楊 虎

（銀川藝術(shù)劇院有限公司，寧夏 銀川 750001）

在現(xiàn)代音樂藝術(shù)中，舞臺(tái)劇作為一種在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的戲劇藝術(shù)，它可以分為喜劇、悲劇、正劇三大類別，在表現(xiàn)形式上，舞臺(tái)劇又可以分為歌劇、舞劇、啞劇等方式，體現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)作用。伴隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)代舞臺(tái)的配套設(shè)置更加完善和先進(jìn)，燈光、配樂技術(shù)的更新使舞臺(tái)劇的展示效果更加新奇，而對于舞臺(tái)劇的音樂融入，也更加注重個(gè)性化和特色化。借助于中國傳統(tǒng)音樂的融入，能夠充分調(diào)動(dòng)表演者的舞臺(tái)情緒，將傳統(tǒng)、現(xiàn)代的藝術(shù)思想融會(huì)貫通，通過聲調(diào)、節(jié)奏變化來表達(dá)情感，使民族文化變得更加鮮明和突出。

1 舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)價(jià)值

伴隨著多媒體、互聯(lián)網(wǎng)等信息技術(shù)的快速發(fā)展，人們對藝術(shù)欣賞的需求在加速轉(zhuǎn)變。對于舞臺(tái)劇而言，將聽覺和視覺融合在一起，能夠呈現(xiàn)出綜合性的表演形式，使舞臺(tái)劇藝術(shù)能夠具備更加獨(dú)特的藝術(shù)優(yōu)勢，甚至超越文化屬性和藝術(shù)價(jià)值，推動(dòng)舞臺(tái)劇藝術(shù)創(chuàng)作更加協(xié)調(diào)、實(shí)現(xiàn)全面的協(xié)調(diào)和更新。從整體上看，舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)價(jià)值主要表現(xiàn)在一下幾個(gè)方面：

1.1 創(chuàng)新性

相比世界其他國家的傳統(tǒng)文化，中國傳統(tǒng)音樂具有別具一格的文化氣韻，是我國民族音樂中國必不可少的組成元素。舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的呈現(xiàn)更具影響力和感染力，尤其是二胡獨(dú)奏《二泉映月》、古箏曲《漁舟唱晚》，通過傳統(tǒng)音樂和舞臺(tái)劇的搭配，體現(xiàn)出了別具一格的藝術(shù)氣韻，在交響作品、唱腔作品和音樂劇的結(jié)合上，呈現(xiàn)深厚的創(chuàng)新價(jià)值。

1.2 象征性

2012年，在中國臺(tái)北上映的舞臺(tái)劇《殷商王后》在配樂中運(yùn)用了大量的漢唐音樂，為了更好地展現(xiàn)出威名垂史的商王武丁和他的王后婦好的故事，舞臺(tái)設(shè)計(jì)者在選擇音樂的時(shí)候，以笛子、古箏、琵琶為創(chuàng)作元素，體現(xiàn)出了深刻的文化氣韻。2016年，舞臺(tái)劇《等待戈多》中也將中國傳統(tǒng)音樂和當(dāng)代劇目進(jìn)行結(jié)合，開辟了新的藝術(shù)途徑，使作品的呈現(xiàn)既有東方美學(xué)的然轉(zhuǎn)清麗又有西方音樂作品的大氣恢弘。

1.3 文化性

中國傳統(tǒng)音樂中，包含了各民族的思想內(nèi)涵和價(jià)值觀念。這些傳統(tǒng)音樂在歷史發(fā)展中不斷轉(zhuǎn)化，演變成為具有本民族特色的音樂作品，在汲取了傳統(tǒng)文化的同時(shí)，還包含了璀璨光輝的音樂文化。以八音孔笛為例，所演奏出來的樂曲具有極強(qiáng)的文化特色，因而呈現(xiàn)出鮮明的文化特性。在話劇《菩提青蛇》中，通過傳統(tǒng)音樂的加入，能夠更好地塑造舞臺(tái)形象，讓劇中的人物角色更加形象，因而呈現(xiàn)出深遠(yuǎn)的文化特性。

2 舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)作用

在舞臺(tái)劇中，中國傳統(tǒng)音樂的融入能夠使演出呈現(xiàn)出獨(dú)特的氣韻，借助寫實(shí)和寫意相結(jié)合的方法，能夠?qū)⒚褡甯栉鑴≈袑憣?shí)和寫意的部分緊密相連，形成更加優(yōu)秀的音樂案例。而從整體上看，舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)作用主要體現(xiàn)在表演風(fēng)格、表演主題和音樂概要三個(gè)方面：

