文字_胡越菲

眾所周知，2020年是貝多芬誕辰兩百五十周年。貝多芬上承古典樂派傳統(tǒng)，下啟浪漫樂派之風(fēng)格與精神，在音樂史上占有非常重要的地位。“力量”是貝多芬音樂的象征，而其傳遞出的人性情懷和人類理想以及產(chǎn)生的社會(huì)影響力，更讓貝多芬的音樂遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了音樂本身，成為全人類的精神和藝術(shù)瑰寶。

2020年9月19日，由凱迪拉克·上海音樂廳與LWA盧瓦文化聯(lián)合主辦的“真情無界——紀(jì)念貝多芬誕辰兩百五十周年聲音交互藝術(shù)體驗(yàn)大展”于凱迪拉克·上海音樂廳四樓正式開展。展覽持續(xù)六個(gè)月，至2021年3月21日結(jié)束。

01 唐祎程接受采訪

02 “貝多芬的色彩”展區(qū)

音樂廳與展覽的結(jié)合，聽起來很有意思，況且主角又是這么一位大名鼎鼎的人物。那么這場(chǎng)別開生面的、讓上海音樂廳成為滬上“網(wǎng)紅打卡地”的展覽，究竟是如何被策劃出來的呢？帶著這份好奇，我們采訪了此次展覽的策展人唐祎程（Ethan Tang）。

為什么要叫“真情無界”？

作為一家品牌管理公司LWA盧瓦文化的創(chuàng)始人兼首席執(zhí)行官，唐祎程雖然沒有專業(yè)音樂學(xué)習(xí)的背景，卻是一個(gè)資深的古典音樂愛好者?！拔沂占瞬簧俟诺錁返某?，平時(shí)也經(jīng)常會(huì)去聽現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)?！彼恢毕嘈乓魳酚幸环N不同尋常的力量，而他對(duì)音樂的感知，也比一般人要深刻許多。

唐祎程大學(xué)的專業(yè)是傳播學(xué)，畢業(yè)后曾經(jīng)在著名的教育機(jī)構(gòu)——芝麻街工作室工作過一段時(shí)間，“通過媒體和IP的力量，來實(shí)現(xiàn)教育的目的”。從那時(shí)開始，他做的所有項(xiàng)目，都會(huì)強(qiáng)調(diào)其教育屬性，不管是兒童教育還是成人教育?！拔矣X得任何一個(gè)東西，只要它是一個(gè)產(chǎn)品，都是有其教育意義的?！?/p>

音樂、教育，就這樣被唐祎程完美地結(jié)合了起來。這次的“真情無界——紀(jì)念貝多芬誕辰兩百五十周年聲音藝術(shù)交互體驗(yàn)大展”，既是一場(chǎng)藝術(shù)與科技融合，具有沉浸式體驗(yàn)的科技展，也是一場(chǎng)深入貝多芬內(nèi)心世界的教育展。

那么，這個(gè)展覽為什么會(huì)取名叫“真情無界”呢？唐祎程解釋道，提到貝多芬，人們往往更多地想到了他的音樂，但這位偉大音樂家的內(nèi)心世界卻很少有人提及。“沒有人不知道《歡樂頌》《命運(yùn)交響曲》《致愛麗絲》，但貝多芬的一生有沒有結(jié)婚、生孩子，他和家人的關(guān)系怎么樣，他到底經(jīng)歷了什么讓他有了這樣的創(chuàng)作，他創(chuàng)作這些作品背后想要表達(dá)的深層次含義是什么，這些一般的愛好者知之甚少。我們希望通過這樣一種全新的方式，讓大家了解貝多芬的成長(zhǎng)經(jīng)歷，以及他在失聰后如何與命運(yùn)抗?fàn)?，最終成為一代音樂巨匠的心路歷程?！?/p>

