孫韻琦

摘要：“新丑風(fēng)”是近年來平面設(shè)計(jì)界的新寵，而日本設(shè)計(jì)師高田唯因擺脫設(shè)計(jì)嘗試、無視設(shè)計(jì)法則，在作品中刻意展示設(shè)計(jì)缺陷，被稱為日本“新丑風(fēng)”的代表。文章嘗試深度理解這種設(shè)計(jì)風(fēng)格，并剖析他的設(shè)計(jì)方法。以視覺心理的角度，從配色、版式與圖案三大平面要素上，分析高田唯的跨越式“新丑風(fēng)”?！靶鲁箫L(fēng)”是一種讓設(shè)計(jì)更生動(dòng)的表現(xiàn)方式，是高田唯幽默、質(zhì)樸的獨(dú)特設(shè)計(jì)語言。從設(shè)計(jì)技法與規(guī)范中大膽地跳脫出來并非為了嘩眾取寵，而是在藝術(shù)設(shè)計(jì)探索道路上進(jìn)行的勇猛探索，值得設(shè)計(jì)者們深思與借鑒。

關(guān)鍵詞：高田唯 新丑風(fēng) 平面設(shè)計(jì) 視覺心理 心理學(xué) 設(shè)計(jì)語言

中圖分類號(hào)：J05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1003-0069（2021）03-0136-04

引言

2018年，日本平面設(shè)計(jì)師高田唯在上海M50舉辦了“高田唯·潛水平面設(shè)計(jì)展”。從主題海報(bào)、邀請(qǐng)函到展示的作品，無一不沖擊著人們的審美感受：雜亂的配色、草率的字體、粗糙的圖片和漫不經(jīng)心的版式，全是平面設(shè)計(jì)的忌諱和錯(cuò)誤，與街頭巷尾的野廣告、丑招貼風(fēng)格一致，呈現(xiàn)出落后于時(shí)代的低審美感。人們對(duì)高田唯如是評(píng)價(jià)：用Word做設(shè)計(jì)、用腳作畫，是全日本最具“鄉(xiāng)土氣”的設(shè)計(jì)師。

不過，高田唯并不是利用“獻(xiàn)丑”來博人眼球，他也并非初出茅廬的門外漢。相反，他曾獲得代表日本設(shè)計(jì)界最高榮譽(yù)的JAGDA（日本圖形設(shè)計(jì)師協(xié)會(huì)）新人獎(jiǎng)，是日本知名美術(shù)高校東京造型大學(xué)的副教授、活版印刷專家。就是這樣一個(gè)受過良好教育、擁有豐富經(jīng)驗(yàn)的設(shè)計(jì)師，在2011年斬獲JAGDA新人獎(jiǎng)后，忽然擺脫了設(shè)計(jì)常識(shí)，跳出審美法則與設(shè)計(jì)規(guī)范的限制，在作品中頻繁展示設(shè)計(jì)缺陷，并大膽地使用正統(tǒng)設(shè)計(jì)中少見的技法與元素，形成了獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，人們稱之為“新丑風(fēng)”。雖然這種風(fēng)格令他飽受爭(zhēng)議，但他的“丑”有一種奇妙的魅力，體現(xiàn)叛逆、幽默與質(zhì)樸。因此，JAGDA十分認(rèn)可這位敢于打破常規(guī)的鬼才設(shè)計(jì)師，并邀請(qǐng)他設(shè)計(jì)2017年JAGDA日本平面設(shè)計(jì)展的主視覺和年鑒封面（圖1、2）。

如何理解這種跨越式的“新丑風(fēng)”？為何站在“美”的對(duì)立面上的高田唯，能把“丑”玩轉(zhuǎn)得如此吸引人？文章嘗試從視覺心理的角度，對(duì)“新丑風(fēng)”的三大核心設(shè)計(jì)要素——配色、版式與圖案進(jìn)行分析，深度理解這種離經(jīng)叛道、風(fēng)趣幽默、天然質(zhì)樸的設(shè)計(jì)風(fēng)格。

