劉潔玲 甄卓毅
國內(nèi)首部4K全景聲粵劇電影《白蛇傳·情》上映后票房突破千萬,值得慶賀。這一經(jīng)典作品從舞臺到銀幕,完成的不只是藝術(shù)載體的轉(zhuǎn)換,更是將流傳千年、家喻戶曉的白蛇神話愛情故事與新時(shí)代聲光影像高科技特效有機(jī)結(jié)合,讓經(jīng)典戲曲“老樹”開出嶺南大戲的電影新花,折射了傳承傳統(tǒng)粵劇藝術(shù)精髓文脈的文化自覺和文化自信。影片有新意、有創(chuàng)意地詮釋了白蛇和許仙的愛情故事,贏得了新生代觀眾的心理認(rèn)同感。第三屆平遙國際電影展將《白蛇傳·情》評為“類型之窗單元最受歡迎影片獎”。該片是“一部形式創(chuàng)新、令人驚艷的作品,具有很高的美學(xué)層次,以及對戲曲和傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性表達(dá),最令人贊賞的是這諸多元素的完美平衡”①。
《白蛇傳·情》是一部具有中華民族傳統(tǒng)精神內(nèi)核的悲情而浪漫的愛情粵劇電影。它既繼承了傳統(tǒng)粵劇“四功五法”——唱、念、做、打四項(xiàng)基本功和手、眼、身、法、步的傳統(tǒng)表演藝術(shù),又充分調(diào)動電影語言對其進(jìn)行視覺轉(zhuǎn)換,形成真實(shí)情緒意蘊(yùn)。寓真情美、人性美于唯美意境中,“復(fù)活”了這部植根于傳統(tǒng)的粵劇經(jīng)典。
一方面,影片注重用唯美的意境烘托人物的內(nèi)心世界,抒發(fā)人物情緒。影片圍繞“情”字下功夫,以“情”動人。在第一折“游湖”中,白素貞為了報(bào)答千年前許仙的救命之恩,來到人間尋找許仙,當(dāng)看見西湖中絲絲顫動的蓮花與田田葉子,立即“觸景生情”,認(rèn)定許仙就是自己要找的“前世情人”,并情不自禁脫口而出“人間好就好在有愛有情亦有家”。這種“景在情中,情在景中”②的簡約、留白,契合了嶺南人“以自然為宗”的審美觀。一段段充滿著情與愛的悠揚(yáng)粵韻唱腔把白素貞向往美好生活和自由愛情的愿望表達(dá)得淋漓盡致,傳達(dá)了人們向往人性美好、美滿情感、追求幸福生活的主題思想。演員的一言一行、一顰一笑,與虛實(shí)相生的場景完美契合。
另一方面,影片處處顯露出人間真情永在的主題。白素貞與許仙在西湖斷橋邊相遇。那“一花一樹一枝一蔓”的千年緣分,“一波一脈一漣一漪”的一見鐘情,通過動人唱腔及唯美畫面展現(xiàn)出來,無不牽動觀眾心弦。隨著劇情的推進(jìn),創(chuàng)作者運(yùn)用影像創(chuàng)新技術(shù),環(huán)環(huán)緊扣“情”的線索,而影片人物表演的眼神、指法、身段、舞蹈動作、唱腔、對白等都是按粵劇規(guī)范的程式化完成,突破了環(huán)境時(shí)空,進(jìn)入“深層情感”的人物刻畫。在《斷橋》章節(jié),許仙目睹白素貞拼盡全力的施救,內(nèi)心雖憐愛白素貞,但又愛莫能助,束手無策,只能含淚向天感嘆,“人若無情不如妖,只要有情妖亦人”。最后佛門子弟法海被白素貞甘愿為許仙付出一切的真情所打動,只好拂袖離去,從而折射出白素貞對愛情的堅(jiān)貞執(zhí)著和敢愛敢恨的人物個(gè)性。這一場的斷橋“雪”與《游湖》章節(jié)的斷橋“雨”之景相互呼應(yīng),不僅沿用了戲曲的寫意之美,也暗含了主人公白素貞“遇情”與“悲情”遭遇的呼應(yīng)。畫面意境和演員神韻的營造,給予人耳目一新的感覺,使戲曲的假定性表演更具逼真感和真實(shí)感。