唐祎程坦言，從音樂的角度來講，他個(gè)人更偏愛歡快、輕松的音樂，比如莫扎特、海頓的室內(nèi)樂，以及亨德爾的《水上音樂》《皇家焰火》等，“我一直覺得貝多芬的音樂會(huì)讓人覺得很沉重”。然而這次新冠疫情期間，在這樣一種全世界少有的、全球命運(yùn)連成一體，一起對(duì)抗一個(gè)看不見摸不著、來勢(shì)洶洶的“敵人”的情況下，再去聽貝多芬的音樂，會(huì)有一種與“和平時(shí)代”截然不同的感受。“當(dāng)全世界的人們共同面對(duì)一種未知的恐懼時(shí)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)自己需要一種動(dòng)力，給我們底氣，重新站起來去抵抗這種恐懼。而貝多芬的音樂就類似號(hào)角般，發(fā)人深省，催人奮進(jìn)，給人以信念?！?/p>

如何理解“貝多芬的色彩”？

01 貝多芬的生平

02 貝多芬的創(chuàng)作環(huán)境

03 貝多芬的生平

此次貝多芬展覽共分為三個(gè)章節(jié)，分別是“貝多芬的色彩”“貝多芬的影像”和“貝多芬的獨(dú)白”。十個(gè)展區(qū)貫穿貝多芬的生平、音樂作品和人生故事，其間穿插融合了沉浸式的科技互動(dòng)、交互式視覺投影，配合交響樂團(tuán)專門為此次展覽錄制的貝多芬交響樂作品，引領(lǐng)觀眾開始了一場(chǎng)多維度的聲音交互藝術(shù)感官之旅。

步入上海音樂廳四樓的展覽空間，首先映入眼簾的是“貝多芬的色彩”片區(qū)。該區(qū)域?qū)⒇惗喾业淖髌芬燥柡投确浅８叩?、色彩渲染的方式顯形，觀眾行走于交響樂的不同單元，能夠“用身體感知音樂”——透過沉浸式色彩的變化，直觀目擊音樂的情緒漸進(jìn)，在聆聽交響樂章跌宕起伏的同時(shí)，追思貝多芬的創(chuàng)作心路，感受貝多芬的演奏思緒。

那么，如何理解貝多芬音樂中的色彩呢？在唐祎程看來，貝多芬的音樂有很多個(gè)人的色彩，或者說是標(biāo)簽，這是他的音樂與其他古典音樂作曲家最大的不同之處?！柏惗喾业纳室部梢岳斫鉃椤曈X’。我們通常對(duì)音樂大師的理解，更多會(huì)流于聽覺，也就是他的作品，這也是之前為什么很少有貝多芬主題展覽的緣故?，F(xiàn)在，我們希望由于科技的進(jìn)步，‘Z世代’（指出生于1995年至2009年間的人，又稱為“網(wǎng)絡(luò)世代”）的觀眾在看展時(shí)可以通過視覺的方式去感受貝多芬?！?/p>

首先，音樂是有色彩的，這一點(diǎn)毋庸置疑?！盁o論是神經(jīng)外科的專家，還是音樂教育家等，都證明了這一點(diǎn)，你可以把音樂‘視覺化’。”唐祎程希望觀眾能夠感受到貝多芬音樂中想要表達(dá)的色彩，因此他們選取了貝多芬《命運(yùn)交響曲》中的一個(gè)片段，用二十米的大屏幕互動(dòng)投影，讓大家在聽音樂時(shí)能夠看到貝多芬音樂中想要表達(dá)的情緒?！拔覀兺ㄟ^色彩來解讀貝多芬，每一種顏色對(duì)應(yīng)的都是作曲家想要表達(dá)的一種情緒，比如說紅色代表熱情，藍(lán)色代表憂郁，等等。”

其次，對(duì)音樂的“視覺化”，是幫助貝多芬在失去聽力之后繼續(xù)去感受音樂、創(chuàng)作音樂的非常重要的方式?！拔覀兌贾?，貝多芬從中年開始逐漸失聰。對(duì)作曲家來說，在失去聽力的情況下作曲，需要更強(qiáng)的毅力以及對(duì)音樂更為敏銳的感知力?！碧频t程的團(tuán)隊(duì)們?cè)谡褂[現(xiàn)場(chǎng)設(shè)計(jì)了隔音耳機(jī)，觀眾們戴上耳機(jī)后聽到的音樂，其實(shí)就是貝多芬失聰后的狀態(tài)?！霸谑ゲ糠致犃Φ臓顟B(tài)下，你再去看那些色彩，也許你就更能理解貝多芬當(dāng)時(shí)是如何看待音樂，以及如何繼續(xù)通過音樂來表達(dá)內(nèi)心的情緒了?！?/p>