一、丑配色——夸張但不失均衡

高田唯并沒有禁錮在“專業(yè)”的配色常識(shí)中，甚至反其道而行之。對(duì)他而言，強(qiáng)烈的撞色搭配早非新鮮（如圖3），混用十多種顏色才是他玩轉(zhuǎn)的領(lǐng)域，且絲毫不懼怕那些令許多設(shè)計(jì)師望而生畏的刺眼色彩（如圖4）。這種大膽的用色風(fēng)格，很容易讓畫面滋生一種廉價(jià)感;雜亂又刺眼的搭配，也打亂了設(shè)計(jì)規(guī)范中的常用配色公式;而色彩過多則會(huì)導(dǎo)致設(shè)計(jì)難度成倍增長(zhǎng)，讓視覺效果的控制變得十分困難。

這對(duì)設(shè)計(jì)經(jīng)驗(yàn)豐富的高田唯來說卻非難事，他諳熟色彩法則與要領(lǐng)，也深知這種瘋狂的嘗試會(huì)帶來哪些負(fù)面視覺效果，因此在作品中使用了一系列靈活、高超的設(shè)計(jì)技巧。

（一）表觀重量在“丑配色”中的應(yīng)用

色彩本身沒有重量，但人的心理會(huì)賦予色彩一個(gè)重量，這在心理學(xué)中叫作“表觀重量（Apparent Weight）”。色彩的表觀重量由色相、飽和度、明度三者共同作用而決定：色相即顏色，由輕至重分別為白色、黃色、橙色、綠色、藍(lán)色、紅色、黑色;色相不變的情況下，飽和度較高的色彩比飽和度較低的色彩顯得重，明度較高的色彩比明度較低的色彩顯得輕（詳見圖5）。在一個(gè)畫面中，合理分布的表觀重量可以讓構(gòu)圖更加穩(wěn)固、視覺效果更加美觀，而高田唯非常擅長(zhǎng)處理色彩屬性與表觀重量之間的細(xì)微變化與差異。

以圖3為例，占據(jù)海報(bào)黃金位置的玫紅色塊與翠綠色塊三面相鄰，視覺效果比較庸俗，而飽和度與明度的“雙高”也使得它們十分刺眼。為了去除這種視覺上的不適感，高田唯用大量黑色文字占滿玫紅色塊，一可適當(dāng)遮蔽刺眼的色彩，二能在一定程度上降低該區(qū)域的明度，加大表觀重量，穩(wěn)壓黃金分割點(diǎn)，使畫面的構(gòu)圖更加穩(wěn)固;運(yùn)用略顯“高級(jí)”的磚紅色，按一定比例鋪滿海報(bào)四周，進(jìn)一步降低畫面整體的飽和度與明度，讓畫面中心與四周的表觀重量產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比，使中心區(qū)域更加突出;為避免整體色彩過于沉重，在石膏像的背景上選用與白色相近的高級(jí)灰，有效提升畫面中心區(qū)域的亮度、降低表觀重量，改善原本壓抑的色彩效果，讓視覺焦點(diǎn)更加集中，并進(jìn)一步去除紅綠二色搭配的不良感受。最終，由小區(qū)域的“丑配色”所帶來的劣質(zhì)感完全被大面積的“高級(jí)色”給中和掉，而不同區(qū)域的色彩比重也帶來舒適的美感（見圖6）;同時(shí)，畫面周圍的高級(jí)色柔和、穩(wěn)重，不如明亮、刺激的“丑配色”搶眼，根據(jù)暗色退后、亮色靠前的色彩基礎(chǔ)知識(shí)可知，“丑配色”的價(jià)值不僅在于其具有趣味性與新鮮感，更在于其能作為點(diǎn)睛之筆，使畫面的主次更加分明、視覺空間感更加清晰。

