摘要：線描藝術(shù)的的發(fā)展是從古老的石器時代便開始了，包括后來魏晉時期的顧愷之的高古游絲描發(fā)展到現(xiàn)在，這些線描精品無不閃耀著時代的光輝和個人的風格特色，為后世留下了無數(shù)具有節(jié)奏與韻律美的文化藝術(shù)寶藏，白描線條因其具有韻律的美感，而賦予它強烈的生命力，塑造具有生命力的線，首先應(yīng)注意用筆寫出線條的力度和節(jié)奏，其次要讓線條與形象緊密結(jié)合，最后要多觀察現(xiàn)實生活，因為藝術(shù)來源于生活，體會生活的真諦，并且強化這一情感，只有這樣才能表現(xiàn)出具有生命的線條。

關(guān)鍵詞：線條;白描;美

白描的種類特別多，他們相輔相成，有著相通的地方，那么怎么去畫好白描，這個一直是我們學習工筆的同學所探究的問題。首先我認為畫白描的人一定要會書法，因為書法里面的頓筆，行筆，收筆都需要運用到白描勾線中來，只有以書入畫，我們才能夠真正的讓我們的線條有力度有士氣，第二，其實白描就是一種筆觸，除了反應(yīng)式的描繪，更注重形式美感。線條的抑揚，緩急，形成這樣的韻律感都需要去仔細揣摩和控制，線條如果和音樂一樣富有節(jié)奏，起筆慢--行筆快--收筆慢，有頓有收，那么在畫面上每一根線都會有豐富的變化和強烈的節(jié)奏感，自然而然形成了韻律感，第三，身體平衡，我們每次練習白描之后很長時間不畫，在撿起來畫時，就感覺不行了。白描指單用墨色線條勾描形象而不是修飾與渲染烘托的畫法，是中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的畫法，有單勾復勾兩種，以線一次勾成為單勾，有用一色墨，亦有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成。復勾則光以淡墨勾成，再根據(jù)情況復勾部分與全部，其線并非依原路刻板復迭一次，其目的是為加重質(zhì)感和濃淡變化，使物像更具神采。復勾線必須流暢自然，否則易呆板。物象之形、神、光、色、體積、質(zhì)感等均以線條表現(xiàn)，難度很大。因取舍力求單純，對虛實、疏密關(guān)系刻意對比，故而白描有樸素簡潔、概括明確，不施色彩的特點。中國古代有許多白描大師，如吳道子、趙孟頫、顧愷之、李公麟等都取得了突出成就。白描多見于人物畫和花鳥畫。宋元間也有畫家采用白描手法來描繪花鳥，如北宋仲仁，南宋揚無咎，元代趙孟堅，張守正等。白描也是文學表現(xiàn)手法之一，主要用樸素簡練的文字描摹形象。在文學創(chuàng)作上，"白描"作為一種表現(xiàn)方法，是指用最簡練的筆墨，不加渲染，描畫出鮮明生動的形象，這種寫作手法就是白描。我國優(yōu)秀的古典小說《水滸》、《三國演義》等多用白描的手法。白描手法就是不用濃麗的形容詞和繁復的修辭語，也不精雕細刻、大加渲染，而是抓住描寫對象的特征，用準確有力的筆觸，簡煉的語言，寥寥數(shù)筆就寫出活生生的形象來，表現(xiàn)出自己對事物的感受。魯迅先生曾把這種手法概括成十二個字，即“有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄”。

白描的描法尚有高古游絲描、琴弦描、行云流水描、釘頭鼠尾描、橛頭描、曹衣描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰(zhàn)筆水紋描、減筆描、柴筆描、蚯蚓描等，有依形狀而名，有依用筆而名，各具特色。在中國戰(zhàn)國時期，就出現(xiàn)了非常具有美感的線條，比如人物龍鳳圖，人物御龍圖就是典型代表，之后東晉最偉大的畫家顧愷之更是把戰(zhàn)國的高古游絲描發(fā)揮到了極致，這一個時期出現(xiàn)了許許多多的有些線描作品和畫家，如女史臧圖，洛神賦圖，烈女仕仁智圖等等，魏晉南北朝時期很多畫家吸取了天竺的一些營養(yǎng)形成了自己的風格，還出現(xiàn)了顧的其神，陸的其骨張得其肉，一直到現(xiàn)代也涌現(xiàn)出了大批的藝術(shù)家，一直都在繼承并發(fā)展白描這個獨具魅力的藝術(shù)。

我們在很久沒有畫畫的時候重新開始畫白描，會發(fā)現(xiàn)自己好像都不會畫了，所以我們需要在正式勾線前，先練習幾天，讓各個部位關(guān)節(jié)達成平衡，這樣勾出來的線才會順暢有力。尋找身體平衡需要自個人領(lǐng)悟，方式不一而同。最后我們要注意意在筆先，先設(shè)想好線的形態(tài)走勢，抑揚頓挫，胸有成竹，果斷地下筆。運筆時不能盯著筆尖，眼神放空，關(guān)照到整條線的運行軌跡。

線條是具有許多功能的，比如，線能夠準確的表現(xiàn)形，諸如形體大小，曲直，部位和比例等等。但是線條的功能肯定不是停留在這里，它還注重運用線條的組織，用筆來表現(xiàn)不同的質(zhì)感，量感，空間感，進而以形寫神，塑造出有血有肉的形象。首先，質(zhì)感上線條組織自由靈活，切勿均勻。橫，折，撇，捺，點，用筆多變，如同書法。線條組織均勻統(tǒng)一，嚴謹而有規(guī)律，用筆綿長，虛起虛收，多以S形態(tài)出現(xiàn)。量感上要輕盈，線條組織富有跳躍感，用筆纖細柔韌，同時，頓挫，轉(zhuǎn)折明顯，厚重，線條組織如同山水枝干，結(jié)構(gòu)清晰。用筆快慢多變，多用側(cè)，逆鋒。黑色變化豐富，從濕畫到干，產(chǎn)生飛白。空間感，表現(xiàn)物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)與多個物體之間的前后空間。線的虛處理。減弱后面線條，以突出前面線條。松散的物體，線與線不相接，用筆虛起虛收。有距離的前后，每當后面物體遇到前面物體邊緣，線條空出距離斷開，或線條變細消失。線的實處理，類似陰影。強調(diào)后面線條，以襯出前面線條。結(jié)實的物體，線與線緊密相接，用筆肯定明確。緊貼的前后，每當后面物體遇到前面物體邊緣，線條實接并加強按頓，或線條變粗。

總結(jié)下來，我很喜歡的一位老師，羅寒蕾老師，她說的一句話一直都影響著我，她說，工筆是一種態(tài)度，我也覺得，所有的技法可能都是次要的，最為重要的還是態(tài)度，認真對待每一根線的態(tài)度。每一根線條它的走勢和韻律掌握在心中之后，在起筆醞釀行筆力量，在哪里停頓，哪里需要快哪里需要慢，其實我認為我認識的白描就是這么簡單和純粹，我信仰它，所以認真對待它，它就會給與回報！就像我們的人生一樣，認真對待它，總會又驚喜在后面。

參考文獻

[1]蔣必薏.《淺談工筆白描之美》[J].湖南科技學院學報.

[2]羅寒蕾.《骨法用筆--白描之美》[M].四川美術(shù)出版社.

作者簡介：

張明（1991.11—），女，漢族，籍貫：湖南省益陽市，四川輕化工大學美術(shù)學院，18級在讀研究生，碩士學位，專業(yè)：美術(shù)學，研究方向：國畫工筆人物

（四川輕化工大學 美術(shù)學院?四川?自貢?643000）