李曉軍，生于1960年，北京人。原中國國家畫院書法篆刻院執(zhí)行院長?，F(xiàn)為中國國家畫院書法篆刻藝術(shù)委員會執(zhí)行主任、研究員，中國藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作院、中國書法院研究員，中央文史研究館書畫院研究員，中國畫學(xué)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會、中國書法家協(xié)會會員，國家一級美術(shù)師。繪畫作品曾在中國書畫藝術(shù)節(jié)全國書畫家新作展、全國中國畫展、中國美術(shù)家協(xié)會第八次新人新作展等展覽中獲獎；書法作品曾獲慶祝建國35周年全國書法展一等獎、全國第五屆中青年書法篆刻展優(yōu)秀作品獎等。

李曉軍是中國國家畫院優(yōu)秀的書法家和花鳥畫家。在當(dāng)代，書畫雙修，以書入畫，在從事傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作的圈子內(nèi)已殊為難能。我也曾聽圈內(nèi)的朋友介紹，李曉軍是為了畫好中國畫而學(xué)習(xí)書法，走進(jìn)了中國書法的藝術(shù)殿堂。他兒時得顏伯龍先生的女兒顏家榮啟蒙傳統(tǒng)中國畫，后拜師康有為的學(xué)生戴曉峰先生。在戴先生“要畫好中國畫，務(wù)須練好書法”的教誨下，李曉軍與古為徒、不雜時弊，書畫雙修，深得中國書畫傳統(tǒng)之正脈而顯純粹和清逸。

近幾年我觀李曉軍畫作，感受有二：其一，傳統(tǒng)大寫意花鳥畫風(fēng)，深得吳昌碩、齊白石兩家之精髓，作品中以文學(xué)內(nèi)涵充實繪畫意境，以書法的筆墨揮寫自然的形態(tài)。用筆用墨，力求遒勁厚重；用水用色，力求淋漓瑰麗，融詩的境界和書的意趣且情感真實而富于時代審美和蓬勃生機，已成自家面目。其二，在當(dāng)代，書畫家對待傳統(tǒng)的態(tài)度，反映了書畫家對中國文化傳統(tǒng)以及傳統(tǒng)書畫藝術(shù)本質(zhì)規(guī)律的基本理解。在傳統(tǒng)中浸淫越深越久，我們對傳統(tǒng)的敬畏之心愈多。近幾年來，觀李曉軍的作品，讓我看到了他潛心傳統(tǒng)中國書畫藝術(shù)由器形之異的求索向精神境界的歷練以及借法暢神、援器證道的新境地。

——戴躍

李曉軍的這種畫難度比較大，我把它定位在吳昌碩加齊白石的樣式。畫這種樣式的人特別的多，但是真正能夠畫好的寥若晨星。主要是因為第一它需要功力，這個功力需要取象不惑，下筆取象不惑還需要有書法功力。在這方面，我覺得曉軍也是佼佼者。他的書法功力非常好，他的造型能力也很強，有了書法和造型功力是畫的第一個要求。

李曉軍 卷舒開合任天真 136cm×68cm 紙本墨筆

第二個要求就是這種畫也需要很高的學(xué)術(shù)修養(yǎng)、文化修養(yǎng)。曉軍對整個美術(shù)理論和美術(shù)史有比較高層次的認(rèn)識，這些認(rèn)識都反映在他的作品里面。最主要的，曉軍是處在一個比較高層次的人際圈子里面，這個非常重要。有很多的畫家自己一個人在家孤軍奮戰(zhàn)，很長時間以后沒有多大的進(jìn)步，我覺得主要是不能互相陶染?！稌V》里有一句話，東晉士人互相陶染，才造就了整個東晉書法的高峰。曉軍就有這么一批好的朋友。

