湯思娣　左娜

摘 要：國畫和剪紙是中國傳統(tǒng)藝術形式，雖然二者產(chǎn)生的文化背景與服務的對象不同，但在造型構圖中卻有著類似的創(chuàng)作理念和形式，其作品滲透著地域藝術創(chuàng)作者的心理、思想與意念。同時，地域美術是地方特有的藝術形式，文章通過探究黑龍江剪紙藝術在歷史發(fā)展、藝術形式、剪紙藝術紋樣三方面與中國畫的關聯(lián)及所受影響，保護不同地域與民族在其特定的社會環(huán)境中創(chuàng)造出的相應本土文化。

關鍵詞：黑龍江剪紙;國畫;剪紙藝術

注：本文系2020年齊齊哈爾大學研究生創(chuàng)新科研項目“中國畫對黑龍江剪紙藝術的影響”（YJSCX2020066）研究成果。

一、中國畫對黑龍江剪紙藝術歷史發(fā)展的影響

我們常說的“民俗藝術”也叫民間藝術。黑龍江民間美術是黑龍江地區(qū)的人們將勞動生活與思想情感同時煉鑄而成的生動感人的藝術文化現(xiàn)象，它是一種集體性的創(chuàng)作活動。民俗現(xiàn)象種類繁多，千姿百態(tài)，它根植于地域集體意識深處，即便是后期發(fā)展出的不同種類的藝術文化的分支，都同樣長期受到黑龍江地域特色風俗習慣與民族信仰熏陶。藝術現(xiàn)象的本源是一脈相承的，同屬于美術這一大的學科范疇，因而中國畫與黑龍江地域剪紙藝術雖然有著各自的特性和藝術要求，但在歷史的長河下彼此又有著共同性，共同發(fā)展。

早期黑龍江剪紙藝術是一種區(qū)域自發(fā)的藝術活動，婦女們使用剪紙的目的明確，多為刺繡、掛簾、做樣板或作為窗花貼在紙糊的窗戶上等。它的造型表現(xiàn)形式單一，技法相對簡單。中華人民共和國成立后黑龍江剪紙得到了大發(fā)展，表現(xiàn)題材變得多元化，中國畫樂于表現(xiàn)的題材，如花草蟲魚、飛禽走獸常常被人們作為參考借鑒的圖示對象，黑龍江剪紙的思想觀念上也變得輕松活潑起來。其優(yōu)秀的藝術作品和國畫作品一樣可用于居家裝裱、美化生活，表現(xiàn)吉祥期盼。尤其是中華人民共和國成立后，表現(xiàn)國慶的作品《祖國頌》突破了傳統(tǒng)剪紙的單一內(nèi)容，表現(xiàn)人們生產(chǎn)生活的相關作品大量涌現(xiàn)。新時代的今天，隨著國家對傳統(tǒng)文化的發(fā)揚與保護，人們對美的需求也變得越來越高，剪紙藝術形式上的美觀在一定程度上取代了對其傳統(tǒng)觀念信仰上的追求，代表作品不勝枚舉。

中國畫藝術創(chuàng)作以其自身發(fā)展的廣泛性與穩(wěn)定性常常能給黑龍江剪紙藝術新的啟發(fā)，中國畫中所表達的文人士大夫的審美趣味對黑龍江剪紙藝術的構圖、題材紋樣、技法工藝等皆能產(chǎn)生影響。黑龍江剪紙藝術在此條件下與中國畫融合延續(xù)，演變模仿。

二、中國畫對黑龍江剪紙藝術形式的影響

中國畫與黑龍江剪紙藝術在形式表現(xiàn)上，用一句話概括即“中國畫不能離形與色”，黑龍江剪紙藝術“可離色，不可離形”。因表現(xiàn)形式與制作材料的不同，所以其對于藝術表達的方式也略有不同。

（一）構圖方式

構圖是對畫面內(nèi)容整體表達與形式安排的綜合考慮，下面，我們可以通過具體的作品進行探討。首先，中國畫的構圖上常采用郭熙在畫論《林泉高致》中提出的“三遠”構圖方式，這種構圖往往給欣賞者身臨其境之感。黑龍江剪紙無法像中國畫通過筆與墨的協(xié)調(diào)暈染達成最終的創(chuàng)作效果，但黑龍江剪紙巧妙地學習了中國畫的構圖理念，作品雖是二維平面不加設色，但用剪刻的方式呈現(xiàn)了縱深俯仰、意猶未盡、冰雪綿延的意境。在人物系列作品中，構圖的方式受傳統(tǒng)禮教尊卑影響會呈現(xiàn)出“君大臣小，君內(nèi)臣外”的構圖考慮。這種對人物關系以及中心人物的位置考慮的構圖觀念，我們在黑龍江許多剪紙作品中都可以發(fā)現(xiàn)，例如地域風俗剪紙《壽》《滿漢娶親》《夫妻砍柴》等作品。在宋人小品花鳥系列作品中，中國畫構圖采用獨特的折枝取景法，放大了物象的細節(jié)美，同時中國畫中獨特的詩、書、印作為點睛之筆可使作品達到視覺上的均衡。模擬中國畫均衡與和諧的構圖，在黑龍江剪紙作品大量存在。以上中國畫對構圖的考量細究，都在無形中之中給了剪紙作品創(chuàng)作靈感。黑龍江剪紙屬于平面藝術的一種，它源于生產(chǎn)生活的實用需求，在嚴格按照構圖的標準制作的過程中，通過折疊、軸對稱、圓心輻射等多種方式剪裁作品，達到重復、連續(xù)等效果。不同的藝術會遵循各自的法門，中國畫對黑龍江剪紙的影響不僅體現(xiàn)在構圖方面，還體現(xiàn)在理念層面，包括對作品的協(xié)調(diào)整理、對畫面的分析概括、對人物的位置安排，諸如此類。

