張維文 王建偉

與藝術(shù)結(jié)緣，是件奇妙的事情。是美麗的邂逅，還是緣由天定？每個從藝者都有自己的故事。掐指算來，我從業(yè)余愛好到專業(yè)從事根雕藝術(shù)創(chuàng)作已有30個年頭了，起初受當(dāng)?shù)啬窘乘鶆?chuàng)根雕小擺件《鼠（數(shù)）錢》及曹建考（原平順縣文化館館長）創(chuàng)作的根雕花架及擺件《喜上眉梢》的啟發(fā)，開始自制簡單工具，玩起了“根雕”。我生長在農(nóng)村，能見到的柴根不少，先從小鳥、小狗“應(yīng)物象形”做起，竟引來不少贊譽。可因生活與學(xué)習(xí)環(huán)境影響，接受知識的途徑有限，視野不夠開闊，作品藝術(shù)性不強，讓人看不到智慧。隨著日后的不斷學(xué)習(xí)與探索，我認識到，要真做出個所以然來絕非易事，它不僅需要木工及雕刻技能，還需要文學(xué)、美學(xué)及相關(guān)知識作支撐（如音樂的節(jié)奏、韻律等），根雕的門檻并不低。我一直認為當(dāng)代人們所稱謂的“根雕”“根藝”，歷史久遠，起初應(yīng)是木匠所為。1980年《文化與生活》雜志一期的封二刊登了姚元龍的作品《在泉邊》且標注的是“樹根造型”，可見當(dāng)時還沒“根雕”“根藝”之說，從史前藝術(shù)遺跡（遺存）看，大多是造型藝術(shù)，屬美術(shù)范疇。

《周禮·考工記》是齊國官府工匠所記有關(guān)工藝的典籍，是最早的一部工藝專著，記述了木工（木匠）工種等內(nèi)容，體現(xiàn)了“世物有分工，行業(yè)隨行規(guī)”的職業(yè)操守?，F(xiàn)能見到最早的“根雕”實物，是1982年湖北江陵馬山1號墓出土的戰(zhàn)國時期的《辟邪》（現(xiàn)存于荊州博物館），它以天然根體為身，根杈為腿，虎頭龍身，呈奔走狀，四足雕有蛇、蛙、雀、蟬等圖像，是一件用樹根雕刻的作品，具有很高的歷史價值和藝術(shù)價值。據(jù)《新唐書·李泌傳》記載，泌嘗取松樛枝以隱背，名曰“養(yǎng)和”。后得如龍形者，因以獻帝，四方爭效之。詩人韓愈《題木居士》：“火透波穿不計春，根如頭面干如身。偶然題作木居士，便有無窮求福人?！睆奶拼?，文官和詩人的介入，對根雕的發(fā)展起到了極大的推動作用，使少數(shù)人獨享的東西廣泛流入民間。賞根文化盡管在各個歷史時期均有不同記述，但遠不像賞石文化有白居易《太湖石記》及宋代杜綰的《云林石譜》專門著述。