但是最主要的還是他的個性，這種畫必須得有性格，豪爽、灑脫，但是豪爽灑脫很容易把畫畫野。曉軍的畫畫得很儒雅。他豪爽灑脫之外又有人文智慧，這種人文智慧還不是生存技巧，是一種很高層次上的對人生、對生命的感悟，在這個高度上他去把握自己生命活動的歷程，把他生活歷程中的感覺、體悟都化在了他的作品里。所以他的作品其實就是他旺健生命力的一種體現(xiàn)。從這一點上看，像李曉軍這樣如此有人文生命力的畫家，現(xiàn)在確實不是很多。很多人說我畫的是文人畫，走的文人畫這條道路，但是文人畫我們知道先秦司馬遷的《史記》里面講的，先秦有俠士，士人不是柔弱的，不是弱不禁風(fēng)的，而是有著壯闊的俠義精神的，他是勇猛精進(jìn)的。曉軍的儒雅中有勇猛精進(jìn)，有旺健的生命力，這是他最寶貴的東西。

——付京生

李曉軍的畫有一種風(fēng)骨?，F(xiàn)在的花鳥畫矯揉造作的比較多，再加上很多畫家本身的書法底子不好，所以畫出來的東西缺少一種力量。我們古人講骨法用筆，在當(dāng)今的很多花鳥畫家手里面體現(xiàn)不出來。李曉軍有過人的地方，這跟他書法的功底有直接關(guān)系。他把書法的筆意用在了花鳥畫里，達(dá)到了一個新的起點。曉軍逐步形成了自己的風(fēng)格。他的畫有一種筋骨，這種筋骨又運用得比較得體，尤其是他的墨和色的搭配很簡約，非常質(zhì)樸，不是那么花哨，體現(xiàn)了他的人格特點。曉軍這個人非常直率、非常樸實，不矯揉造作，待人也非常厚道，他的作品整個就把他的性情給彰顯出來了。我特別喜歡他的作品，喜歡這種厚拙質(zhì)樸的畫風(fēng)，也喜歡他這種待人接物的性情。我認(rèn)為他的畫跟他的人是非常完美的結(jié)合。

——何加林

看了曉軍的畫感受很深，寫意花鳥畫是難度很大的一個畫種。對于一個畫家來說，他既要有深厚的傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，又要有對最具中國特色的藝術(shù)形式的把握，還要有對高深莫測的筆墨形式和技巧的掌握和研究，才能夠有比較好的創(chuàng)作結(jié)果。并且寫意花鳥畫在文化修養(yǎng)的要求上，在對書法審美理想在作品中的體現(xiàn)上，都要有綜合的衡量。恰恰曉軍在這幾個方面都是很優(yōu)秀的。對民族傳統(tǒng)文化的熱愛學(xué)習(xí)和掌握，使得他有著深厚的文化底蘊和內(nèi)涵，而他本身又是一個非常好的書法家，書法對于審美理想的追求、境界的表達(dá)，在他的作品中表現(xiàn)得非常深刻。所以他的大寫意花鳥畫看上去不空洞、有內(nèi)容，無論是從內(nèi)容、形式還是筆墨上，都能夠給人一種深刻的啟示。所以曉軍的寫意花鳥畫應(yīng)該說是當(dāng)代高水平的代表。

——盧禹舜

藝術(shù)作品要有所獨創(chuàng)，這是一個很難的課題。李曉軍有他的獨創(chuàng)語言，你看他這張畫，他說的是西雙版納寫生，實際上他把中國大寫意花卉的精神充分展現(xiàn)出來了。首先空間布白感覺特別有張力，在布白上特別講究。人家說一幅畫先要吸引你眼球，讓你能在這張畫下小站一下留下來觀賞它，這已經(jīng)很不容易。他這張畫就有這種視覺的沖擊力。他同時在書法和繪畫上下了很大的功夫，我感覺他的畫和書法很融洽，這點很不容易。往往很多畫家書法跟畫是兩回事情，這是為之奮斗一生都很難解決的問題。我覺得他把這個問題解決得舉重若輕。我感覺他在理解中國大寫意花卉的精神方面是有所造詣和突破的。他的繪畫已經(jīng)把書法的精神很自然地融進(jìn)去了，而且筆墨摻入了造型和章法。其實，書畫同源說的容易，但是要做到是很不容易的一件事情，是畫家畢生的課題。李曉軍作為一個中青輩畫家，他能夠取得這種成就，我覺得令人高興，看了他的畫我很喜歡。

