文/張紅霞（重慶大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院）

19世紀(jì)中晚期興起的英國工藝美術(shù)運(yùn)動，以其新穎革新思想極大推動了藝術(shù)陶瓷之發(fā)展，使其成為工藝美術(shù)運(yùn)動陶藝家和設(shè)計師們最美觀和最富成效的革新性成果之一。在英國工藝美術(shù)運(yùn)動浪潮中，涌現(xiàn)出一批杰出的陶藝家和設(shè)計師，馬丁兄弟（the Martin Brothers）即為其中的佼佼者和重要先驅(qū)。馬丁兄弟的作品融自然主義、歐洲中世紀(jì)藝術(shù)、意大利文藝復(fù)興和日本藝術(shù)等多重文化影響于一體，創(chuàng)造出一個大膽不羈、怪誕瑰麗的陶瓷藝術(shù)世界，成為英國工藝美術(shù)運(yùn)動陶瓷設(shè)計之重要代表性成就并反映出英國藝術(shù)陶瓷之發(fā)展歷程。

一、英國工藝美術(shù)運(yùn)動及其對藝術(shù)陶瓷發(fā)展的影響

英國工藝美術(shù)運(yùn)動本質(zhì)上是針對工業(yè)化帶來的各種社會弊病，由知識分子和藝術(shù)家發(fā)起并試圖通過手工藝復(fù)興來改善工作環(huán)境和創(chuàng)造整體之美的生活環(huán)境，追求一種有尊嚴(yán)的勞動和美的生活方式并提高設(shè)計和審美標(biāo)準(zhǔn)的一場運(yùn)動。以約翰·羅斯金和威廉·莫里斯為首的英國工藝美術(shù)運(yùn)動領(lǐng)袖們，重新定義了藝術(shù)和工藝的角色，相信藝術(shù)和工藝有能力補(bǔ)救和改變社會，尋求還勞動以尊嚴(yán)，提高人們生活質(zhì)量并實現(xiàn)美的產(chǎn)品誕生于美的勞動環(huán)境這樣一種理想。在設(shè)計美學(xué)上，英國工藝美術(shù)運(yùn)動受拉斐爾前派影響，反對學(xué)院派樣式主義及對古代經(jīng)典藝術(shù)之重復(fù)，支持從中世紀(jì)工藝美術(shù)以及自然中尋求靈感，主張真情實感的表現(xiàn)。威廉·莫里斯認(rèn)為，為反對生活的粗俗化、追求人類的自由與幸福、實現(xiàn)工作的愉悅和生活的完整性，手工藝復(fù)興運(yùn)動是一條非常有價值的道路。威廉·莫里斯呼吁藝術(shù)家關(guān)注和介入生活用品的設(shè)計和制作，成為“藝術(shù)家-工匠”。威廉·莫里斯也期望通過手工藝的回歸促使當(dāng)時的機(jī)械化發(fā)展出一種新的與手工藝相結(jié)合的生產(chǎn)方式，從而將機(jī)械化作為完善人們生活條件的工具而不是統(tǒng)治者[1]。在威廉·莫里斯的精神感召下，英國創(chuàng)辦了很多工藝協(xié)會和烏托邦手工藝社區(qū)，許多建筑師、藝術(shù)家投身其中，踐行一種新的生活方式，積極建設(shè)與自然交融的美好的工作和社區(qū)環(huán)境，用手工藝的方式制作各種物品。通過威廉·莫里斯等現(xiàn)代設(shè)計先驅(qū)之不懈努力，對日常生活物品的美化和藝術(shù)化在19世紀(jì)末的歐美社會得到了很大關(guān)注。

受英國工藝美術(shù)運(yùn)動影響，英國陶瓷設(shè)計和生產(chǎn)領(lǐng)域也發(fā)生了重要的反思和改革，最突出的變化就是19世紀(jì)70年代注重設(shè)計創(chuàng)新和藝術(shù)個性的手工藝術(shù)陶瓷運(yùn)動的興起。

18世紀(jì)60年代開始的轟轟烈烈的英國工業(yè)革命帶來了英國社會生產(chǎn)力的巨大進(jìn)步，英國制造業(yè)向世界市場的發(fā)展結(jié)合英國海外殖民市場的拓展，迅速推動了英國的商業(yè)繁榮和財富積累，大幅度提高了英國社會整體生活水平，富有中產(chǎn)階級出現(xiàn)并需求更精美和耐用的陶瓷，這些都成為英國陶瓷工業(yè)化和現(xiàn)代化發(fā)展之重要推動力。為滿足社會新需求并在激烈的國際市場競爭中勝出，尤其是與優(yōu)質(zhì)的東方陶瓷和精美的歐洲大陸陶瓷競爭，英國陶瓷廠商憑借工業(yè)化提供的新設(shè)備和新技術(shù)，開始研制精細(xì)、淺色的高溫硬質(zhì)陶器，并努力實現(xiàn)陶瓷的標(biāo)準(zhǔn)化高質(zhì)量生產(chǎn)，以許多重大創(chuàng)新促進(jìn)了工業(yè)陶瓷生產(chǎn)之迅猛發(fā)展。在工業(yè)化和市場世界化的背景下，經(jīng)過100年來的努力，到19世紀(jì)中葉，英國已成功轉(zhuǎn)變?yōu)槭澜珙I(lǐng)先的陶瓷生產(chǎn)中心和舉足輕重的陶瓷出口大國。然而，19世紀(jì)中期的英國陶瓷產(chǎn)業(yè)雖得益于海外市場擴(kuò)張而急速發(fā)展，英國大陶瓷企業(yè)持續(xù)擴(kuò)張、采用流水線生產(chǎn)技術(shù)大量生產(chǎn)陶瓷產(chǎn)品并出口海外，陶瓷工業(yè)化生產(chǎn)效率很高，但陶瓷設(shè)計卻逐漸陷入困境。