創(chuàng)作者根據(jù)現(xiàn)代人的審美需求,吸引觀眾感知粵劇電影之美,特別在增強(qiáng)故事性、現(xiàn)代性上下功夫,分別通過白素貞與許仙的愛情、白素貞與小青的閨蜜友情,以及白素貞與法海的對立,不但挖掘主人公“一般的心態(tài)”,還挖掘主人公的“深層心態(tài)”,讓白素貞真、善、美的人性品格更豐滿、更立體,也給觀眾了解主人公的個(gè)性創(chuàng)造了強(qiáng)烈的解讀快感,讓觀眾沉浸在傳統(tǒng)文化的審美愉悅中流連忘返、久久回味。
《白蛇傳·情》的創(chuàng)作者抓住東方人含蓄蘊(yùn)藉的審美心理,在電影畫面的構(gòu)圖、色彩及意境等方面,都滲透著傳統(tǒng)藝術(shù)詩畫境的氣質(zhì),同時(shí)把粵劇程式性的戲曲動作涵容于其中,挖掘粵劇電影假定性時(shí)空的靈活潛能。而4k現(xiàn)代電影技術(shù)的運(yùn)用,通過清晰、精致、逼真的畫面,營造出一個(gè)具有嶺南古典美的全景化影像世界。
首先,傳統(tǒng)文化的寫意風(fēng)格與電影寫實(shí)珠聯(lián)璧合。影片將中國古典繪畫意境,轉(zhuǎn)化為粵劇電影“境生像外”的表達(dá),將“融畫入影”“化實(shí)為虛,以虛寓實(shí),虛實(shí)相生”的中國傳統(tǒng)藝術(shù)理念用于改造粵劇舞臺的固有場景,為此,創(chuàng)作者專門設(shè)計(jì)了210張國畫圖,搭建了數(shù)十個(gè)場景,特效畫面占90%以上。創(chuàng)作者將“潑墨”和“暈染”的水墨風(fēng)格,融入到視覺造型設(shè)計(jì)中,有效地突破了有限的棚內(nèi)拍攝空間,營造了湖光山色多維度的真實(shí)性,并且借助光色特效功能,把整個(gè)場景變得更柔和、更奇幻,在傳承中創(chuàng)造了新的美學(xué)價(jià)值。一組組美輪美奐、充滿中國傳統(tǒng)水墨畫風(fēng)格意境的畫面,呈現(xiàn)出東方美感和奇幻震撼的視覺效果。影片通過西湖斷橋飛雪、水漫金山等鏡頭,把電影色彩語言表意融化為影片的節(jié)奏和結(jié)構(gòu),表現(xiàn)出粵劇電影的美美與共、各美其美,達(dá)到了粵劇電影的最好水平。
影片在鏡頭變換和組接方面,做到了整體意境的營造。為減弱戲曲的虛擬性、程式性與電影寫實(shí)性之間的矛盾沖突,淡化“虛”“實(shí)”之間的落差,影片在白素貞與小青兩人出場時(shí)“以長鏡頭構(gòu)建畫面和節(jié)奏,精心營造影片的意境和質(zhì)感,使之富于中國倫理美學(xué)特征”③。兩人直接“目擊”近景——西湖蕩舟采蓮、荷塘葉嫩花初、小橋流水、許仙漫步等,和她們身后“遠(yuǎn)山云海如眉黛、霧鎖樓宇水連天”的遠(yuǎn)景融為一體,生動直觀地烘托出白素貞與小青亮相的言行舉止、神態(tài)情緒。畫面實(shí)處的近景和虛化了的遠(yuǎn)景遙遙呼應(yīng),色彩唯美,盡顯電影描寫的力量,讓觀眾產(chǎn)生身臨其境的感受。這種人物情感與唯美意境的融合,完全契合傳統(tǒng)粵劇的質(zhì)感,展示了古老粵劇文化在新時(shí)代的新異審美實(shí)踐,以及崇尚自然情景的獨(dú)特韻味和風(fēng)采。
