王欣悅

摘要：重金屬音樂(lè)是搖滾音樂(lè)的一個(gè)流派，以其音樂(lè)當(dāng)中緊張，力量和技巧性著稱。也因?yàn)殡娐暭浅錆M攻擊性，甚至扭曲的音響效果的推動(dòng)，重金屬音樂(lè)幾乎成了搖滾音樂(lè)中最具商業(yè)價(jià)值的流派之一。本文通過(guò)研究重金屬音樂(lè)起源地——英國(guó)伯明翰的歷史和社會(huì)背景來(lái)解釋重金屬音樂(lè)產(chǎn)生的原因以及音樂(lè)產(chǎn)生的城市給這一特定的音樂(lè)流派帶來(lái)的音樂(lè)特征。

關(guān)鍵詞：重金屬? 音樂(lè)? 伯明翰? 城市? 流派

中圖分類號(hào)：J605?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A?文章編號(hào)：1008-3359（2021）01-0004-04

在如今，重金屬音樂(lè)已經(jīng)成為全球受很多人歡迎的主流音樂(lè)，重金屬音樂(lè)的根源可以直接追溯到20世紀(jì)60年代末以工業(yè)化和工人階級(jí)為特征與代表的英國(guó)伯明翰。伯明翰的樂(lè)隊(duì)“黑色安息日（Black Sabbath）”和“猶大圣徒（Judas Priest）”以他們所居住城市的工業(yè)化地理特征和工人階級(jí)的家庭成長(zhǎng)背景作為靈感，創(chuàng)作并確立了重金屬這個(gè)音樂(lè)流派，并在他們作品的歌詞和樂(lè)器中把這兩個(gè)顯著的特征加以展現(xiàn)。本文將闡釋環(huán)境和社會(huì)因素如何影響音樂(lè)創(chuàng)作者，進(jìn)而塑造且影響音樂(lè)。

重金屬音樂(lè)在英國(guó)伯明翰產(chǎn)生的最重要的原因就是伯明翰所處的地理環(huán)境特征。從17世紀(jì)開始，金屬工業(yè)就被引入到了伯明翰，并在往后的300年中，伯明翰逐漸成為了英國(guó)制造和工業(yè)發(fā)明的中心。在第二次世界大戰(zhàn)中，伯明翰是當(dāng)時(shí)武器制造的領(lǐng)先城市，并因此慘遭德國(guó)空軍的轟炸。在戰(zhàn)后，住房地區(qū)中大量工廠，車間和倉(cāng)庫(kù)的出現(xiàn)也引發(fā)了過(guò)度聚集和房屋密集等問(wèn)題。工廠和住房中極小的間距意味著從工廠中發(fā)出的噪音和氣味進(jìn)入了工廠周圍的住宅。工廠完全淹沒了公共區(qū)域，學(xué)校被建造在工廠的周圍，電車橫穿整個(gè)城市，道路狹窄，復(fù)雜地就像中世紀(jì)擁堵的歐洲城市一樣。直到1960年，伯明翰的城市規(guī)劃者才開始設(shè)法把人口和工廠的中心向外遷移，整個(gè)城市才開始向外部進(jìn)行現(xiàn)代化的改造與擴(kuò)展。