圖4比圖3的處理更加復(fù)雜，不僅要合理安排畫面整體的重量結(jié)構(gòu)，還要對(duì)每個(gè)色塊之間的關(guān)系、色塊內(nèi)部的顏色進(jìn)行綜合調(diào)配：除了“Ha”后面保留有一點(diǎn)淺灰色外，其他字母背景色的飽和度與明度都接近100%，或?yàn)?00%，整體色彩偏明亮、清透。左上角的褐色、“i”區(qū)的藍(lán)色與“FESTA”周圍的紅色都屬于較重的顏色，所以高田唯將它們的面積縮小，并分別搭配輕盈的白色、黃色字母;“Ha”的橘紅色與淺灰色搭配，平衡、得當(dāng);“RO”區(qū)的綠色與日期區(qū)的橘黃色都屬于較輕的顏色，且綠色的面積很大，因此高田唯用純黑色的大磅數(shù)文字“壓秤”。最終，畫面整體的色彩重量在構(gòu)圖上達(dá)到穩(wěn)固（見圖了），不同色彩的重量值像音樂的音符一般高低跳躍，而色相的多重變化也為畫面增添了生命般的韻律。

（二）馮·雷斯托夫效應(yīng)在“丑配色”中的反作用

表觀重量的均衡無法掩蓋圖用色混亂會(huì)帶來嘈雜感的問題，然而圖4的整體效果卻體現(xiàn)出一種奇妙而穩(wěn)定的秩序感，它所帶來的舒適體驗(yàn)讓畫面的趣味性、觀賞性得到進(jìn)一步升華。高田唯究竟使用了何種設(shè)計(jì)技巧，才能賦予這種怪誕的作品異樣的美感？

前蘇聯(lián)心理學(xué)家馮·雷斯托夫曾提出“相對(duì)于普通事物而言，人記住獨(dú)特或特殊事物的可能性更大，這是因?yàn)槿说拇竽X會(huì)自動(dòng)對(duì)脫穎而出的刺激給予更多的關(guān)注和記憶，所以一個(gè)元素越荒誕、越突兀，它就越出眾并令人記憶深刻”。這便是著名的馮·雷斯托夫效應(yīng)理論，它在以平面設(shè)計(jì)為主的視覺藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中被廣泛、驗(yàn)證，可幫助設(shè)計(jì)師運(yùn)用視覺語言區(qū)分畫面的主次、突出畫面重點(diǎn)。那么，如果在此理論上逆向思維，還可得到另一種推論：若一個(gè)畫面中的所有視覺元素都一樣突出，那這個(gè)畫面就沒有重點(diǎn)可言，因?yàn)樗性氐囊曈X“優(yōu)先級(jí)”都一樣，無法區(qū)分主次。

推得此理后，再次審視圖4，可發(fā)現(xiàn)：跳脫的配色、雜亂的版式與統(tǒng)一粗細(xì)的字體被均勻地使用在海報(bào)中的每一個(gè)角落，它們讓視覺刺激變得非常規(guī)律，進(jìn)而形成了一種穩(wěn)定的秩序。一旦人的視覺適應(yīng)了這種規(guī)律感和秩序感——就像人的聽覺會(huì)逐漸忽略節(jié)奏固定的白噪音一樣——那么，刺眼的配色、混亂的版式所帶來的干擾都“后退”為背景裝飾，不再引人注目，讓人把注意力都集中在海報(bào)本身想要表達(dá)的信息上，作品的主題便更加突出。正是利用了人對(duì)規(guī)律刺激的抗干擾能力，“新丑風(fēng)”的配色風(fēng)格的優(yōu)點(diǎn)才完全顯現(xiàn)出來。這種另辟蹊徑的處理方法，是高田唯從我國(guó)著名椰汁品牌——椰樹的產(chǎn)品包裝上得來的靈感。不過，雖然在風(fēng)格上極力地效仿，但他避開了椰樹包裝上的諸多缺陷，如信息密集、畫面壓抑等，而做出相應(yīng)的處理對(duì)策：維持大部分顏色的通透感;靈活運(yùn)用不同磅數(shù)的文字，并對(duì)部分文字進(jìn)行變形處理，給畫面增加留白;規(guī)劃構(gòu)圖，調(diào)整不同畫面中每個(gè)元素的比例，讓畫面富有韻律感。正是這些細(xì)致入微的處理，讓他在致敬椰樹風(fēng)格的同時(shí)，又把作品維持在了一個(gè)較高的水準(zhǔn)之上。

