王雪卉
(新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830000)
水彩進入中國最早要從郎世寧等畫家從西方來華傳授西洋繪畫算起,距今已有三百年的歷史了。從上世紀80年代中期開始,水彩畫種也在全國美展中占有了一席之地,隨著水彩畫家人數(shù)的快速增長,水彩畫的表現(xiàn)手法也越來越多。在中國水彩一次又一次的突破中,地域文化對中國水彩畫的影響也越來越明顯,隨著風(fēng)格的形成和繪畫群體的擴大,中國水彩畫家在水彩畫中所展現(xiàn)的地域性也越來越強烈。從中國水彩畫的歷史和發(fā)展來看,水彩畫深受中國畫家喜愛,在并不長的三百年中,水彩在中國快速傳播并發(fā)展,無論是題材、技法、觀念還是深入的理論研究和學(xué)術(shù)問題,中國水彩都已經(jīng)到達了一個繁榮時期。
中國是一個地域遼闊歷史悠久的多民族國家,在南北氣候差異較大、民族文化較為豐富的影響下,中國水彩畫也隨著地區(qū)的分布展現(xiàn)出不同的地域特征。在藝術(shù)創(chuàng)作中,藝術(shù)家們常選擇依附于他們個人所熟悉和生活的地域,不同地區(qū)和不民族文化熏陶下的藝術(shù)家在創(chuàng)作中會表達出獨特的藝術(shù)語言,水彩畫家們也是如此。也正因為地域影響下水彩畫呈現(xiàn)出的不同特點和風(fēng)格才開拓了中國水彩的又一條發(fā)展路線。
自20世紀初期一批水彩畫家來新疆寫生、交流、舉辦畫展開始,新疆題材的水彩逐漸進入人們的眼簾并傳播開來,如老一輩藝術(shù)家魯少飛在1939年來疆擔任《新疆日報》漫畫作者,1944年又在蘭州、重慶舉辦“魯少飛畫展”。再如著名畫家司徒喬隨“西北探查組”在1943年一同入疆,隨后在原兩湖會館后院展出了100余幅作品,其中大量為水彩畫作品[1]。在重多水彩畫前輩的帶領(lǐng)下,加大了藝術(shù)家們對新疆題材水彩作品的關(guān)注,形成了新疆水彩畫家群體,直到今天,新疆水彩已經(jīng)逐漸成熟,在當代新疆水彩畫中可以看到一些地域代表性風(fēng)格和獨特的表現(xiàn)手法。新疆水彩和中國水彩的發(fā)展密不可分,首先,作為自古以來中西交匯處的新疆,在絲綢之路的影響下也留下了許多珍稀的文化遺產(chǎn),這是吸引畫家們創(chuàng)作的一大原因。其次,新疆位于中國西北,總面積達166萬平方米,占中國陸地總面積的六分之一,地廣人稀的前提下少數(shù)名族數(shù)量居多,民族文化各不相同,為藝術(shù)創(chuàng)作打下了良好的文化基礎(chǔ)。最后,新疆占有地理優(yōu)勢,阿勒泰山、天山、昆侖三條山線和準葛爾盆地、塔里木盆地兩大盆地的構(gòu)成使新疆各地的風(fēng)景無一雷同,僅在夏季就可以一覽雪山、松林、戈壁灘和沙漠風(fēng)景,這都是及其難得的繪畫資源。眾多水彩畫家來疆創(chuàng)作并傳播這片沃土的面貌為新疆水彩的發(fā)展做出了巨大的貢獻,而新疆水彩的蓬勃在也在今天中國水彩再添新翼。
人物畫是新疆水彩畫的重要表現(xiàn)題材之一,新疆是多民族聚居地,據(jù)統(tǒng)計原有13個主要少數(shù)民族在新疆長期居住,共有47各少數(shù)民族分布在新疆。由于少數(shù)民族服裝顏色鮮艷樣式獨特,能歌善舞且熱情好客,這種名族特點吸引了不少不遠萬里入疆創(chuàng)作的畫家們。新疆民俗化任務(wù)水彩作品中大多表現(xiàn)出淳樸的民風(fēng)、極其獨特的民族特征和撲面而來對鄉(xiāng)土熱愛的情節(jié)。如列陽的水彩作品《姑娘追》,表現(xiàn)的是哈薩克族少數(shù)民俗游戲,男女青年為表達愛慕之情所進行的一種“姑娘追”的游戲場面[2]。在這幅作品中不僅表現(xiàn)出了新疆人的熱情開朗,也在水彩歷史上留下了時代的烙印。
