◇ 千黛

張茂材先生1894年出生于山東安丘趙戈鄉(xiāng)解戈莊。安丘乃齊魯文化重地，凝結(jié)著歷代文脈精華。稷下學宮、百家爭鳴的自由思想，董家莊漢墓藝術呈現(xiàn)的奔放高樸，孔孟先賢、公冶長、有子、鄭玄、蓋公等的人品文章無不成為安丘當?shù)匚氖繉W人的滋養(yǎng)。

張茂材先生天資聰慧，正直不阿，又酷愛繪畫。少時私塾啟蒙時，他曾不顧老師的嚴罰，偷偷畫畫，情狀頗似日本17世紀的畫僧雪川，被綁在寺院柱子上，還用腳趾蘸著淚水畫出靈動的小老鼠。一個人的才華，若加上堅毅的個性，便是任何力量都不能改變的。茂材先生，原名孟白，字篤允。因十幾歲寫評述劉邦項羽的文章時，他文辭激越，稱頌項羽不殺劉邦的義氣，鄙薄劉邦殺功臣的不義，被老師大家贊賞，稱他是“茂材”（秀才），遂以為名，時謙稱茆才。從此，中國畫的天地里，真有了一位特殊時期承繼了中國畫藝術精華的扛鼎人物，像是天定。

1916年的一天，少年氣盛的張茂材與思想守舊的祖父發(fā)生了激烈矛盾，他毅然收拾了幾件衣服，離家出走濟南，從此獨闖人生。清末民初，西方繪畫觀念、技術不斷傳入中國，而中國許多畫家，尤其是肖像畫家，多熱衷于參用西洋畫法，越來越成為時尚。初到濟南的茂材先生，借著秀美的書法，先是抄講義，后來又考入了西關高等學堂濟南高等師范圖畫手工專修科。此后的幾年里，他苦學西洋素描與水彩，打下了良好的西畫底子。畢業(yè)后，他進入正誼中學擔任美術教員。正是在這所學校，茂材先生給季羨林先生留下了深刻的印象。季羨林先生《病榻雜記》中寫道：“張茂材老師是六十年前我在初中讀書時的圖畫教員，我于繪畫沒有才能，肯定不會給張老師留下什么印象；但是，張老師留給我的印象卻是十分深刻的：態(tài)度和藹，循循善誘。我相信，這個美好的印象將會永遠留在我的記憶中?！?/p>

張茂材 洛川神味 紙本設色

張茂材 蝦 紙本墨筆

后來，抗戰(zhàn)開始，張茂材先生堅決不肯去日本人扶植的漢奸偽政府屬下的學校就職，他蓄起胡須，明志抗日。特務、鬼子不罷休，不斷來騷擾，讓他畫畫。他干脆逃回了安丘老家，組織起民間組織，帶領老百姓挖鐵路、扒公路 被鬼子漢奸到處搜捕，他就四處流徙。在這樣的輾轉(zhuǎn)中，他一邊積極抗日，一邊開始思考：“我是一個中國人，為什么不研究自己民族的藝術？”這來自心里的聲音，讓他放下水彩筆，更加鄭重、更加寶愛、更加自我地開始了對毛筆、對紙墨、對大寫意精神的綜合探求。

20世紀50年代初，由于新中國畫運動的方針是現(xiàn)實主義對文人畫的繼續(xù)革命，因此很少有人公開提倡寫意了。但寫意精神是傳統(tǒng)中國文化的基因，已深入文化人的骨髓與魂靈，總有賢者不甘心棄之如敝屣。茂才先生即是少數(shù)逆潮流而獨倡寫意的藝術家之一，在當年鳳毛麟角。但茂材先生卻因為堅持這些寶貴的寫意精神，不見容于當時的學院派。即便受排斥，但后來仍被名士頗多的濟南市推舉為美術研究會國畫組組長，茂材先生仍然是“抱著野心勃勃的態(tài)度，要在西洋畫中包上民族風格，用民族藝術來同化西洋藝術”。大學不識茂老之才華，委屈他在正誼、育英、女師、一中等幾所中等學校任教，他卻把這些思想深植進了一批中學生的靈魂里。

