陳建華

看到《中國曲藝發(fā)展簡史》一書，筆者心中非常激動(dòng)，在中國成千上萬種的高校教材中，終于看到了“全國高等院校曲藝本科系列教材”的影子。這是一件大事，用“功在當(dāng)代、利在千秋”形容都不為過。

曲藝藝術(shù)價(jià)值重大，被稱為“萬藝之母”，直接影響了中國傳統(tǒng)戲曲、小說、詩歌和舞蹈等藝術(shù)。從2006年至今，國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中曲藝類有145項(xiàng)。這在各類藝術(shù)中是出類拔萃的，足見曲藝是民族文化的重要載體，彰顯了民族文化的特色和本質(zhì)。同時(shí)，評(píng)彈和相聲等藝術(shù)作為有全國性影響力的藝術(shù)，至今活躍在電視和各種舞臺(tái)上，給萬千百姓帶去笑聲和快樂。

但與之形成鮮明對(duì)比的是：曲藝的研究非常平淡，“曲藝學(xué)”至今尚未得學(xué)術(shù)界真正承認(rèn)，在教育部專業(yè)目錄和學(xué)科目錄上雙雙缺失，只能在“藝術(shù)學(xué)”的小類“戲劇其他學(xué)科”后面的括弧中才能找到“曲藝”兩個(gè)字。目前曲藝仍被看作下里巴人之曲，其研究價(jià)值仍遭無視，這在科研的主陣地——高校中，尤其明顯。筆者于2020年8月份曾統(tǒng)計(jì)中國知網(wǎng)上發(fā)表于高校學(xué)報(bào)的有關(guān)相聲的論文，61年內(nèi)共92篇，年均1.41篇，幾乎可以忽略不計(jì)。相聲在目前曲藝中應(yīng)是影響最大的，問津者已如此寥寥，其他種類更可想而知?！扒噷W(xué)”被忽視，被國民教育系列和學(xué)術(shù)研究體系忽視，導(dǎo)致其傳承發(fā)展缺乏高素質(zhì)人才，學(xué)術(shù)研究和理論建設(shè)嚴(yán)重滯后、創(chuàng)作水平徘徊不前，進(jìn)而后繼乏人、日漸式微。這不但造成了曲藝日漸沒落的危險(xiǎn)境地，還給民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化造成巨大損失。所以，深入討論“曲藝學(xué)”的地位和價(jià)值，并將之納入高等教育系列，成為當(dāng)下學(xué)科建設(shè)的緊迫任務(wù)。2019年，文化和旅游部印發(fā)了《曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃》，分“重要意義”“總體要求”“主要任務(wù)”“保障措施”4部分，對(duì)曲藝傳承和保護(hù)工作提出明確要求，足見國家層面開始認(rèn)識(shí)到曲藝學(xué)科的價(jià)值。建立中國“曲藝學(xué)”的獨(dú)立學(xué)科，推進(jìn)相關(guān)研究，才能更有力地推動(dòng)曲藝人才的培養(yǎng)，激發(fā)曲藝弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化的巨大作用。在這個(gè)時(shí)代背景下，這套曲藝教材橫空出世，邁出曲藝進(jìn)入高校的第一步，使人興奮之余，有理由對(duì)曲藝明天抱有更多的期盼。

《中國曲藝發(fā)展簡史》是一本非常厚實(shí)和扎實(shí)的教材：

其一，全面梳理了中國曲藝史的發(fā)展和演進(jìn)，歷史脈絡(luò)完整而清晰。中國曲藝在先秦兩漢萌芽，唐代基本成熟，到宋代興盛，再到元明清的繁榮昌盛，書中步步推演，條分縷析。既宏觀梳理不同時(shí)代曲藝的發(fā)展脈絡(luò)，又微觀研究了每個(gè)時(shí)代曲藝的特質(zhì)，打造出完善的曲藝史學(xué)體系。