最后，唐祎程希望能夠用一種多彩的貝多芬，來改變他給公眾留下的單一印象。“說到貝多芬，大家一定會(huì)想到他那張著名的肖像畫?！粋€(gè)臉很臭的老男人，扼住命運(yùn)的咽喉’，這是我第一次看到那幅畫時(shí)的感覺，我相信很多人都有類似的感覺。但是當(dāng)你更多地了解貝多芬之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)他的內(nèi)心其實(shí)有著非常豐富的情感，這些情感都可以用不同的顏色表達(dá)出來。”因此，在展覽的入場(chǎng)處，他們擺放了很多個(gè)不同顏色的貝多芬頭像，希望以此來表達(dá)貝多芬有著各種不同的個(gè)性，等待著你去進(jìn)一步發(fā)掘。

“喬榛老師是一口氣讀完的，可以說這個(gè)‘有聲版’獨(dú)白本身就是一件非常難得的藝術(shù)品”。

——唐祎程

《海利根施塔特獨(dú)白》

在整個(gè)展覽中，唐祎程個(gè)人最為滿意的一個(gè)部分，是《海利根施塔特遺囑》——哦不，不是“遺囑”。唐祎程認(rèn)為，由于后來貝多芬放棄了自殺的念頭，再稱為“遺囑”就不太合適了，因此整個(gè)團(tuán)隊(duì)把《海利根施塔特遺囑》改成了《海利根施塔特獨(dú)白》！

著名的《海利根施塔特獨(dú)白》是貝多芬人生中最重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)之一。1802年4月，貝多芬來到奧地利小鎮(zhèn)海利根施塔特（Heiligenstadt，現(xiàn)屬維也納）后耳疾加重，在寂寞與絕望之下寫下了著名的《海利根施塔特獨(dú)白》。在歷史上，這封信寫完后并沒有寄出，貝多芬也隨即放棄了輕生的念頭，之后還爆發(fā)出了巨大的潛能，以《第三交響曲（英雄）》奠定了自己在音樂史上的巨匠地位。唐祎程覺得這封信是整個(gè)展覽的靈魂與核心，“只有當(dāng)你了解了貝多芬作為一個(gè)完整的個(gè)體，你才會(huì)更加懂得他的音樂作品想要表達(dá)的內(nèi)容”。

那么，這封獨(dú)白究竟寫了什么？是什么力量讓貝多芬在絕望之下重新發(fā)現(xiàn)人生的價(jià)值和意義呢？“貝多芬在獨(dú)白的一開頭就說‘誤解我的人??！’可見他非?？释约罕粍e人理解。他聽力的殘缺導(dǎo)致他的內(nèi)心非常封閉，沒有辦法與別人正常交流。他的朋友很少，長(zhǎng)此以往，他容易被人誤解。因此，他在獨(dú)白中最重要的一個(gè)愿望，就是希望把自己的內(nèi)心世界展示給別人看。他特地關(guān)照道，這封信要在他死后公布給世人，希望大家不要去指責(zé)他，誤會(huì)他，而是能夠真正地理解他?！?/p>

海利根施坦特獨(dú)白

這次展覽，唐祎程團(tuán)隊(duì)非常榮幸地請(qǐng)到了中國(guó)泰斗級(jí)藝術(shù)家、著名配音演員喬榛老師來朗讀貝多芬的這封“獨(dú)白”。巧合的是，喬榛老師本人和貝多芬有著極為相似的經(jīng)歷，因此對(duì)這封“獨(dú)白”特別有共鳴。“喬榛老師大學(xué)畢業(yè)后就從事了電影配音的工作，這可以說是他一生最大的追求。在他最痛苦的時(shí)候，也就是和病魔抗?fàn)幍臅r(shí)候，正是因?yàn)閷?duì)藝術(shù)、對(duì)所從事事業(yè)的熱愛，他才有了信念和力量，沒有放棄自己的生命。我覺得沒有一個(gè)人能夠像喬榛老師那樣，既是一位聲音表演藝術(shù)的大師，自己又有過相似的經(jīng)歷，所以由他來朗讀這封信，可以說是把貝多芬內(nèi)心的憤懣、苦惱表現(xiàn)得淋漓盡致了?！?/p>