在“水漫金山”片段中,影片同樣用了長鏡頭的淡出語境表達(dá)。當(dāng)白素貞沖入金山寺中,呈現(xiàn)了一段原汁原味的經(jīng)典武技“踢槍”鏡頭,緊接著是白素貞的水袖善舞與十八羅漢棍法布陣搏斗的特寫鏡頭,然后切換淡出5D特效生成長達(dá)6分鐘的翻江倒海大特寫?!斑\(yùn)用并發(fā)展了水袖舞功,用它來傳情,表達(dá)了營救許仙過程中愛恨糾葛的復(fù)雜感情”④。用中國畫大寫意的風(fēng)格來凸顯白素貞為情拼死的決心,忽而一個(gè)個(gè)滔天巨浪撲面而來,忽而一次次不失力度的優(yōu)美水袖善舞卷起千層浪,兩條敘事線索一來一回地穿插,其氣勢之壯觀、磅礴,增強(qiáng)了畫面的情緒張力,帶給觀眾更強(qiáng)烈的情感震撼和視覺震撼。
另外,粵劇的虛擬性與電影時(shí)空假定性交融,營造完美境界。《白蛇傳·情》立足于傳統(tǒng)戲曲美學(xué)原則,借助電影鏡頭語境、蒙太奇表現(xiàn)手法,將粵劇電影時(shí)空的假定性進(jìn)行了最大限度的發(fā)揮,具體表現(xiàn)為粵劇演員的表演功力,創(chuàng)造了“吸引力電影”的奇觀。在“盜仙草”“水漫金山”兩場戲中,影片選擇性地保留和活用鑼鼓音樂聲效,以及白素貞與仙童對打、與法海斗法時(shí)的劍舞、踢槍、臥魚、側(cè)空翻、水袖舞等,一招一式的傳統(tǒng)經(jīng)典程式化動作,通過電影鏡頭組接和特效技術(shù),把戲曲的虛擬性、局限性的舞臺武打動作和電影時(shí)空假定性特點(diǎn)糅合在一起。白素貞不顧自身安危,只身求取仙草,在白雪皚皚的昆侖山上奪取靈芝,與鶴仙童、鹿仙童的打斗精彩動情。白素貞用斗篷當(dāng)兵器,甩動水袖善舞代替刀馬槍功夫。在雙方打得難舍難分時(shí),白素貞自顧不暇卻救了差點(diǎn)墜落懸崖的鹿仙童,這時(shí)演員的簡約對白和武打身段的默契配合,發(fā)揮得酣暢淋漓。白素貞這個(gè)舉動,升華了大愛之情、仁義之心,是人性之美主題內(nèi)涵的凸顯,這種戲曲舞臺的虛擬性和電影的假定性結(jié)合,是“電影對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行藝術(shù)概括的一種方式,也是幫助電影作品達(dá)到本質(zhì)真實(shí),進(jìn)行典型化的必要手段”⑤。觀眾由此獲得了在傳統(tǒng)粵劇舞臺藝術(shù)上所不具備的深度沉浸感。
音樂風(fēng)格在戲曲電影中有著舉足輕重的作用?;泟‰娪啊栋咨邆鳌で椤返囊魳沸Ч?、創(chuàng)作別具一格。戲曲音樂是發(fā)展劇情、刻畫人物性格的主要表現(xiàn)手段。粵劇曲牌唱腔是經(jīng)過了提煉、修飾和美化的舞臺語言藝術(shù)。創(chuàng)作者注重保留“嶺南大戲”腔調(diào)的明顯痕跡,又不拘泥于粵劇的舊曲牌和固有的唱腔模式,通過“古為今用”“洋為中用”,辯證取舍,巧妙借鑒現(xiàn)代音樂情感律動元素,并結(jié)合電腦技術(shù)構(gòu)造直觀唯美的音畫景觀,使影片達(dá)到豐富新穎的音畫意境效果,增加了環(huán)境氣氛的渲染力。
