李曉春

唐山師范學院

一、 引言

（一）當代繪畫中的戲劇性場面所針對的實際問題

在西方傳統(tǒng)繪畫中，由于繪畫作為宗教、傳說、神話等敘事的載體，繪畫承擔著更多的為其服務的功能。而在當代繪畫創(chuàng)作中，因為與傳統(tǒng)繪畫在內(nèi)容、形式和技法上有了很大的區(qū)別，繪畫在呈現(xiàn)方式上發(fā)生了一些改變，從而忽略了繪畫在敘事上的功能以及繪畫這種瞬間情節(jié)選擇的戲劇性場面，本文研究的是中西方的當代繪畫范圍，它和古典繪畫那種宏大的敘事結構以及現(xiàn)實主義那樣的表達崇高主題，推崇唯一性的繪畫有著本質(zhì)的區(qū)別，在當代，有一部分藝術家同樣注重戲劇性場面的表達，他們沒有形成像以前那樣的繪畫團體，沒有統(tǒng)一的思想，沒有中心，他們的作品的觀念和風格是異質(zhì)的。盡管他們同樣都在乎這種戲劇性場面的表達，但他們的方式和角度是極其不一樣的，本文將著重分析這些藝術家的戲劇性場面表達方式。

（二）當代繪畫中的戲劇性場面的基本內(nèi)容

本文以中西方當代繪畫作為研究范疇，提出了其中存在繪畫情節(jié)的戲劇性場面，并且議論和探討了這種戲劇性場面表達方式方面的問題。

本論文分為四部分，其中第一部分介紹當代繪畫的背景，簡述從傳統(tǒng)繪畫到當代繪畫的發(fā)展脈絡。

第二部分主要闡述繪畫的敘事與戲劇性場面的關系，里面具體的介紹到圖像敘事與文本敘事。

第三部分主要對當代優(yōu)秀繪畫作品和藝術家對于戲劇性場面的表達過程中不同方式的選擇進行論述，涉及到事件情節(jié)的瞬間選擇、人物狀態(tài)與周圍環(huán)境的矛盾沖突、人物關系選擇的拼貼性、假定性情境下的極端人物狀態(tài)、典型人物形象選擇的主觀紀錄、色彩、光影與技法的選擇等六種戲劇性表達方式的選擇。其中，涉及到的藝術家有埃里克·菲舍爾，劉小東，馬克坦希、尼奧勞赫、伊圖瑞亞、王興偉、奧德等等。

第四部分主要討論當代繪畫戲劇性場面表達中藝術家選擇方式不同的原因，呈現(xiàn)的結果以及為我們帶來的啟示。

總之，在當代藝術中，繪畫、裝置、行為、影像等各種藝術表達形式都在發(fā)揮著其自身的作用，繪畫作為一種時間較為久遠的藝術表達形式，一直在調(diào)整、變化、發(fā)展，一些藝術家也作出了卓越的貢獻，繪畫的戲劇性場面的表達也被一小部分藝術家所選擇，他們的繪畫作品豐富了當代繪畫，給我們帶來了哪些價值。

二、 當代繪畫

（一）當代繪畫的含義

當代繪畫一是作為一個時間的概念，即目前這個時代在世的藝術家創(chuàng)作的繪畫作品可以稱為當代繪畫作品，它是作為歷史語系里的一個年代界限，另一種釋義為當代繪畫特指那些具有反叛意味的，激進的且符合時代潮流的藝術表現(xiàn)形態(tài)。但是當代繪畫并不是摒棄所有的傳統(tǒng)，準確的說它是對舊有的形式語言熟悉的基礎上超越舊有的形式從而創(chuàng)造符合內(nèi)在要素的新形勢的愿望。