2.1 突出表演風(fēng)格和音樂主題

在現(xiàn)代舞臺(tái)劇中，中國傳統(tǒng)音樂融入既是對傳統(tǒng)文化的繼承，也是對現(xiàn)代音樂題材的創(chuàng)新。和其他音樂不同的是，舞臺(tái)劇中的音樂題材更加注重對音樂、畫面的組合搭配，在當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新中，中國傳統(tǒng)音樂能夠達(dá)到烘托和感染的作用。表演風(fēng)格和民族文學(xué)藝術(shù)的相互融合，能夠保持突出的故事結(jié)構(gòu)，以戲劇性的藝術(shù)效果，明確舞臺(tái)音樂主題，加深舞臺(tái)劇目給受眾的獨(dú)特感受。

例如，在重慶歌舞團(tuán)民族舞劇《杜甫》2019首場巡演上，設(shè)計(jì)者為了更好地講述“詩圣”杜甫顛沛流離的傳奇人生，通過音樂、燈光、LED大屏等方式，zai 表演中濃縮了杜甫從宦游、為官到棄官的全過程，展現(xiàn)了杜甫為理想苦苦追尋、為百姓大聲疾呼、為人格絕不屈尊的一生。在四個(gè)篇章的配樂中，最知名的莫過于群舞《麗人行》，這段配樂中，結(jié)合舞臺(tái)情緒，編導(dǎo)者在保留了原音樂離情別緒、深沉憂郁情調(diào)的基礎(chǔ)上，將傳統(tǒng)音樂元素融入其中，改變了原有的音樂對特定友人的勸酒送別之情，轉(zhuǎn)而呈現(xiàn)出了“深宮怨婦”無盡的怨恨與情愛。在舞臺(tái)劇的配樂上，拋棄了原琴歌中對別離時(shí)節(jié)的景致描寫，而添加了對女主人公深埋于心的情感的節(jié)奏刻畫。通過對音樂框架的調(diào)整，將音樂和舞蹈形象緊密結(jié)合，從而實(shí)現(xiàn)樂、舞、神、形的重構(gòu)，呈現(xiàn)出了更加獨(dú)特的舞臺(tái)音樂效果。

2.2 民謠類元素的構(gòu)建和融入

在舞臺(tái)劇表演中，故事是支撐舞臺(tái)的核心，而音樂則是舞臺(tái)劇的靈魂。中國傳統(tǒng)音樂的融入，進(jìn)一步加強(qiáng)音樂舞蹈和故事結(jié)構(gòu)的緊密連接，通過通俗的情感和表達(dá)方式，呈現(xiàn)出獨(dú)特的民族特色。在創(chuàng)作現(xiàn)代音樂劇時(shí)，通過一些民謠類藝術(shù)元素的融入，能夠以更加通俗的情感和表達(dá)方式，增強(qiáng)民族音樂的吸引力。一些獨(dú)具地方特色的民謠的融入上，民間音樂中對勞動(dòng)者情感、生活、生產(chǎn)變化的結(jié)合，能夠凸顯出濃郁的地方元素，使之成為音樂課程的重要組成。

例如，在天津人民藝術(shù)劇院上演的戲劇《民謠戲劇夜——愛在日落日升時(shí)》，在傳統(tǒng)音樂的運(yùn)用上，就融合了民謠、戲劇等諸多元素，使民謠能夠成為傳遞節(jié)目情感的重要特征。悠揚(yáng)悅耳的曲調(diào)、富有東方特色的戲曲，在不同藝術(shù)形式的構(gòu)成下，帶給受眾深刻的藝術(shù)感受，并借助舞臺(tái)劇的舞臺(tái)融入日常表演之中。

2.3 民族器樂的巧妙運(yùn)用

舞臺(tái)劇中，民族器樂的巧妙運(yùn)用能夠使舞臺(tái)效果更加突出，例如，在壯族舞臺(tái)劇目《白馬姑娘》《張四姐下凡》中，通過銅鼓等不同民族器樂的運(yùn)用，能夠呈現(xiàn)出凝重、洪亮、清脆等不同的樂曲形式。在銅鼓藝術(shù)的烘托下，舞臺(tái)劇的表演能夠更具藝術(shù)韻味。除此之外，壯嫪作為壯族的一種打擊樂器，也具備了洪亮的音色，舞臺(tái)曲目的呈現(xiàn)深度地展示了當(dāng)?shù)夭煌貐^(qū)和民族在歷史、天文、地理及勞動(dòng)生產(chǎn)技術(shù)上的生活習(xí)俗。通過民族器樂中具備固有氣息的傳統(tǒng)音樂，呈現(xiàn)出更加欣欣向榮的發(fā)展局面，進(jìn)一步推動(dòng)了傳統(tǒng)音樂的深度和廣度。