新疆的自然風(fēng)景隨著南北疆氣候的不同也呈現(xiàn)出各具特色的美景,一面是大漠戈壁,一面是湖泊松林。一面是沙漠駱駝,一面是放牧羊群。這種多變的風(fēng)景復(fù)合了畫家們的一切畫面想象,滿足了他們將情感其托于山水之間的精神需求。如潘丁丁的《深山探寶》胡繼杰的《天山深處》[2]體現(xiàn)出兩種不同的風(fēng)景,一種是干熱的枯石山,另一種則是寒冷大雪中雄偉的天山,在畫面中,水彩畫家們寄山水之情表達個人情感。
除了題材之外,新疆最大的特點就是氣候干燥。新疆吐魯番是我國夏季最熱的地區(qū),自古就有“火洲”之稱。在新疆較為干旱的環(huán)境下,是十分不利與使用傳統(tǒng)濕畫的方式創(chuàng)作的。濕畫法是在水彩紙大面積或局部一直保持濕潤的前提下進行銜接和暈染,而在新疆的夏天,即使含棉量最高的水彩畫紙保濕時間也僅幾分鐘,尤其在戶外寫生時風(fēng)吹日曬干的更快,因此在夏天,畫家們只能盡量選用較大的儲水量較多的水彩筆或者使用干畫法進行創(chuàng)作,這對畫家們的技法基礎(chǔ)要求非常高。所以我們看到的新疆題材水彩畫總以疊加的干畫法出現(xiàn),這也是新疆水彩畫的一大特點。
新疆水彩畫在歷經(jīng)幾十年的發(fā)展中,萌生了一批繪畫新疆鄉(xiāng)土題材具有代表性的畫家,在他們的水彩作品中能夠看出他們對新疆這片土地的熱愛之情,這些畫家也在為新疆水彩畫做出了巨大的貢獻。時代在進步,在翻天覆地的大變革面前不變初心,能夠守住內(nèi)心內(nèi)心原有的那份質(zhì)樸寧靜顯得尤為珍貴[3]。在幾十年后的今天,我們再次翻看老一輩新疆水彩畫家的作品時任然能夠感受到畫面中的平和和作者獨特的水彩語言。
如許英武的《阿吾勒的暖冬》以哈薩克族正在轉(zhuǎn)場的游牧民族為題材,畫面色彩對比強烈,強調(diào)自然色彩的淳樸、真實,體現(xiàn)了新疆光線強烈通透、色彩純度高的特點[2]。在這幅作品中為即使大雪鋪滿地松樹也依然蔥綠的背景為線索,突出了新疆的氣候特點,畫面中哈薩克族人物騎在馬上身著以紅色為主極富民族特點的服飾,不僅突出了新疆少數(shù)民族的習(xí)俗文化,色彩又與背后的松林形成強烈的對比,更突出了人物在畫面中樂觀堅強的民族特征。
陳堅的水彩作品《鷹笛》向我們展現(xiàn)了兩位新疆塔吉克族人物正在吹鷹笛。一位好的藝術(shù)家,能夠?qū)⒆晕疑惺?、情感體驗通過富于個性的藝術(shù)手段豐富和準確地表達出來,進而形成自己的獨特藝術(shù)語言和藝術(shù)風(fēng)格[4]。陳堅曾涉足新疆帕米爾高原至今有二十多年,在他的水彩畫中能感受到的已經(jīng)不是對新疆少數(shù)民族的新鮮好奇感,而是在描繪一個生活場景,在他的水彩人物畫中,更多流露出的是把這片土地視如家鄉(xiāng)般的熱愛,在作品中他習(xí)慣用濃郁的色彩表達最為平和的場景,他的繪畫語言已經(jīng)不僅僅是靠技法的支撐,更多的是情感的流露,而能夠表達出這種賦予情懷的畫面一定是與這些畫中的人物相處已久。
新疆本土水彩畫家賈忠的水彩作品《牧歸》的畫面中展現(xiàn)得是兩位騎馬的牧羊人在黃昏日落前趕羊回圈的場景。水彩畫創(chuàng)作是畫者對客觀事物的觀察,從感性認識的升華和理性的表現(xiàn),畫往往反映畫家的靈魂[5]。賈忠是一位非常熱愛寫生的水彩畫家,由于熱愛繪畫又生于新疆,他總是一人開車去新疆各地寫生,繪畫新疆這片土地長達幾十年。他喜歡使用大筆多水分的畫法,繪畫一幅作品總是一氣呵成,在他的畫前總是讓人有身臨其境的感覺,而這種表現(xiàn)手段離不開長期的寫生訓(xùn)練,在他的水彩作品中呈現(xiàn)出的真實、不拘小節(jié)、肆意暢快的繪畫手法正是描繪新疆水彩的最佳繪畫語言。
