李可欣,張楚楚,李琳琳
(河北科技大學,河北 石家莊050018)
曲陽石雕的形成原因紛繁復雜,但究其原因,主要有三個。
首先便是當?shù)刎S富的自然資源。它的地理位置位于太行山腳下,面積可達70 平方公里,地形、地貌種類多樣。具有代表性的黃山中就埋藏了約有四億多立方米資源,這些大理石中尤其以漢白玉以及雪花白為最佳資源,其色澤淡雅、紋理清晰,石質經(jīng)久耐磨,色澤持久不退,最適合雕刻不過了。
當時盛行的奴隸制經(jīng)濟的發(fā)展使奴隸主貴族不斷追求奢靡的生活、享受。在這種社會大背景下,石雕應運而生,成為奴隸主和貴族的日常生活用品以及死后的隨葬品[1]。
最后一個原因,由于當?shù)卦缙诔绨葑匀坏南敕?、人的宗教信仰和特有的人物品行也為曲陽石雕的形成?chuàng)造了條件。所以在這種思想的指導下,石匠所創(chuàng)造的雕刻制品反映的也不僅是作品本身,更注重的是其所代表的內容,即象征性。
據(jù)研究,自最早的仰韶文化以來,曲陽的石雕經(jīng)過夏、商、周三代已經(jīng)達到了一定的技術水平。碑文最初被用作墓碑,然后被人們用來記錄一些重要事件,這在寺廟中是很常見的。例如,在東漢時期,光武帝劉秀在王臺北村南山坡頂上修建了一座狗塔。塔的基石上刻有花、草、鳥等圖案[2]。
北魏時期的石雕已具有了相當大的規(guī)模。佛教在這一時期迅速崛起和發(fā)展。其中,曲陽靠近北魏的首都平城,所以北魏的統(tǒng)治者下令去挖掘云岡石窟,用來促進這兩個地區(qū)的石雕技術的融合和滲透。
河北雕刻在隋唐時期變的更加繁榮,其中不乏精品之作,曲陽石雕也日漸成熟。例如這一時期在黃山修建的八會寺中的千佛龕雕刻于隋開皇十三年、清化寺中的大石佛雕刻于唐開元八年,寺內的笑和尚石像也是這一階段所作[3],經(jīng)過歷史的不斷發(fā)展,唐代石雕的制作工藝也逐漸變得更加細膩,雕刻藝人在選擇石料時目標也變得更加明確,這一時期的石雕主要以佛像居多。
宋代,石雕主要繼承了傳統(tǒng)的特點。但也不乏有工匠進行創(chuàng)新,例如這時已經(jīng)出現(xiàn)了明、清時期隨處可見的石牌坊。
元朝的曲陽雕刻實現(xiàn)了質的飛躍,享有很高的聲譽。它的品種越來越豐富,風格和流派也各不相同。此外,民間石雕藝術家層出不窮,其中楊瓊最為著名。來自元朝的楊瓊是西羊平村的一位石雕藝術家。當忽必烈建造首都時,他雕刻了一頭獅子和一個三腳架,被忽必烈看到時,他禁不住稱贊:“此絕藝也”。今天,他設計出的金水橋依然矗立在天安的前方,向世界展示出中國民間的藝術家的高超技法。這也有力地證明了曲陽石雕適應了時代的發(fā)展,開始走向生活,服務于現(xiàn)有的生產環(huán)境[4]。
石牌坊是明、清兩朝曲陽最為人知曉的建筑裝飾。例如河北靈壽縣在明朝修建的石牌坊以及在清朝修建的石牌坊等,都是石匠精雕細琢后的精品。西羊平的一座石牌坊(文革中被毀)總共有三層,每一層都刻有花紋圖案[5]。在這一階段,石雕基本擺脫了神佛雕刻的束縛走向與建筑裝飾相結合的道路。隨著中外文化交流的日益增多,石雕在近代以后開始走出國門,走向世界。劉普·韋爾奇是曲陽現(xiàn)代史上最著名的雕塑家之一。劉普的作品如《仙鴿鶴》和《干枝梅》獲得銀質獎、《石獅》和《石象》獲得銅質獎,其他作品也獲得名優(yōu)獎?!疤煜孪谭Q曲陽石雕”的名聲就來自于此[6]。
民國初年,受楊春元等人思想的影響,曲陽石雕業(yè)興起了大規(guī)模的仿古風格,其中大部分是唐代雕塑。同時期還出現(xiàn)了雕刻廠,這是巨大的飛躍。
但是不幸的事情還是來臨了,日本的侵華戰(zhàn)爭對曲陽的石雕帶來了嚴重的破壞。許多雕刻制造商和車間被迫停止生產,大多數(shù)雕刻藝術家只能在家工作。與此同時,河北的許多其他的手工業(yè)也逐漸開始衰落。并且由于近些年來的外國進口商品的影響,手工的一些作坊正在面臨崩潰,家庭作坊的副業(yè)也在減少[7]。
新中國成立后,石雕終于得到恢復和發(fā)展。石雕藝術家在繼承傳統(tǒng)的基礎上,不斷推陳出新。將現(xiàn)代的工業(yè)技術手段和石雕生產與之相結合,既使得作品保留傳統(tǒng)石雕的雕刻風格,還增加了現(xiàn)代風格。
據(jù)寺院碑文記載,早在西漢時期,張良的老師黃石公就在這座山上修行,他叫工匠來建寺院和雕刻佛像??梢钥闯觯柺竦陌l(fā)展是建筑藝術與佛教石窟寺藝術的結合。
