劇 “+昆曲”的手法，目前看，韻白部分解決得相對較好，不得已而為之的“破套存牌”服務劇情的目的基本達到，是否能成為今后類似題材創(chuàng)作的范例，還有待時間檢驗。

但劇作呈現(xiàn)出的較強的藝術感染力則有賴于“昆曲+”。這次昆劇版“鳩山”和“李奶奶”可謂全劇中流砥柱，就是老藝術家們將人物融入昆曲細膩、內斂的特點而重新塑造而成。其中，蔡正仁老師飾演的鳩山，自帶偽裝性的書卷文人氣，卻又散發(fā)著濃烈的狡詐陰險和冷酷無情的氣質，就像是經(jīng)過千年修煉的陰險狡詐、變幻多端毒蛇，這樣的角色塑造，完全迥異于既有舞臺上的所有鳩山形象，可謂亮相即經(jīng)典。張靜嫻老師的眼神里除了勇氣和正義，還有更多對未來勝利的向往、對過去苦難的悲憫、更有對當下人——包括至愛親人和革命同志的深情厚愛，由此，她的慷慨赴義的愛才那么的可信、可親、可敬，張老師的多段曲唱也為全劇賦予了最能體現(xiàn)昆曲本質的藝術魅力。

這次上昆五班三代全部亮相，包括一眾龍?zhí)籽輪T，舞臺上個個都氣質飽滿、全情投入，不僅讓人感慨：那個熟悉的上昆，回來了。這個回來，不僅僅是回歸本地舞臺，也不僅是回歸全新的創(chuàng)作，而是全團上下那種凝心聚力傾心投入的氛圍和作為，是這個非全情投入百折千回不可的創(chuàng)作的過程。

這時代，無論國家、個人、行業(yè)、劇種，誰都沒有守成的本錢。昆劇固然是我國非遺老大，也是人們心目中“優(yōu)雅經(jīng)典”“傳統(tǒng)表演藝術”的代表，但“自有后來人”是事業(yè)自信而不是行業(yè)和個人守成的借口，后來人不會自己來。

對藝術事業(yè)的追求，是從業(yè)者心中永不能熄滅的燈。演出效果如何固然重要，但更重要的是后來人的成長過程。在這個過程中，更清楚地看到劇種和自己的潛力、局限、優(yōu)勢和差距，看到事業(yè)發(fā)展和個人成長所必經(jīng)歷的磨礪和淬火。

讓每一個昆劇人都成為永不停步、砥礪向前的后來人，就是最好的百年慶祝。

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飲水思源——上海中國畫院藏紅色主題作品展

近日，“飲水思源——上海中國畫院藏紅色主題作品展”在上海中國畫院美術館開幕，展出了畫院所藏珍貴的56件（組）紅色主題作品，分“革命英烈時代楷?！薄案锩サ亍薄皠趧幼罟鈽s”“時代風采”四個單元，呈現(xiàn)鮮血、汗水、勇氣、智慧、力量寫就的光輝年代。展品主要為畫師們在20世紀50年代到70年代所創(chuàng)作的，其中不乏院藏主題創(chuàng)作的經(jīng)典作品，如《飲水思源》《東方的曙光》《萬噸水壓機》等，從這些作品中，不難看出畫師們在創(chuàng)作時飽含熱情與擔當，不僅融入對新中國社會主義建設的情感，而且在構圖和筆墨語言上不斷開拓創(chuàng)新。