新疆地域文化征孕育出了熱情樸實、勇敢堅韌的新疆人,新疆的地理特征使新疆的風(fēng)景更加壯闊雄偉。新疆的水彩畫家對這片土地有著深厚的感情,對這里的風(fēng)土人情有自己獨特的感悟,他們這些鄉(xiāng)土情感融入到水彩作品之中,不顧地勢險峻、氣候惡劣,拿起畫筆走向自然去贊美新疆這片土地,這是新疆水彩畫家的共同特征,也是新疆水彩畫家的精神象征。
畫家的情感和水彩創(chuàng)作的關(guān)系是密不可分的,畫家的情感表達可以從色彩、技法和繪畫氛圍上影響創(chuàng)作。當畫家在繪畫一個較為歡樂的主題創(chuàng)作時,他所想表達的心情是愉快的,所用的色彩是較為暖色或明亮的,完成后畫面給觀者的氛圍感受也是歡快愉悅的。如果畫家此時情緒低落、憤怒,那么他將會在創(chuàng)作中用對比度較高、顏色偏向冷色或者飽和度較高的色彩來表達自己的情感,觀者在欣賞這幅作品的時候也會被其中的情緒所感染,對作者的情緒進行思考,這就是從作者的思想感情到表達繪畫語言的一種轉(zhuǎn)換。情感表達對于水彩創(chuàng)作的重要性主要表現(xiàn)在生命力,情感賦予了畫作生命,給我們傳達的是一種獨特的精神力量[6]。在表達新疆鄉(xiāng)土情懷水彩語言的水彩創(chuàng)作中,水彩畫家注入了對這片土地的熱愛和向往,因此這種樸實的水彩語言才更能打動人。
新疆鄉(xiāng)土情懷水彩語言對中國水彩的影響和發(fā)展也是功不可沒的,隨著新疆這幾十年的不斷發(fā)展和進步,新疆與國外的藝術(shù)交流也逐漸頻繁,新疆的水彩畫家越來越敢于向世界展示新疆本土的水彩畫,比如在2020年東盟高校國際藝術(shù)聯(lián)盟作品展中,以新疆藝術(shù)學(xué)院為代表向國際平臺展現(xiàn)了六位新疆教師的作品,其中賈忠的水彩畫成為新疆高校水彩的代表作品。在大量的國內(nèi)外學(xué)習(xí)交流中,新疆鄉(xiāng)土情懷水彩被更多新時代因素所影響,在發(fā)展中不斷進步,已經(jīng)能夠立足于水彩畫壇,是中國極富代表性的地域水彩之一。
從新疆水彩的發(fā)展歷程可以看出,新疆的地域特點、民族文化都對新疆水彩的發(fā)展提供了充分的資源。在全國各地水彩不斷進步的同時,新疆鄉(xiāng)土情懷水彩也應(yīng)當更加被重視。
本文以梳理新疆水彩發(fā)展歷史和新疆水彩地域特征的方式論述新疆鄉(xiāng)土情懷水彩語言形成的原因,以能夠代表新疆鄉(xiāng)土情懷水彩語言表達的畫家為例,分析了新疆水彩畫中的情懷的來源和形成水彩畫家獨特繪畫語言的重要因素。作為一名水彩專業(yè)的學(xué)生,筆者也在總結(jié)前人經(jīng)驗和不斷調(diào)研的過程中找到值得進一步探究的水彩題材,在探究新疆鄉(xiāng)土情懷水彩語言的過程中不斷學(xué)習(xí)并以此題材進行了創(chuàng)作和實踐,為后者留下一些可探索的依據(jù)。
在對該題材的探索中發(fā)現(xiàn),新疆鄉(xiāng)土情懷題材水彩值得被繪畫和展現(xiàn),應(yīng)該在學(xué)習(xí)和總結(jié)前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上多創(chuàng)作一些該題材的水彩畫,表達新疆水彩的精神內(nèi)涵,為新疆水彩搭建基石,讓新疆水彩走的更遠。