二、丑版式——隨性但富有情感

高田唯的排版似乎無明顯規(guī)律可循（圖8～圖10），常見的排版要訣在他的“新丑風(fēng)”作品中遍尋不到，甚至對(duì)構(gòu)圖起到基架作用的黃金比例都被他遺忘。版式對(duì)平面設(shè)計(jì)相當(dāng)重要，它不僅能帶來閱讀的節(jié)奏感、審美的快感，更能幫助作品宣泄情感、烘托主題。然而，對(duì)技巧的過分關(guān)注也會(huì)使作品的情感產(chǎn)生流失，所以，高田唯選擇舍棄常規(guī)的版式技巧，用縱情、隨性的方式擺放自己的設(shè)計(jì)元素。

這種灑脫的處理方式，讓作品的內(nèi)涵從設(shè)計(jì)規(guī)范中徹底解放出來，也讓情感的表達(dá)變得淋漓盡致。但是，打破傳統(tǒng)不一定能迎來革新，感性也并非站在理性的對(duì)立面——密集的版式、貼邊的圖文、不受控制的構(gòu)圖，這些出挑的錯(cuò)誤仍然比較顯著，那么高田唯又是如何處理這些客觀缺陷與主觀情感之間的;中突呢？

（一）格式塔心理學(xué)對(duì)“丑版式”的啟發(fā)

格式塔心理學(xué)派代表人物之一、著名的德國(guó)心理學(xué)家科特·考夫卡提出一個(gè)觀點(diǎn)：世界是心物的，經(jīng)驗(yàn)世界（即心理世界）與實(shí)在的物理世界是不能對(duì)等的。他用“心理場(chǎng)”（Psychological Field）來代表觀察者的現(xiàn)實(shí)觀，把實(shí)在的物理世界稱為“物理境”（Physical Situation）。種種實(shí)驗(yàn)結(jié)果都表明，心理場(chǎng)和物理境之間不存在一一對(duì)應(yīng)的關(guān)系，但人類的心理活動(dòng)確是兩者結(jié)合而成的心理場(chǎng)H。通俗地講，人們的感受，是心理世界與現(xiàn)實(shí)相互作用、相互結(jié)合的產(chǎn)物。既然心理場(chǎng)在很大程度上影響了，人對(duì)事物的理解和判斷，那么對(duì)“新丑風(fēng)”的理解，就必須結(jié)合作品帶給人的心理效應(yīng)來分析，因?yàn)榧记芍皇峭ㄍ繕?biāo)道路上的輔助工具，并非全部?jī)?nèi)涵。若是能用更純粹、直白的方式創(chuàng)作，那美與丑便只占藝術(shù)中的一個(gè)維度，而非唯一的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

高田唯的“新丑風(fēng)”所蘊(yùn)含的情感因素遠(yuǎn)重于技巧表現(xiàn)，在心理效應(yīng)上有著極強(qiáng)的渲染力。以《Why not live for art Ⅱ》這幅海報(bào)（圖8）為例，大量的文字鋪滿整個(gè)畫面，配色則是濃墨重彩，讓本就“字滿為患”的海報(bào)變得更加渾濁。觀者勢(shì)必產(chǎn)生質(zhì)疑：為何不用更清透的視覺表現(xiàn)？為何不用更精煉的設(shè)計(jì)語言？這種質(zhì)疑恰恰與高田唯創(chuàng)作時(shí)的情感頻率相同——他用大字號(hào)、大磅數(shù)的黑體字，將自己關(guān)于藝術(shù)設(shè)計(jì)的思考與質(zhì)疑，以“吶喊”的形式列舉在畫面的正中央：“這是藝術(shù)嗎？為什么會(huì)想要？在哪里能買到？購(gòu)買藝術(shù)是怎樣的心情？說到底，為什么要做收藏？……”十個(gè)具有極強(qiáng)沖擊力的問句，讓觀者的內(nèi)心跟隨視覺產(chǎn)生波瀾;而字號(hào)、字磅和背景的顏色都跟隨高田唯創(chuàng)作時(shí)的思緒自然發(fā)生變化;略顯渾濁的色彩和不留行距的排版，都讓作品的情感穿透了畫面，直擊觀者的心靈。通過這種激烈的表達(dá)方式，觀者能直接地感受到高田唯對(duì)專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)、審美偏見和行業(yè)規(guī)則的深刻思考與強(qiáng)烈質(zhì)疑。一旦觀者的內(nèi)心徹底被情感所感染，那么技巧的錯(cuò)誤與風(fēng)格的缺陷都失去了重要性;如何像高田唯一樣尋找到更好的藝術(shù)表達(dá)方式，才是值得深思的問題。

