塞西爾 比頓是時尚攝影圈里最富才華的一個，他多才多藝的多重身份使其成為了一個徹頭徹尾的美的記錄者和創(chuàng)造者。他的一生無比絢爛豐富，身兼攝影師、服裝設(shè)計師、舞臺設(shè)計師、記者、作家等數(shù)職，3次獲得奧斯卡金像獎，4次獲得、1次提名美國話劇和戲劇最高獎項托尼獎。他對服裝有著與生俱來的優(yōu)雅品味，拍攝精美的時尚作品就像他的第二天性。他是游 于英國皇室、 藝圈、好萊塢的翩翩公 ，是英國皇室御用攝影師，《Vogue》雜志英國版、美國版、法國版的密切合作者，他啟發(fā)了時尚攝影教母安妮·萊博維茨，他是 像攝影 才蒂姆·沃克的重量級前輩，比頓的知名度不輸給他拍攝的名人對象。

在攝影美的感知中成長

比頓對美的感知來自于孩童時代。1904年，比頓出生于英國倫敦的一個優(yōu)渥的中產(chǎn)階級家庭，家中女性身上散發(fā)的魅力在小比頓的心中留下了深刻的烙印。十一歲那年，保姆教會了比頓使用相機和一些基本的攝影技術(shù)，于是，家人和朋友成了比頓最早的模特。他用金屬亮片、羽毛和玻璃紙把兩個妹妹南希和芭芭拉打扮成雜志和海報上的時尚模特并讓她們在鏡頭前擺出不同姿勢，比頓自己則像職業(yè)攝影師那樣為她們拍照。少年時期的比頓便對畫面的布局和光線的要求達到了苛刻的程度，他將自己對美的感知融入到每一次快門的按動之中。在他的鏡頭當中，南希和芭芭拉總是有著寧靜且典雅的光輝，高貴、寧靜，宛若仙女一樣靜靜地佇立于鏡頭的前方。

1925年，比頓從劍橋大學(xué)藝術(shù)歷史與建筑系畢業(yè)并成立了自己的攝影工作室，此時的比頓開始展露出對時尚獨到的見解和感悟力，并順理成章地進入到倫敦時尚圈，成為一名職業(yè)的時尚攝影師。兩年以后，年僅23歲的比頓在倫敦舉辦了自己的首次個展，這次展覽不僅給當時的攝影界和時尚界帶來了不小的驚喜，同時也將比頓的職業(yè)攝影生涯推向了一個高峰。

多變的時代之下時尚攝影師

“勇敢探索，與眾不同，敢于想象，運用一切能夠表現(xiàn)出創(chuàng)作意圖的完整性和幻想的視覺效果的創(chuàng)作因素，反對那些平庸無奇、墨守成規(guī)、思想受縛的拍攝?！边@是塞西爾 比頓始終堅守的職業(yè)信條。比頓攝影事業(yè)的真正頂峰是在紐約工作以后才出現(xiàn)的。從1928年開始，比頓有規(guī)律地往返于倫敦、巴黎和紐約之間，與英國的正統(tǒng)和嚴謹相比，美國更加自由和豐富。紐約的繁華、摩登和日新月異的城市環(huán)境給比頓的創(chuàng)作注入了許多新鮮的靈感和動力。他的社交空間也逐漸擴大，與社會名流結(jié)識的機會越來越多，也就是在這個時期，比頓開始了與著名時尚雜志《Vogue》的長期密切合作。就這樣，那些我們耳熟能詳?shù)娜宋锒技娂姵闪吮阮D鏡頭里的角色，除了瑪麗蓮 夢露和奧黛麗 赫本之外，還有好萊塢電影明星芭芭拉 史翠珊、馬龍 白蘭度、可可 香奈爾、丘吉爾、盧西安 弗洛伊德甚至還有英女王伊麗莎白。

上個世紀的三、四十年代，各種藝術(shù)流派和思潮席卷全球。先鋒實驗主義、洛可可和巴洛克風(fēng)格、寫實主義以及超現(xiàn)實主義等一系列現(xiàn)代且先鋒的藝術(shù)思潮被帶入了時尚攝影的創(chuàng)作中，比頓很快便適應(yīng)了多變的時代之下時尚攝影的潮流與轉(zhuǎn)向，并開始在攝影創(chuàng)作中不斷嘗試和踐行著這些藝術(shù)觀念。他的事業(yè)來到了巔峰。1945年，《Vogue》雜志刊載了一幅比頓的黑白作品，他大膽地將拍攝的場景選在了巴黎的廢墟上，眾所周知，這樣的環(huán)境會給實際拍攝帶來許多不確定和難以把控的因素，然而，比頓卻不失幽默地解釋說，這是因為當時缺少電源，沒有足夠的光照使然，因此，他將這幅格調(diào)自然、樸實清新的肖像照稱之為“柯羅肖像的用光”。當然，除了畫家柯羅之外，馬蒂斯夸張而大膽的用色和波洛克的潑彩畫作都曾被比頓借用在畫面當中，這在當時來說，是一次大膽且前衛(wèi)的探索。