四十歲以后，茂材先生總覺西畫趣味淡薄，故放棄西畫專攻中國畫。由小寫意到大寫意，歷二十年苦功，六十歲以后臻于成熟。從1958年退休至1963年辭世，這最終五年為其藝術創(chuàng)作盛期。茂材先生對寫意藝術的識見，基于對整個民族藝術研究的深度。他自謂“苦書生”，以“寧做累死鬼，不做等死人”為座右銘筆耕硯田，幾十年鉆研詩文、書畫、篆刻、戲曲 對民族藝術的綜合性和相互滲透性的研究與繼承，使他成為獨創(chuàng)一格的寫意花鳥畫家。

茂老性喜戲曲，他所居處十畝園附近的青龍橋劇場每有戲曲演出，必請老人觀評，演員也時常到十畝園請益藝術。他說：“京劇本來就是寫意。哭，唱起來了；唱，哭起來了。假使哭而真哭，那就太無趣味了?！彼劦綉蚯囆g“假”的技巧時說：“只要假得不背離現(xiàn)實，假得又有趣味，能使觀眾發(fā)生美感，并能感動觀眾勸善悔過，就假得好。”他認為“戲劇是有趣味的教育”，“寫意完全是通過它的趣味來理解它的現(xiàn)實內(nèi)容，若是僅追求形似與神似，那就不會達到寫意的境地”。這句話真是寫意的精髓。他給歷朝歷代藝術關于“形似與神似”的探討，植入“趣味”的價值，明確了僅是“形似”或僅是“神似”都不是藝術，不是寫意的藝術。茂老有一張八哥枝頭的畫，題款“求神不求形，求味不求神”，直接給“形、神、味”排好了它們該有的位置。

張茂材 山水 紙本墨筆

茂材先生在給學生講課中，把自己的藝術經(jīng)驗概括為“刪、閃、變”三個字。他說這三個字互相連屬，又一步比一步難，“會畫不如會刪，會刪不如會閃，會閃不如會變”。

“刪”，即刪繁就簡。茂材先生的畫像八大山人的作品那樣，把一切雜蕪的與主體形象無關的事物剔除，將一切可有可無的筆墨省去，猶如詩中之絕句，能以少少許勝多多許，即“一以當十”之謂。一次，他巡視同學們畫鴨子，當看到有幾個同學細細地描畫鴨子羽毛時，他走上講臺說：“同學們，你們畫得再細，能有鴨子身上那毛細嗎？就是你們能把鴨子翅膀上的羽毛畫細，你們能把每一根鴨絨都畫細嗎？所以，畫鴨子，不是鴨子多少根羽毛等著你畫，是你要把許多根鴨子羽毛都吃進眼里，消化它的質(zhì)感神韻，然后一筆畫出就如同有了許多根。這才是國畫大寫意的精髓?！?/p>

張茂材 水仙 紙本設色

張茂材 八哥 紙本墨筆

“閃”，即揖讓，猶如書論中的“公主擔夫爭道”必有揖讓，主體方能突出，筆意方能通達。在茂老的畫中，無論布局、行筆、落墨，都有這種“閃”的技巧?！伴W”還是一種并非直敘某事某意，而假借其他事物間接地使人聯(lián)想到本意的藝術技巧，即弦外之音，詞外之意，“無跡之跡詩始神”。茂老主張“琴聽弦外音”“詩嚼詞外意”“書外有書”“無筆墨處是靈魂”，這正是中國藝術浪漫主義的傳統(tǒng)。茂老曾畫過一幅風中搖曳的芭蕉，題句“云飛天與轉(zhuǎn)，風動地有聲”。他不寫“一日千里”之類的套句，而飛騰之意自在其中。他的聯(lián)句“綠柳垂崖，高懸青帚拂地理；紅蓮出水，倒提朱筆點天文”，既有泉城之美，又有齊魯豪情，雄才大略，而廣為播揚。