——彭先誠

曉軍作品走的是繼承傳統(tǒng)筆墨這一路，繼承的是傳統(tǒng)花鳥畫筆墨的精髓。曉軍幾十年來始終如一地堅持他的繪畫方式，這種繪畫在近幾年逐步顯示出他的優(yōu)勢。在大家向西方學(xué)習(xí)，在繪畫面貌多元化的今天，對筆墨的堅守、對傳統(tǒng)繪畫里面最優(yōu)秀品質(zhì)的繼承越來越顯得重要。

曉軍的作品運用了傳統(tǒng)的筆墨形式，但是他的感受，他整體繪畫的面貌和畫面后面的情感是當(dāng)代人的，是他自己的。他是在生活中、在自然當(dāng)中挖掘自己的感受，是一個現(xiàn)代人在對繪畫的一種基本認(rèn)識之上，運用傳統(tǒng)筆墨的構(gòu)成方式畫出了他現(xiàn)在的作品。他的框架立足點是非常好的，符合中國畫發(fā)展創(chuàng)新的最正、最大的路子，就是繼承和創(chuàng)新這么一條顛撲不破的原則。

李曉軍 多壽圖 136cm×68cm 紙本設(shè)色

李曉軍 高松出眾木 96cm×60cm 紙本墨筆

——喬宜男

花鳥畫特別難畫，難畫就難畫在筆墨上?，F(xiàn)在很多人誤解為筆墨就是水墨，搞創(chuàng)新、試驗。試驗來試驗去，其實在水墨上試驗，用中國的工具，用中國的宣紙、毛筆，但畫的是西方觀念。水墨是西方的概念，真的筆墨是講究筆，講究墨，講究那個氣韻。氣韻生動、骨法用筆就講的筆墨。我覺得筆墨真的是要多少年的功夫才能熬出這么幾筆來，要利用這種語言抒發(fā)你心中的想法，抒發(fā)你對生活的感受、對美的感受，這是一個花鳥畫家必備的基本功。目前我們國內(nèi)的大寫意花鳥能畫到曉軍這樣的程度，把功夫下到這個地方、下到這個程度的人比較少。大部分往水墨去了，在筆墨方面的功夫歷練得不夠。看曉軍的畫，我覺得迎面撲來的是筆墨抒寫性，氣韻大氣，我覺得這非常難得。

——史國良

講究筆情墨韻，注重詩意化比興手法的表達(dá)，是李曉軍花鳥畫的主要藝術(shù)特征。荷花是他筆下最常見的題材，他的寫意荷花墨韻明凈，眾葉媚悅花萼，色墨華滋雨潤，多得天趣，悅性弄情，自由靈動入逸，酣暢淋漓，富于文人墨趣，屬典型的詩情主義的文人畫。

李曉軍還有一些水墨淋漓、咄咄逼人而兼用艷色且妙趣天成的畫作。在這樣的畫作中，他筆墨穩(wěn)中求放，簡潔清潤，融入了現(xiàn)代繪畫的、立足語言結(jié)構(gòu)而注重視覺張力的表現(xiàn)手法，但他的畫保留了傳統(tǒng)文人畫的筆墨情趣。故而他能夠使他的畫面既適用于現(xiàn)代人活動的公共空間，又表現(xiàn)出一種中國古代文人獨賞繪畫時所特有的詩意性的雅典深致。所以他定會自立門戶、獨辟蹊徑。

——魏廣君

曉軍的畫是秉承了傳統(tǒng)的大寫意精粹，詩畫并重。另外，他的用筆非常好，用筆老辣、生澀、筆墨酣暢。對這一方面來說，他有心得，也有自己的語言。我們常講的大寫意這塊很難突破，但曉軍有突破，這非常值得慶幸。我也是畫大寫意的，所以我非常關(guān)注李曉軍，也為他取得這個成就而感到高興。