“貝多芬的獨(dú)白”是整個(gè)展覽的最后一個(gè)部分，策展方設(shè)計(jì)了兩個(gè)轉(zhuǎn)動(dòng)著的光輪，中文和英文版的《海利根施塔特獨(dú)白》投影在墻上，形成了一個(gè)光影空間?！拔覀兲氐匕堰@個(gè)空間設(shè)計(jì)得比較密閉，光線會(huì)比較暗，這樣可以讓人靜下心來感受大師的內(nèi)心?！闭庑诺睦首x時(shí)間大概為五分鐘左右，“喬榛老師是一口氣讀完的，可以說這個(gè)‘有聲版’獨(dú)白本身就是一件非常難得的藝術(shù)品”。唐祎程認(rèn)為，有了這個(gè)環(huán)節(jié)，整個(gè)展覽才有了靈魂，有了內(nèi)核，真正配得上“真情無界”這四個(gè)字了?！澳呐轮挥幸粋€(gè)人，能夠把這段獨(dú)白安安靜靜地聽完，那么這個(gè)世界上又多了一個(gè)理解貝多芬的人了。”

極富創(chuàng)意的“網(wǎng)紅打卡地”

本次展覽的順利開展，離不開中外業(yè)界專家和頂級(jí)團(tuán)隊(duì)的通力支持。在長(zhǎng)達(dá)半年的策展過程中，專家團(tuán)隊(duì)們研究了海量的歷史文獻(xiàn)、油畫作品和相關(guān)資料，力圖將貝多芬時(shí)代的生活和工作場(chǎng)景得以最大限度地還原。

01 音符的流光溢彩

02 360度環(huán)幕電影

03 貝多芬世界探微

唐祎程告訴我們，本次策展的團(tuán)隊(duì)是一個(gè)非常多元化的團(tuán)隊(duì)，參與的公司包括：LWA盧瓦文化，作為中國(guó)的主辦方之一，負(fù)責(zé)展覽在中國(guó)的授權(quán)與落地；新加坡的合作方新加坡真實(shí)東方傳媒有限公司（MCC International），負(fù)責(zé)展覽IP的商業(yè)權(quán)利整合；新加坡頂尖策展公司Dezign Format，負(fù)責(zé)這次展覽的所有視覺部分；新加坡大都會(huì)交響樂團(tuán)（MFO），專門為這次展覽錄制了現(xiàn)場(chǎng)音樂；曾經(jīng)參與制作卡迪亞“故宮珍寶展”的團(tuán)隊(duì)負(fù)責(zé)展覽的多媒體內(nèi)容制作，包括互動(dòng)投影、觸摸屏、360度環(huán)幕電影，以及互動(dòng)桌的設(shè)計(jì)、編程等。此外，本次展覽的所有內(nèi)容都邀請(qǐng)了一位英國(guó)音樂史教授來做Proofreading（審核、校對(duì)），確保內(nèi)容的真實(shí)、正確、權(quán)威性，由此可見策展方嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的專業(yè)態(tài)度。

在展廳靜謐的音樂空間里，你不僅可以聆聽貝多芬的交響樂作品，還能通過移動(dòng)代表不同聲部的方塊互動(dòng)裝置，來直觀解構(gòu)經(jīng)典作品的每一個(gè)交響聲部，這種全新的互動(dòng)方式，讓人耳目一新。深入展中，來到360度全息數(shù)字投影打造的“貝多芬的影像”世界，短短三分鐘左右的短片涵蓋了貝多芬一生的“高光時(shí)刻”：前一幕將人帶到十八世紀(jì)的德國(guó)波恩，那個(gè)貝多芬出生和成長(zhǎng)的城市；后一幕，畫幅緩緩揭開，耳旁響起激昂震撼的樂章，讓人仿佛置身于維也納金色大廳，營(yíng)造出一個(gè)真正“沉浸式”的封閉空間……