（二） 從傳統(tǒng)繪畫到當代繪畫的發(fā)展脈絡

西方傳統(tǒng)繪畫作品更加注重傳統(tǒng)故事和作品的文學性的表達，同時也相當重視古典技法的傳承與發(fā)展，在繪畫內(nèi)容的選擇上來講，在西方的傳統(tǒng)繪畫中，取材主要來自于古希臘的神話故事、基督教的圣經(jīng)故事、《荷馬史詩》及但丁的文學作品或戲劇作品中的某一情節(jié)、場景故事，即便是表現(xiàn)社會事件、現(xiàn)實生活的作品也具有很大的情節(jié)性，并把它們轉化成繪畫作品。但隨著照相術的出現(xiàn)在寫實和紀實性上取代了西方傳統(tǒng)繪畫的一些原有的作用，繪畫也越來越受到各個藝術門類的影響，這樣，西方現(xiàn)代主義以表達崇高主題、推崇唯一性的繪畫便應運而生，它們以各種流派和藝術觀念相繼沖擊著西方傳統(tǒng)的油畫，形式、技法、內(nèi)容都有著革命性的改變。由印象派開始，藝術的目標與方向便從傳統(tǒng)走向了現(xiàn)代，轉向到藝術的內(nèi)部，藝術的本身也不像傳統(tǒng)繪畫那樣更多的依靠外部的文學、宗教、戲劇，西方傳統(tǒng)的哲學理論也遭到了質(zhì)疑，他們面對人面對自然，相信直覺，有力的否定了古典傳統(tǒng)的構想主題。緊接著，野獸派與立體派的崛起開啟了繪畫語言方向的革命，表現(xiàn)主義在繪畫精神性方面的探索也有所發(fā)展，抽象藝術則不再以再現(xiàn)客觀形象為指標，他們探索繪畫自身要素的運用。

三、 敘事及戲劇性場面

自古以來，圖像敘事與文本敘事就存在著較大的爭議，從廣義上說，圖像敘事已經(jīng)成為一種等同于視覺文化的現(xiàn)代表征，它是當前文化的一種基本語言和表述方式，而就狹義的圖像敘事而言，指存在于人類文化系統(tǒng)中的、以多種傳播媒介為載體，尤其是以繪畫、攝影、廣告等圖像符號為基本表意系統(tǒng)的敘事表達，圖像敘事是在借用圖與畫的過程中呈現(xiàn)非線性的空間敘事，圖像傳達的是空間性的存在，視覺圖像以理性的話語隱藏了更多的未知與想象，而文本敘事借用的是語言的媒介，語言媒介是在線性的時間中完成敘事，這樣，圖像敘事便與文本敘事產(chǎn)生了不同的敘事效果。繪畫作為視覺文化傳播的主流媒介，從文藝復興直到十九世紀末的西方傳統(tǒng)繪畫中，表達的大多是內(nèi)容的豐富性和文化內(nèi)涵的深刻性，這些作品的敘事是一種直接的、顯現(xiàn)的形象敘事，呈現(xiàn)出一種情結。

（一）戲劇性及戲劇性場面

本文論述的當代繪畫中繪畫作品的戲劇性場面是指：能和觀眾發(fā)生關系且引起觀者的興趣，從而產(chǎn)生強烈的心理感受并且敘事性較強的當代繪畫作品，這些作品中人物之間在一定的場景或情境中發(fā)生關系。

四、藝術家對于戲劇性場面的表達方式

（一）事件情節(jié)的瞬間選擇與創(chuàng)造

埃里克·費舍爾（ERIC FISCHL）出生于美國紐約。埃里克·菲舍爾以相對生澀的筆法、笨拙的技法以及不加修飾的直接感和草率感為我們展現(xiàn)了美國資產(chǎn)階級的私人生活，也有力的揭示了人性中的方方面面。

（二）普通人物形象選擇的主觀記錄:

劉小東1963年出生，遼寧金城人，1988年畢業(yè)于中央美術學院。劉小東在《現(xiàn)實主義精神》中寫道：[1]“現(xiàn)實主義的原則是真實的反應客觀世界的現(xiàn)實本質(zhì)和歷史本質(zhì)，真實的表現(xiàn)畫家主觀世界的情感、認識和理想。在表現(xiàn)手法上，并不拘泥于寫實，完全可以廣泛地吸收和采納各種手法，以更充分地體現(xiàn)其思想的深度和豐富?！眲⑿|經(jīng)常選擇社會中普通的人物形象去寫生。他筆下的人物常常具有一種個性與共性相統(tǒng)一的印象，在藝術家真實的表達自己的情感與視角中記錄和反應客觀世界的現(xiàn)實，他對現(xiàn)實的關照實現(xiàn)了藝術活力的回歸，使藝術和社會現(xiàn)實之間形成了有效的對話。