（二）表現(xiàn)技法

在線條方面，中國繪畫在線的運用上堪稱一絕，“曹衣出水”“吳帶當風”“春蠶吐絲綿密細長”無不體現(xiàn)著東方繪畫藝術的神韻。對于黑龍江剪紙藝術來說，剪痕就是線，其同樣具有粗細緊密、剛?cè)犸h逸、細膩綿長的不同品格。

以吳道子的《送子天王圖》與剪紙藝術家趙春平老師的作品《牛郎織女》對比線條為例，在人物的衣褶、絲帶上我們可以明顯看出剪紙作品的線條與中國傳統(tǒng)國畫人物有著一脈相承的關聯(lián)。中國畫中的工筆人物，最大的特點是“簡潔明確”，要求線條裝飾突出人物特征，形式走向充滿韻律感。剪紙的線從客觀上講，很難做到像國畫那樣細長、緊密，但是剪紙作品通過畫面紙張底色紅白的對比，從視覺量感上消除了這一弊端。例如《牛郎織女》人物與主題裝飾部分，對稱的人物與組織有序的祥云采用陽刻的技法，剪除大量的底色，保留必要的線條。這樣會顯得人物飄飄靈動，云朵輕柔。穿插的喜鵲與背景則用陰刻的技法，一明一暗，一重一輕，渾然一體。

無論是中國畫還是黑龍江剪紙，線條都是藝術家通過融入情思、概括自然物象、以抽象的手法剝離原有表象而概括出精神實質(zhì)的一種表達方式。充滿運動感的起伏變化的線條（剪痕）能夠充分表達作品節(jié)奏韻律?！稜栄拧氛f：“畫，形也。”國畫借助線條勾勒表達形象與黑龍江剪紙設計剪裁表達外輪廓的技法選擇與主觀構思是一致的。

三、中國畫對黑龍江剪紙藝術紋樣的影響

在紙張沒有廣泛普及使用的時候，居住在黑龍江流域不同民族手工藝人們就已經(jīng)用當?shù)靥赜械臉鍢淦?、魚獸皮等材料，通過剪刻、鏤空等技法創(chuàng)作各類藝術形象了。黑龍江剪紙藝術廣泛吸收來自各地區(qū)文化的精髓，以自身發(fā)展需求為中心，開辟黑龍江特色剪紙藝術之路。以中國畫與黑龍江民間剪紙紋樣設計為例，我們發(fā)現(xiàn)：黑龍江剪紙紋樣與中國畫的紋樣大致相同。

黑龍江民間剪紙常見的紋樣大致有喜慶類、動物類、花草類、人物類四種。此類紋樣的創(chuàng)作動機很大一部分是源于人們的情感需求，紋樣被寄托了美好的愿望與祝福。因此，選擇此類紋樣作為題材的剪紙作品大多采用托物言志的手法，正如中國畫常用梅、蘭、竹、菊等題材表現(xiàn)高潔品質(zhì)等。同時，二者都會采用象征法選擇紋樣，即用一種物象表示一種概念，比如：黑龍江剪紙中常用雪花代表冬天，白云代表藍天等;中國畫常用飄揚的絲帶代表飛天的動態(tài)，用留白代表雪等。

黑龍江剪紙藝術衍生出的紋樣比比皆是，這在黑龍江代表性的剪紙如方正剪紙、海倫剪紙等中得到了體現(xiàn)。我們不難發(fā)現(xiàn)，中國畫因其圖案內(nèi)在的理念，創(chuàng)作出千變?nèi)f化的圖像;剪紙作品因其圖案理念從而創(chuàng)作出的紋樣亦是多姿多彩。因情感需求或以一定目的創(chuàng)作圖案的方法，中國畫與黑龍江剪紙殊途同歸，而中國畫以自身發(fā)展的普遍性與成熟性，可以給予黑龍江剪紙紋樣設計更多的靈感與更多的表現(xiàn)方法和經(jīng)驗。

四、結語

中國畫追求“雅”的審美情趣，寫胸中意氣，抒發(fā)個人主觀情感;剪紙藝術屬于民間美術范疇，展現(xiàn)的是與之對應的“俗”的煙火氣息。從古至今，“雅”“俗”本是兩種層次的藝術觀念，但由于人們對美的事物的價值認同以及對美好生活的熱愛向往，不可避免地在創(chuàng)作過程中碰撞出同一朵火花。黑龍江民間剪紙在傳承方式上多為口口相傳、言傳身教，剪紙作品包含情感意識、價值觀念、思維方式，始終處在活態(tài)發(fā)展中?，F(xiàn)代社會民間藝術審美功能強化，使用功能被日漸忽略，工藝審美特征更為現(xiàn)代人所重視。研究中國畫與黑龍江民間剪紙有利于增強中華民族傳統(tǒng)文化與民族認同教育，具有重要意義。中國畫與黑龍江剪紙藝術是兩種藝術形式，尊重它們的傳承關系，分析其相互影響與關聯(lián)，有利于幫助我們深刻地理解兩種藝術的特征、藝術理念，幫助創(chuàng)作者拓寬藝術創(chuàng)作空間，因此也具有重要的應用價值和現(xiàn)實意義。

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作者單位：

齊齊哈爾大學