——吳悅石

李曉軍他在起步繪畫的過程中，早年是多種畫法都嘗試過，但是近幾年由于他書法的功底，使得他在畫花鳥畫的過程中，起步就比較高。這個起步高體現(xiàn)在用筆用墨本身有書法意味，力透紙背，中鋒用筆。從現(xiàn)在他這個年齡畫花鳥的眾多花鳥畫家來看，一般來說是從形、題材、風(fēng)格入手，從樣式入手的比較多，真正將書法功夫借鑒過來的并不多。傳統(tǒng)的畫法由于書法的介入，在畫面中體現(xiàn)了一種內(nèi)在的精神，曉軍的畫是比較典型的。我們可以從他各種各樣的題材樣式、構(gòu)圖變化中，看到他有一條線是貫穿始終的，那就骨法用筆。他的中鋒用筆，他的走筆筆鋒比較藏鋒。古人說“藏鋒以包其氣，露鋒以縱其神”。他的畫使人感覺到畫面的氣息比較凝聚收斂，內(nèi)涵深厚，真正體現(xiàn)了力透紙背。朝這個方向走，在當(dāng)下來說，看起來是復(fù)古，實際上他的內(nèi)涵比一般人要豐富。

當(dāng)下很多的畫大多都在比畫面張力，注重遠(yuǎn)看的效果比較多?，F(xiàn)在曉軍這個畫，內(nèi)涵、內(nèi)斂，近看比較深厚，這個特點非常突出，應(yīng)該保持這樣的一個勢頭。再畫上十年、二十年，就能夠在花鳥畫中堅守住書畫同源這一路。畫內(nèi)畫外的這個功夫是不能互相代替的，只從樣式出發(fā)是站不住的。希望曉軍繼續(xù)努力，在這一路上邁出更大的步子，最后使得自己的繪畫從原來的各種樣式集中在這一路，堅守住一個獨一無二的品種。

——楊曉陽

李曉軍對藝術(shù)非常真誠，他的探索精神和投入程度是巨大的。他這么多年來從吳昌碩的筆墨語言中提煉出了自己的語言，筆墨淳厚、大氣，很寫意，能畫成這樣的很少。好多人的畫有形式但沒內(nèi)涵，曉軍這兩個方面兼而有之。中國畫沒有筆墨不行，要想有筆墨沒有書法不行，曉軍的畫充分證明了這一點。

——曾來德

氣厚神和，我認(rèn)為這四個字放在李曉軍身上來形容應(yīng)該是比較貼切的。這四個字是大檢驗，李曉軍的畫非常有氣魄，這得力于他對傳統(tǒng)的一種深入研磨，看曉軍的畫會感覺到傳統(tǒng)的東西很厚，而且我認(rèn)為他非常得益于書法的修養(yǎng)基礎(chǔ)。我們知道中國書法是中國文人畫的一個基本要求，也是文人畫的一個基本特點，就是我們繪畫過程中要講究像書法一樣的韻律，強調(diào)繪畫的韻律。書法在繪畫中的作用，在曉軍的畫中表現(xiàn)得非常突出，這和他高深的書法方面的修養(yǎng)有直接關(guān)系。筆墨很厚實，而且氣象很大，因此說氣厚神和。

這些年我感覺他的畫有了很大的調(diào)整，除了我們公認(rèn)的筆墨厚實、功底深厚之外，他的造型也越來越豐富、越來越深入，而且畫面的方法、布局氣勢很大，和他非常厚實的筆墨形成了很好的呼應(yīng)，的的確確有了非常強的一種筆墨張力和繪畫的整體透實的精神。我認(rèn)為他是一個非常優(yōu)秀的藝術(shù)家，而且他是以書入畫的一個典型的代表。我認(rèn)為他對我們所有從事中國繪畫創(chuàng)作的人，都具有非常好的啟示意義。

——張江舟

李曉軍 絲路果實 136cm×68cm 紙本設(shè)色