伯明翰的金屬工業(yè)激發(fā)了許多重金屬音樂(lè)音響特征的形成與創(chuàng)作。猶大圣徒的吉他手K. K.Downing（肯尼斯·唐寧）和 Glenn Tipton（格蘭·提普頓）曾經(jīng)在伯明翰附近的城市Black Country（黑鄉(xiāng)）的工廠中工作過(guò)，他們聲稱樂(lè)隊(duì)音樂(lè)素材的靈感來(lái)源就是他們家鄉(xiāng)的鑄造廠和煉鋼廠的聲音。黑色安息日的鼓手Bill Ward（比爾·沃德）也把他那強(qiáng)硬的，具有攻擊性的擊鼓風(fēng)格以及一些節(jié)奏組合都?xì)w結(jié)于他附近金屬工廠中發(fā)出的那令人崩潰的鍛造機(jī)的聲音。而重金屬音樂(lè)受到周遭環(huán)境因素影響的最著名的例子無(wú)疑是黑色安息日的吉他手Tony Iommi（安東尼·伊奧米）的遭遇。Tony Iommi在當(dāng)時(shí)伯明翰的汽車工廠工作，由于不熟悉機(jī)械操作導(dǎo)致他的兩根手指指尖都被切除。為了讓他在演奏吉他時(shí)緩解手指的疼痛，Tony Iommi不僅為他的手指做了皮套，還把吉他從E往下調(diào)到了#C，這讓吉他的聲音更加厚重、低沉，也更富有層次感，這也成為了從那以后創(chuàng)作的重金屬音樂(lè)的典型特征。

極響的音量是重金屬音樂(lè)最為顯著的特征，這個(gè)特點(diǎn)的來(lái)源也是因?yàn)橹亟饘僖魳?lè)發(fā)源地伯明翰的地理因素。重金屬音樂(lè)的創(chuàng)作者從小就處在被工廠嘈雜的聲音包圍的環(huán)境中生活，長(zhǎng)大后也在工廠中從事會(huì)帶來(lái)很多噪音的制造業(yè)工作，這也就不難理解他們會(huì)創(chuàng)作一種音樂(lè)，只有非常大音量的音樂(lè)可以給他們帶來(lái)快感。當(dāng)在樂(lè)隊(duì)起步發(fā)展時(shí)，黑色安息日曾在蘇格蘭的一間酒吧演出，一些農(nóng)民走進(jìn)酒吧并向臺(tái)上遞了一張紙條告訴樂(lè)隊(duì)說(shuō)他們必須把音量調(diào)小一些，但是樂(lè)隊(duì)主唱Ozzy Osbourne（奧茲·奧斯朋）說(shuō)他們必須把音量調(diào)到那么高，貝斯手Terrance Butler（泰倫斯·巴特勒）也說(shuō)畢竟他們是為了音量而來(lái)的。

伯明翰的地理因素也為重金屬音樂(lè)的歌詞帶來(lái)了重大的影響。在第二次世界大戰(zhàn)期間，所有的彈藥都在伯明翰生產(chǎn)，因此伯明翰城市中建筑被炸毀地十分嚴(yán)重，四處都是被炸毀的樓房，磚瓦散落在各處。由于被摧毀的城市和貧窮所包圍，黑色安息日的貝斯手與詞作者Terrance Butler（泰倫斯·巴特勒）的歌詞主題總是圍繞著戰(zhàn)爭(zhēng)、死亡、疏離和絕望。這種蒼涼的意境貫穿了黑色安息日樂(lè)隊(duì)的作品。在黑色安息日的第二張專輯Paranoid（妄想狂患者）中的歌曲War Pigs 中唱到 “In the fields the bodies burning，as the war machine keeps turning. Death and hatred to mankind，poisoning their brainwashed minds…（尸體在田野里燃燒，戰(zhàn)爭(zhēng)的機(jī)器不停轉(zhuǎn)動(dòng)，人類的死亡和痛恨，毒害他們被洗腦的思想）”這段歌詞極其直白地表露出了對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的恐懼，人類的死亡和憎恨遍及四處。

工業(yè)城市伯明翰的地理環(huán)境對(duì)重金屬音樂(lè)也有著視覺上的沖擊。1862年，駐伯明翰的美國(guó)領(lǐng)事把伯明翰這座城市描述為“在白天是黑暗的，而在夜晚是火紅的”。黑色來(lái)源于白天鋼鐵廠中燒炭所散發(fā)出來(lái)的濃煙和塵垢，而紅色則代表了工廠夜晚工作散發(fā)出來(lái)的火光。紅色和黑色這兩種色彩在重金屬音樂(lè)的唱片封面和公開發(fā)售的T恤衫上隨處可見。