19世紀(jì)中葉之前，英國在陶瓷設(shè)計方面，流行復(fù)古主義的哥特式、洛可可式或文藝復(fù)興式風(fēng)格，裝飾日趨繁復(fù)、夸耀技巧，不是對歷史風(fēng)格的機(jī)械模仿，就是多種歷史風(fēng)格的拼湊和堆砌，華麗、繁縟而浮夸。如英國各大陶瓷公司都為1851年倫敦世博會特別設(shè)計和精心制造產(chǎn)品，試圖展示出由最新生產(chǎn)技術(shù)體現(xiàn)的創(chuàng)意和技巧，卻事與愿違地凸顯出英國陶瓷設(shè)計上各種歷史風(fēng)格雜糅堆砌與裝飾之過分精細(xì)、花哨和奇特等弊病。如韋奇伍德公司在博覽會上做了一個里面塞滿了陶罐的人造洞穴，意在模仿一座伊特魯里亞古墳，在“古墳”里展示的是哥特風(fēng)格、新古典主義風(fēng)格、新文藝復(fù)興和新洛可可等多元復(fù)古風(fēng)格的作品[2]。英國陶瓷泛濫的歷史復(fù)古元素堆砌和過度庸俗裝飾，引起威廉·莫里斯等知識分子和藝術(shù)家的嚴(yán)厲批評。

1851年英國水晶宮世博會引起的有關(guān)英國工業(yè)設(shè)計標(biāo)準(zhǔn)衰退的擔(dān)憂及其后英國工藝美術(shù)運(yùn)動的蓬勃發(fā)展，促使英國社會各界為提高公眾審美趣味和英國設(shè)計水平而共同努力，各種博物館、藝術(shù)協(xié)會與藝術(shù)學(xué)校紛紛建立。很多藝術(shù)學(xué)校都開設(shè)瓷繪課程，并與陶瓷廠合作，如南肯星頓學(xué)校與明頓陶瓷公司、蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校與道爾頓陶瓷公司之合作，對于提高英國陶瓷藝術(shù)水平起到積極促進(jìn)作用。1871年明頓公司（the Minton's）開風(fēng)氣之先，在倫敦南肯辛頓設(shè)立了藝術(shù)陶瓷工作室，將斯塔福德郡生產(chǎn)的白胎器帶到倫敦進(jìn)行釉上彩繪裝飾后再展覽和銷售，其作品非常受市場歡迎，吸引了英國王室成員和社會名流造訪，對于掀起全英國對陶瓷裝飾之熱情和增強(qiáng)藝術(shù)家對藝術(shù)陶瓷之信心作用巨大，引領(lǐng)了第1波英國藝術(shù)陶瓷運(yùn)動[2]。1870年至1880年，明頓藝術(shù)陶瓷主要是對工業(yè)生產(chǎn)的陶瓷坯體進(jìn)行裝飾設(shè)計，設(shè)計靈感來源主要包括中世紀(jì)藝術(shù)、意大利文藝復(fù)興、中東伊茲尼克陶瓷與日本藝術(shù)。這些靈感來源在1880年代風(fēng)靡英國，成為眾多藝術(shù)家和陶工共同的主題和題材來源。

明頓藝術(shù)陶瓷工作室直接刺激和促成了道爾頓蘭貝斯藝術(shù)陶瓷工作室（Doulton Lambeth Art Pottery）的 開辦。早在19世紀(jì)中葉，道爾頓公司（the Doulton’s）已經(jīng)成為管道和衛(wèi)生瓷制造領(lǐng)域的知名大企業(yè)。受到工藝美術(shù)運(yùn)動思想啟發(fā)、明頓公司藝術(shù)陶瓷工作室成就之激勵，以及倫敦蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校校長約翰·斯帕克斯（John Sparkes）之積極推動，1872年道爾頓公司與蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校密切合作，為該校師生提供創(chuàng)作條件，致力于創(chuàng)作鹽釉藝術(shù)炻器，從而引領(lǐng)了英國第2波藝術(shù)陶瓷運(yùn)動。約翰·斯帕克斯和亨利·道爾頓主張細(xì)心呵護(hù)藝術(shù)家的創(chuàng)造性，鼓勵藝術(shù)家追求多樣性和原創(chuàng)性，這些觀點(diǎn)成為英國藝術(shù)陶瓷運(yùn)動的重要指導(dǎo)思想[3]。