20世紀80年代，是我國根雕藝術(shù)發(fā)展的重要轉(zhuǎn)折期，1983年新聞紀錄電影制片廠拍攝了《根的藝術(shù)》紀錄影片。1985年12月，在北京成立了“中國工藝美術(shù)學(xué)會根藝研究會”，馬駟驥任主任，這期間出了許多書籍。出版發(fā)行量及影響力最大的是馬駟驥、張二濱編著的《中國根藝》和設(shè)立全國性“劉開渠”獎的根藝評比活動，這期間在王朝聞、劉開渠、楊成寅等一批美學(xué)家和藝術(shù)大師的介入和推動下，創(chuàng)作題材更豐富，表現(xiàn)技法、藝術(shù)表現(xiàn)性更強，形式也更加多樣化?！案瘛薄案嚒笔聵I(yè)發(fā)展盛況空前，尤以浙江、福建為最。2017年12月，在浙江開化“根宮佛國”又成立了“中國工藝美術(shù)協(xié)會根雕藝術(shù)專委會”，徐谷青任主任。2018年創(chuàng)辦了《中國根雕》季刊，成立了《中國根雕》專家指導(dǎo)委員會，周鄭生任主任。這兩本權(quán)威的書刊，我且稱為“南雕北藝”。當(dāng)前我國根雕事業(yè)發(fā)展最好的是浙江省文化特色小鎮(zhèn)5A級景區(qū)“根宮佛國”，其建筑風(fēng)格，占地規(guī)模，作品類別、數(shù)量、體量已具備申報世界級文化遺產(chǎn)的條件。連續(xù)六屆的國際性“醉根”杯創(chuàng)意設(shè)計大賽把根雕藝術(shù)推向了世界。我一路走來感慨頗多，確感藝術(shù)之路沒有捷徑，需盡一生之力而為之，盡管我沒有取得什么業(yè)績但至少有足跡，有困惑也有感悟！歸納起來有四點心得體會愿與同行分享，不當(dāng)之處希方家斧正。

《坐看風(fēng)云起》

《道生》

一、性相近，識相遠

莎士比亞說：“一千個讀者眼中，就會有一千個哈姆雷特?！蓖瑯拥氖挛铮驗槊總€人看待的角度不同，就會產(chǎn)生不同的理解。“根雕”一詞，從《新華字典》《辭海》上都找不到相應(yīng)解釋，其他書刊上的定義也不盡相同，有人稱“樹根造型藝術(shù)”“根的藝術(shù)”“根藝”“根雕”，我認同后者。百度百科上是這樣解釋的：“根雕，是以樹根（包括樹身、樹瘤、竹根等）的自生形態(tài)及畸變形態(tài)為藝術(shù)創(chuàng)作對象，通過構(gòu)思立意、藝術(shù)加工及工藝處理，創(chuàng)作出人物、動物、器物等藝術(shù)形象作品?！盩/ZZB 1338—2019（根雕團隊標準）是這樣定義根雕的：以根材為創(chuàng)作材料，通過構(gòu)思立意、藝術(shù)加工處理，創(chuàng)作出天人合一，符合審美情趣的作品。從現(xiàn)有的表述形式上看，主要有三大類型：自然型、雕刻型、實用型（花架、茶臺、家具等）。自然型最著名的表述是韓愈的詩：“為神詎比溝中斷，遇賞還同爨下余。朽蠹不勝刀鋸力，匠人雖巧欲何如。”雕刻類型中最大、最全、最具影響力的當(dāng)屬“根宮佛國”。實用型當(dāng)然是浙江東陽木雕了。我最先看的是《根藝創(chuàng)作與欣賞》（彭春生、朱大保、李淑萍編著，中國林業(yè)出版社出版）。從頭至尾不知讀了多少遍，可能與先入為主有關(guān)，自認為與我創(chuàng)作的作品略同，均屬最大程度利用根材、順勢加工、略做修飾的自然型這一類。著名美術(shù)史論家常仁俠曾述：“天生根藝，歷史久之，奇根勁節(jié)，飽含異光，造物賦形，變化無方，唯有識者，乃能衡量，略加修整，永作寶藏?！蔽艺J同這種理念并到江蘇無錫當(dāng)代代表人物屠一道的“根藝珍藏館”參觀學(xué)習(xí)。我的根雕作品《龍馬精神》《吹簫引鳳》《坐看風(fēng)云起》就屬這一類型。

