成鄉(xiāng)

摘要：“后工藝運動”的概念是馬克·雷曼（Mark Lyman）于2007年提出的觀點。相對于20世紀(jì)60年代開始的工作室手工藝運動，后工藝在當(dāng)下的藝術(shù)實踐中，超出了原來手工藝定義的局限。今天的手工藝專業(yè)越來越具有復(fù)雜的智知性內(nèi)涵，同時還需要對新材料進(jìn)行不斷實驗與探索，與藝術(shù)、設(shè)計相互交叉。在近十年后工藝的浪潮中，國內(nèi)院校里的手工藝面貌與國際趨于同步，其具有獨立的價值觀而非設(shè)計或藝術(shù)形式下的材料替換。同時，南京藝術(shù)學(xué)院（簡稱“南藝”）的文創(chuàng)設(shè)計方向面對國內(nèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（簡稱“非遺”）、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的熱潮，在教學(xué)上有了更多維度的需求，在設(shè)計教學(xué)與實踐中打通了藝術(shù)、設(shè)計、科技、經(jīng)濟(jì)等學(xué)科的壁壘，多學(xué)科交叉、共享，并準(zhǔn)確把握了自身學(xué)科語言，以尋求新時代所需求的教育模式。

關(guān)鍵詞：后工藝時代 文創(chuàng)設(shè)計 數(shù)字化 綜合材料 創(chuàng)意設(shè)計

近幾年，文化創(chuàng)意設(shè)計類專業(yè)在國內(nèi)藝術(shù)類高校陸續(xù)開設(shè)起來，在不同的專業(yè)背景下，課程設(shè)置各具特色，培養(yǎng)方向也有一定的差別。文創(chuàng)設(shè)計作為工藝美術(shù)專業(yè)下的方向，相對于工業(yè)設(shè)計、平面設(shè)計，其更關(guān)注材料和傳播。南京藝術(shù)學(xué)院的文創(chuàng)專業(yè)與其他設(shè)計專業(yè)交流密切，例如課程設(shè)置中會納入工業(yè)設(shè)計中的創(chuàng)意家居設(shè)計、平面設(shè)計中的時尚雜志設(shè)計、與非遺傳承相關(guān)的非遺延展設(shè)計等。文創(chuàng)設(shè)計的范圍很廣，同時也賦予了設(shè)計師文化責(zé)任。比如針對博物館的文創(chuàng)設(shè)計，既要傳遞歷史文化，保持地方根源性，又要具有創(chuàng)造性、真實性，做到繼承傳統(tǒng)，推陳出新。

在教學(xué)過程中，會有學(xué)生疑惑設(shè)計專業(yè)中是否存在層級——與建筑關(guān)系緊密的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計是第一層級，工業(yè)設(shè)計和平面設(shè)計是第二層級，文創(chuàng)設(shè)計與其他手工藝設(shè)計陶瓷、金工、纖維等是第三層級?！八坪跖c工業(yè)、科技關(guān)系緊密的專業(yè)就‘高級一些，與手工相關(guān)的就‘簡陋一些，藝術(shù)與科學(xué)所追求的是與手工藝相分離?！惫P者認(rèn)為，這種錯覺自19世紀(jì)的手工藝運動就有了，工業(yè)以一種先進(jìn)力量的姿態(tài)確立，而手工藝作為工業(yè)的補(bǔ)充帶有“烏托邦式”的不合時宜，從此和現(xiàn)代化進(jìn)程對立。手工藝運動順應(yīng)自然和人類本性的一面，往往被忽略了，而同樣是表現(xiàn)人格化的純藝術(shù)（架上繪畫、雕塑等）又因材料、工藝與手工藝分離，這似乎是一種心和手的舊劃分，手工藝因材料、工藝而充滿魅力，卻又受限于材料和工藝。

近年來，手工藝發(fā)展的實際情況是交叉和融合越來越多，手工藝與其他藝術(shù)門類的界限越來越模糊，手工藝進(jìn)入了后工藝時代。

一、手工藝的后工藝時代

1.從“工作室運動”到“后工藝”

“后工藝時代”的提法來自SOFA展會創(chuàng)始人馬克·雷曼于2007年提出的觀點。相對于20世紀(jì)60年代開始的工作室手工藝運動，后工藝在當(dāng)下的藝術(shù)實踐中，打破了原來手工藝定義的局限。今天的手工藝專業(yè)越來越具有復(fù)雜的智知性內(nèi)涵，需要不斷進(jìn)行新材料的實驗與探索，以及與藝術(shù)、設(shè)計相互融合。