二、英國工藝美術(shù)運(yùn)動藝術(shù)陶瓷設(shè)計的主流趨勢

英國工藝美術(shù)運(yùn)動陶藝家和設(shè)計師大都以復(fù)興古代陶瓷技藝為起點(diǎn)，以融合多元文化靈感進(jìn)行創(chuàng)新為特點(diǎn)，這種對古董陶瓷藏品的復(fù)制在當(dāng)時促進(jìn)了對古代制陶技藝的研究、復(fù)興和再創(chuàng)造，并為現(xiàn)代陶瓷設(shè)計發(fā)展奠定了良好技術(shù)基礎(chǔ)。當(dāng)時的藝術(shù)家和設(shè)計師們共享一些靈感來源和創(chuàng)作主題，形成幾股較為流行的設(shè)計潮流。

2.1 虹彩釉和波斯彩技藝的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換

英國威廉·德·摩根（William De Morgan）為重要開創(chuàng)者，他成功復(fù)興了西班牙-摩爾陶瓷的虹彩釉（Lustre glaze）和東方伊斯蘭陶瓷的波斯彩技藝，取材歐洲中世紀(jì)和伊斯蘭文化并充分發(fā)揮想象力，設(shè)計制作了很多精美奢華的彩繪陶瓷作品和藝術(shù)瓷磚。在其華美作品激勵下，歐美多國陶藝家和化學(xué)家致力于虹彩釉這種具有閃爍變化之美麗金屬光澤的低溫顏色釉研究及其藝術(shù)表現(xiàn)，促使虹彩釉藝術(shù)陶成為工藝美術(shù)運(yùn)動、新藝術(shù)運(yùn)動乃至裝飾藝術(shù)運(yùn)動早期的一種重要類型。英國埃德蒙·埃爾頓（Edmund Elton）在研究虹彩釉過程中發(fā)現(xiàn)了金和鉑金之重疊會產(chǎn)生美麗的裂紋，從而制作出最負(fù)勝名的裂紋虹彩釉系列作品，包括銀色藍(lán)裂紋、金色藍(lán)裂紋、銀色紅裂紋、金色紅裂紋以及金地藍(lán)色虹彩釉裝飾。英國皇家蘭開斯特藝術(shù)陶瓷（the Royal Lancastrian Pottery）也推出著名的虹彩釉系列產(chǎn)品，其裝飾上一方面可見工藝美術(shù)運(yùn)動和伊茲尼克陶瓷之影響，以風(fēng)格化植物花葉構(gòu)成對稱圖案對陶器進(jìn)行整體裝飾；另一方面意大利文藝復(fù)興式圖案和日式構(gòu)圖也多見，此外還開始融入新藝術(shù)運(yùn)動曲線審美樣式。英國著名釉化學(xué)專家伯納德·摩爾（Bernard Moore）也成功研發(fā)出虹彩釉，并受威廉·德·摩根以及時代審美趣味影響，將釉下繪畫與顏色釉裝飾相結(jié)合，常用裝飾主題包括東方靈感和中世紀(jì)靈感相結(jié)合的龍、怪魚、異國鳥、孔雀、大帆船、蝴蝶、蝙蝠和花草等。

2.2 鹽釉炻器的復(fù)興和藝術(shù)化發(fā)展

道爾頓蘭貝斯藝術(shù)陶瓷工作室開創(chuàng)了此領(lǐng)域先河，馬丁兄弟則深入發(fā)展和完善了鹽釉藝術(shù)炻器，不斷拓展創(chuàng)新，構(gòu)建起一個神奇瑰麗的陶瓷藝術(shù)世界。這是一條起源于歐洲傳統(tǒng)但融匯多元文化影響的路徑，并體現(xiàn)出藝術(shù)陶瓷設(shè)計從注重陶瓷表面彩繪向注重陶瓷材料和火之影響的轉(zhuǎn)變，以及從精致完美到粗糙拙樸的陶瓷審美趣味的轉(zhuǎn)變。蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校校長約翰·斯帕克斯首先認(rèn)識到傳統(tǒng)鹽窯新的藝術(shù)創(chuàng)作可能性。當(dāng)時道爾頓公司一直用這種窯燒制管道和衛(wèi)生陶瓷，斯帕克斯認(rèn)為可以將鹽釉炻器這種堅硬、致密的材質(zhì)作為藝術(shù)媒介進(jìn)行研究，并說服道爾頓公司從蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校聘請很多畢業(yè)生，鼓勵他們以鹽釉炻器為材料進(jìn)行自由創(chuàng)作和表達(dá)，并允許他們在自己設(shè)計的作品上簽名。不同于明頓陶瓷藝術(shù)家在白胎陶瓷上進(jìn)行彩繪裝飾，道爾頓藝術(shù)家直接在濕坯或半干坯上徒手刻畫圖案再給輪廓線填色，以此裝飾技法制作的道爾頓炻器作品讓人耳目一新，其作品參加1867年巴黎博覽會和1871年南肯辛頓展覽都受到高度好評[3]。從坯體到裝飾，道爾頓鹽釉藝術(shù)炻器與精致貴重的明頓藝術(shù)陶瓷相比，雖顯得粗糙、笨拙和隨意，但這也正符合道爾頓藝術(shù)陶瓷之精神，適合藝術(shù)家之手工自由創(chuàng)作和凸顯每件作品之獨(dú)一無二性。道爾頓蘭貝斯工作室鹽釉炻器以其創(chuàng)新實驗開拓出一個全新領(lǐng)域，引領(lǐng)了英國鹽釉裝飾炻器之復(fù)興和手工藝術(shù)陶瓷運(yùn)動之發(fā)展，馬丁兄弟正是受其影響投入鹽釉藝術(shù)炻器之研究和創(chuàng)新之中并取得重要成就者。

