張 悅

（河南大學(xué) 河南 鄭州 450000）

《哥德堡變奏曲》是約翰·塞巴斯蒂安·巴赫晚期創(chuàng)作的一部作品，也是巴赫作品中占有重要地位的變奏曲之一。筆者通過收集資料，查閱相關(guān)文獻，對巴赫以及《哥德堡變奏曲》有了更為具體的理解和探究。此外，筆者觀看了兩位具有代表性的鋼琴家演奏此曲目，對比不同的演奏版本，將朱曉玫與格倫·古爾德這兩位鋼琴家的演奏進行比較和分析，結(jié)合筆者自身的體會，分別從演奏技巧、音樂風(fēng)格、個人經(jīng)歷以及表達形式等方面進行闡述和總結(jié)。

一、作者介紹

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫于1685 年3 月21 日出生在德國中部圖林根州的埃森納赫市，是巴洛克時期著名的作曲家、鍵盤演奏家、管風(fēng)琴家，被后人尊稱為“西方音樂之父”，他是歐洲音樂史上的劃時代人物。巴赫出生在一個龐大的音樂世家中，1693 年就讀于埃森納赫拉丁語學(xué)校并進入學(xué)校唱詩班。1694 年到1695 年，他的母親和父親相繼去世，之后巴赫進入到管風(fēng)琴家約翰·克里斯多夫的家庭中。在這幾年里，巴赫學(xué)習(xí)到了很多有關(guān)管風(fēng)琴的演奏和作曲技能。1700 年他前往呂內(nèi)堡進到米歇爾學(xué)校的唱詩班學(xué)習(xí)。自1703 年開始，先后在阿恩施塔特和米爾豪森工作任職。1708 年定居于魏瑪，并擔(dān)任宮廷教堂管風(fēng)琴師兼宮廷音樂家，在魏瑪任職的九年時間里，巴赫創(chuàng)作了大量管風(fēng)琴曲。1717 年，巴赫來到科騰，在列奧波德親王府邸擔(dān)任宮廷樂長，在此期間，他寫了許多世俗器樂作品和古鋼琴曲。1723年，赴萊比錫，接任圣托馬斯教堂樂長和音樂總監(jiān)等職位，并在該城市工作27 年直到逝世。巴赫一生中有過兩段婚姻，不幸的是，到了晚年，巴赫視力減退最終雙目失明，1750 年7月28 日在萊比錫去世，享年65 歲。

二、作品介紹

《哥德堡變奏曲》出版于1742 年，是巴赫晚年時期的偉大創(chuàng)作。這部作品最初是為羽管鍵琴而作，全曲共分為32 段，主題是一首薩拉班德舞曲，由30 首變奏組成，可以堪稱是世界音樂史上的巨作?！陡绲卤ぷ冏嗲放c貝多芬的《狄里貝亞變奏曲》和勃拉姆斯的《亨德爾主題變奏曲與賦格》被稱為世界三大變奏曲。此曲是巴赫應(yīng)駐在德累斯頓的俄國大使凱瑟琳的要求為其學(xué)生哥德堡創(chuàng)作的一部作品。當(dāng)時凱瑟琳伯爵因患失眠癥，于是讓鋼琴家在夜晚為他彈奏以緩解癥狀放松情緒，巴赫便幫助哥德堡譜曲，這部規(guī)模宏大、結(jié)構(gòu)復(fù)雜的變奏曲由此誕生。