今天我們談到的手工藝專業(yè)，可以溯源到“工作室運動”，即從美國的陶瓷藝術(shù)運動談起。這是一場席卷東西方的藝術(shù)運動，但在中國的高校里有了另一種形式的繼承。在全國各個藝術(shù)院校中，手工藝專業(yè)師資力量及課程設(shè)置具有濃厚的“國際氛圍”，特別是自2000年以來，有海外留學(xué)經(jīng)驗的教師比例增加，國際展覽交流、工作坊教學(xué)已是常態(tài)，這些都是受“工作室運動”的影響。近幾年，“工藝美術(shù)”重回高校學(xué)科目錄，在學(xué)科發(fā)展史上也具有一定的標(biāo)志性。在東西方文化相互交融下，工藝美術(shù)行業(yè)獲得了多元文化下的民族文化認(rèn)同?；仡櫧陙砀叩仍盒Ｊ止に噷I(yè)的發(fā)展，一度分道揚(yáng)鑣的設(shè)計與手工藝開始在更高的起點上并駕齊驅(qū)、交相輝映。

2.工藝美術(shù)與高校手工藝專業(yè)

從國內(nèi)工藝美術(shù)行業(yè)的范圍來看，在現(xiàn)代快節(jié)奏的生活中，手工藝逐漸帶有“緩和快節(jié)奏”的色彩，從國家層面提倡弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化、傳承傳統(tǒng)技藝，使得手工藝的地位得到了提升。截至2018年，中國工藝美術(shù)大師評選進(jìn)行了七屆，獲稱號的已有五百多位。他們在各自的工藝美術(shù)領(lǐng)域中繼承傳統(tǒng)，兼顧創(chuàng)新，代表了一種高度。不過，在手工藝行業(yè)繁榮的背后亦魚龍混雜，且并不是只要是手工的就是好的，我們需要一些評判標(biāo)準(zhǔn)。

近三十年來，高校手工藝專業(yè)和民間手工藝路徑是并行的，其間或有交叉，但總的來說仍是各自發(fā)展。在高校手工藝教學(xué)中，用智知性作為溝通傳統(tǒng)與未來的橋梁，重視材料語言，不斷更新材料、技術(shù)工藝，讓使用者的感受得以豐富。

今天的手工藝實際上對人們的生活經(jīng)驗進(jìn)行了再設(shè)計，并讓我們對自身的內(nèi)在本質(zhì)和個人所擁有的可能性更為關(guān)注。景德鎮(zhèn)樂天陶社創(chuàng)辦的樂天市集影響了景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)陶瓷行業(yè)，也反映出高等院校的手工藝教育和其他設(shè)計力量對社會、行業(yè)的影響。

3.數(shù)字化設(shè)計作為“手”的延展

后工藝時代的一個特點是數(shù)字化設(shè)計的介入。我們無限復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域常常被賦予二元論的內(nèi)涵，比如手工與機(jī)器、傳統(tǒng)與進(jìn)步、自由與限制等。筆者認(rèn)為在后工藝時代，數(shù)字化的形式正在把這種二元論解構(gòu)，手工與機(jī)器混合制作的物品比比皆是。在各個歷史階段，人們都有為傳統(tǒng)工藝尋找新用途的沖動，在當(dāng)代，電腦作為“人的延伸”，使數(shù)字藝術(shù)具備了強(qiáng)大的生命力與感染力。

從表象看，當(dāng)代設(shè)計一直在模擬和數(shù)字之間的縫隙中摸索前進(jìn)，就像當(dāng)代藝術(shù)中通過數(shù)字手段與手工制作的復(fù)制品一樣，高質(zhì)量成了評價標(biāo)準(zhǔn)。一方面，數(shù)字過程和手工模擬過程在制造過程中被當(dāng)成不同的階段結(jié)合在一起。在這種情況下，電腦并沒有被當(dāng)作工具來對待，而是與手工同價。另一方面，同樣是用手創(chuàng)作，手工藝在藝術(shù)面前總是“自卑”的，似乎可以比作繪畫周圍的框架，以支持繪畫作為審美興趣對象的地位。后工藝時代，許多藝術(shù)家和設(shè)計師在跨學(xué)科實踐中把數(shù)字化作為一種新的審美形式，模糊了手工藝的界限。

二、文創(chuàng)設(shè)計教學(xué)思考

近年來，南藝文創(chuàng)專業(yè)一直在教學(xué)中探索如何去創(chuàng)新，如何把相對個人化的手工藝作品轉(zhuǎn)化為可產(chǎn)品化的文創(chuàng)產(chǎn)品，如何運用當(dāng)代設(shè)計理念從教學(xué)上探索文創(chuàng)設(shè)計的創(chuàng)新途徑。