伯明翰的重金屬工業(yè)也為重金屬音樂(lè)表演中非常具有標(biāo)志性的動(dòng)作——隨著音樂(lè)劇烈地?fù)u頭帶來(lái)了極為合理的解釋。伯明翰工廠中打樁機(jī)極富有節(jié)奏感的聲音最開始由黑色安息日樂(lè)隊(duì)的Geezer Butler通過(guò)劇烈甩頭來(lái)表達(dá)，后來(lái)被各個(gè)地方重金屬音樂(lè)的聽眾所吸收和采納。這種頸部劇烈的，且富有節(jié)奏的律動(dòng)讓重金屬音樂(lè)的聽眾有了新的名字——甩頭黨（headbanger）。這種瘋狂搖頭的動(dòng)作并不僅僅是簡(jiǎn)單地跟隨節(jié)奏的律動(dòng)形成的自然擺動(dòng)，這更多地是一種反叛。他們用動(dòng)作把自己的身體重新凌駕于社會(huì)制約之上，他們反對(duì)在學(xué)校教育中那種正襟危坐的要求，還有在工廠中操作機(jī)械時(shí)那令人窒息的對(duì)身體的扭曲。重金屬樂(lè)迷另一個(gè)標(biāo)志性的動(dòng)作是緊握的拳頭，也同樣暗指了使用身體來(lái)達(dá)到快感而不是為了工業(yè)的生產(chǎn)這一含義。重金屬音樂(lè)中代表工業(yè)噪音的聲音也隨著音樂(lè)發(fā)生了從對(duì)機(jī)械化和資本主義的屈從轉(zhuǎn)向了對(duì)重新拾回表達(dá)身體快意的轉(zhuǎn)變。

如果說(shuō)伯明翰的地理位置為重金屬音樂(lè)的創(chuàng)作帶來(lái)了聲音的靈感，那伯明翰的社會(huì)環(huán)境無(wú)疑對(duì)重金屬音樂(lè)的形成發(fā)展，歌詞創(chuàng)作和意識(shí)形態(tài)傳播有著更加深遠(yuǎn)的影響。

伴隨戰(zhàn)后城市變化的是伯明翰的年輕文化。年長(zhǎng)的市民開始向外部新造的房屋遷移，而年輕人開始向城市的中心遷移，并尋找更世俗化的娛樂(lè)形式，比如音樂(lè)。自二戰(zhàn)以后，年輕人與傳統(tǒng)教會(huì)的聯(lián)系開始減弱，盡管當(dāng)?shù)氐慕虝?huì)極力希望招募青年入會(huì)，但年輕人在教會(huì)中的參與程度不斷下降，并希望去尋找一些更為世俗的娛樂(lè)方式。這種現(xiàn)象形成的原因可以歸結(jié)為當(dāng)時(shí)年輕人有了更高的收入，更大的流動(dòng)性以及在第二次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的更多的娛樂(lè)方式的選擇。從20世紀(jì)50年代末到60年代，年輕人用更多的時(shí)間來(lái)追求流行音樂(lè)。當(dāng)時(shí)年輕人通過(guò)購(gòu)買摩托車和汽車來(lái)增加流動(dòng)的自由性，同時(shí)也在一定程度上帶動(dòng)了流行音樂(lè)的消費(fèi)，因?yàn)樗麄兛梢愿幼杂傻爻鋈胧兄行牡奈鑿d和俱樂(lè)部。年輕文化的轉(zhuǎn)變也讓新的音樂(lè)有了增長(zhǎng)的市場(chǎng)，也就是在這一時(shí)期，“黑色安息日”和“猶大圣徒”的樂(lè)隊(duì)成員們開始組建他們的樂(lè)隊(duì)。在20世紀(jì)60年代末，黑色安息日樂(lè)隊(duì)開始逐漸遠(yuǎn)離來(lái)自美國(guó)的流行音樂(lè)，并開始創(chuàng)作反映他們自身在戰(zhàn)后的情緒、問(wèn)題和生活現(xiàn)狀的音樂(lè)。