明星們最喜歡的攝影師

在比頓的攝影生涯當中，有三個人對他有著十分重要的意義，瑪麗蓮 夢露、奧黛麗 赫本和葛麗泰 嘉寶。他曾將夢露比喻成劇作家簡 格拉多筆下的精靈，稱她是那個時代的奇跡，更是一個夢一般的夢游者；與赫本的合作，激發(fā)了比頓的藝術(shù)激情和創(chuàng)作靈感，她的獨樹一幟給比頓留下了深刻的印象；而葛麗泰 嘉寶則應(yīng)該算作是比頓生命中最重要的人，她不僅是他的模特，更是他的戀人。1946年到1965年間，比頓共為嘉寶拍攝了二百余張照片，成為嘉寶息影之后唯一一個可以為她拍照的人，比頓用照片記錄下嘉寶熒屏之外的美麗與真實。

比頓的攝影風(fēng)格強調(diào)人性的自由，他尤其注意和擅長捕捉人物的內(nèi)心情緒和個性特點，每一個拍攝的瞬間總是人物最為傳神和生動的剎那。比頓用鏡頭將這些人物的面孔連同他們的名字一起，永久地記入到歷史之中。策展人阿里西斯 梅博曾毫無保留地表達出自己對比頓的欣賞，他說：“我著迷于比頓的一些拍攝于二十世紀30-70年代的最有名的人物們，如魯?shù)婪?紐瑞耶夫、戴高樂或可可 香奈爾等的照片。從歐洲和紐約上流社會的領(lǐng)軍人物到偉大的時裝設(shè)計師、藝術(shù)家、雕塑家和塑造了戰(zhàn)后世界的政客們 塞西爾 比頓見證了一個革命性的世紀！”

戰(zhàn)地攝影師

除了時尚攝影師之外，比頓的另一個身份是戰(zhàn)地攝影師。這張名為《愛琳 杜恩》的照片是二戰(zhàn)中在倫敦的一家醫(yī)院里拍到的。照片中的女孩在德軍的空襲中被流彈擊中，她睜大眼睛，一動不動地目視前方，眼神中流露出驚恐的神情。比頓說，他無法忘記那一刻心中所感受的悲哀。此后，他以戰(zhàn)地攝影師的身份拍攝了很多照片。

皇家御用攝影師

比頓的一生有件不得不提的殊榮——他的“皇家御用攝影師”的身份。據(jù)說，比頓為奧黛麗 赫本拍攝的電影《窈窕淑女》的劇照受到英國女王伊麗莎白的賞識，并邀請他到白金漢宮為自己和家人拍照，1972年，塞西爾 比頓被英國皇室授予騎士爵位，以此肯定他在藝術(shù)領(lǐng)域的卓越成就和貢獻。 比頓曾被邀請為英國皇室家族和成員拍攝照片，在這張照片里，比頓為伊麗莎白女王留下了不為世人所知的一面。照片中，年輕的女王懷抱著孩子站在淺色背景前方，女王的光環(huán)被女王身上母性的光輝所取代。時光仿佛在此刻靜止。

此外，比頓尤其注重在拍攝之前精心地布置環(huán)境，他并不避諱將拍攝環(huán)境布置成極具浪漫色彩的舞臺效果，營造夢境、表達詩意正是他的創(chuàng)意所在。這一點應(yīng)該要歸因于比頓所成長的年代，愛德華時期推崇備至的古典和精致在他的作品當中得到了充分的體現(xiàn)，他更是想盡一切方法令作品與理想中的完美離得更近。

從1925年初入攝影圈到1974年中風(fēng)離世，塞西爾 比頓在攝影界縱橫馳騁半個世紀，成為上個世紀英國最為重要的攝影大師。著名的《ICP攝影百科全書》中對比頓的總結(jié)是：“多產(chǎn)的攝影家、畫家、作家和舞臺設(shè)計家塞西爾 比頓爵士，對于攝影的最重要貢獻是在時尚攝影和名人肖像方面。在這兩種攝影中，他所運用的艷麗的、富有創(chuàng)造性的背景，都是他為特定情況而自己建造的。”