2.3 中國古代名貴顏色釉、無光釉和結(jié)晶釉之研究熱潮

受中國古代顏色釉之激勵和啟發(fā)，英、法、德、丹麥等國都在進(jìn)行陶瓷顏色釉研究，包括瓷釉、炻器釉和陶釉。顏色釉陶瓷在20世紀(jì)初開始成為陶瓷工業(yè)重點(diǎn)，人們開始更為欣賞火之藝術(shù)創(chuàng)造的抽象微妙多變的釉色美。1900年巴黎博覽會法國陶藝家的銅紅釉和結(jié)晶釉作品引起巨大轟動。英國以伯納德·摩爾、拉斯金陶瓷（the Ruskin Pottery）和皇家蘭開斯特陶瓷為代表，他們專心在炻器上實驗高溫顏色釉并取得高度成就，獲得品類豐富且顏色變化微妙美麗的顏色釉，同時也會將釉下繪畫與顏色釉裝飾相結(jié)合進(jìn)行設(shè)計。

2.4 主要陶瓷裝飾主題和風(fēng)格

英國工藝美術(shù)運(yùn)動時期，陶瓷設(shè)計主題和裝飾風(fēng)格則主要受到自然主義、歐洲中世紀(jì)藝術(shù)、中東波斯藝術(shù)和遠(yuǎn)東中國、日本文化等影響。

從陶瓷裝飾設(shè)計主題和風(fēng)格來看，英國工藝美術(shù)運(yùn)動時期最流行的有如下幾種：（1）受自然主義和歐洲中世紀(jì)藝術(shù)影響，英國陶藝家多從中世紀(jì)工藝美術(shù)和自然中尋求靈感，花、鳥、魚、神奇動物和帆船等成為當(dāng)時非常流行的裝飾主題。（2）以來自亞洲土耳其15至17世紀(jì)伊茲尼克產(chǎn)之室內(nèi)墻面裝飾瓷磚為主要靈感來源，借鑒其以孔雀藍(lán)為基調(diào)、寶石綠和紅白為輔之色彩計劃和花草圖案，將陶瓷器皿或瓷磚裝飾以充滿律動的波斯風(fēng)格花卉圖案也極為流行。（3）深受中國和日本影響的顏色釉裝飾和陶瓷繪畫裝飾。中國古代陶瓷的經(jīng)典造型一直被工藝美術(shù)運(yùn)動藝術(shù)家-陶工和設(shè)計師們學(xué)習(xí)和模仿，中國古代高溫顏色釉也在19世紀(jì)末20世紀(jì)初持久激勵著歐洲化學(xué)家和藝術(shù)家們探索火之奧秘。而19世紀(jì)末西方世界對日本文化藝術(shù)物品的迷戀導(dǎo)致一股強(qiáng)勁的日本主義潮流，深刻影響到當(dāng)時的設(shè)計界；在陶瓷領(lǐng)域最初表現(xiàn)為受日本浮世繪版畫影響，引入觀察自然的新視角、不對稱構(gòu)圖、強(qiáng)烈的對角線以及簡化的線條等新陶瓷繪畫裝飾和構(gòu)圖語言。英國著名現(xiàn)代設(shè)計先驅(qū)克里斯多夫·德萊塞（Christopher Dresser）1876至1877年訪問日本后，極為欣賞另一類日本陶瓷之粗獷質(zhì)感和流變色釉。在他為英國林索普藝術(shù)陶瓷公司（the Linthorpe Art Pottery）設(shè)計的作品中，德萊塞探索了陶瓷之變形、釉色混合和熔融之流釉效果，為西方凸現(xiàn)陶瓷造型有機(jī)性、燒成偶然性和隨機(jī)性之美的設(shè)計先驅(qū)。

