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引言

《藝術(shù)與數(shù)據(jù)》通過搜集2007年到2019年當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)及其參與畫廊的信息，為讀者們呈現(xiàn)一個(gè)較為精確的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)初級(jí)市場(chǎng)宏觀面貌?！渡掀穾覀兞私饬酥袊?guó)當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)的數(shù)量與規(guī)模、國(guó)際化程度和運(yùn)營(yíng)模式。然而，正如《上篇》所言，畫廊的多少?zèng)Q定了藝博會(huì)的生存空間，沒有足夠的畫廊，藝博會(huì)猶如空中樓閣。所以《藝術(shù)與數(shù)據(jù)·下篇》我們將呈現(xiàn)關(guān)于中國(guó)畫廊的數(shù)據(jù)并以此窺見中國(guó)初級(jí)市場(chǎng)的發(fā)展歷史與趨勢(shì)。

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)畫廊

畫廊作為初級(jí)市場(chǎng)最重要的市場(chǎng)主體，既是藝術(shù)市場(chǎng)的生力軍，也是培養(yǎng)當(dāng)代藝術(shù)的孵化器。畫廊的發(fā)展既能代表一個(gè)藝術(shù)市場(chǎng)的制度化和成熟程度，又能代表當(dāng)代藝術(shù)的活躍程度。

數(shù)量

畫廊的數(shù)目統(tǒng)計(jì)，由于定義不清楚，結(jié)果可以千差萬別。定義中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)畫廊的時(shí)候，有兩個(gè)問題：一、何為中國(guó)畫廊？二、何為當(dāng)代藝術(shù)（畫廊）？第一個(gè)問題，顯然大陸藝術(shù)市場(chǎng)與港澳臺(tái)的歷史與發(fā)展不同，本文中國(guó)畫廊單指大陸畫廊。但常年在中國(guó)扎根落腳的港澳臺(tái)或者外國(guó)畫廊，諸如常青畫廊、東京畫廊BTAP，或者是外國(guó)人在中國(guó)創(chuàng)辦的畫廊，諸如香格納，也包括在內(nèi)。因?yàn)殡m然其根源不在大陸，但與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)不可分割，這也符合中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)從出生開始便國(guó)際化色彩濃重的特點(diǎn)。第二個(gè)問題則很難有固定的界限，在拍賣市場(chǎng)上可能在世藝術(shù)家的油畫都屬于當(dāng)代藝術(shù)，而在藝術(shù)評(píng)論家眼里，它離當(dāng)代藝術(shù)的定義可能相去甚遠(yuǎn)。所以我們只能通過藝博會(huì)的特點(diǎn)來篩選，我們認(rèn)為在香港巴塞爾比在上海藝博會(huì)更容易看到當(dāng)代藝術(shù)畫廊。所以我們聚焦2007年到2019年香港巴塞爾、藝術(shù)北京、藝術(shù)成都、藝術(shù)深圳、Art021、CIGE、JingArt、影像上海、SHContemporary和西岸藝術(shù)這些傾向偏當(dāng)代藝術(shù)的藝博會(huì)，以他們的參展畫廊歷史名單為基準(zhǔn)，篩選當(dāng)代藝術(shù)畫廊。簡(jiǎn)而言之，本文所指中國(guó)畫廊是在中國(guó)大陸的當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)上活躍的畫廊。

圖1的數(shù)字當(dāng)然不代表所有存活或者存在過的大陸畫廊，而是在藝博會(huì)上活躍的畫廊。比如北京藝門畫廊，2008年并沒有倒閉，但2008年并沒有參加藝博會(huì)，那么2008年的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)就不包括這個(gè)畫廊。即便如此，我們依然能看出中國(guó)初級(jí)市場(chǎng)的規(guī)模變化。

