詹依依 陳功 湖南科技大學(xué)人文學(xué)院

接受美學(xué)是60年代中期崛起的新興的文學(xué)理論和研究方法。它把文學(xué)研究從過去以文本為中心轉(zhuǎn)移到以讀者為中心的審視范疇中。重視讀者、觀眾、把讀者和觀眾放在突出的地位；強(qiáng)調(diào)讀者、觀眾對作品接受的能動作用，是接受美學(xué)的一個顯著特征。這種以讀者為中心的文學(xué)研究理論，在世界各地發(fā)展很快，并滲透到影視藝術(shù)領(lǐng)域，成為一個世界性的美學(xué)理論學(xué)派[1]。電視劇是一種特殊的藝術(shù)作品，在電視作品的播放與電視觀眾的收看中，受眾對作品的接受程度制約著電視劇審美創(chuàng)造的過程。這就使得編劇在進(jìn)行電視劇情節(jié)創(chuàng)作中時刻考慮觀眾的接受程度與感受。重大革命歷史題材電視劇《覺醒年代》以陳獨秀、李大釗、毛澤東、周恩來等眾多歷史人物為主人公，藝術(shù)再現(xiàn)了從新文化運(yùn)動、五四運(yùn)動到中國共產(chǎn)黨建立這段歷史，讓革命歷史和英雄人物深深地刻進(jìn)了廣大觀眾的記憶深處，產(chǎn)生強(qiáng)大的感染力和影響力?！队X醒年代》在對作品的價值體現(xiàn)上，在對作品的敘事表達(dá)上，在對作品的對象感知上始終把讀者放在中心地位，以恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)手法滿足受眾對革命歷史題材電視劇的審美需求。

一、期待視野下的審美價值體現(xiàn)

所謂“期待視野”是指觀眾在接受作品以前就存在的、由多種主觀因素組成的心理定勢或先在結(jié)構(gòu)。它包括了接受者個人的生活經(jīng)歷、文化素養(yǎng)、欣賞水平、藝術(shù)情趣、氣質(zhì)個性等。這些因素與社會歷史，文化結(jié)構(gòu)在每個觀眾心中必然的積淀相融合，就形成了接受者心中的“期待視野”[1]。從期待視野理論可知，觀眾會依據(jù)自身知識經(jīng)驗與社會體驗，形成不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。在不同的審美標(biāo)準(zhǔn)下，觀眾對同一事物也會產(chǎn)生不同的審美角度去認(rèn)識、理解、接受符合個人審美需要的藝術(shù)作品，不同的個體對于作品的審美感受和接受反映都是不同的。如果觀眾在觀看影視作品時，沒有從作品中獲得相同或相似的審美感受，觀眾很難進(jìn)入影視作品的情境中去，難以產(chǎn)生認(rèn)同感。而電視劇《覺醒年代》之所以深受觀眾喜愛，是因為該劇以新文化運(yùn)動、五四運(yùn)動到中國共產(chǎn)黨建立這段波瀾壯闊的歷史為創(chuàng)作背景，藝術(shù)地再現(xiàn)了一百年前中國的先進(jìn)分子和熱血青年們追求真理與理想的澎湃歲月。在主題上，《覺醒年代》不拘泥于講述傳統(tǒng)的建黨歷史，而是挑戰(zhàn)難點，探索歷史混沌處，重點展現(xiàn)了一百年前中國新一代知識分子和青年學(xué)生的覺醒之路[2]。觀眾通過電視劇中的李大釗、陳獨秀、胡適等人的坎坷經(jīng)歷與傳奇故事，與百年前的青年們產(chǎn)生情感上的共鳴。在影視作品的價值觀表達(dá)與觀眾期待的視野達(dá)到一致或融合時，作品的內(nèi)涵與審美價值將被觀眾充分感知并產(chǎn)生認(rèn)同感。

二、召喚結(jié)構(gòu)中的審美敘事表達(dá)