其二，本書視野開闊，探索全面而不失挖掘深度。作為一本曲藝史教材，本書顯然不滿足于僅僅梳理和勾畫既有知識(shí)體系，在橫向建立史學(xué)大廈的同時(shí)，做了縱向的深入挖掘，個(gè)人思索和創(chuàng)見隨處可見。比如，論及宋代曲藝時(shí)，總結(jié)其巨大的影響：進(jìn)一步確立了曲藝是以市民社群為主體的表演藝術(shù)，形成以瓦舍為中心的曲藝范疇的整體意識(shí)，形成具體的曲種觀念和演出格局，職業(yè)藝人分工趨于明顯。這一分析論及宋代曲藝的觀眾群、藝人群、演藝平臺(tái)、職業(yè)化體系和表演理念等各方面，既探討其藝術(shù)特質(zhì)，又考察其發(fā)展的物質(zhì)基礎(chǔ)。該論題前人曾有論及，但本書的探索有深度，也更見體系化高度。

其三，本書體制完善，凸顯教材特質(zhì)。作為一本教材，最終服務(wù)對(duì)象是大中專學(xué)生，這決定了本書的體制。首先，全書詳略得當(dāng)，文筆簡易?，F(xiàn)在可見的有關(guān)曲藝的歷史和通論的書籍約有六七種，相較而言，本書體系比較簡略，全書不過35萬字，體量較小。對(duì)曲藝發(fā)展框架做粗線條勾畫，細(xì)節(jié)性論述和學(xué)術(shù)性探索較為簡潔。普通大中專學(xué)生對(duì)曲藝知之不多，教材以普及為首要任務(wù)，自然要抓大放小、撮其精要。本書不在細(xì)節(jié)上做過多糾纏，整體干凈利索，目的性清晰，實(shí)用性很強(qiáng)。其次，本書的每一章都設(shè)置了課后題，包括名詞解釋、簡答、論述和角色扮演等題型。這些題目不但給學(xué)生提出了具體的學(xué)習(xí)任務(wù)，而且明示了本章的學(xué)習(xí)重點(diǎn)。全書九大章，大大小小的課后題共計(jì)兩百余，如同一顆一顆珍珠，穿起來就形成了縮微的曲藝史體系主干。學(xué)生因此能輕易分清主次，把握學(xué)習(xí)核心，極大提升學(xué)習(xí)效率。這一體式強(qiáng)化了本書的教材屬性，極具針對(duì)性和實(shí)用性，在國內(nèi)獨(dú)一無二。

其四，本書資料豐富，理性兼具感性。全書橫跨3000年的曲藝史，論及藝人、流派、作品、藝術(shù)和舞臺(tái)表演，涵蓋全面，所涉資料豐富。資料梳理和剖析中不乏令人耳目一新的思考，如論及民國時(shí)期曲藝的再度繁榮，提及大量報(bào)刊多涉及當(dāng)時(shí)曲藝的新聞采訪、消息報(bào)道、藝術(shù)評(píng)論、人物專訪、演出節(jié)目單和廣告等，鮮活地記錄了當(dāng)時(shí)曲藝的方方面面，對(duì)今天的研究有極大價(jià)值?，F(xiàn)代報(bào)刊在民國發(fā)源和繁榮，實(shí)是當(dāng)時(shí)文化藝術(shù)的最佳見證者和記錄者。以報(bào)刊作為研究的抓手和突破口，在文學(xué)和社會(huì)學(xué)等傳統(tǒng)領(lǐng)域中也屬較新的研究視野，在曲藝研究中則更少見。如能就此領(lǐng)域開拓深挖，無疑能極大推進(jìn)近代曲藝的研究。本書能夠關(guān)注到這一資料領(lǐng)域，顯現(xiàn)出高遠(yuǎn)的學(xué)術(shù)視野和深厚的積淀。另外，書中采用了曲藝的江湖傳聞和口述史實(shí)，甚至還有《水滸傳》《老殘游記》等文學(xué)作品中描寫曲藝演藝的文字。這些資料多不可考，且缺乏學(xué)術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)性。但書中用以描述藝人的表演，將抽象的藝術(shù)特質(zhì)變得可觸可摸、可見可聞。不但能讓年輕學(xué)子們從感性上領(lǐng)悟到前人的藝術(shù)風(fēng)范，也使全書更具可讀性，強(qiáng)勁的理性骨干上長出豐滿的血肉，可謂精彩貼切。