以上這些流行的英國工藝美術(shù)運(yùn)動陶瓷設(shè)計潮流構(gòu)成了馬丁兄弟藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作之重要時代語境。

三、馬丁兄弟藝術(shù)陶瓷特點(diǎn)和主要成就

作為英國工藝美術(shù)運(yùn)動時期藝術(shù)陶瓷運(yùn)動之重要先驅(qū)者，馬丁兄弟是在鹽釉藝術(shù)炻器領(lǐng)域深耕并取得卓越成就的一個獨(dú)立工作室陶藝家團(tuán)隊。

馬丁兄弟分別是羅伯特·華萊士·馬?。≧obert Wallace Martin）、沃爾特·弗雷澤·馬丁（Walter Fraser Martin）、查爾斯·杜格拉斯·馬?。–harles Douglas Martin）和埃德溫·布魯斯·馬?。‥dwin Bruce Martin）。馬丁兄弟四人分工合作、配合默契，華萊士負(fù)責(zé)雕塑造型設(shè)計，沃爾特擅長拉坯和制釉，埃德溫主要負(fù)責(zé)裝飾，查爾斯則負(fù)責(zé)銷售和經(jīng)濟(jì)事務(wù)。華萊士·馬丁是馬丁兄弟的老大，也是該團(tuán)隊的靈魂人物，馬丁兄弟著名的造型怪誕的鳥罐、臉罐以及各種古怪動物或魚裝飾的罐子和花瓶，都是由華萊士主創(chuàng)。華萊士畢業(yè)于皇家藝術(shù)學(xué)院，沃爾特和埃德溫都曾在蘭貝斯藝術(shù)學(xué)校上過夜校，并在道爾頓蘭貝斯藝術(shù)陶瓷工作室工作過。懷揣著將陶瓷做成藝術(shù)品之夢想，馬丁兄弟1872年左右開始在富勒姆借助貝利陶廠的鹽釉窯燒制炻器作品，1877年搬至索思豪爾建立自己的鹽釉窯和工作室。19世紀(jì)80～90年代是馬丁兄弟陶瓷藝術(shù)鼎盛時期，當(dāng)時正值英國工藝美術(shù)運(yùn)動和藝術(shù)陶瓷熱潮方興未艾。

在英國工藝美術(shù)運(yùn)動浪潮中，因時代風(fēng)云際會，馬丁兄弟與當(dāng)時英國許多重要的畫家、雕塑家、建筑師以及工藝美術(shù)運(yùn)動主將都有聯(lián)系。與這些人物的密切交往，讓馬丁兄弟能夠敏銳關(guān)注到時代藝術(shù)、審美觀念之變化，并將其融入到對陶瓷藝術(shù)的探索中。華萊士·馬丁在給雕塑家亞歷山大·門羅擔(dān)任助手期間，學(xué)習(xí)到后者生動活潑處理面部特征之技巧，且接觸到約翰·羅斯金和拉斐爾前派等當(dāng)時英國著名的自由知識分子和藝術(shù)家并受到其思想熏陶。馬丁兄弟與道爾頓蘭貝斯藝術(shù)陶瓷工作室淵源深厚，華萊士·馬丁與道爾頓藝術(shù)家喬治·廷沃斯是密友，后者介紹華萊士的2個弟弟沃爾特和埃德溫在道爾頓工作室接受訓(xùn)練。馬丁兄弟正是受到道爾頓藝術(shù)陶瓷深刻影響，畢生致力于創(chuàng)作堅固厚重、氣質(zhì)陽剛的藝術(shù)鹽釉炻器，才成為此領(lǐng)域的先驅(qū)和重要代表性藝術(shù)家。

馬丁兄弟作品在英國陶瓷史上雖以怪誕風(fēng)格著稱，但實際上他們的創(chuàng)作風(fēng)格更為多元，從19世紀(jì)70年代到20世紀(jì)初近40年的陶藝生涯中，馬丁兄弟的鹽釉炻器作品一直在隨時代變化不斷創(chuàng)新，充分體現(xiàn)出19世紀(jì)末20世紀(jì)初東西方多元文化之激蕩、碰撞以及融合所帶來的想象力和創(chuàng)造力之勃發(fā)。其作品大概可以分為3個階段并各具特色和成就。

3.1 早期寫實自然主義和折衷歷史主義設(shè)計

馬丁兄弟在富勒姆時期，響應(yīng)約翰·羅斯金和威廉·莫里斯號召，以工藝美術(shù)運(yùn)動倡導(dǎo)之中世紀(jì)藝術(shù)和自然為主要靈感來源，并借鑒16世紀(jì)意大利著名陶工伯納德·帕利西（Bernard Palissy）的寫實自然主義裝飾。伯納德·帕利西逼真模仿自然動植物的陶瓷藝術(shù)，在19世紀(jì)中葉的英國和法國被視為自然主義裝飾之典范，為眾多藝術(shù)家-陶工所熱捧。馬丁兄弟也高度贊揚(yáng)并學(xué)習(xí)伯納德·帕利西，在其陶藝生涯初期，也多采用自然主義塑造手法來為其炻器作品裝飾寫實的浮雕動植物，顯示出浮雕與繪畫裝飾相結(jié)合的特點(diǎn)。但因當(dāng)時能承受高溫的鹽釉炻器色彩有限，與帕利西在低溫陶器上實現(xiàn)的繽紛艷麗的色彩不同，馬丁兄弟作品色彩更為樸實含蓄。