（二）主觀調(diào)節(jié)作用在“丑版式”中的效應(yīng)

關(guān)于心理因素對(duì)客觀判斷的影響，英國(guó)藝術(shù)史學(xué)家貢布里希也有與考夫卡相似的觀點(diǎn)：圖像形式關(guān)系的整體效應(yīng)和視覺心理的主觀調(diào)節(jié)作用都不可忽視，也就是說，視覺效應(yīng)是主觀因素和客觀因素相互作用的結(jié)果。藉由這些理論，還可以這樣理解高田唯的“新丑風(fēng)”：當(dāng)作品的情感密度凌駕在美與丑的標(biāo)準(zhǔn)之上時(shí)，人們就不會(huì)再以某種約定俗成的標(biāo)準(zhǔn)來評(píng)價(jià)一個(gè)藝術(shù)作品。就好比人們?cè)谛蕾p兒童畫時(shí)，會(huì)遠(yuǎn)離世俗的成見，只關(guān)注畫面中的純真感，而不會(huì)在意那些沒有被后天雕琢的質(zhì)樸技巧。

以圖9為例，這是高田唯為他所任職的東京造型大學(xué)平面設(shè)計(jì)專業(yè)制作的指導(dǎo)手冊(cè)，封面簡(jiǎn)單得離奇。作為設(shè)計(jì)科班院校的宣傳物料，沒有刻意的炫技、沒有故作深沉的情調(diào)，僅用五根矢量線條和五個(gè)橢圓勾勒出一只手的形狀;指紋用片假名替代，意為“圖形”，挑明主題;標(biāo)題文字跟隨手的方向豎排在畫面的左上角;背景則用紅、藍(lán)漸變色簡(jiǎn)單裝飾。這種俏皮的風(fēng)格是高田唯慣有的設(shè)計(jì)手法，融入了他的思想、對(duì)設(shè)計(jì)的認(rèn)知和個(gè)人的情感，并藉此告訴他的學(xué)生：設(shè)計(jì)就是用手去創(chuàng)作，就這么簡(jiǎn)單，但它十分有趣。

通過對(duì)這些作品的深入分析，可以感受到：高田唯的版式隨意但真摯、狂亂卻有序，思想、情感、信息等作品內(nèi)涵的表達(dá)是他創(chuàng)作的重點(diǎn)。在他看來，符合“專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)”的排版方式，雖然像機(jī)械那樣不會(huì)犯錯(cuò)，但弊端就是缺乏情感與生氣。正如他自己所說“單單只把東西做得美觀，這樣的人實(shí)在太多了，所以我要探尋一條如何將設(shè)計(jì)表現(xiàn)得更生動(dòng)的路。”

三、丑圖案——潦草但充滿活力

粗糙、簡(jiǎn)陋，是人們對(duì)“新丑風(fēng)”圖案蓋下的標(biāo)簽。曾幾何時(shí)，高田唯的插畫也非?！皩I(yè)”，擁有豐富的細(xì)節(jié)、繽紛的色彩、考究的線條和完整的構(gòu)圖。然而，如前文所說，他在尋求一種讓設(shè)計(jì)更生動(dòng)的表現(xiàn)方式，所以他的畫風(fēng)也與配色、版式一起發(fā)生了驟變;他始終堅(jiān)持將情感的表現(xiàn)力放在創(chuàng)作的首位，追求體現(xiàn)天然質(zhì)樸感的圖畫，用這種方式來釋放自己對(duì)設(shè)計(jì)不懈追求的熱忱。