然金無足赤，本書仍有可商榷之處：一是重史學(xué)梳理，沒有利用多媒體分享作品。要想讓年輕學(xué)子們了解曲藝、愛上曲藝，最好的辦法是欣賞作品、深入作品。在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)達(dá)的今天，一套成熟的曲藝教材要立足于做好索引，后面鏈接豐富的視頻和音頻庫。直觀的音頻和視頻可聽、可看，不但學(xué)習(xí)效果良好，且能極大調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。本書雖多處用文字介紹和分析作品，但不見鏈接音視頻的二維碼，后面缺少強(qiáng)大音視頻庫的支撐。筆者在同屬本套教材的《中華曲藝藝諺藝訣和專業(yè)術(shù)語》發(fā)現(xiàn)了二維碼，鏈接著百余美妙作品，但該書缺失了章節(jié)后面的課后題，弱化了教材的屬性。筆者推測(cè)，初創(chuàng)該套教材時(shí)，總設(shè)計(jì)者并沒有十分明確統(tǒng)一的編撰體制。如中國曲協(xié)能夠創(chuàng)建一個(gè)完善博大的曲藝音視頻庫，以教材引導(dǎo)之，則教材之功遠(yuǎn)超校園，甚至?xí)绯鰧W(xué)術(shù)界，成為全社會(huì)了解和欣賞曲藝的利器。如此則盡善盡美，想想都令人興奮。二是書中對(duì)曲藝表演技法的闡釋略有欠缺。曲藝簡單地說就是“以音樂來說唱”，書中對(duì)說講技藝闡釋較多，但于音樂部分觸及較少。傳統(tǒng)曲藝分為四大類，其下再細(xì)分小類則有三四百種之多，根本區(qū)別之一就是建立在各地不同方言基礎(chǔ)上的音樂體系有差。本書中不見樂譜，有關(guān)討論也較少，不能不說是個(gè)小遺憾。三是文人大家多被排除在外。曲藝的主體是民間藝術(shù)，但隨著藝術(shù)的輝煌，很多文人大家被吸引進(jìn)來，成為曲藝藝術(shù)的明星。筆者認(rèn)為，曲藝似乎應(yīng)分為“民間曲藝”和“文人曲藝”兩大系列。排除這些巨匠大家，曲藝就黯淡了很多。元稹的《鶯鶯傳》開辟了說唱《西廂》的系列，《三國演義》一直是評(píng)書上最亮的明珠，哪一部“孫猴子”的曲藝作品能離開原著《西游記》？既將元散曲納入了曲藝，又為何棄馬致遠(yuǎn)和關(guān)漢卿而不顧呢？唐詩宋詞在其鼎盛期都要靠藝姬歌唱傳世，那么創(chuàng)作了很多俗詞乃至艷詞的歐陽修、張先、蘇軾和柳永等，是否要在曲藝中占有一席之地？沒有源遠(yuǎn)流長的文人笑話及其專集，相聲等戲謔類曲藝也將成無本之木……我們應(yīng)對(duì)曲藝充滿自信：是曲藝造就了這些大家巨匠，他們飛得再高，也是曲藝這門藝術(shù)的子孫?！拔娜饲嚒辈灰欢ㄒ鳛楹诵募?xì)細(xì)論述，但為有別于尋常文學(xué)史而棄大家如敝履似乎不盡合理。

雖有可商榷處，依舊瑕不掩瑜，本書作為第一本面向高校的曲藝史教材，閃爍著首個(gè)吃螃蟹者的勇氣和智慧，它種植著曲藝的未來，評(píng)價(jià)再高也不過分。該書作者是當(dāng)今曲藝研究的領(lǐng)軍人物，耕耘曲藝有年，積累深厚、德高望重，筆者素來仰慕。此書的問世，是作者學(xué)術(shù)精湛的展示，也是對(duì)其力耕深種的最大獎(jiǎng)勵(lì)。

（作者：青島農(nóng)業(yè)大學(xué)人文學(xué)院教授）（責(zé)任編輯/陳琪穎）