此外在歐洲19世紀(jì)中葉以來，藝術(shù)設(shè)計上流行歷史復(fù)古主義，這一方面緣于當(dāng)時歐洲民族主義運(yùn)動興盛導(dǎo)致歐洲各國對本民族歷史文化傳統(tǒng)的回顧和關(guān)注，另一方面是因為當(dāng)時殖民探險和考古發(fā)掘興盛使得當(dāng)時歐洲各國博物館和私人的古董收藏都不斷增長，并且博物館藏品向公眾開放讓人們可以同時了解世界各時代各民族的文化，從而極大激起了人們對古代文化以及異域文化的興趣。世博會以及博物館展示的各國的奇珍異寶激發(fā)了當(dāng)時歐洲各國設(shè)計師的好奇心，帶來設(shè)計界對世界多元?dú)v史文化風(fēng)格的模仿和雜糅，但當(dāng)時往往流于繁縟和堆砌、炫耀與浮夸。馬丁兄弟早期藝術(shù)陶瓷作品也受到歷史復(fù)古主義重要影響，但他們接受了歐文·瓊斯《裝飾的語法》和克里斯多夫·德萊塞《裝飾設(shè)計原理》所倡導(dǎo)的將自然幾何化的原則，重視設(shè)計之尺度和比例，并對其借鑒的多元?dú)v史風(fēng)格進(jìn)行二維平面化和簡化處理以形成設(shè)計的統(tǒng)一性，從而較好地吸收多元文化影響并融為一體。

馬丁兄弟早期藝術(shù)陶瓷雖以寫實自然主義和歷史折衷主義設(shè)計為主，但在將鹽釉炻器做成精美藝術(shù)陶瓷作品上已為時代先驅(qū)，他們還開始有意識地引入幾何化語言進(jìn)行陶瓷裝飾語匯的簡化和統(tǒng)一，為其后續(xù)發(fā)展奠定了重要基礎(chǔ)。

3.2 中期日本主義和中世紀(jì)靈感的“怪誕”設(shè)計

1880年代中期，馬丁兄弟在將工作室搬遷至索思豪爾之后，開始形成自己以怪誕為特色的藝術(shù)設(shè)計語言，體現(xiàn)出高度的想象力和創(chuàng)造性。馬丁兄弟既選擇了自然、歐洲中世紀(jì)藝術(shù)和東方尤其是日本藝術(shù)的靈感來源，又融入時代新印記和大膽不羈之怪誕想象，體現(xiàn)出富于個性化的自由創(chuàng)造精神。

首先，馬丁兄弟創(chuàng)造性地將日本版畫與歐洲文化傳統(tǒng)進(jìn)行融合表現(xiàn)，并逐漸融入新自然主義繪畫，從而賦予炻器裝飾以新穎且強(qiáng)悍有力的品質(zhì)。一反維多利亞時代中期藝術(shù)之對稱、嚴(yán)肅和凝重，日本藝術(shù)之非對稱性帶來的活潑和生機(jī)在工藝美術(shù)運(yùn)動時期受到藝術(shù)家歡迎。華萊士·馬丁在皇家藝術(shù)學(xué)院進(jìn)修期間，曾給古建筑和圖畫修復(fù)師亨利·梅里特當(dāng)過助手，后者既是哥特式建筑之忠實熱愛者，又是日本主義美學(xué)運(yùn)動的早期追隨者，收藏了很多中國和日本藝術(shù)品，馬丁兄弟也因此很早接觸并癡迷于日本藝術(shù)。1880年代末，歐文·瓊斯和克里斯多夫·德萊塞主張的對稱式幾何化花草裝飾語匯開始被時代摒棄，新自然主義繪畫逐漸成為陶瓷裝飾的主流，更注重藝術(shù)家的個人表達(dá)以及與繪畫或雕塑之關(guān)聯(lián)。在這種時代潮流中，馬丁兄弟一邊學(xué)習(xí)日本木版畫，一邊研究陶瓷上的繪畫和雕塑表現(xiàn)。從1885年開始，裝飾以日本風(fēng)格之花鳥、海洋生物圖案的東方式花瓶成為索思豪爾時期馬丁兄弟的主打作品。馬丁兄弟多采取在泥坯上先剔畫再填色的裝飾技法，圖案剔刻線條遒勁有力，注重線條刻畫的輕重緩急以及與繪畫效果的結(jié)合，用金屬氧化物溶液來著色再入鹽窯燒成（見圖1）。馬丁兄弟從模仿學(xué)習(xí)東方藝術(shù)尤其是日本藝術(shù)開始，逐漸擺脫程式化設(shè)計而走向更為開放自由的裝飾風(fēng)格，并融入歐洲藝術(shù)造型元素，特別是中世紀(jì)式怪誕想象。如魚紋花瓶，雖源自日本靈感，卻融入了馬丁兄弟特有之怪誕風(fēng)格，每條魚都有突出的夸張面孔和怪異表情，相互之間也有著生動的呼應(yīng)；又如其設(shè)計的龍的形象，雜糅了法國文藝復(fù)興與日本風(fēng)格的影響，變化多端、自成一派（見圖2）。