1.手工藝專業(yè)的同學(xué)能否進(jìn)行文創(chuàng)設(shè)計？

對材料的準(zhǔn)確把握是手工藝專業(yè)的學(xué)生所擅長的。不同于用電腦進(jìn)行設(shè)計，手工藝專業(yè)的學(xué)生在創(chuàng)作中更為直接，他們會直接使用材料制作，不需要生產(chǎn)方對圖紙的二次轉(zhuǎn)化。燈具設(shè)計作品《連綴的曲線》（圖1），創(chuàng)意來自建筑的曲線，建筑本體的形式感通過鑄造玻璃體現(xiàn)，建筑細(xì)節(jié)的裝飾感通過燈工吹制的多變曲線表現(xiàn)，在對比中凸顯細(xì)節(jié)與整體的關(guān)系。該作品是桌面擺件，同時具有燈具功能。

另一組燈具設(shè)計作品《光的游戲與邊界》（圖2）的創(chuàng)意來自雙層氣泡，在幾何關(guān)系中，既有細(xì)節(jié)變化也有色彩對比。該作品透露出活潑、歡快的氣氛，以期點綴豐富多彩的生活。

2.數(shù)字化的新手段與非遺的可持續(xù)研究

南京云錦作為世界著名的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，歷史悠久，工藝精湛，至今還保留著傳統(tǒng)的手工織造技藝。對非遺進(jìn)行延展設(shè)計體現(xiàn)出藝術(shù)文化既具有時間性，還具有空間性。同時，在非遺的傳承中只有融入當(dāng)下的審美趣味，非遺的基因價值、經(jīng)濟(jì)價值才能體現(xiàn)。南藝文創(chuàng)專業(yè)通過研究南京云錦的文化與工藝、箱包設(shè)計的時尚趨勢、數(shù)字化成型技術(shù)，探究現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)與傳統(tǒng)非遺符號之間跨界重組的可能性，實驗箱包的全新視覺樣式。

《雛菊》的設(shè)計元素來源于傳統(tǒng)云錦紋樣中的菊紋，并運用數(shù)字化的設(shè)計方法，結(jié)合現(xiàn)代的審美、材質(zhì)、工藝等，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行融合。通過電腦軟件處理，將圖像鏡像、擠壓，最后利用3D打印技術(shù)輸出成型，并且使用銀、亞克力、金箔、云錦面料完成該系列作品。該作品以菊為形，既帶著吉祥美好的寓意，也能通過數(shù)字化技術(shù)與傳統(tǒng)手工藝結(jié)合，讓人們重新關(guān)注這些被遺忘的古老技藝與文化。整套作品中，不論是包，還是耳飾、胸針都以花簇形態(tài)出現(xiàn)，時尚配飾這一載體使傳統(tǒng)云錦的運用領(lǐng)域更加多元。

作品《云裥》的靈感來源于天華錦連錢紋?！霸岂小痹从谔拼钤鐚μ烊A錦的描述“云裥瑞錦”?！榜小币鉃橐氯沟恼郫B，不同于細(xì)碎的褶皺，形狀規(guī)則的縫制工藝。天華錦本身包含的豐富、規(guī)律的圖案和肌理，可以較好地與數(shù)字化處理結(jié)合，呈現(xiàn)出時尚感。作品對連錢紋的圖案結(jié)構(gòu)進(jìn)行解構(gòu)、分析，在空間上對其層次進(jìn)行重新排列組合，形成立體的錦式骨架，在新生成的圖案空間結(jié)構(gòu)中自然置入包體。

3.文創(chuàng)設(shè)計在主題表達(dá)上是否可以有獨立性？

文創(chuàng)設(shè)計產(chǎn)品在主題面前，只能是服務(wù)的角色嗎？筆者認(rèn)為啟發(fā)文創(chuàng)設(shè)計作品的原創(chuàng)性和主題的獨立性是必要的。例如，作品《數(shù)字化文藝復(fù)興》的靈感來自歐洲文藝復(fù)興時期的服飾，如拉夫領(lǐng)、皇冠、頭紗，這些奢侈的元素將貴族和平民區(qū)分開來，通過服飾本身及穿戴方式所象征的特權(quán)制造距離感。文藝復(fù)興時期，人們逐漸脫離中世紀(jì)在信仰、世襲的權(quán)威中尋找文化價值，轉(zhuǎn)而朝著崇尚專業(yè)技能以及創(chuàng)造力的知識性社會發(fā)展。