唐祎程

這里成了最近滬上的“網(wǎng)紅打卡地”，在唐祎程看來，這次展覽并不是可能被誤解的形式意義上的“網(wǎng)紅展”，更是形式和內(nèi)容并重，甚至更注重內(nèi)容的一次展覽。“如果我們真的想打造一個(gè)形式上的網(wǎng)紅展的話，完全可以把更多的錢花在做很多容易打卡的裝置上，你進(jìn)來逛一圈，拍個(gè)照，發(fā)條朋友圈就走了。但我們希望能夠把更多的錢花在充實(shí)這個(gè)展的內(nèi)容上面，而且很幸運(yùn)的是，我們幾個(gè)合作伙伴的想法都很一致。我們不想把它打造成一個(gè)空洞的網(wǎng)紅展，而是花了很多時(shí)間、精力去做內(nèi)容，所以你會(huì)發(fā)現(xiàn)，這個(gè)展可以打卡的地方更多，因?yàn)樗钡秩说膬?nèi)心?！?/p>

對(duì)唐祎程來說，無論是兩百五十周年，還是三百周年，都只是一個(gè)數(shù)字上的含義，“它只是代表著一種我們?nèi)ゼo(jì)念貝多芬的方式，而不是說大家真的會(huì)在意到底是貝多芬誕辰多少年”。所以他希望2021年，甚至是2022年，我們依舊可以以兩百五十周年的方式去紀(jì)念貝多芬，“我們的終點(diǎn)在于貝多芬，而不是兩百五十這個(gè)數(shù)字”。他希望接下去貝多芬展能進(jìn)行全國(guó)巡展，“我們可能會(huì)將主題做一個(gè)升級(jí)，把其他音樂家融入進(jìn)來。畢竟我們想表達(dá)的是對(duì)藝術(shù)、對(duì)音樂的追求，而這些都是相通的”。

貝多芬《海利根施塔特獨(dú)白》節(jié)選：

哦！別再冤枉我了，你們總奇怪我老是退避一旁，不愿融入你們。別責(zé)怪我，我已經(jīng)這樣不幸了，還要誤解我，讓我承受雙倍的苦痛。知道嗎？我不能輕松地和別人交往，沒有深層次的對(duì)話，沒有思想碰撞的火花，只能像個(gè)孤魂獨(dú)自游蕩。要不是迫不得已，我實(shí)在不愿和外界接觸，因?yàn)橐坏┡c人接近，我唯恐別人發(fā)覺我這缺陷。

自從來到這窮鄉(xiāng)僻壤，如此不堪的生活我已經(jīng)忍受了六個(gè)月。醫(yī)生勸我保護(hù)聽力，少用為佳，我又何嘗不想呢，可有時(shí)候控制不住與人交往的渴望?？墒?，當(dāng)這個(gè)人能聽到遠(yuǎn)方悠揚(yáng)的笛聲，我茫然不知；當(dāng)他能聽到牧羊人在歡快地歌唱，我渾然不覺，這是多么苦惱啊！我痛苦，我絕望，我簡(jiǎn)直到了崩潰的邊緣！

然而，正是對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著挽救了我。??！在我才華盡現(xiàn)之前，我還不甘心就此放棄。我必須堅(jiān)強(qiáng)，哪怕身體脆弱不堪，哪怕已經(jīng)身心俱疲，哪怕瞬間就從人生的巔峰跌到谷底，我也要堅(jiān)強(qiáng)地抵抗命運(yùn)的折磨。

我別無選擇！我要堅(jiān)持到最后，直到命運(yùn)之神向我揭示決定的那一刻。無論病情好轉(zhuǎn)還是惡化，我都會(huì)去坦然面對(duì)。