在20世紀(jì)60年代的伯明翰有著非常鮮明的工人階級(jí)的特征，這種階級(jí)的意識(shí)形態(tài)也被深深植入到重金屬音樂(lè)的創(chuàng)作與傳播理念中。伯明翰的工人階級(jí)崇尚團(tuán)結(jié)、同伴的友誼和男性的力量。工業(yè)城市伯明翰的社會(huì)環(huán)境也促使當(dāng)時(shí)的年輕人把音樂(lè)當(dāng)作事業(yè)來(lái)追求。據(jù)黑色安息日的主唱和歌詞作者Ozzy Osbourne 回憶說(shuō)，他們沒什么可以得到的，也沒什么能失去的，做音樂(lè)總比在工廠工作要好。當(dāng)然，這并不意味著當(dāng)時(shí)的所有工作都非常勞累，或者是低人一等的，盡管這樣的工作確實(shí)存在。雖然當(dāng)時(shí)的就業(yè)率有些下降，但失業(yè)并不是當(dāng)時(shí)樂(lè)隊(duì)成員如在屠牛廠工作的Osbourne所面臨的主要問(wèn)題。只是他們父輩所經(jīng)歷并且接受的較為骯臟的，重體力勞動(dòng)的藍(lán)領(lǐng)生活并不是他們想要的。年輕人對(duì)勞動(dòng)力工作的看法也有了一些轉(zhuǎn)變，他們雖然不想從事體力勞動(dòng)，但是他們當(dāng)時(shí)能做的還是只能填補(bǔ)父輩藍(lán)領(lǐng)工作的空位。他們?cè)趪?yán)格意義上來(lái)說(shuō)仍然屬于工人階級(jí)，有著這個(gè)階級(jí)的價(jià)值觀，其中也包括貶低學(xué)校的價(jià)值觀。Osbourne和Iommi以及他們的許多同伴在15歲就離開了學(xué)校。盡管當(dāng)時(shí)的工作為他們提供了財(cái)產(chǎn)，但是他們?nèi)匀环浅Ｓ憛捤{(lán)領(lǐng)工作，并把音樂(lè)作為他們逃離勞動(dòng)階級(jí)生活的一個(gè)出口，尤其是當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)音樂(lè)可以讓他們獲得不一樣的人生以后。音樂(lè)不僅成為了他們情緒表達(dá)的出口，更代表了他們能夠逃離命中注定的勞動(dòng)階級(jí)生活。

黑色安息日成立于20世紀(jì)60年代末，并在1969年第一次使用了“黑色安息日”這個(gè)名稱。在當(dāng)時(shí)，英國(guó)的流行音樂(lè)主要被來(lái)自美國(guó)的流行音樂(lè)主導(dǎo)，這些音樂(lè)主要反映了美國(guó)中產(chǎn)階級(jí)無(wú)憂無(wú)慮的生活，主題幾乎都是關(guān)于平等、自由的愛、與世界和諧共處這些烏托邦式的嬉皮士的理想與生活哲學(xué)。然而這對(duì)當(dāng)時(shí)住在被嚴(yán)重污染的、工業(yè)化的、陰沉的、滿是廢氣的伯明翰的黑色安息日成員來(lái)說(shuō)，這簡(jiǎn)直是天方夜譚。也因?yàn)檫@種中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)與當(dāng)時(shí)伯明翰城市中社會(huì)與經(jīng)濟(jì)現(xiàn)狀的極度不對(duì)等導(dǎo)致了死亡安息日成員的極度憤怒，并促使他們?nèi)?chuàng)作一種能夠反映他們戰(zhàn)后伯明翰工人階級(jí)的艱苦與掙扎的生活現(xiàn)狀的音樂(lè)。他們用音樂(lè)來(lái)告訴聽眾當(dāng)時(shí)伯明翰赤裸裸的真相。從樂(lè)隊(duì)的名字來(lái)看也不難發(fā)現(xiàn)重金屬音樂(lè)也意味著更多的反叛，就像最初撒旦違背了享有世界霸權(quán)的上帝那樣，黑色安息日想要傳達(dá)的價(jià)值是打破規(guī)則，挑戰(zhàn)限制，反對(duì)既定的社會(huì)組織結(jié)構(gòu)，并想告訴聽眾自己有逃脫命運(yùn)中階級(jí)不平等的自由。當(dāng)成千上萬(wàn)的年輕人在享受有烏托邦愛與和平主題的美國(guó)嬉皮士音樂(lè)的同時(shí)，黑色安息日開始演奏有嘈雜的吉他、沉重的低音與反烏托邦歌詞的重金屬音樂(lè)。