三、演奏版本對比

（一）朱曉玫

2014 年萊比錫巴赫音樂節(jié)上演奏的朱曉玫

筆者初次聽到《哥德堡變奏曲》這部作品，演奏的正是這位叫做朱曉玫的法籍華裔現(xiàn)代女鋼琴家。朱曉玫是音樂界能夠演奏好《哥德堡變奏曲》為數(shù)不多的鋼琴家之一，也是第一位在巴赫曾經(jīng)工作過的圣托馬斯教堂演奏《哥德堡變奏曲》的女鋼琴家。這是一位不太被大眾熟知卻又獨具魅力的音樂家，她一直未婚，可謂將自己的畢生精力和熱情都獻給了鋼琴，也獻給了巴赫。朱曉玫對巴赫似乎有種獨特的情懷，尤其是對《哥德堡變奏曲》這首作品，她將其反復(fù)研究不斷練習(xí)，長達三十年之久。在觀看有關(guān)朱曉玫的紀錄片時，筆者注意到她所說的：“《哥德堡變奏曲》是巴赫最偉大的作品之一，三十年來它伴隨著我的生命，就像一個與我一起生活的人，它已成為我的一部分?！绷硗膺€提到了《老子》書中的一句話：“譬道之在天下，猶川谷之于江海?！崩献幼鳛橹袊鴼v史上一位著名的思想家、哲學(xué)家，是道家學(xué)派的創(chuàng)始人和主要代表人物，老子的思想對中國哲學(xué)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，對于朱曉玫亦是如此。據(jù)統(tǒng)計，在《老子》這本書中，“道”一字共出現(xiàn)七十多次，作為老子思想的核心，“道”的本性即是自然，主張因其自然，自然而為。老子推崇樸素和恬淡，他認為“恬淡為上，勝而不美”，朱曉玫便是接受和崇尚老子的這種平淡之美。在音樂方面，老子提出“大音希聲”，強調(diào)注重音樂本身，走進音樂深處而感受音樂世界。2014年朱曉玫在萊比錫圣托馬斯教堂進行演出，她身著素雅的黑色中式服裝，踱步走到觀眾面前，顯得十分自然樸素且大氣儒雅，與信奉道教的她形象完全吻合。朱曉玫秉持中庸之道，將道教思想融入到《哥德堡變奏曲》的演奏中，以平靜之心強調(diào)簡單和理性。如若要把朱曉玫演奏時的雙手比作一樣?xùn)|西，筆者認為比作成水再合適不過了。她觸鍵輕柔靈活，如同一股清泉，不急不緩卻又充滿力量，她表現(xiàn)出來的音樂也像流水一般流暢柔和，悠長細膩，流入每個聽眾的心里。朱曉玫慣于采用“拱橋狀”手型彈奏，較多地使用踏板來豐富音色，采用貼鍵式的演奏技法，沒有過多的夸張的肢體動作和華麗的音樂處理做裝飾，使用的是巴洛克力度處理漸進式的方式，將音色和音樂情緒知性溫婉地呈現(xiàn)出來。朱曉玫練習(xí)《哥德堡變奏曲》長達三十余年，經(jīng)過長時間的沉淀和三十年如一日的練習(xí)與感悟，她把自己完全融入到音樂當(dāng)中，真正地做到心無旁騖，用心詮釋這部作品。通過聆聽朱曉玫的演奏，我們可以感同身受，感受這純粹平和的內(nèi)心世界，短暫地遠離外界的紛擾和浮躁。

（二）格倫·古爾德

格倫·古爾德是加拿大的一位著名鋼琴家，生于加拿大多倫多市的一個音樂世家。母親佛洛倫斯是一名音樂教師，古爾德自幼跟隨母親學(xué)習(xí)鋼琴，受到母親的音樂熏陶，隨后進入多倫多皇家音樂學(xué)院深造。古爾德是一個名副其實的音樂天才，10 歲時他就已經(jīng)完全掌握了巴赫《平均律鋼琴曲集》的第一卷，13 歲時舉行了他人生中第一次管風(fēng)琴獨奏公開演出，19 歲時便正式開始了他的演奏家生涯。1955 年，23 歲的古爾德錄制了自己的首張唱片《哥德堡變奏曲》，一舉成名，受到音樂界的廣泛關(guān)注和認可。筆者在觀看紀錄片時，注意到這個音樂天才有著異于常人的習(xí)慣，在外演出時，古爾德總會隨身攜帶一個不足40 厘米高的矮凳子，并且彈琴時嘴巴總在不停地哼唱。1981 年，也就是逝世的前一年，被人譽為“始于巴赫，終于巴赫”的古爾德第二次錄制了《哥德堡變奏曲》。這兩個錄制版本相比，1955 年他僅用了38 分鐘便以極快的速度和嫻熟的技巧完成了整曲的彈奏，富有個人風(fēng)格，顯示出了這位青年鋼琴家的自信和活力。到1981 年，他似乎將自己的人生經(jīng)歷和對這部作品的理解帶入到了音樂中，整體速度放慢，演奏長達51 分鐘，音樂表現(xiàn)更加沉穩(wěn)和深刻，仿佛在敘述他自己對《哥德堡變奏曲》的思考與感悟。雖然是同一個鋼琴家演奏一首同樣的作品，但是因為年齡的不同，對作品的認識和審美經(jīng)驗的變化，演繹出來的作品也會出現(xiàn)截然不同的景象。古爾德多運用指肚彈奏，觸鍵堅定而有力，他的演奏速度變化較朱曉玫更為明顯，雖然使用了踏板，但使用頻率較低且短促細膩。筆者認為，古爾德和朱曉玫的相似之處在于對巴赫的熱愛和追求，即使國籍和信仰不同卻也能產(chǎn)生共鳴，兩人都未婚，只為全身心投入到音樂中，將他們的一生獻給巴赫。

1955 年演奏時的古爾德

1981 年演奏時的古爾德

四、結(jié)語

通過聆聽學(xué)習(xí)《哥德堡變奏曲》這一作品，筆者有機會走近巴赫，再次對巴赫空前絕后的音樂才能表示驚嘆，同時也了解到朱曉玫和格倫·古爾德這兩位偉大的鋼琴家，三十年磨一劍的精神造就了如今的朱曉玫，以及古爾德被稱作“最接近巴赫的人”。音樂無國界，音樂是一種通用的語言，每一位偉大的音樂家都令我們肅然起敬。

注釋：

①朱曉玫與她的擺渡者巴赫——紀錄片。