傳統(tǒng)石雕技藝的傳承有賴于師傅的操作經(jīng)驗以及一些零碎的口頭表達。跟其他的工藝品一樣,曲陽的傳統(tǒng)石雕藝術家也都沒有留下一些系統(tǒng)的雕刻技術要點。然而,傳統(tǒng)的工匠并沒有忽視技能和雕刻技法的重要性,他們都非常重視自己的雕刻技法。其中在石雕領域,自學成才的雕塑家?guī)缀醪豢赡軐W會石雕的一些特殊技能。即使一個已經(jīng)正式拜了師的學徒想要學習一些獨特的技能,他也必須每天緊跟師父,贏得師父的信任。只有這樣,他才能學到一些技能和訣竅。例如,為了更準確地把握刻字的比例,流傳下來的公式有“行六站七坐五盤三”“盤三坐四立七節(jié)”“上肢三頭下肢四頭”,甚至刻字的小青蛙也有“正看七七五,側看二二一”的比例公式。當然,這些口頭配方和技巧不是一個人在一次操作中總結出來的。是數(shù)千年來,無數(shù)雕刻工匠對其進行了總結、提煉、加工和改進。還有“開臉特級法”“接料設計、量布裁衣”等造型手法。
其技法具體可分為“選料、打荒、二荒、定細、拋光”五個步驟。
(1)選料。就是材料選擇。要制作出完整而精美的石雕,材料的選擇是非常重要的。不同的材料需要不同的雕刻技術。
(2)打荒。即對石料來進行“打剝”加工,也就是使用工具將石料表面凸起的部分鑿掉后打去荒料,來確定雕像的動態(tài)和大致體積。傳統(tǒng)石匠在“打荒”之前基本是不做模型的,而是在腦海中構思作品的題材、表現(xiàn)形式等內容,等到胸有成竹時,再“揮刀成像”。在雕刻過程中石匠會“因勢利形”,根據(jù)心中所想以及石料的具體情況隨時進行調整。
(3)二荒。指再次打荒。由于一些石料硬脆且易壞,不易修補,所以“打荒”不能一次打到位,要留12 厘米的荒料,為以后的打制留有充分的余地,否則容易造成“缺材”。
(4)定細。指石匠根據(jù)心中所想和石料的具體情況隨時靈活調整,雕刻一段后仔細檢查和預想有無偏差,如有則改、如無則繼續(xù),以達到最完美的效果。
(5)拋光:石雕藝人利用機械使其表面的粗糙度降低,變的光滑明亮。
近代以來,隨著新意識、新觀念的引入,雕刻技藝有了很大的創(chuàng)新,體現(xiàn)在石材的選擇和造型上。在古代,由于交通不便捷,雕刻的時候往往會就近選擇石材,從而極易忽視石頭的性能與是否適合,這種情況在現(xiàn)代已經(jīng)發(fā)生了變化。石匠挑選石頭時,會根據(jù)石塊的硬度、質量、性能和大小進行,再根據(jù)材料進行雕刻。就造型而言,石雕造型是石雕創(chuàng)作的關鍵環(huán)節(jié)。古代石刻的造型有一套具體的標準,現(xiàn)代的石雕在繼承傳統(tǒng)的基礎上又有了新的突破,并且可以根據(jù)實際的情況去進行一些調整。比如,在古代作品中大多數(shù)漢字都是短、粗、矮、胖,而現(xiàn)代作品中的漢字則改為八頭或八頭半,使?jié)h字的形象更加準確。古代的石雕在制作人的毛發(fā)和動物的皮毛時是堅硬的,其中大部分是平面形狀?,F(xiàn)代雕刻采用了“有聚有散、有高有低”“分片、分塊、分流”的工藝,在發(fā)型的制作上就進行了一些創(chuàng)新。雕刻的發(fā)型比古代更加真實、美麗。古代的服裝紋樣雕刻技法缺乏立體感、質感和動感,衣物總是緊貼著身體,衣服的式樣很硬。現(xiàn)代石刻的服飾紋樣可以根據(jù)不同的人物的姿態(tài)和風向,用雕刻手法來表現(xiàn)出不同的雕刻效果,使得作品雕刻出來更加生動形象。此外,現(xiàn)代的漢字雕刻也沒有固有的雕刻模式,而是根據(jù)不同的環(huán)境、不同的人物和具體的要求來采用不同的設計方案,塑造出各種栩栩如生的雕刻作品。
曲陽石雕可以稱得上是世界雕塑藝術百花園中的一支奇葩,是兩千多年一脈相承的藝術的統(tǒng)一。對曲陽石雕進行系統(tǒng)的藝術理論研究不僅會對現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展具有重要的意義,同時作為曲陽雕塑技法學習者或者創(chuàng)作者來說,也應該深入地了解曲陽石雕這種藝術的獨特魅力,繼承雕刻傳統(tǒng),發(fā)展雕刻文化,努力提高石雕的藝術水準,創(chuàng)作具有創(chuàng)新性的現(xiàn)代石雕作品。