當(dāng)黑色安息日成員Osbourne和Butler在創(chuàng)作歌詞或確定他們想傳達(dá)的意識(shí)形態(tài)時(shí)，他們都會(huì)從自己的工人階級(jí)生活經(jīng)歷以及因戰(zhàn)爭(zhēng)被摧毀的城市環(huán)境中提取素材。Butler在Wheels of Confusion的歌詞中寫道“the world will still be turning when youre gone. Yeah when youre gone（當(dāng)你離開的時(shí)候，世界依然在轉(zhuǎn)動(dòng)，是的，當(dāng)你已經(jīng)離開時(shí)）”。這句話表露了現(xiàn)代世界持續(xù)往前進(jìn)行，永無(wú)止境的特點(diǎn)致使它無(wú)暇顧及對(duì)現(xiàn)代社會(huì)沒有貢獻(xiàn)的人們。同時(shí)，Butler也采用了這樣悲劇性的主題來(lái)闡述不停向前推動(dòng)現(xiàn)代社會(huì)并不會(huì)顧及個(gè)人生存與毀滅。由于被戰(zhàn)后的破敗和伯明翰城市的現(xiàn)代讓這樣蒼涼的主題深深扎根在黑色安息日樂(lè)隊(duì)成員的靈魂中，并在他們的創(chuàng)作中得以展現(xiàn)。

重金屬音樂(lè)的歌詞中也非常具體地展現(xiàn)了在重工業(yè)城市中的成長(zhǎng)背景給樂(lè)隊(duì)成員帶來(lái)的根植于意識(shí)深層的影響。猶大圣徒的主唱Rob Halford（羅伯·哈爾富德）在2007年的采訪中述說(shuō)了他在少年時(shí)期曾在走去學(xué)校的路上看見融化的鋼鐵被倒入鑄模中，鋼鐵的氣味也無(wú)法制止的進(jìn)到眼睛和鼻子中去。這些氣味也進(jìn)入了他的肺和血液。在猶大圣徒的代表作Metal Meltdown中，Halford非常具體生動(dòng)地描繪了這些經(jīng)歷，融化的鋼鐵、暴力的火焰就是這首作品歌詞的核心內(nèi)容。作為重金屬音樂(lè)的開創(chuàng)者，猶大圣徒和黑色安息日一樣，在他們的歌詞中展現(xiàn)了樂(lè)隊(duì)成員們那無(wú)助的，絕望的，飽受戰(zhàn)爭(zhēng)摧殘的童年成長(zhǎng)環(huán)境，還有對(duì)現(xiàn)實(shí)環(huán)境的逃離。

