□任珂瑤 內(nèi)蒙古師范大學

一、動畫角色設計中民族服飾的應用

一部動畫作品中的角色設計是作品的重要組成部分，作為動畫作品的表演者，既推動了劇情的發(fā)展，又奠定了作品的風格基調(diào)。而服飾則可以體現(xiàn)一個角色的內(nèi)在性格及身份標識，是一個人精神風貌的展現(xiàn)。民族服飾凝結了中國傳統(tǒng)思想和文化藝術，是動畫人取之不盡用之不竭的寶藏，是動畫角色設計的過程中不可或缺的存在。在傳統(tǒng)服飾的基礎上進行符合影片中人物設定的設計，以達到既符合時代需求，又能夠充分彰顯出角色的特征，給人耳目一新的效果[1]。

20 世紀80 年代雖然是中國動畫的緩慢發(fā)展時期，但也出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的動畫作品。例如，1981 年由上海美術電影制片廠出品的《九色鹿》，是根據(jù)敦煌壁畫的故事改編的，影片中的服飾以敦煌壁畫為原型進行了再創(chuàng)作，影片中大部分角色是以敦煌壁畫的線條感來塑造形象，以此作為影片的主要造型手段。再如，影片中國王和王后的服裝造型（見圖1），通過線條的粗細變化表現(xiàn)出服裝的質(zhì)感，從而區(qū)分出國王的堅硬鎧甲及王后的柔和紗衣。影片不僅在線條上進行了設計，還在服裝的色彩等方面也為角色放大了其特質(zhì)。這樣的設計不僅實現(xiàn)了文化的傳承，而且符合角色的設定。

那么如何通過民族服飾將角色創(chuàng)造出來呢？以色彩為例，動畫角色服飾的設計離不開色彩的運用，色彩元素在動畫創(chuàng)作的過程中如果能得到合理的運用，就可以使人物形象更加飽滿、立體。就蒙古族服飾來說，色彩鮮艷的民族服飾具有濃厚的民族特色。顏色以白色、藍色、紅色這三種顏色為基調(diào)，再通過搭配頭巾等配飾，便能體現(xiàn)出蒙古族獨特的服飾效果。這些色彩還可反映出蒙古族人民勇敢無畏、豪爽熱情、能歌善舞的性格特點。如果將這些服飾元素與動畫角色設計進行合理運用，再加上設計師自己的創(chuàng)作風格，那么設計出來的角色既可以表達出民族風格，又可以滿足現(xiàn)在的審美需要。例如，日本漫畫大師宮崎駿的作品《千與千尋》（見圖2），影片中的主人公千尋的服裝主要色彩是紅色，其中也運用了日本和服的元素并加以改良，配白色的背帶，以及千尋的高馬尾形象，一個勇敢純潔的日本小女孩的形象深深刻在了觀者的腦海中。

圖1

圖2

民族服飾是我國傳統(tǒng)文化的沉淀，是現(xiàn)在動畫作品體現(xiàn)民族精神、民族形象的一個媒介。因此，我們要善于運用這些民族元素，將民族文化融入其中。

二、民族服飾在角色設計上存在的誤區(qū)

民族服飾在動畫角色設計中的應用是現(xiàn)在設計人員創(chuàng)作角色時主要考慮的重要元素，但許多動畫設計師只是將傳統(tǒng)服飾簡單地在動畫角色中進行復原或者將民族元素的圖案紋樣直接使用，這樣的設計僅僅注重傳統(tǒng)服飾的形式，而忽略了這些傳統(tǒng)服飾在角色身上是否可以傳達出與這個角色的身份、性格等方面相呼應的信息。

例如，20 世紀60 年代制作的蒙古族題材的動畫電影《草原英雄小姐妹》（見圖3），從中我們可以看出這部作品的角色設計在不失去本民族的個性特色的前提下，又結合了民族服飾的風格，并加以提煉，這在當時我國動畫的大環(huán)境下已經(jīng)是非常優(yōu)秀的作品了，但是現(xiàn)在單從人物角色設計方面來看，還是相對缺乏符合現(xiàn)在審美的視覺美感。上海制片廠出品的同樣是蒙古族題材的二維動畫《勇士》（見圖4），講述了蒙古族青年在尋找殺父仇人的過程中成為草原英雄的故事。設計團隊竭盡全力去了解蒙古族的風土人情，從服飾、發(fā)型等方面，明顯看得到蒙古族元素，可見設計團隊的用心，但是仍有模仿日本及西方的痕跡。

圖3

圖4

近年來我國很多動畫片都應用了民族元素，但效果卻不盡如人意，流于表面、生拼硬湊的例子數(shù)不勝數(shù)，如某動畫的角色設計，雖然運用了大量的傳統(tǒng)民族服飾，但是沒有進行動畫語言的轉換，只是為了迎合受眾，將服裝運用了比較鮮亮的顏色進行配色，這樣的作品既沒有很好地運用傳統(tǒng)服飾元素，也沒有將動畫中人物角色塑造得更立體。因此，值得我們注意的是，動畫設計師在進行角色設計時，并不是必須用非常典型的具有代表性的服裝，而是要根據(jù)不同的劇本及背景來設計人物。充分利用民族元素，將這些元素進行組合、變化，然后再加以創(chuàng)新，從而創(chuàng)作出既有民族特色又符合角色設定的形象。

2016 年的《大魚海棠》，自上映以來盡管在敘事情節(jié)上出現(xiàn)了很多質(zhì)疑的聲音，但是對于這部影片中的角色設計，筆者認為其突破了昔日的禁錮，逐漸找到了屬于我們中國特有的風格，并在符合現(xiàn)在審美價值的前提下，融入了傳統(tǒng)元素，如主人公椿的服飾方面，朱紅色的旗袍上衣、深色的裙子，大量運用了飄帶的元素，為角色增添了特有的氣質(zhì)。另外，她的發(fā)飾也是民國時期所流行的，這樣的形象一出現(xiàn)觀眾立馬就知道這是民國時期的服飾，還有影片中靈婆的服飾運用了京劇中旦角的戲服元素。這樣的角色設計彰顯了中國厚重的傳統(tǒng)民族文化。相比于《虹貓藍兔七俠傳》中的運用，《大魚海棠》更符合觀眾對民族傳統(tǒng)文化的認知。

結 語

目前，我國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展受到了極大的重視，當然在發(fā)展過程中也存在一些誤區(qū)，以及需要改進的地方，所以需要我們每個動畫人的努力。民族服飾作為審美活動的產(chǎn)物，是我國民族文化的積淀，是動畫角色設計的重要途徑，為動畫角色設計師提供了源源不斷的新思路。在創(chuàng)作過程中，角色設計師既要避免過分運用民族服飾的元素，同時也要進行創(chuàng)新，將民族服飾合理融入動畫角色設計中，以形成獨特的視覺風格，推動中國動畫事業(yè)進一步發(fā)展。