文/高松年

五年前，在趙文火正式步入習(xí)畫山水近十年之時(shí)，我曾寫過一篇小文《源于傳統(tǒng) 融于時(shí)代》，談了我始讀他寫意山水畫的一些感想。如今，五年過去了，品讀這些年來他的山水畫創(chuàng)作，可以感受到，他在傳承文脈的同時(shí)，一直在刻意追求對(duì)于傳統(tǒng)的創(chuàng)新，努力踏準(zhǔn)時(shí)代的步伐，與時(shí)俱進(jìn)。透過他的一些近作，不難發(fā)現(xiàn)其創(chuàng)作的主體意識(shí)一直在引導(dǎo)著他的審美意向。在一些作品中，雖然還是面對(duì)實(shí)景作寫意描繪，但細(xì)品不難體味其中的實(shí)質(zhì)，即努力尋覓著一種連通畫家心性的精神性圖像的表達(dá)。

觀近前趙文火的一些山水畫作，可看到，他的畫筆法剛勁，墨法靈秀，筆墨老到，氣韻生動(dòng)。明朗、開闊、爽健，大氣壯美之中見靈動(dòng)，豪放曠達(dá)之中顯精雅。他在宏大構(gòu)圖和勁健筆墨之中又糅入了優(yōu)美精致的成分，為的是讓人在感受到大氣磅礴之時(shí)，又分享到其中的雅逸和靈秀，領(lǐng)略到其中洋溢出來的充滿智慧的情韻和趣味。可見他所追求的是一種宏闊、奔放、優(yōu)美向上的生存境界，又從其中透發(fā)出敦厚、溫和、靈活、智慧的人生態(tài)度，足見他的山水有著明顯的地域性和詩(shī)意性特征，是江南山水既豪放壯美又智睿詩(shī)意的一種傳達(dá)。他在創(chuàng)作中，將靈感與激情相融合，使力度與美感互相通融，從而使畫作既能表現(xiàn)壯闊之中包含靈秀的氣勢(shì)，又有剛?cè)嵯嗳诘臍舛?，墨色調(diào)和顯現(xiàn)出中和之美的氣機(jī)。這種努力，更增進(jìn)了浙派山水畫的韻味，對(duì)浙派山水畫的發(fā)展做出了有益的探索。

眾所周知，造化的內(nèi)美是不可見的，尤其是畫家心中所感受到的獨(dú)特之美，更是難于為別人所發(fā)現(xiàn)。但畫家則可以通過筆墨的創(chuàng)造，將自己發(fā)現(xiàn)的山水之美，在文化天性的融合中描繪出這種直達(dá)心靈的感受，與欣賞者共享。如在《嵋山秋色》中，他畫了一座大山突現(xiàn)于眼前，近樹華美，遠(yuǎn)山高偉。讓人感受到一種雄偉壯闊又華麗秀逸之美。云在山中飄動(dòng)，水在石間流淌。夕陽之下的山光水色引人注目，給人一種賞心悅目之感。尤其是畫家用了鮮亮的紅色畫出秋葉點(diǎn)綴其間，仿佛大山之中掛滿了盞盞紅燈籠，在陽光照射下，更令人感到秋色之美讓人目不暇接。此畫光色處理極佳，似乎山是透明的，色是有流動(dòng)感的，在大山之中，有著一股強(qiáng)大的生命之力在涌流其間。這里展現(xiàn)的是一個(gè)讓人尋覓而不得的世外桃源，讓人追求，讓人向往。在這幅畫中，不僅可以看出趙文火對(duì)于潘天壽、曹文馳等浙派山水大家筆墨技巧的用心承繼；又可以感受到陸儼少、李可染等大師獨(dú)特構(gòu)圖方式對(duì)他的深刻影響；更可以感受到黃賓虹大師的心畫理論對(duì)他的深度策引。趙文火的山水畫，粗看就是取材于自然山水的一種實(shí)景寫意，但細(xì)看，則可領(lǐng)悟到，在筆墨、色彩、圖式之中，有超以物象的，屬于心靈層面和文化層面的精神性內(nèi)涵和創(chuàng)作的審美構(gòu)想自覺滲透其中。從而，使觀者在欣賞畫作時(shí)，能易于生發(fā)出對(duì)于實(shí)景背后虛境的聯(lián)想來。

