魯昊
摘 要:光影是繪畫作品中一個非常重要的因素,畫家可以通過光影來更好地塑造繪畫對象的體積關(guān)系和畫面的空間關(guān)系,可以說光影是繪畫的過程中不可或缺的一個重要的組成部分。文章以安德魯·懷斯的水彩作品中的光影藝術(shù)作為研究的對象,首先簡要闡述光影對水彩畫的重要作用,再通過分析安德魯·懷斯的時代背景和他的生平經(jīng)歷,引出安德魯·懷斯的作品中光影的表現(xiàn)和特點,最后探究安德魯·懷斯的水彩畫中光影的應(yīng)用對當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作中情感的表達(dá)的啟示。
關(guān)鍵詞:安德魯·懷斯;水彩畫;光影
一、光影在水彩畫作品中的重要作用
光影本身是我們?nèi)粘I钪蟹浅3R姷囊粋€名詞,它也常常被用于物理中。如果這個世界沒有光的話,我們的眼前將會是一片漆黑,而就算是有光這個世界也存在著光的對立面,這就是影。如果沒有影的存在,我們所看到的世界將會是一個平面,即使是有光,沒有影來襯托它,那也是毫無作用的。正是如此我們在繪畫中也總是會利用光影的關(guān)系描繪事物。
在藝術(shù)生活中,光影這個名詞在文藝復(fù)興時期就已經(jīng)出現(xiàn)在畫家的視野中,并被畫家作為研究的對象運用在畫面中,無論是喬托、達(dá)·芬奇還是倫勃朗,諸多畫家的作品中都涉及光影的關(guān)系。無論是西方繪畫還是東方繪畫,光影都是隨處可見的,因此在水彩畫創(chuàng)作中也不例外。在水彩畫創(chuàng)作中,光影起著至關(guān)重要的作用。想要創(chuàng)作一幅優(yōu)秀的水彩作品就要用到光影,再結(jié)合一些水彩的繪畫技巧,將所要表現(xiàn)的物體表現(xiàn)得更加逼真寫實。
光影對于增加水彩畫的畫面表現(xiàn)力有著舉足輕重的作用。如果一幅畫面中喪失了光影,畫面就不會變得具體。大自然中不同光線的照射、日常生活中不同顏色的燈光,都會使得環(huán)境的氛圍不同,而在水彩繪畫作品中也是一樣,不同的光線會造就畫面不同的效果。我們也可以利用光影對畫面的構(gòu)成產(chǎn)生一定的影響,可以利用不同方向和位置的燈光來使畫面形成不同的構(gòu)圖效果。光影也可以被畫家用來表現(xiàn)自己特殊的情感,不同色彩傾向的光影效果會給人帶來不同的情緒傳遞,比如金色的光線會給人充滿希望的感覺,紅色的光線使人覺得興奮和熱情,藍(lán)色的燈光會讓人沉思,明亮的光線使人樂觀,暗淡的光線則會使人感到陰沉。所以,不同的光影效果被優(yōu)秀的水彩畫家應(yīng)用之后會產(chǎn)生出不一樣的效果。
二、安德魯·懷斯的生活背景和人生經(jīng)歷
在對光影運用得非常獨到的諸多水彩畫藝術(shù)家中,安德魯·懷斯可以算得上是佼佼者,他的繪畫中對光影的應(yīng)用不僅僅是在水彩畫界有很大的影響,在整個繪畫界都可以說是眾所周知的。安德魯·懷斯出生于1917年的美國,當(dāng)時的美國正處于第一次世界大戰(zhàn)時期,而當(dāng)時的許多寫實主義畫家放棄寫實改走當(dāng)時開始流行的抽象畫風(fēng)的道路。
就是在美國這樣的藝術(shù)背景下,也有著堅持己見的畫家,懷斯就是其中的一名,懷斯對當(dāng)時眼花繚亂的繪畫風(fēng)潮不為所動,依然堅持著自己對個人繪畫風(fēng)格的追崇,雖然對當(dāng)時的抽象藝術(shù)沒有敵意,但是也沒有隨波逐流,只是踏實地研究屬于自己的繪畫風(fēng)格。雖然當(dāng)時的抽象風(fēng)盛極一時,懷斯并沒有被世人看到,但是隨著時間的推移,抽象的潮流慢慢不像當(dāng)初那么風(fēng)潮涌動,此時的懷斯在寫實繪畫上卻變得爐火純青。他的作品開始出現(xiàn)在世人的眼中,被大眾所認(rèn)可和接受,越來越多的人對他的畫追捧起來,他的影響也在繪畫界逐漸擴(kuò)大,越來越多的人開始跟隨著他的步伐,很快他的名聲便和當(dāng)時優(yōu)秀的抽象畫家并駕齊驅(qū)了。