其一,用世界一流的全景聲錄制。聲音是幫助電影敘事的重要元素。該片使用了世界一流的杜比全景聲技術(shù)錄制,賦予了聲音特別廣的延伸,賦能影片畫面的逼真度和沖擊力,豐富了粵劇電影藝術(shù)的美學(xué)呈現(xiàn)形式,增添了影片的藝術(shù)感染力,讓觀眾仿佛置身自然而真實(shí)的奇幻場景。
其二,音樂創(chuàng)作縱橫交貫,廣收博采。為增強(qiáng)敘事的緊湊性和曲折性,影片音樂創(chuàng)作在音效、樂器演奏方法上吸納了中西方的多元素音樂,其中,橫向大膽地吸收融入西洋管弦樂、圓號、交響樂團(tuán)等西方古典樂器,縱向妙用“鑼鼓點(diǎn)”,使用好尺八、嗩吶等傳統(tǒng)樂器,以多音色配合推進(jìn)影片“情”主題的升華和劇情的發(fā)展。在影片中,無論是煙雨朦朧的西子湖畔,還是霰雪飄飛的昆侖山麓,無論是洞房花燭夜的夫妻舉杯相飲,還是翻江倒海的滔天巨浪、萬箭齊發(fā)的兵刃片段,創(chuàng)作者都根據(jù)不同場景、不同人物,搭配了不同風(fēng)格的樂器樂音。“鑼鼓點(diǎn)”原是粵劇不可缺少的一個(gè)組成部分,然而這部粵劇電影大部分場景都去掉了“鑼鼓點(diǎn)”,而只在個(gè)別場景保留了這種傳統(tǒng)的樂器。在創(chuàng)作過程中,中西方各種音樂元素相互融合,新的音調(diào)及節(jié)奏效果伴隨劇情景物與時(shí)空不斷轉(zhuǎn)換,使音畫組合關(guān)系產(chǎn)生了不同的化學(xué)反應(yīng),豐富了粵劇電影的音樂感,增強(qiáng)了劇情的感染力?!栋咨邆鳌で椤纺且謸P(yáng)頓挫的優(yōu)美音樂與唱腔,配以白素貞扮演者曾小敏的精彩表演,加上精美的服飾與中國畫風(fēng)的舞美,共同譜寫了一曲哀婉動人的浪漫愛情故事。
其三,在繼承粵韻唱腔中推陳出新,取其精華、去其糟粕。創(chuàng)作者根據(jù)劇情內(nèi)容使腔調(diào)變得更加柔和,變得更通俗流行,變得更為豐富多元,也更適應(yīng)和符合當(dāng)代觀眾的審美需求。曾小敏將白素貞演繹得入木三分,其雅雋歌詠感人至深。影片每一段詞曲都有如詩如畫之美,氣韻靈動,配合主人公的演藝技巧、身段、動作和唱腔,充分體現(xiàn)出情節(jié)的緊張、戲劇的沖突。白素貞在煙霧繚繞、若隱若現(xiàn)的云山霧海全景中,傳來一曲“人間一場戀,西湖幾度春”“圓我的愿,心事千年,只等你遇見”“我愿修煉千年,在西湖斷橋邊”“縱過千年,風(fēng)景依然”……其唱腔圓潤婉約,娓娓動聽,余音繞梁。這段直抒胸臆的曲詞既有傳統(tǒng)粵曲的音韻美,也體現(xiàn)了創(chuàng)作者的大膽革新,有著加入現(xiàn)代流行音樂的通俗快感。古今兩者兼容并包,令人回味無窮。觀眾在戲曲唱腔的審美中捕捉到了主人公的所思所想與主題內(nèi)涵,可謂是音韻傳情,給人以美的享受。創(chuàng)新性的粵韻唱腔彰顯了這部粵劇電影音樂的獨(dú)立藝術(shù)效能和美學(xué)價(jià)值,使這部粵劇電影成為“有個(gè)性、有神采”的作品。