（三）人物狀態(tài)與周圍環(huán)境的矛盾沖突

馬克·坦希(Mark Tansey)出生于1949年的加利福尼亞，他創(chuàng)造了“關于繪畫的繪畫”，將觀念因素引入繪畫。他以繪畫為媒介來藉此對藝術現(xiàn)象和社會現(xiàn)象進行反省、結構與重建。他讓游戲與務實、調(diào)侃與嚴肅共存一體，以展開人物狀態(tài)與與周圍環(huán)境的矛盾沖突，戲擬和并置的方法構成了讓人驚奇的戲劇性場面，他用捏造的方式制造了一種畫面里新的真實感。

（四） 人物關系選擇的拼貼性

尼奧·勞赫（Neo Rauch）是繼新表現(xiàn)主義藝術家之后最為炙手可熱的德國當代藝術家，是新萊比錫畫派的核心人物。在新萊比錫畫派的創(chuàng)作當中，充滿了社會的現(xiàn)實元素以及豐富的歷史文化反思，這是他們走向成功的一個關鍵因素。其中，尼奧·勞赫作為新萊比錫的第一人物，他的作品讓我們看到了清晰的前東德印記，個體的體驗在充滿了怪異戲劇性場面之中呈現(xiàn)出來。他的繪畫作品色彩醒目且尺幅巨大，夢一般的生活現(xiàn)實之中夾雜著混亂、不安的特征，工人、商人以及狂歡的宴會和奇怪的儀式等特殊時代的歷史面貌被他呈現(xiàn)出來。在尼奧·勞赫的作品中，各種人物之間的關系復雜，看似隨意選用的人物和主題卻有著十分確切的合理性。在作品中，各種人物的邊緣線也有意的不融于背景之中，清晰而筆挺，如同拼貼的畫報，他也運用各種縱深透視角度使畫面產(chǎn)生不真實的深淵感，把觀者引入其設定的既明了又模糊的歷史。

（五） 假定性情境下的極端人物狀態(tài)

伊圖瑞亞（Lturria Lgnacio）是當代烏拉圭最著名的藝術家，他的作品視角極其獨特，總是用一種感覺古老的方式呈現(xiàn)當代人類的精神世界，他經(jīng)常選用我們?nèi)粘Ｉ睢暗谰摺?，用天馬行空般的想象力在小的空間里展示大的“世界”，并讓觀眾在假定性的情境下去感受、填補某種真實。

（六）間離方法引導下的陌生化場面

王興偉的繪畫似乎有一種敘述性的因素，畫面中的人物與他所攝取的場景有著一種關聯(lián)，但仔細觀察取發(fā)現(xiàn)他或她在這些場景中并不存在情節(jié)的因果聯(lián)系，帶有著一種熟悉的陌生感。所創(chuàng)造的角色背后來與觀者進行捉迷藏，他描繪的場面往往模棱兩可，甚至有些荒誕、庸俗，也看似毫無關聯(lián)性。他的畫中人物可能參照歷史人物，也可能來自于古典小說、藝術以及畫家自己和身邊的人。

（七） 色彩、光影與技法的復古與發(fā)展

當提到奧德（Odd Nerdrum）繪畫作品的時候，有很多人再說他是傳統(tǒng)繪畫的接班人，他的作品在當代社會只是對傳統(tǒng)繪畫的復古，但經(jīng)過時間的驗證和發(fā)展，我們發(fā)現(xiàn)奧德只是借用了古典繪畫的技法。奧德與傳統(tǒng)繪畫作品不同的是，傳統(tǒng)繪畫多以表現(xiàn)一段故事，所有的相關技術手段大多是為了突出情節(jié)，而奧德的繪畫，則是更多的表達個人的情感以及對當代社會中人的生存的關注。

五、結語

本文選取了七位具有影響力的藝術家，他們中間有兩位來自中國本土、兩位來自美國、兩位來自歐洲、一位來自南美，在全球化的背景下，這七位當代藝術家用他們的創(chuàng)作在不同程度上詮釋了當代繪畫中戲劇性場面的表達方式。