《吹簫引鳳》

二、增學(xué)養(yǎng)，拓眼界

秉持“少知則迷，無知則亂”“他山之石，可以攻玉”的理念，2013年3月21日，為了深入了解根雕藝術(shù)發(fā)展的方向，我只身南下至中國根雕之鄉(xiāng)福建閩侯縣上街鎮(zhèn)進行了為期半個月的走訪學(xué)習(xí)，發(fā)現(xiàn)該區(qū)域大都以傳統(tǒng)題材創(chuàng)作為主，尤以達摩、彌勒、觀音等造像見長，同質(zhì)化趨勢偏重，易生視覺疲勞，很少有劃時代新品出現(xiàn)，這使我百思不得其解，難道根雕藝術(shù)真成了“南雕北藝”了嗎？僅已出版的圖書《中國根藝》《根藝》《紅河根藝》《根雕工藝》《雕根問道》《中國根雕》《中國根雕藝術(shù)》《福建根雕》《奇木雕刻藝術(shù)》等就弄得人摸不著頭腦，確切地講，還沒有從學(xué)科的體系建立起真正的理論來，根雕仍屬邊緣學(xué)范疇，當(dāng)歸木雕類，僅屬木雕之分支。根藝學(xué)說講究“不雕”，根雕學(xué)說講究“巧（局部）雕”。就“根雕”“根藝”的叫法，當(dāng)代根雕宗師屠一道之子屠亮曾撰《為根雕正名》一文，足見有爭議，依我看有爭鳴并非壞事。從全國分布來看，呈現(xiàn)出兩大基本流派：北方較看重樹根的自然形態(tài)向藝術(shù)形態(tài)轉(zhuǎn)變，而南方雕刻的成分居多。我認為，無論何種稱謂，理應(yīng)遵循造型藝術(shù)的規(guī)律，根據(jù)創(chuàng)作個體的喜好去創(chuàng)作心愛之物，表現(xiàn)形式應(yīng)多樣化，有自然型、具象型，也有抽象型，題材應(yīng)寬泛，不應(yīng)受地域影響和形式表現(xiàn)而過于糾結(jié)，如林興坦的根雕“漫畫”作品《吸煙有害健康》《梵高》《礦工》等就很有時代特點。讓作品說話，理同書法藝術(shù)中的草、隸、篆，不能說草書就不是書法藝術(shù)，“大寫意”就不是繪畫。為了提升自身的文化素養(yǎng)、審美修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，我于2017年11月5日至2018年11月5日參加國家非遺培訓(xùn)計劃“中北大學(xué)”雕刻班學(xué)習(xí)，聽教授講“橫向傳承，縱向借鑒”的創(chuàng)作思想，在這期間又到清華大學(xué)聽博士生導(dǎo)師許正龍教授的“中式物語”講座，我茅塞頓開，這不正是清代畫家石濤所言“融古法為我法，不囿于陳式，不拘泥一格，取其為己所好者學(xué)之”嗎？我頓悟到無論是叫根藝還是根雕都是“物語”，具有物態(tài)、物理、物情。正如許正龍所言：“關(guān)注物語，彰顯物性與語境，表象是物化造型，深意卻感念、理念、觀念?！蓖ㄟ^系統(tǒng)學(xué)習(xí)，我認為，隨著智能化的快速發(fā)展，做像做精已日趨簡單，但觀念、理念的表現(xiàn)越來越難。根雕藝術(shù)的本真是“天趣”。何謂天趣？“天”就是天意、天然、天生的東西，它集日月之精華、天地之造化，是種自然天成的美，選材時應(yīng)著重根的奇、巧、古、怪、絕。隨著人們對趣味藝術(shù)與文化創(chuàng)意需求的不斷升溫，著眼點應(yīng)是時間、空間，理應(yīng)表現(xiàn)活力、運動及其他的內(nèi)在力量，而不應(yīng)大刀闊斧地將根的自身語言符號破壞掉，喪失了材之美。對根雕的“雕”我是這樣理解的：去皮、裁剪、清理、打磨、拋光等，并非是審美主體按主觀意識去雕刻。根的趣味性和意味性，妙在似是而非，巧在自然天成。我創(chuàng)作的“組合式”根雕作品《出艙》《飛龍在天》就較前期有了質(zhì)的提升。