粵劇電影藝術(shù)若要茁壯成長、枝繁葉茂,需要創(chuàng)作者自覺遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,樹立“鍛造精品、以質(zhì)取勝”的理念,形成有利于粵劇電影藝術(shù)“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”“創(chuàng)新性發(fā)展”的健康傳播環(huán)境。
首先,要不忘本來,與時(shí)俱進(jìn),不斷發(fā)展。應(yīng)傳承挖掘粵劇電影藝術(shù)元素和嶺南文化精髓,粵劇藝術(shù)既是歷史的,也是當(dāng)代的,還是世界的?;泟‰娪笆抢卯?dāng)代影像技術(shù)制作、延伸而成的,同樣有著粵劇屬性。古語有云:“不忘初心,方得始終?!被泟‰娪叭艘煌緛恚^續(xù)傳承傳統(tǒng)的中華美學(xué)精髓,從傳統(tǒng)粵劇中汲取創(chuàng)作養(yǎng)分,進(jìn)一步挖掘戲曲的假定性、虛擬性于時(shí)空自由的潛能,遵循粵劇的藝術(shù)規(guī)律,揚(yáng)棄繼承,堅(jiān)守粵劇傳統(tǒng)的基本藝術(shù)特性。
其次,借鑒吸收,注入新元素,注入生氣。廣東電影人要充分吸納古今中外一切有益弘揚(yáng)粵劇人文精神的文化藝術(shù)成果,使傳統(tǒng)經(jīng)典故事與新時(shí)代影像相互碰撞與交融,并注入時(shí)代生氣,從而有效提高粵劇電影的市場競爭力,讓它綻放出鮮活的美麗的光芒。
最后,呼喚自信,合力傳播,“化腐朽為神奇”。電影是一門世界通用的語言。粵劇電影是傳統(tǒng)粵劇藝術(shù)與現(xiàn)代電影藝術(shù)完美結(jié)合的產(chǎn)物,又可以稱作一種新的文化藝術(shù)產(chǎn)品?;泟∥幕錆M自信。要堅(jiān)信粵劇是嶺南文化獨(dú)特的創(chuàng)造,要給予更多有溫度、有力度的支持,要培育粵劇電影發(fā)展的優(yōu)質(zhì)土壤,培育有責(zé)任意識和陣地意識的領(lǐng)軍人。要用優(yōu)秀作品引領(lǐng)風(fēng)尚,推動粵劇電影發(fā)展的社會責(zé)任落到實(shí)處?;泟‰娪白陨磉€要“修煉內(nèi)功”。要把握好電影環(huán)境的新變化與粵劇特有的表現(xiàn)規(guī)律,持續(xù)把握大眾對藝術(shù)精神文化的新特點(diǎn)、新趨勢、新需求,精心打造多樣化、多層次的傳統(tǒng)粵劇電影精彩故事。相關(guān)管理部門和創(chuàng)作機(jī)構(gòu)要加大粵劇電影推廣力度,拓展國內(nèi)外傳播渠道。在作品上要堅(jiān)守“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的精品創(chuàng)作意識,在營銷上找準(zhǔn)定位、制造差異性,尋求營銷合作伙伴?!白叱鋈ァ笔腔泟‰娪傲⒆阌谑澜缢囆g(shù)之林的關(guān)鍵,要有意識地將粵劇電影推向世界。
注釋:
①信息來源:觸電新聞APP,2021年5月19日。
②源自方回詩集《瀛奎律髓》23卷。
③楊遠(yuǎn)嬰.電影作者與文化再現(xiàn)[M].北京:中國電影出版社,2005:70.
④見中央廣播電視總臺融媒體專題資訊類欄目《梨園周刊》。
⑤許南明,富瀾,崔君衍.電影藝術(shù)詞典[M].北京:中國電影出版社,1986:11.