再說關(guān)于懷斯的成長經(jīng)歷,懷斯從小體弱多病,也因為當(dāng)時世界局勢的動蕩,他并沒有怎么上過學(xué)。懷斯從9歲開始,因為母親的支持而學(xué)習(xí)水彩畫,懷斯的父親也對懷斯的繪畫方面的發(fā)展有著舉足輕重的作用,他非常重視繪畫的基礎(chǔ)作用。很多人在學(xué)習(xí)繪畫基礎(chǔ)一段時間后便放棄了對繪畫基礎(chǔ)的練習(xí),但是懷斯不同,在他稍大一點之后他的父親依然堅持讓懷斯繼續(xù)素描石膏、風(fēng)景速寫等基礎(chǔ)性繪畫的學(xué)習(xí),用這樣的方式來鍛煉他對事物的敏銳觀察能力和他的動手能力。懷斯通過長時間的繪畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí),也形成了他后期下筆的果斷,和他對表現(xiàn)對象造型的準(zhǔn)確把握能力。懷斯常?;貞浧鸶赣H,他的父親不僅僅在他的繪畫方面形成了重要的影響,而且還在他的精神方面也起著非常大的作用。他的父親經(jīng)常帶著懷斯走進(jìn)大自然走入鄉(xiāng)間田園的生活中去,隨著時間的推移,懷斯也對大自然和田園生活產(chǎn)生了濃厚的熱愛之情,當(dāng)然也只有深入大自然之中真切地體會大自然,他的繪畫才能深入人心,從內(nèi)心深處打動觀畫者,這也使得他后期不被眼花繚亂的繪畫風(fēng)潮所左右,潛心鉆研自己的東西。懷斯父親對懷斯的教育產(chǎn)生了非常重要的影響,但是不幸的是,在懷斯28歲時他的父親因為車禍而永遠(yuǎn)地離開了他,父親的離世對懷斯的影響非常重大,他的內(nèi)心痛苦無比,但是也正是因為內(nèi)心的動蕩,他把父親離世的悲痛通過繪畫創(chuàng)作的形式進(jìn)行宣泄。懷斯用繪畫來表達(dá)自己的情感,其中最具代表性的就是懷斯在作品中運用光影來進(jìn)行情感的表達(dá)。
三、安德魯·懷斯水彩畫作品中的光影表現(xiàn)
上文提到光影對水彩畫有著重要的作用,也介紹了安德魯·懷斯的生活背景和人生經(jīng)歷,安德魯·懷斯的水彩畫作品在水彩界是眾所周知的,而他的水彩作品最突出的特點當(dāng)然就是對光影的運用,被世人所稱道。比如《存放柴薪的小棚》中屋檐下的小鳥的倒影;《克里斯蒂娜·歐遜》中女孩坐在門欄處面朝著門外,陽光灑在少女的身上,她的影子又投射到門上,那孤獨又落寞的情感被光影體現(xiàn)得淋漓盡致。在懷斯的諸多水彩作品中都可以看到他利用光影來刻畫物體。
懷斯在他的水彩作品中對物體的塑造非常的逼真寫實,表現(xiàn)出他能準(zhǔn)確地抓住所刻畫的物體的特征,同時也離不開他對光影的得當(dāng)運用。正如在《四月的風(fēng)》中,他將他的朋友詹姆斯作為畫面的中心,詹姆斯坐在一棵干枯的樹干上,背朝著我們,枯樹的周圍散落著落葉,甚至畫面中詹姆斯衣服的紐扣都刻畫得如同真實的一般。懷斯在這幅作品中就是巧妙地利用了光影關(guān)系,使畫面主體的刻畫極度寫實,借此也成功地塑造了一幅寫實的作品,懷斯的水彩作品中也正是利用光影進(jìn)行形態(tài)的塑造。