在創(chuàng)作中，設(shè)計師通過3DMAX建模，在視覺形式上抽取拉夫領(lǐng)的“8”字結(jié)構(gòu)，在皇冠上將復(fù)雜的珠寶幾何化，在頭紗中呈現(xiàn)鏈接式的編織等，再使用尼龍材料通過3D打印完成作品。這一些系列作品源于傳統(tǒng)但卻具有另一種數(shù)字化的美感。新技術(shù)、新材料的使用隱喻了文藝復(fù)興時期對創(chuàng)造力的態(tài)度，這使得這些多存在于古典油畫中的元素不再依附于博物館或畫廊。

4.文創(chuàng)作品中的跨學(xué)科表達(dá)

受新冠肺炎疫情影響，2020年虛擬化作品的動態(tài)展示成為線上展覽的主要形式之一。作品多由C4D軟件完成，虛擬動畫給觀者帶來了虛幻的、新奇的、多維的美感。

動態(tài)的實驗性設(shè)計部分在教學(xué)中被討論得越來越多，它與數(shù)字媒體設(shè)計的不同之處在于，文創(chuàng)設(shè)計的作品性是一直被肯定的。拓展技術(shù)和手段，突破作品形式的界限，并沒有淡化文創(chuàng)作品的獨立性，反而讓文創(chuàng)設(shè)計的形式更豐富。線下和線上的結(jié)合使得文創(chuàng)設(shè)計對文創(chuàng)主題的闡釋更立體。

作品《平衡之恒》討論的是相對靜止?fàn)顟B(tài)下的平衡狀態(tài)，通過對家居產(chǎn)品中的互動性設(shè)計進(jìn)行研究，傳達(dá)敘事性主題。作品以《轉(zhuǎn)吧，這偉大的世界》這部小說為腳本，將書中典型人物的經(jīng)歷、情感、性格抽象為設(shè)計元素，來設(shè)計視覺形象，將其轉(zhuǎn)化為符合當(dāng)代美學(xué)并具有實用功能的互動家居器皿裝置。希望可以通過器皿與裝置之間的平衡感及多樣性，給使用者帶來新奇獨特的互動體驗。從文學(xué)作品到設(shè)計產(chǎn)品，設(shè)計師嘗試解釋“平衡之恒”的理念，讓人們在使用中體會萬物的平衡奧秘，于日常生活中體會輪回規(guī)律，這套作品體現(xiàn)了文創(chuàng)設(shè)計的獨立性。

三、結(jié)語

時代發(fā)展至今，手工藝術(shù)越來越具有復(fù)雜的智知性內(nèi)涵以及對新材料的實驗與探索，與藝術(shù)、設(shè)計相互交叉，這種“后工藝”的特點已十分明顯。南藝的文創(chuàng)專業(yè)對自身的認(rèn)識與態(tài)度也是隨之發(fā)展的。

在國內(nèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的熱潮中，南藝的文創(chuàng)專業(yè)長期與南京博物館合作，同時也會讓學(xué)生參與非遺項目，如將金陵金箔、燈彩及絨花等融入設(shè)計作品，與企業(yè)共同開發(fā)如云錦、明城墻、青瓷、絨花等文創(chuàng)衍生品，覆蓋文具、器皿、服飾、首飾等形式，讓學(xué)生在了解傳統(tǒng)文化的同時，以更具活力的表達(dá)方式去傳播優(yōu)良傳統(tǒng)文化。類似的課程設(shè)計，南藝也在持續(xù)進(jìn)行，力圖讓非遺傳承融入人們的生活。

在對新材料的探索上，南藝與中國3D打印文化博物館長期合作，作品通過數(shù)字化手段，用多種材料呈現(xiàn)，甚至是動態(tài)的虛擬呈現(xiàn)。南藝的文創(chuàng)專業(yè)在教學(xué)中會開設(shè)跨學(xué)科工作營，與建筑、環(huán)境設(shè)計、數(shù)字媒體專業(yè)一起完成課題，取長補(bǔ)短，多方位地積極探索，在設(shè)計教學(xué)與實踐中，打通藝術(shù)、設(shè)計、科技、經(jīng)濟(jì)等學(xué)科壁壘，多學(xué)科交叉、共享。

合作并不意味著會喪失自我完整性或獨立性，院校中的文創(chuàng)專業(yè)依托高校作為學(xué)術(shù)交流、文化合作的平臺，只要準(zhǔn)確把握自身學(xué)科語言，敢于尋求新時代的審美需求，就會以更開放的面貌展現(xiàn)出時代特色。