只不過，這種率真的表現(xiàn)方式有些“放縱”：以圖1、圖2、圖10～圖12為例，從線條風(fēng)格等多處細(xì)節(jié)可以看出，這些圖案是他用鼠標(biāo)直接進(jìn)行繪制的，沒有構(gòu)圖、沒有技巧，甚至沒有色彩。這種潦草的涂鴉為何會(huì)被以JAGDA為首的權(quán)威設(shè)計(jì)師們“縱容”并認(rèn)可呢？

（一）感官適應(yīng)在“丑圖案”中的體現(xiàn)

心理學(xué)理論闡述了一種現(xiàn)象，叫感官適應(yīng)（Sensory Adaptation）：當(dāng)人的感受器官與外界刺激不斷接觸時(shí)，一旦人的感官不再感知刺激，就會(huì)產(chǎn)生感官適應(yīng)。這是因?yàn)殡S著時(shí)間的推移，人的神經(jīng)系統(tǒng)對(duì)持續(xù)性刺激的反應(yīng)度會(huì)下降，產(chǎn)生神經(jīng)適應(yīng)（Neural Adaptation），從而引發(fā)感官適應(yīng)。比如，一個(gè)人走進(jìn)一間具有難聞氣味的房間，幾分鐘后他便幾乎不會(huì)注意到這種味道;或者人的皮膚也會(huì)逐漸察覺不到衣服帶來的摩擦感。任何感受器官都會(huì)產(chǎn)生感官適應(yīng)，包括視覺。這與英國(guó)藝術(shù)史學(xué)家E.H.貢布里希曾在《秩序感：裝飾藝術(shù)的心理學(xué)研究》一書中關(guān)于視覺適應(yīng)外界“秩序感”的剖析原理有相似之處，但貢布里希的闡述偏向人體對(duì)“節(jié)奏”的適應(yīng)與調(diào)節(jié)，而此處更強(qiáng)調(diào)一種線性的影響，即慣性現(xiàn)象。慣性會(huì)加強(qiáng)人體感官對(duì)規(guī)律刺激的適應(yīng)能力，導(dǎo)致人逐漸對(duì)某些事物或現(xiàn)象不加思索與分辨。然而，不僅是感官，人的心理活動(dòng)也會(huì)被慣性左右，所以有“思維慣性”這種說法。

總之，人是一種適應(yīng)力極強(qiáng)的生物。一旦人們適應(yīng)了“新丑風(fēng)”的創(chuàng)作模式后，丑、怪、亂等負(fù)面的視覺刺激就會(huì)減弱甚至不易察覺;加之作品本身飽含情感、率性奔放，感性因素占據(jù)了視覺思維的上風(fēng)，再結(jié)合前文的分析便知，當(dāng)上述條件都滿足的情況下，人們就不會(huì)再以某種約定俗成的標(biāo)準(zhǔn)來評(píng)價(jià)高田唯的作品，從而忽略技法上的缺陷，只關(guān)注畫面中流露的情感與傳遞的信息。

所以，即使是鼠標(biāo)繪圖，在高田唯古靈精怪的作品中也不會(huì)顯得突兀;也恰恰是在這種創(chuàng)作環(huán)境里，潦草的畫風(fēng)和有趣的內(nèi)容才能體現(xiàn)出難得天然與活潑。無論是JAGDA主視覺，還是個(gè)人作品展（圖10）、商業(yè)展（圖11、圖12）的宣傳海報(bào)，微笑、快樂、個(gè)性、搞怪都是他刻畫的重點(diǎn)，而圖案周圍也沒有過多的裝飾，一般只有必要性的文字點(diǎn)綴與點(diǎn)、線、面的襯托，色彩明朗、鮮亮、活潑，整體風(fēng)格始終貫徹他的個(gè)人主題——?jiǎng)?chuàng)作生動(dòng)的設(shè)計(jì)。在他看來，專業(yè)上的完美標(biāo)準(zhǔn)可能會(huì)遮蔽設(shè)計(jì)的活力，而日常生活中的審美偏差則格外具有表現(xiàn)力。就像他的“丑配色”和“丑版式”一樣，對(duì)規(guī)則的舍棄是為了毅然朝著更生動(dòng)的道路盡頭探索，無需多彩的顏色，也沒有精雕細(xì)琢的線條與構(gòu)圖，甚至所有能提升畫面質(zhì)感的繪畫細(xì)節(jié)都可以被割舍。