整體而言，13年間雖然畫廊數(shù)目毫無意外一直在增長(zhǎng)，我們可以看到兩波浪潮： 2009年到2012年期間每年增長(zhǎng)20%-30%，而在2014年到2016年的第二個(gè)浪潮中漲幅則非常微小。同時(shí)，我們也看到2008年和2013年的兩次重大打擊，這兩年的活躍畫廊數(shù)目驟減，畫廊行業(yè)對(duì)市場(chǎng)的敏感性一目了然?？梢韵胍姷氖请m然2018年起有第三次浪潮的苗頭，但新冠疫情極有可能扼殺或是拖延這第三次浪潮的涌起。

發(fā)展軌跡

了解了畫廊行業(yè)規(guī)模之后，我們進(jìn)一步觀察畫廊的發(fā)展軌跡。由于畫廊行業(yè)的不穩(wěn)定性大，為了能夠長(zhǎng)期觀察發(fā)展軌跡，我們決定選取一些稍微穩(wěn)定的有軌跡可循的畫廊。因此我們選取了過去五年里至少參加過三次國(guó)內(nèi)藝博會(huì)的99個(gè)畫廊，再回望他們參與國(guó)內(nèi)和國(guó)際藝博會(huì)的歷史記錄，通過統(tǒng)計(jì)分析，我們識(shí)別出兩大類別和六種發(fā)展軌跡（詳細(xì)軌跡發(fā)展見圖2）：

需要注意的是參與藝博會(huì)歷史短的畫廊并非都是新畫廊，而是成立之后并沒有立即活躍在藝博會(huì)上。其實(shí)在這99個(gè)畫廊中，54個(gè)畫廊成立于2010年之前。雖然我們直觀感受到中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)轟轟烈烈，似乎每天都有新畫廊出現(xiàn)，但是數(shù)據(jù)告訴我們，中國(guó)畫廊的主體并不是最近才涌現(xiàn)的后起之秀，而是歷史有十年以上的穩(wěn)固經(jīng)營(yíng)者。他們可能在市場(chǎng)上表現(xiàn)不溫不火，但是穩(wěn)固向前，在動(dòng)蕩的市場(chǎng)中頑強(qiáng)生存下來。相反，在藝博會(huì)上異?；钴S的畫廊可能會(huì)如流星，絢爛卻稍縱即逝。

市場(chǎng)位置

最后，讓我們回到市場(chǎng)的最近三年的動(dòng)態(tài)（即2017到2019年）。由于初級(jí)市場(chǎng)的不穩(wěn)定性極大，有些畫廊曾經(jīng)輝煌過，但在2017-2019年的市場(chǎng)里可能已經(jīng)沒有它的位置，或者已經(jīng)成為市場(chǎng)邊緣。

通過評(píng)估99個(gè)畫廊在過去三年的國(guó)內(nèi)國(guó)際藝博會(huì)表現(xiàn)，包括參與藝博會(huì)的數(shù)量、頻率以及他們所參與的藝博會(huì)的區(qū)域和聲望，我們區(qū)分出四個(gè)畫廊等級(jí)：

我們可以看到，經(jīng)過近30年的發(fā)展，中國(guó)的本土畫廊長(zhǎng)征空間、維他命空間和后起之秀天線空間和魔金石空間已經(jīng)活躍在國(guó)際市場(chǎng)上。香格納、當(dāng)代唐人、亞洲藝術(shù)中心和前波畫廊則是領(lǐng)銜本土并側(cè)重亞洲市場(chǎng)。但這并不代表香格納是一個(gè)本土玩家，而是相比于傾斜西方市場(chǎng)的第一類畫廊，香格納的市場(chǎng)重心不在國(guó)外。Aye畫廊、藝術(shù)門、林大藝術(shù)中心等10個(gè)畫廊，他們并沒有在本土市場(chǎng)上非?；钴S，而是更傾向于以亞洲市場(chǎng)為重心。第四個(gè)類別（穩(wěn)固本土）的畫廊則是一年至少參與一次藝博會(huì)，大部分都只是參與國(guó)內(nèi)的藝博會(huì)；也有北京公社、索卡藝術(shù)中心、星空間、艾米李和墨齋這樣積極參與亞洲區(qū)藝博會(huì)的畫廊。這44個(gè)穩(wěn)固在本土市場(chǎng)的畫廊也可以被視為中國(guó)畫廊的主體。還有22家畫廊則沉浮在本土市場(chǎng)的邊緣，他們都不是藝博會(huì)上的活躍分子，也有曾經(jīng)輝煌但悄然關(guān)閉的；當(dāng)然這并不代表他們都無法在本土市場(chǎng)長(zhǎng)久存活下去，其中也有剛嶄露頭角未來可期的新興畫廊。