圖1 花 瓶

圖2 龍紋罐

其次，馬丁兄弟作品體現(xiàn)出對歐洲中世紀(jì)建筑和雕塑靈感之淋漓盡致的發(fā)揮，以及對當(dāng)時流行的幽默諷刺漫畫的回應(yīng)，拓展了藝術(shù)陶瓷的題材和表現(xiàn)力，且將英國文化傳統(tǒng)、中世紀(jì)怪誕想象與對世間百態(tài)的反思觀照熔鑄其中，形成融雕塑、繪畫和器皿設(shè)計為一體的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格，是為馬丁兄弟的創(chuàng)造性貢獻(xiàn)。華萊士·馬丁從1879年開始創(chuàng)作的 “怪鳥”和“怪物”系列，靈感就源自歐洲中世紀(jì)建筑和雕塑。他在威斯敏斯特大教堂協(xié)助修復(fù)工作時，發(fā)現(xiàn)這一宏偉中世紀(jì)建筑角落中許多被稱之為“石像鬼”[2]（“石像鬼”是歐洲中世紀(jì)常見的一種建筑特征，它既有防止雨水侵蝕建筑之排水功能，也有抵御惡魔之宗教寓意，一般呈現(xiàn)出怪誕、恐怖的形象）的造型怪誕的神秘雕塑，心靈受到巨大震撼，并獲得終生創(chuàng)作的靈感來源。其早期炻器鐘殼作品就具有哥特式的微型建筑外觀，怪誕的生物攀爬其上或半隱其中。19世紀(jì)80年代推出的“怪鳥”系列為馬丁兄弟最受歡迎的特色作品，其可能源于英國傳統(tǒng)陶器中貓頭鷹形狀的水壺和罐子，但很快華萊士雕刻刀下的鳥兒就脫離了貓頭鷹形象而日益混合化和擬人化。這些古怪的鳥兒頂著蓬松的羽毛和特別大的頭，或露齒冷笑，或皺眉沉思，或狡黠斜睨，雖為鳥類卻流露出豐富的人類情感。華萊士·馬丁在這些鳥兒的表情塑造中淋漓盡致地展現(xiàn)出他作為雕塑家之高超技巧和對人生百相之細(xì)致觀察與敏銳表現(xiàn)（見圖3，4）。怪獸和怪魚等“怪物”系列往往是在拉坯造型基礎(chǔ)上進(jìn)行扭曲變形后再加上耳、腳或鰭，因融入了馬丁兄弟之不羈想象，而形成各種混合形態(tài)之奇異生物造型，胖頭大嘴、表情怪異滑稽。

再者，馬丁兄弟對鹽釉炻器進(jìn)行了材料和表現(xiàn)技藝的深入探索和創(chuàng)新，形成充分展現(xiàn)鹽釉炻器特點(diǎn)且雕塑、繪畫和器皿一體化設(shè)計的藝術(shù)特色。馬丁兄弟擅長對炻器進(jìn)行淺浮雕、高浮雕或模印裝飾，因此其作品具有較強(qiáng)之雕刻質(zhì)感和豐富的肌理細(xì)節(jié)。鹽釉是在燒成過程中通過投入的鹽之分解、附著和熔融，逐漸在作品表面形成一層薄薄的釉面，能夠很好地表現(xiàn)作品生動細(xì)致的浮雕肌理效果，而避免直接上釉會造成的覆蓋、遮擋和模糊，正適合強(qiáng)調(diào)馬丁兄弟作品突出之雕塑特質(zhì)。馬丁兄弟大部分陶塑作品具有器皿的功能性，如“怪鳥”的頭和身子可分開被用作煙灰缸或儲物罐，“怪物”系列陶塑通常是勺子加熱器或烤爐架，但這些功能性設(shè)計并不妨礙其強(qiáng)烈的藝術(shù)氣質(zhì)。這些陶塑作品表面往往凹凸不平、肌理豐富細(xì)膩，呼應(yīng)鹽釉燒制帶來作品之整體溫暖的橙色，局部采用金屬氧化物描畫賦予其冷色調(diào)的藍(lán)、紫或綠，形成強(qiáng)烈對比、凸顯神秘感。由于適合鹽窯高溫?zé)伞⒉灰讚]發(fā)之陶瓷顏料種類較少，沃爾特·馬丁通過不懈實驗研究，到1880年代成功開發(fā)出不同色調(diào)之藍(lán)色、綠色、黃色和棕色，大大擴(kuò)展了可使用的顏色范圍，使馬丁兄弟高溫鹽釉炻器色彩變得豐富多彩，對鹽釉藝術(shù)炻器發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。