（二）主觀調(diào)節(jié)作用在“丑圖案”中的延用

當(dāng)感官適應(yīng)與思維慣性產(chǎn)生后，主觀心理的調(diào)節(jié)作用便開始生效，進(jìn)一步瓦解“新丑風(fēng)”與觀者內(nèi)心之間的隔閡。而這種生理與心理雙方面的適應(yīng)和慣性不僅會(huì)影響觀者，更會(huì)影響創(chuàng)作者。從這個(gè)角度理解和思考，就能明白高田唯選擇用鼠標(biāo)作畫的初衷：對(duì)于他這種擅長(zhǎng)繪畫的人而言，多年的專業(yè)訓(xùn)練會(huì)使得自己無法違抗肌肉記憶，畫不出像兒童涂鴉那樣沒有被后天雕琢的質(zhì)樸線條，因此干脆放棄手繪，改用鼠標(biāo)繪圖。所以，“新丑風(fēng)”的圖案雖然潦草，卻又保留了他過去“細(xì)膩”時(shí)期的繪畫特點(diǎn)：情感豐厚、個(gè)性明朗，畫面富有活力，始終堅(jiān)持傳達(dá)快樂的感受。

更何況，繪畫本就是比任何設(shè)計(jì)手段都更加自由的藝術(shù)形式，它可以不受功能性與目的性的制約，讓線條與筆觸跟隨創(chuàng)作者的心路自然游走，只做最純粹的表達(dá)。如圖10～圖12，簡(jiǎn)單的圖案占據(jù)了大面積的畫幅，撐開了信息之間的空擋，讓人在欣賞時(shí)感受愜意與放松;它們有著比版式更加直白的表現(xiàn)力——它們大多是干凈的笑臉，神情像孩童一樣天真爛漫，一如它們的畫風(fēng)，潦草但質(zhì)樸、簡(jiǎn)單卻純真。利用這種創(chuàng)作手法，高田唯向世人展示了一個(gè)道理：當(dāng)拋棄了技法、規(guī)則和標(biāo)準(zhǔn)后，畫面的活力就會(huì)被表現(xiàn)得非凡。

結(jié)語

高田唯的“丑”是一種有意識(shí)的嘗試，具有不可估量的藝術(shù)表現(xiàn)力。他不斷嘗試在美與丑的邊緣上游走，運(yùn)用各種獨(dú)特的設(shè)計(jì)手法，輕易反轉(zhuǎn)美與丑的常規(guī)標(biāo)準(zhǔn)，打破了人們關(guān)于審美的固有偏見，拉大了人對(duì)美與丑所設(shè)定的狹小閾值。這種奇特的想法、搞怪的創(chuàng)作形式，盡管暫時(shí)不被大多數(shù)人接受，但已在小范圍內(nèi)形成一股風(fēng)潮：如在高校的畢業(yè)設(shè)計(jì)展中，基于“新丑風(fēng)”衍生而來的創(chuàng)意作品正在逐年增多，這說明以學(xué)生為主的年輕團(tuán)體非常喜愛他的風(fēng)格。而高田唯創(chuàng)作“新丑風(fēng)”的初衷也十分單純，就像他的作品一樣隨性、自然——讓平面設(shè)計(jì)回歸“為了傳達(dá)而創(chuàng)作”的本質(zhì)目的。通過分析這些幽默、質(zhì)樸的設(shè)計(jì)，可以深刻地感受到：雖然，在設(shè)計(jì)教育中，美麗和整潔是最重要的，但這并非是最好的，即使站在完整、精致、一絲不茍的對(duì)立面，依然可以讓作品具有反常的吸引力。擅長(zhǎng)漂亮設(shè)計(jì)的人有很多，所以不妨做些大膽的嘗試，去尋找更天然、更純粹的表達(dá)方式。