而他的作品《少女之發(fā)》則是利用光影來營造另外一種效果,對于背景和物體,懷斯利用成角透視的原理進(jìn)行了區(qū)分,他用扎實的寫實功底將畫面中遠(yuǎn)處的門和少女的空間拉開,利用側(cè)光來塑造三維空間,使畫面主體與背景既有了空間感又沒有感覺分離得太過分。陽光灑在少女的臉上,使少女臉上的明暗關(guān)系也區(qū)分得當(dāng),懷斯在這個方面把握得非常準(zhǔn)確,利用光影將透視和空間關(guān)系效果表現(xiàn)得淋漓盡致。
在懷斯非常出名的《克里斯蒂娜的世界》這幅作品中,寬廣而又恬靜的村中,一位少女的背影和一望無際的田園風(fēng)光形成了鮮明的對比。畫面中的少女背對著我們趴在田園的土地上,那位少女就是克里斯蒂娜,陽光灑在少女的身上,光影的應(yīng)用使她的身體更具有立體感,好像我們可以透過她憂傷的背影又看到了一絲絲的堅韌與無奈。這幅寫實的繪畫作品是懷斯的重要代表作之一,懷斯也正是利用了光影的渲染和他強(qiáng)大的細(xì)節(jié)刻畫能力,將他的情感傳遞給我們。
四、懷斯的繪畫特點對當(dāng)代水彩創(chuàng)作的啟示
正是因為懷斯繪畫中特有的光影的運用,使20世紀(jì)70年代到80年代這個階段的美術(shù)界刮起了一陣“懷斯風(fēng)”,懷斯的光影效果深深地影響著當(dāng)時那個階段的很多寫實藝術(shù)家,他從始至終追求著他自己對藝術(shù)的見解,使懷斯的作品值得被尊重。
當(dāng)然,懷斯從小就明白學(xué)習(xí)他人長處的重要性,也因為懷斯父親對懷斯從小良好的教導(dǎo),讓他學(xué)習(xí)了很多大師的作品。所以在當(dāng)代的水彩創(chuàng)作中,當(dāng)代畫家也需要多多吸收、借鑒、學(xué)習(xí)前人的一些優(yōu)良的繪畫技巧、繪畫品格等,要知道學(xué)習(xí)并不是簡單的思考,需要我們查閱書籍、研究、探索,全身心地投入其中才可以。當(dāng)今時代因為出現(xiàn)了非常多的藝術(shù)形式,很多畫家的心態(tài)變得浮躁起來,很多人變得不愿意去更多地研讀一些大師的作品,這樣對藝術(shù)的發(fā)展是百害而無一利的,所以我們首先要學(xué)習(xí)懷斯對藝術(shù)的探究學(xué)習(xí)的精神。
懷斯的水彩作品對光影的運用可以說達(dá)到了一種極致,光影也逐漸成為他的一種獨特的繪畫方式和手段,他的繪畫手法也被我國許多優(yōu)秀的畫家所借鑒與學(xué)習(xí)。尤其是中國的一些優(yōu)秀的畫家,已經(jīng)在思考利用光影的效果來表達(dá)自己的獨特見解,他們在實踐中找到了屬于自己的繪畫方式。其中極具代表性的畫家有史濤,在他的《北方的夏日》中描繪了一位老農(nóng)民的形象,整幅作品沒有別的瑣碎的東西,畫面中僅僅只有一位老農(nóng)的胸像,但是史濤卻在這幅作品中完整刻畫出了一位樸實無華的老農(nóng)民,將老農(nóng)的性格特征完全表現(xiàn)了出來。陽光照耀在老農(nóng)戴著的草帽上,草帽縫隙間的投影又投到了老農(nóng)的臉上和身上,讓我們感覺到了畫面中的老人是那么的樸實,好像真實地站在了我們的面前。在這幅畫中,史濤就是巧妙地利用了光影來更好地刻畫人物的特征。
五、結(jié)語
光影這一繪畫語言會隨著美術(shù)時代的變遷而不斷地進(jìn)步與發(fā)展,畫家們也會越來越多地在作品創(chuàng)作中探索如何將光影更好地運用到自己的畫面中而使畫面更豐富,利用光影效果來更好地表達(dá)自己想要表達(dá)的情感。這就是懷斯繪畫中的光影運用帶給我們的重要啟示。
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作者單位:
廣西師范大學(xué)