畫廊之間的關(guān)系

藝術(shù)市場(chǎng)的分野不只有上下之分，其實(shí)還有縱橫之分。意思是藝術(shù)市場(chǎng)不光有價(jià)格之差，也有風(fēng)格之差。某種程度上我們可以認(rèn)為畫廊所代理的藝術(shù)家可以代表這個(gè)畫廊的趣味，所以我們搜集了2015年到2019年的展覽數(shù)據(jù)（由于部分畫廊沒有主頁(yè)或者不常設(shè)展覽，樣本縮減到60個(gè)畫廊），用來觀察畫廊之間趣味的差異。

如果兩個(gè)畫廊有給同一個(gè)藝術(shù)家做過個(gè)展，圖3中這兩個(gè)畫廊之間就會(huì)有一個(gè)紐帶；跟其他畫廊完全沒有紐帶的畫廊則被羅列在圖左上角。由于不同顏色代表了畫廊在市場(chǎng)位置的高低不同，從圖3我們可以看到，畫廊的趣味跟他們?cè)谑袌?chǎng)位置高低并沒有太大的關(guān)聯(lián)，不同顏色的畫廊可以相互鏈接。如果我們對(duì)市場(chǎng)有一定的經(jīng)驗(yàn)感知，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)大部分偏商業(yè)性（以銷售畫作為主）的畫廊，譬如華府藝術(shù)空間、北京現(xiàn)在畫廊、芳草地畫廊，都不會(huì)與其他畫廊有合作藝術(shù)家。而專注于影像和裝置這些流通性不是很強(qiáng)的藝術(shù)品的畫廊，則傾向于與其他畫廊共享藝術(shù)家。這當(dāng)然一方面是由于這類藝術(shù)家不容易與畫廊締結(jié)排他性的合作關(guān)系，另一方面我們可以認(rèn)為這一類藝術(shù)需要更多的業(yè)內(nèi)認(rèn)同才可以在市場(chǎng)上立足。

總結(jié)

畫廊雖然自現(xiàn)代西方藝術(shù)市場(chǎng)建立起來，一直處于藝術(shù)與商業(yè)的交叉口，這意味著它需要兩副面孔。畫廊的運(yùn)營(yíng)既是一種經(jīng)濟(jì)行為，又是一種文化行為。由于大部分中國(guó)畫廊主都沒有雄厚的資本做倚靠，使得中國(guó)畫廊對(duì)市場(chǎng)波動(dòng)極其敏感?？s減開支，保持低調(diào)反而使得一些不溫不火的畫廊能夠持續(xù)經(jīng)營(yíng)十多年以上。反觀一時(shí)強(qiáng)勁的畫廊，可能在中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)里如流星轉(zhuǎn)瞬即逝。

從畫廊參與博覽會(huì)的軌跡也可以看出，本土市場(chǎng)越來越受重視，尤其是老畫廊重心由西方向本土調(diào)整。這一趨勢(shì)當(dāng)然與本土藏家的崛起密不可分。然而，不可否認(rèn)的是，在某些市場(chǎng)類別，比如影像藝術(shù)，倚重西方市場(chǎng)依然是這些前衛(wèi)畫廊的首選。當(dāng)然，我們也應(yīng)該清醒地認(rèn)識(shí)到，國(guó)際市場(chǎng)依然是西方主導(dǎo)，雖然已與九十年代大不相同，但這個(gè)問題在當(dāng)下依然值得一提：中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)需西方博覽會(huì)和美術(shù)館蓋章印戳才算真金白銀么？