“變”，指變法、變形、變化諸意。會變，則“隨時皆得真趣味，不能言其所以然”，進入自由王國境界，但主張風格、方法“務必是自己的”。齊白石畫蝦已屬至高，但茂材先生認為并非不能變化發(fā)展。他即嘗試把蝦身畫以三筆概括為“S”形，大形是彎的，而每一筆卻是直筆，分明是將西畫的體面轉(zhuǎn)換關系與國畫行筆的氣韻合二為一了。有一次畫蝦，他一邊落墨，一邊說：“是也？非也！非也？是也！”最后題道：“白石畫蝦蝦多節(jié)，我學白石不畫節(jié)。畫節(jié)隔斷胸中氣，一筆完成是寫意?！彼鴮㈥亓窒壬f：“我畫蝦的方法是半夜在床上悟出來的。曲線要用直線來寫，直線要用曲線來寫，格外有勁。”此為變法之一例。談到變化時，茂材先生常說：“做人要老實，畫畫不能老實。腦子一定要靈活，不要為對象所束縛。物為我?guī)?，物為我用?！泵南壬挥米兎ㄗ冃芜@樣的說法，他使用“不似”這個詞。他概括自己由西畫轉(zhuǎn)入中國畫，由半工半寫轉(zhuǎn)入寫意的過程時，是用“由形似到神似再到不似”來表述，并且認為“不似最難”。他的“不似”實際上是“不似之似”，即陳師曾所謂的“不形似”，與齊白石的“妙在似與不似之間”，黃賓虹的“不似之似為真似”本質(zhì)上是一樣的。

張茂材與弟子們

經(jīng)過長期的潛心鉆研，茂材先生年愈長愈熟稔中華傳統(tǒng)文化藝術飄逸簡練的高古旨趣，推崇自王維、蘇軾、米芾、青藤、八大、石濤一脈，講求藝術家“詩書畫刻唱彈歌舞”的綜合修養(yǎng)。他與同輩好友李苦禪關友聲于希寧等不斷切磋共研，補益并創(chuàng)造了“推陳出新”“t不似?的浪漫”“它我有無”“刪、閃、變”“名利與藝術關系”“寫實與寫意關系”等藝術理念與用筆技法，在20世紀上半期西學東漸民族藝術生態(tài)略見脆弱的環(huán)境下，實屬難能可貴。比如“推陳出新”，即傳統(tǒng)與出新的關系，茂材先生1961年就說：“推是推動，推敲，推選，推擇之言，而不是推除的意思。”

茂材先生說：

留白留余味。

洗練傳神。

于無聲處聽驚雷。

低頭，古人，古人；抬頭，自己，自己。

琴聽弦外音，詩嚼詞外意，字觀全幅精神，畫賞糊涂筆。

有筆墨處是表現(xiàn)，無筆墨處是靈魂。趣味，在有意無意之間，有意者是空間，無意者是筆墨。

…………

這些高質(zhì)地的藝術見解，是樸素的真諦。茂材先生是一位浪漫型的藝術家，他追求的是“不似之似”，是一種一氣呵成，敢于使某些部位含混，使藝術整體效果如瀉如注的氣韻表達，是寫意的至高要求。

張茂材先生藝品高逸，人品更難能可貴。他一生堅持“苦與恒”“寧做累死鬼”“士到餓死不說貧”“萬惡懶為首”“藝術一追名利就俗”“胸無得失心常態(tài)”等信條，他自己是如此做的，也是如此告誡學生的，希望他們能真摯純粹地熱愛藝術。張茂材先生剛直不阿，無論在任何社會狀況、藝術潮流中，都決計不低頭不失去自我。1986年，中國美術館舉辦張茂材遺作展，于希寧先生曾為書寫前言，稱先生“有第一等學識，有第一等襟懷，有第一等藝術”，是對張茂材先生人品藝品最恰當?shù)脑u定。此外，藝術家劉開渠、王合內(nèi)、李樺、呂蒙、尹瘦石、潘絜茲、周韶華、楊之光、劉文西、周思聰、胡一川、涂克、黃苗子、郁風、金維諾等，都曾在濟南看過茂老的遺作展，對張茂材先生的書畫藝術表達了由衷的贊賞。

1963年，張茂材先生病重住院，卻仍眷顧著他的弟子們。他深心殷殷地寫過一句詩：“青燈不羨前程遠白發(fā)欣看后輩賢?！边@是他的肺腑之言?！皭弁絼僮印钡膹埫南壬依钐煜?、人才輩出，如季羨林、宋平、陰法魯、黑伯龍、單應桂、齊辛民、王廣才、劉曦林、胡正彬、王占山、謝家道、劉國瑞 可以欣慰的是，如今他所影響過的許多學生，也在影響著教育著他們的學生。通過他的論文《民族藝術的寫實與寫意》，通過為他整理論藝畫語、編著畫傳，通過傳播他的詩書畫印作品，弘揚著意象美學的中華文脈不朽。

張茂材 茆材書畫（白）

張茂材 金石樂叟（白）

張茂材 茆材之印（白）

張茂材 老人牧羊（白）

張茂材 渠丘張大（白）

張茂材 茆材讀碑（白）