圖3 四鳥瓶

圖4 鳥形狀的煙草罐

3.3 晚期抽象自然主義設(shè)計革新

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，在最年輕的埃德溫·馬丁主導(dǎo)下，馬丁兄弟陶瓷發(fā)生了重要改變，開始實驗抽象自然主義陶瓷，探索非繪畫裝飾的陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)，引領(lǐng)陶瓷設(shè)計新潮流。

埃德溫·馬丁與英國建筑師悉尼·格林斯萊德（Sydney Greenslade）成為好友并受其重要影響，后者十分關(guān)注陶瓷藝術(shù)發(fā)展動向，經(jīng)常和馬丁兄弟一起看展覽、常給埃德溫提供設(shè)計圖紙并一起討論陶瓷設(shè)計。1900年法國巴黎世博會讓馬丁兄弟對法國陶藝家作品留下深刻印象，尤其是以具有精致緞面感之無光炻器釉作品著稱、強(qiáng)調(diào)流釉效果與棱線造型的奧古斯特·德拉赫什（Auguste Delaherche）和以顏色釉和結(jié)晶釉著稱、作品造型簡潔、釉色豐富多變的亞歷山大·比格特（Alexandre Bigot）。作為20世紀(jì)初新藝術(shù)觀之代表人物，格林斯萊德這一代新設(shè)計師反對威廉·莫里斯等第一批工藝美術(shù)運(yùn)動設(shè)計師倡導(dǎo)的繁麗的動植物裝飾，而主張形體清晰、裝飾簡潔且更為抽象緊湊的自然主義[4]。這些影響導(dǎo)致馬丁兄弟藝術(shù)陶瓷重要轉(zhuǎn)變。

埃德溫·馬丁在20世紀(jì)初開始簡化陶瓷設(shè)計，基本上摒棄了繪畫式裝飾，將器物當(dāng)作自然植物本身來制作，也許以植物果實或海洋生物為靈感來源，但并不直接類似某種特定植物或生物。其新作品有機(jī)起伏的形體、凸起的棱線、抽象的斑點(diǎn)或條紋肌理，既暗示與自然之關(guān)聯(lián)，又展現(xiàn)出對自然形態(tài)之抽象、簡化和對寫實自然主義的超越。部分具有旋轉(zhuǎn)外輪廓線的設(shè)計似與當(dāng)時初興的新藝術(shù)設(shè)計相呼應(yīng)，但其抽象的幾何肌理與奢華色彩，又似為后來裝飾藝術(shù)運(yùn)動陶瓷設(shè)計之先兆。

馬丁兄弟的藝術(shù)炻器作品很受歡迎，當(dāng)時購買和收藏其作品的多為各國貴族、藝術(shù)家、設(shè)計師以及商界、政界人士。英國工藝美術(shù)運(yùn)動領(lǐng)袖威廉·莫里斯及其好友愛德華·伯恩·瓊斯經(jīng)常購買馬丁兄弟作品并為之推薦藏家，同時代的英國著名陶藝家威廉·德·摩根也曾到訪過他們的店。馬丁兄弟的陶瓷燒造在第一次世界大戰(zhàn)之后基本結(jié)束，但從1920年開始其作品已受到收藏家熱捧并進(jìn)入拍賣行拍賣。

四、結(jié) 語

作為英國工藝美術(shù)運(yùn)動和藝術(shù)陶瓷運(yùn)動先驅(qū)，秉持陶瓷藝術(shù)化之夢想，馬丁兄弟堅持創(chuàng)作鹽釉藝術(shù)炻器，以其不懈之實驗探索精神、旺盛創(chuàng)造力和獨(dú)特想象力，融匯貫通工藝美術(shù)運(yùn)動精神與東西方多元文化的影響，從復(fù)興多元?dú)v史風(fēng)格走向自由個性化創(chuàng)造，在借鑒東方藝術(shù)的同時，融入英國文化傳統(tǒng)、中世紀(jì)怪誕想象與對現(xiàn)世的反思觀照，創(chuàng)造出一個融雕塑、繪畫和器皿設(shè)計為一體，瑰麗怪誕、個性獨(dú)特、神采斐然的陶藝世界。馬丁兄弟漫長的藝術(shù)生涯及其獨(dú)特作品反映出波瀾壯闊的英國藝術(shù)陶瓷運(yùn)動，代表了英國工藝美術(shù)運(yùn)動陶瓷領(lǐng)域的重要成就。馬丁兄弟多才多藝，具有非常全面的陶瓷設(shè)計、制作和生產(chǎn)技能，且獨(dú)立運(yùn)營自己的工作室，因此也可謂是20世紀(jì)獨(dú)立工作室陶藝家之先驅(qū)，具有重要啟示意義。