歌詞主題中的幻想性是伯明翰社會(huì)環(huán)境帶給重金屬音樂(lè)的另一個(gè)顯著特征，這種特點(diǎn)的形成是源于重金屬音樂(lè)的詞作者們對(duì)工業(yè)城市伯明翰枯燥乏味且壓抑的生活環(huán)境的一種逃離。這一點(diǎn)在黑色安息日的Terrance Butler作品中也體現(xiàn)得尤為明顯。Butler從小就很愛讀科幻小說(shuō)，特別是HG Wells的時(shí)間機(jī)器（The Time Machine）和隱身人（The Invisible Man）等作品，并把它認(rèn)為是逃離現(xiàn)實(shí)的一種方式。這種如科幻小說(shuō)式的逃離主義也可以在黑色安息日后來(lái)的專輯如The Wizard，Planet Caravan 和Iron Man中可以聽到。這種幻想、絕望、悲涼，屬于工人階級(jí)的焦慮同樣可以在猶大圣徒的單曲Breaking the Law中聽到。這首作品以旁觀者的角度完美地表達(dá)出了由于對(duì)未來(lái)的無(wú)望而產(chǎn)生的絕望與憤怒的情緒，正如歌詞中所寫道：“So much for a golden future， I cant even start. Ive had every promise broken， theres anger in my heart（未來(lái)如此輝煌，可我甚至不能開始。我違背了所有的承諾，我心中怒火中燒）”。

黑色安息日在1970年第一張專輯發(fā)售后就立即獲得了巨大的成功，并且在英國(guó)音樂(lè)排行榜的榜單上持續(xù)了六個(gè)月。黑色安息日的大獲成功并不是因?yàn)樗膫€(gè)音樂(lè)中充滿憂慮與憤怒的年輕人的個(gè)人成就，而是代表了整個(gè)英國(guó)經(jīng)歷了工業(yè)化的城市環(huán)境和艱苦，貧窮的工人階級(jí)成長(zhǎng)背景的白人男性的最真實(shí)的情緒。

戰(zhàn)后伯明翰城市中劇烈轉(zhuǎn)型的年輕文化和被重工業(yè)機(jī)械所發(fā)出的聲音主導(dǎo)的城市環(huán)境讓重金屬音樂(lè)產(chǎn)生于也只能產(chǎn)生于工業(yè)城市伯明翰。這座城市的地理和社會(huì)環(huán)境讓它有了屬于自己那個(gè)時(shí)代獨(dú)一無(wú)二的音樂(lè)。城市的物理和社會(huì)特性帶給城市形成特有聲音的可能性，但是音樂(lè)也在另一個(gè)層面上作為一個(gè)記錄者，用自己獨(dú)有的方式去講述音樂(lè)產(chǎn)生時(shí)期的社會(huì)境況。就像通過(guò)研究重金屬音樂(lè)產(chǎn)生地區(qū)的地理與社會(huì)環(huán)境那樣，重金屬音樂(lè)也能夠提供另一個(gè)視角讓我們?nèi)ビ^察戰(zhàn)后伯明翰工人階級(jí)這一廣大群體的精神與心理狀況，了解到那個(gè)時(shí)代最真實(shí)的呼聲。

參考文獻(xiàn)：

[1]Harrison， L. M. “Factory Music： How The Industrial Geography and Working-Class Environment of Post-War Birmingham Fostered the Birth of Heavy Metal.” Journal of Social History 44， no. 1 （2010）： 145–58.

[2]Krims， Adam. Music and Urban Geography. London， Oxon： Taylor and Francis， 2012.

[3]Weinstein， Deena. Sounds and the City. Edited by Brett Lashua， Stephen Wagg， and Karl Spracklen. Cham， Switzerland，? New York： Palgrave Macmillan， 2019.

[4]Mercer， Charles. Living in Cities： Psychology and the Urban Environment. Harmondsworth， Middlesex： Penguin， 1975.

[5]Walser， Robert.“Heavy Metal.” Encyclop? ?dia Britannica. Encyclop? dia Britannica， inc.，2020. https：//www.britannica.com/art/heavy-metal-music.

[6]Bernard Perusse.Q&A with Rob Halford.Montreal Gazette.1 August 2007

[7]李罡.歐美流行音樂(lè)簡(jiǎn)史[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2015.