而在具體的應(yīng)用和發(fā)展上，主要體現(xiàn)為兩大方面：第一，民族樂器與西洋樂器的配合之美。在舞臺(tái)劇中，藝術(shù)底蘊(yùn)能夠體現(xiàn)出古典音樂的深刻造詣，在舞臺(tái)劇所展現(xiàn)的藝術(shù)之美上，能夠通過民族器樂和西洋音樂的相互融合，呈現(xiàn)出較高的張力和感染力。尤其是從舞臺(tái)劇伴奏音樂的質(zhì)感上，西洋音樂所具備的豐富的藝術(shù)形象和多樣的樂器特點(diǎn)，形成了綜合化的藝術(shù)品鑒。例如，西洋樂器中的鋼琴、小提琴，在和中國二胡、笛子、古箏、琵琶的運(yùn)用上，實(shí)現(xiàn)互補(bǔ)的舞臺(tái)劇表現(xiàn)形式，將西方樂曲融入到日常創(chuàng)作，確保所塑造的舞臺(tái)劇配樂更加獨(dú)特和協(xié)調(diào)。例如，中西方樂器打造出來的經(jīng)典舞臺(tái)劇配樂《夜鶯》，就是借鑒了東方古典音樂和西方古典樂曲的相互融合，在東西方文化的融合上，形成了別具一格的音樂氛圍和舞臺(tái)意境。尤其是通過獨(dú)特的演奏旋律，以東方樂器的婉轉(zhuǎn)清麗、搭配西方樂曲的大氣磅礴，使演奏的曲目能夠達(dá)到旋律、情感和氛圍的緊密融合，為舞臺(tái)劇藝術(shù)展示出極大魅力。

在民樂樂器月流行音樂的藝術(shù)融合上，現(xiàn)代舞臺(tái)劇對于這種模式的運(yùn)用更加常見。中國古典音樂中凝聚的歷史積淀和文化底蘊(yùn)，既能夠體現(xiàn)出隔絕塵世的超然之氣、又能夠呈現(xiàn)出古樸雅致的書香氛圍，還能夠烘托千軍萬馬的壯闊輝煌。這些獨(dú)特的感受和體會(huì)，是琵琶、二胡、揚(yáng)琴、笛子等演奏器樂的獨(dú)特優(yōu)勢。將其融入到流行樂曲之中，能夠帶來直擊人心的獨(dú)特旋律。而這種樂曲魅力所烘托的舞臺(tái)劇氛圍，能夠更好地烘托舞臺(tái)效果，打造別具一格的表演風(fēng)格。

一方面，民族器樂煥發(fā)出新的生機(jī)，能夠給人別具一格的藝術(shù)感受；另一方面，流行音樂中也深刻融入了傳統(tǒng)民族樂器的元素，如《新貴妃醉酒》《知否、知否》《琵琶行》《青花瓷》等等。將這些音樂融入在舞臺(tái)劇之中，能夠達(dá)到民族樂器和流行音樂的完美融合，在傳統(tǒng)因素的廣泛推動(dòng)下，通過全面的藝術(shù)融合，達(dá)到對民族樂器的良好推廣，加速對民族樂器的發(fā)展和傳承。

3 總結(jié)

綜上所述，舞臺(tái)劇中中國傳統(tǒng)音樂的作用體現(xiàn)在多個(gè)方面，借助于動(dòng)靜結(jié)合的教育方式，觀眾能夠具備更加獨(dú)特的審美特點(diǎn)，通過多種方式，最大限度調(diào)動(dòng)觀眾對表演的期待和想象。使傳統(tǒng)音樂成為角色情感的重要陪襯，確保舞臺(tái)劇的人物角色、表演氛圍得以顯現(xiàn)。使舞臺(tái)劇能夠呈現(xiàn)出獨(dú)特的價(jià)值魅力，讓更多的人感受到音樂劇中的藝術(shù)價(jià)值。除此之外，中國傳統(tǒng)音樂還應(yīng)該借助本民族固有的藝術(shù)形態(tài)，將更加璀璨的音樂文化轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)藝術(shù)的藝術(shù)陪襯。通過對傳統(tǒng)音樂的挖掘、整理和創(chuàng)新，能夠促使傳統(tǒng)音樂文化為現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)增光填色，讓更多的舞臺(tái)劇藝術(shù)愛好者都能夠感受到傳統(tǒng)文化帶來的魅力，使傳統(tǒng)音樂項(xiàng)目能夠煥發(fā)出新的生機(jī)。