木木
1996年,郭德綱創(chuàng)辦德云社。如今,德云社已是行業(yè)里的商業(yè)化成功典范。但郭德綱認(rèn)為,德云社和真正意義上的公司,還是不那么相同。有人認(rèn)為,郭德綱完成了“相聲復(fù)興”,他卻稱自己不敢戴這么大的帽子。不過談到相聲的專業(yè)性時,他還是滔滔不絕。
現(xiàn)下,德云社不斷發(fā)展壯大。除了巡演之外,他們還著手在各地開分社。上綜藝、招新徒、參與現(xiàn)場演出,郭德綱忙得不亦樂乎。他的兒子郭麒麟,自出演電視劇《慶余年》《贅婿》之后,觀眾歡迎度驟升,如今也是各大綜藝的???。
作為一個喜劇人,郭德綱吃過苦,也受過非議。但如今,他仍活躍在大眾視野里。今年,他的新節(jié)目《老郭有新番》播出。節(jié)目辦在一個不大的劇場,郭德綱和觀眾的距離非常近??梢钥吹?,他的觀眾群體中,年輕人居多。年輕人似乎對傳統(tǒng)的相聲藝術(shù)越來越感興趣,而談起背后的推動者,總是繞不開郭德綱以及其旗下的“德云男團(tuán)”。
記者:傳統(tǒng)復(fù)興、流量盛行、粉絲經(jīng)濟(jì),這些發(fā)展機(jī)遇似乎都讓德云社趕上了。你們?nèi)绾巫龅綔?zhǔn)確抓住每一次機(jī)會?
郭德綱:既然在這個行業(yè)里混,就要了解它的一切,要了解內(nèi)部狀態(tài)、人與人之間的斗爭、觀眾的口味、市場的行情,只有這樣你才能成功。就跟廚師烹飪似的,光知道辣椒不行,雞鴨魚肉你都得懂。
記者:在種種順應(yīng)市場的活動中綜藝、影視、“飯圈”運營,德云社眾人如何保持自己身上的“相聲味兒”?堅守傳統(tǒng)與緊跟時代之間,有沒有沖突?
郭德綱:我沒有那么崇高。我們是為了活著,而不是為了“堅守”。但是,德云社為什么能干得這么好?因為從根上,我們還是按照這個行當(dāng)原有的規(guī)矩來的。我們有一個老規(guī)矩叫“相不游街”說相聲最大的忌諱就是走到老百姓當(dāng)中去,讓人知道你是說相聲的。在過去,相聲演員演出完了出門、出劇場,要把帽子壓低一些,以免別人認(rèn)出你。對于今天的相聲演員來說,這個規(guī)矩就是千萬不要因為有更多的人認(rèn)識你,就覺得自己怎么樣了。
記者:有人認(rèn)為,德云社現(xiàn)在也是一個造星公司。從小岳岳開始,到后來的張云雷、秦霄賢,當(dāng)然還有如今很成功的郭麒麟。你覺得,一個人的走紅,是天注定的,還是更多依靠背后的推動力?
郭德綱:一個人有一個人的“藝命”。就像我們的一個相聲專場,大概有7段相聲。從這你就能看出來,有人的命是開場,有的就是收尾,還有的是“倒二”倒數(shù)第二個上場,后邊還有一個最重要的演員。有的“倒二”的演員,你看他一上去,臺上講得精彩絕倫,底下觀眾被他調(diào)動得熱情如火。這時你就會問,他這么好,為什么不讓他攢底?但你把他放在最后試試,一放,他就又會冷了,氣氛甚至比開場還不如。這就是命,一人一個“藝命”。
記者:新節(jié)目選用了單人說書的呈現(xiàn)方式。你覺得為什么今天的觀眾還會看一檔講“三國”的說書節(jié)目?
郭德綱:觀眾不是喜歡說書節(jié)目,是喜歡我。你看現(xiàn)在,用1億元、8000萬元拍個電影,觀眾都不一定愛看,憑什么一個人坐那兒叨叨,人家就愛看呢?其實還是看演員自身的魅力。說“三國”的難度在于它不是講故事,而是評論“三國”,因為這些故事誰都知道。我得知道哪兒用《三國志》,哪兒用《三國演義》,再把它們糅合在一起,用我的語言輸送給大眾。說書這個藝術(shù)形式,同樣一個本子一個人說兩遍,也不可能完全一樣,所以我的節(jié)目選擇這個形式,也不怕跟人重復(fù)。
記者:在節(jié)目中,你如何看待說書和歷史事實之間的關(guān)系?如何平衡歷史的嚴(yán)肅性和綜藝節(jié)目的娛樂性、觀賞性?
郭德綱:歷史終歸是歷史。說書其實是盡量把不周到的地方弄得更周到,藝人才能坐在那賣錢。你看看南北朝,那時的好多歷史故事寫在紙上你都不信,對不對?其實從這一點來說,說書藝人是在維護(hù)歷史,他要讓一個故事有頭有尾、有人情、有往來。歷史是碎片,藝人把碎片粘起來,形成一個作品。但是,他粘得好不好那就見仁見智了,最關(guān)鍵的還是在于說書的那個人。
記者:你和兒子郭麒麟私下里相處,是什么樣子的?
郭德綱:有時晚上吃完飯,我躺在榻上,郭麒麟坐在旁邊的椅子上,從六點到十二點,這六個小時我們可以一句話都不說。我私下跟誰在一起都沒有話說。我跟于老師(于謙)在臺上滔滔不絕,但如果房間里就我們兩個人,其實還是沒有話說。有事可以說事,但是沒事瞎聊,這個我做不到。
記者:為什么你私下里,話會那么少?
郭德綱:說相聲的人是有語言潔癖的。為什么我們說話,臺下的觀眾會笑?因為一句廢話也沒有,多一個字,觀眾都不笑。我和郭麒麟的這種相處模式,和我們的家教也有關(guān)。我和我的父親相處,也是這樣。他打電話來,我至今還是會下意識地站起來接。在父親面前,我從來沒有翹過二郎腿,永遠(yuǎn)都是身子略微向前傾、端正坐好,我們之間也沒有開過任何玩笑。所以,郭麒麟對我也是這樣。
記者:這樣不會擔(dān)心把兒子管得太嚴(yán)嗎?
郭德綱:一個猴一個拴法。郭麒麟如果不認(rèn)同,我也不會這樣管他。最起碼在我管他的過程中,他很聽話。我要管得不嚴(yán)格的話,也沒有今天你們在臺前喜歡的郭麒麟了。
記者:你和郭麒麟對于喜劇的理解,有什么不一樣的地方嗎?相聲往前發(fā)展,你覺得會有什么變化?
郭德綱:我們對于喜劇的理解,還是比較一致的。因為他也是學(xué)相聲出身。其實只要是用中國的語言說出來的笑話,包袱都差不多。藝術(shù)每天都會有變化,但這個變化對于我們從業(yè)者來說其實并不重要。德云社現(xiàn)在也是個文化公司,但我們開會時不會說,要求明年的業(yè)績一定要達(dá)到多少錢,這對于我們來說不現(xiàn)實。但說相聲向前發(fā)展到底會有什么變化,這個我還真總結(jié)不好。相聲沒有什么“發(fā)展”,一切都是工作。藝術(shù)這一載體本身沒有錯,如果說覺得傳統(tǒng)藝術(shù)“淡出年輕人視野了”,我覺得不是藝術(shù)的問題,是人的問題。傳統(tǒng)在當(dāng)下永遠(yuǎn)適用。