三、找“融”點，謀新篇

我本著立意求“新”、形式講“韻”、特點出“奇”、取材見“巧”、施藝有“因”的原則，借鑒學(xué)習(xí)國內(nèi)外頂尖根雕藝術(shù)家經(jīng)典作品的創(chuàng)作技法創(chuàng)作作品，這一直是我本真的追求。堅持在思考創(chuàng)作時不再一味地只在表面上思來想去，更不去鉆牛角尖，深知這樣會離創(chuàng)作的實質(zhì)越來越遠，要轉(zhuǎn)換角度去思考問題，打破自己的思維定式，相信材料才是創(chuàng)作工藝美的物質(zhì)基礎(chǔ)。認識、鑒別材料并做合理利用才是創(chuàng)造工藝美的前提，只有創(chuàng)新，才會有突破，只有突破，才能使作品更具有審美趣味性、意味性。

在“德國韋特海默”的格式塔完形心理學(xué)創(chuàng)作原理和書籍《中國當(dāng)代雕塑史》的影響下，我也曾采用過石頭、陶瓷、相框等來進行大量的創(chuàng)作實踐，起先還覺得有一定的視覺沖擊力，隨著學(xué)習(xí)探索實踐的不斷深入，仍感不盡如人意，又試著用形式美法則，借用雕塑符號語言，將不同材質(zhì)重構(gòu)，將工藝與自然根材的特殊符號重構(gòu)，重新組成新的圖形，使主觀認識出現(xiàn)新情境，使作品內(nèi)涵更豐富，更具創(chuàng)新性、審美性。我始終認為作品必須具有思想和創(chuàng)作者的情感表達，它所呈現(xiàn)出來的美才會高于現(xiàn)實的美，才能具有視覺沖擊力、歷史穿透力、文化吸引力。我的作品《靜觀》《心琴》《道生》《追夢》《冰川》就是這種理念指導(dǎo)下的產(chǎn)物。

四、入古則深，出古則遠

任何藝術(shù)門類都要有能引領(lǐng)方向的實驗作品和突破傳統(tǒng)的藝術(shù)家。實踐不管成功還是失敗，都有探索的價值，在歷史長河中都會留下該有的痕跡。創(chuàng)新是藝術(shù)的生命，突破是創(chuàng)新的前提。我認同韓美林“藝術(shù)創(chuàng)作沒有規(guī)定性，與其他科學(xué)不一樣的地方是它的絕對獨立性：獨立的形式，獨立的風(fēng)格，獨立的手段，獨立的方法，獨立的形象和獨立的藝術(shù)家個體，因而它也不具備規(guī)定性的規(guī)律和模式”的觀點。藝術(shù)之所以能伴隨人類文明進程從遠古走到今天，就在于藝術(shù)家不斷打破固有模式。文化藝術(shù)的發(fā)展，是伴隨著時代的進步和文化觀念的更新而發(fā)展，這是毋庸置疑的規(guī)律。社會學(xué)家、美學(xué)家岡布里奇說：“藝術(shù)史并不是一部技術(shù)不斷進步的歷史，而是一部觀念變化的歷史?！辈煌瑫r期，人們對藝術(shù)構(gòu)思與設(shè)計有著不同的要求。當(dāng)下流行趨勢變化極快，藝術(shù)構(gòu)思、設(shè)計需要符合時代發(fā)展的要求，要堅持走在流行趨勢的前面，通過不同元素的解構(gòu)重組獲得良好的視覺效果，創(chuàng)作出具有時代特征、獨創(chuàng)精神和審美精神的作品。

江山代有才人出，長江后浪推前浪。誠愿廣大從藝者充分發(fā)揮自己的聰明才智，大膽實踐創(chuàng)新，多出與社會共享、與時代同步的新作品。

《精衛(wèi)》