重視對(duì)于象外之意的暗寓，才能夠在山水畫中創(chuàng)造出高遠(yuǎn)而深沉的境界來。《春江一曲》展現(xiàn)的是大山群中的一幅近景圖。山石、春樹、流水、浮云均以細(xì)筆精心繪出，仿佛就在眼前。通過對(duì)光感、距離、自然環(huán)境的把握，來呈現(xiàn)自然山水曠達(dá)、高潔、優(yōu)雅的景象，這是他刻意為之的一個(gè)手法。如此，在宏闊大山的背景下，山景既壯闊又安靜，張弛疏密，高低錯(cuò)落，無不妙筆盎然，讓人感到猶如身處其中，心曠神怡，有一種在場(chǎng)之感。《峨眉清幽》場(chǎng)面宏大，山景開闊，曠遠(yuǎn)神奇。但近樹又歷歷在目，用筆剛健之中見靈動(dòng)，粗獷之中見精微，清秀與壯闊共存。畫面灑脫又細(xì)致，又見浮云流水在山間流動(dòng)，極能引發(fā)人們對(duì)于群山清幽的無窮想象，《圖畫天成》這幅畫不同于前兩幅。繁樹山石擁立一起，巧妙的是又見白云流動(dòng)其中，從而使畫面繁而不雜，擁而不堵，層次分明。我們看到，由于有白云的流動(dòng)，托出了樹是活的，云是活的，山石也是活的。這里，仿佛是一個(gè)大家庭，讓人感愛到一種團(tuán)結(jié)之力存于其間。筆者感到，趙文火在這些畫中，通過筆墨的創(chuàng)造，尚神求意，變大實(shí)為大虛，在筆墨中傾入了以本體象征為內(nèi)涵的創(chuàng)作意向，讓人在聯(lián)想到巖石厚重的同時(shí)，又在啟示著人們對(duì)空間的開闊展開無限想象。看得出來，他在這些畫中，在追求生動(dòng)鮮明的視覺效應(yīng)的同時(shí)，還努力在自然中尋找著自我，在繪畫中開發(fā)象外之境，使繪畫從形而下的意境創(chuàng)造上升到形而上的精神追求。

雨果說過，當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作的境界，達(dá)到一定高度時(shí)，必然會(huì)指向精神和哲學(xué)。我們?cè)谮w文火近期的山水畫創(chuàng)作中，似乎也能看到他致力于這方面的努力?！锻ば〉蒙蕉?，高處人為峰》這幅畫不大，近景是一座高山的山峰之巔，有一小亭建于其上，旁有一人站立于亭側(cè)，人也就成了高山之峰了。遠(yuǎn)處有群鳥翻飛于云霧山中，大山則在云霧之中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。隱約之間顯示出天地的開闊無邊和內(nèi)蘊(yùn)的神秘莫測(cè)。這幅畫構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，畫面小中見大，富含哲理意涵，促人暇想。

筆者認(rèn)為，中國(guó)畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，不應(yīng)只是表現(xiàn)在對(duì)某些現(xiàn)代藝術(shù)手法的平面移植之上，更主要的是體現(xiàn)在要通過運(yùn)用現(xiàn)代思維，把創(chuàng)作的主體意識(shí)滲入繪畫創(chuàng)作全過程之中。趙文火近期的山水畫創(chuàng)作，能重視對(duì)文化心境的植入和傳遞，使山水和人文在形而上層面有一個(gè)連結(jié)、傳遞和表達(dá)。從而，他的畫成為既是對(duì)大自然勃勃生機(jī)的一種體認(rèn)，又是從內(nèi)涵角度繼承吳越的人文積淀，是以心畫景的一種藝術(shù)寫照。趙文火的這種努力，對(duì)中國(guó)山水畫時(shí)代面貌的更新，無疑做出了一大貢獻(xiàn)。

望趙文火能再接再厲，百尺竿頭，再進(jìn)一步，創(chuàng)出更好的畫績(jī)來！