劉園

傳統(tǒng)是前人留給我們的豐富文化寶藏，而臨摹是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)行之有效的主要方法。在古代，師徒授受，門派相沿，學(xué)生就是通過臨摹老師的范畫和歷代名作來接續(xù)傳統(tǒng)的，任何學(xué)畫者，皆不能繞過臨摹這個檻。古人云“取法乎上”即是如此。

應(yīng)該記住，臨摹只是手段，而深刻領(lǐng)會前人的境界、掌握前人的表現(xiàn)技法才是目的。臨摹的最終目的是借他法為我用，實現(xiàn)自我創(chuàng)造。前人說：“先與古人合，后與古人離?！薄耙宰畲蟮墓αΥ蜻M去，用最大的勇氣打出來。”入古再求出新，一步一個腳印，方可期于有成。

安徽美術(shù)出版社繪畫編輯室出版了《經(jīng)典繪畫臨摹范本》系列叢書，為習(xí)畫者帶來了一場視覺盛宴。“經(jīng)典”即是楷模，是經(jīng)過歷史的長河大浪淘沙過后的精華;而“范本”則是表率，是前人的智慧結(jié)晶，后人可以直接拿來借鑒學(xué)習(xí)的良方。繪事本身是一場“外師造化，中得心源”的過程，學(xué)藝者要讀萬卷書，行萬里路，尊重傳統(tǒng)，尊重自然，尊重藝術(shù)感受，尊重畫理畫法，借助古今大師的甘苦之言、前人的扶持，我們的藝術(shù)之路才能走上坦途。

一幅好的作品講究意境、神韻、氣象、氣息、筆墨等。有的藝術(shù)作品以工巧勝，有的則以意蘊勝，二者兼有之，則可謂之“上品”?！叭嗣袼囆g(shù)家”齊白石曾為萬蟲寫照，為百鳥傳神。其工蟲作品屬于“以工巧勝”的一類，其細筆描繪的螳螂、蜻蜓、蟬、蛐蛐等草蟲在花叢中姿態(tài)各異，栩栩如生，幾可亂真;然其山水與人物畫則以簡練勝，筆少意繁，筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，意境醇厚樸實，拙樸天真。

任伯年與吳昌碩的作品也是兼具工巧與意蘊的典范。任伯年是一位悟性與天資極高的藝術(shù)大家，他的畫風(fēng)清靈俊雅，筆鋒著紙迅捷，揮寫爽利暢達，墨色清麗，尤以花鳥、人物成就最為突出。其人物畫上追陳老蓮，兼取西畫之法，筆下人物形象生動，如《酸寒尉像》等人物肖像畫落筆果斷，心手雙暢，表現(xiàn)出他高度的熟練與自信。吳昌碩的繪畫則以氣韻盛、氣勢盛，其謂“墨池點破秋冥冥，苦鐵（其自號）畫氣不畫形”（《缶廬別存·為諾上人畫荷賦長句》），認為作畫貴在“氣韻生動”，做到這一點便是抓住了中國文化的審美靈魂。吳昌碩廣收博取，將詩、書、畫、印熔于一爐，將鐘鼎金石之力、氣融于畫中，以雄勁蒼古一掃晚清萎靡柔弱之弊，開創(chuàng)一代新風(fēng)。他的花卉作品習(xí)慣將那些具有金石味的書法線條改成寫意花卉的藤蔓枝杈，并且在畫面上以長詩題跋。遒勁的線條，艷而不俗的色彩，大開大合的構(gòu)圖，使觀者頓覺別開生面。

《經(jīng)典繪畫臨摹范本》系列叢書遴選出的齊白石、任伯年、吳昌碩三位藝壇巨擘屬同一時代人，是并列在美術(shù)史上的三座高峰，各有千秋，難分伯仲。任伯年略長，然早逝，僅有五十余年的生命長度，卻取得了輝煌的藝術(shù)成就。其與吳昌碩亦師亦友，同為“海派四大家”，是“海上畫派”中的佼佼者。齊白石比吳昌碩晚生二十年，雖一生并未見過吳昌碩，然吳昌碩的畫風(fēng)直接影響了齊白石。其學(xué)過吳昌碩，卻走出了自己的道路。二者都主攻花卉，吳昌碩構(gòu)圖習(xí)慣采取斜上取勢，順應(yīng)植物生長之勢，呈現(xiàn)出蓬勃的生命力;而齊白石的大寫意花卉則配上極其工細的草蟲，成了他獨創(chuàng)的工蟲花卉。吳昌碩擅長用復(fù)色渲染;齊白石則喜歡用純色，紅花墨葉，追求古拙天真的趣味。齊白石沒有刻意追求格調(diào)，他更鐘愛于活生生的鄉(xiāng)土氣，他的繪畫是一種“詩化的生活”，故其被譽為“人民藝術(shù)家”，與吳昌碩并稱為“南吳北齊”。

各人有不同的人生經(jīng)歷，不同的審美趣味，不同的藝術(shù)追求，反映在作品上會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。然藝術(shù)創(chuàng)作，也有相同的規(guī)律可循，即尊重傳統(tǒng)、扎根生活。李可染曾說過，離開傳統(tǒng)和生活這兩部大書，任何人都將一事無成?！督?jīng)典繪畫臨摹范本》系列叢書，囊括了各位藝術(shù)家的不同題材作品。套書編排以作品創(chuàng)作時間為序，真實還原了書畫大師的藝術(shù)風(fēng)采和卓越成就，為后世研究書畫藝術(shù)提供了絕佳的典范，是廣大傳統(tǒng)書畫藝術(shù)愛好者臨摹的極佳范本。