召喚結(jié)構(gòu)是接受美學(xué)的一個概念，由德國接受美學(xué)家沃爾夫?qū)ひ辽獱柼岢?。該觀點指的是作品的意義不確定性和意義空缺促使讀者去探尋作品的意義，從而給予讀者參與作品意義組成的權(quán)利。當(dāng)讀者把文學(xué)作品中包括不確定性的東西或空缺與自身的體驗及對世界的想象聯(lián)系起來后，可以使有限的文本產(chǎn)生無限的意義。文本的空缺可以呼喚、激起讀者進(jìn)行想象和增添作品潛在的審美價值的實現(xiàn)?；貧w影視作品這一特殊的文學(xué)形式，其空白體現(xiàn)在視聽語言的運(yùn)用上。創(chuàng)作者在拍攝中并非毫無重點，而是緊扣某一情節(jié)有側(cè)重點地完成拍攝。通過對部分內(nèi)容聲、畫留下空白，給予受眾想象的空間來接受、理解作品。在聲畫表達(dá)上，《覺醒年代》中運(yùn)用大量的對稱構(gòu)圖以及詩意的空鏡頭，以及渲染氛圍的背景音樂來突破了歷史劇晦澀難懂的屏障，符合當(dāng)下觀眾的視聽審美習(xí)慣。在情節(jié)敘事上，《覺醒年代》使用一些象征性和隱喻性的事物來表達(dá)電視劇的中心主題，給觀眾留下想象的空間，讓讀者結(jié)合意境深刻體會這段歷史的內(nèi)涵。

三、對話交流中的審美對象感知

堯斯指出，對審美感感覺的理解有三個階段：第一個階段是直接理解階段，是讀者受文本的意向性而獲得的直接審美感知；第二個階段是意義的反思性視野，這一階段是讀者在閱讀的過程中對文本意義的反思；第三個階段是歷史閱讀，就是對話—交流性質(zhì)的問題，必須進(jìn)行這種對話—交流，才能避免歷史循環(huán)論。堯斯指出，文學(xué)作品意義的具體化是一個歷史進(jìn)程，它遵循著沉淀在審美原則的形成與變化中的特定“邏輯”——對話與交流的闡釋邏輯[3]。從堯斯的對話交流邏輯可知，受眾在對文學(xué)作品進(jìn)行理解的時候，實質(zhì)上是在進(jìn)行人與人的交流，這種交流不僅僅是對作品中的人物、情節(jié)的認(rèn)識、理解、接受上，更是受眾與作品創(chuàng)作者的直接對話。以《覺醒年代》為例，觀眾在觀看該劇時，首先是對電視劇中的李大釗、陳獨秀等人的傳奇故事與艱難歷程這段歷史事實的直接理解。其次，觀眾根據(jù)創(chuàng)作者在電視劇作品中的留白、隱喻、蒙太奇等各種藝術(shù)表現(xiàn)手法的理解進(jìn)入到意義的反思性視野階段。最后，觀眾在觀看時對于劇中某段歷史為何會發(fā)生，導(dǎo)演借助劇中主人公的身份與受眾進(jìn)行交流，解答受眾的困惑，完成歷史閱讀階段，也就是“對話與交流”的結(jié)束?；谝陨先齻€過程，受眾對劇中人物、情節(jié)一步步感知，強(qiáng)化心理體驗，滿足個人審美需求。

四、接受美學(xué)理論對紅色影視劇創(chuàng)作的啟示

作為一部紅色影視作品，《覺醒年代》獲得了近來少有的追捧與熱議。該劇能夠產(chǎn)生極佳的傳播效果與受眾反饋無疑與創(chuàng)作者站在受眾角度進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作這一原因有關(guān)。從接受美學(xué)理論角度出發(fā)，分析《覺醒年代》的審美價值體現(xiàn)、審美敘事表達(dá)、審美對象感知，可知重視受眾的研究在影視創(chuàng)作中的重要性。站在受眾的角度上，以受眾為中心，滿足受眾的審美需要，這是接受美學(xué)所提倡的。傳統(tǒng)的紅色影視劇多站在創(chuàng)作者或投資人的角度進(jìn)行創(chuàng)作，內(nèi)容晦澀難懂，藝術(shù)表現(xiàn)手法單一，這樣的作品已然不符合當(dāng)下大眾視聽審美的習(xí)慣。而研究受眾，探索受眾的接受程度與審美需要或許是個可行之舉。

（一）從文本本位向觀眾本位轉(zhuǎn)變

紅色影視劇作品通過影像的方式傳遞主流價值觀，其題材多以革命歷史內(nèi)容為主。創(chuàng)作者在尊重歷史的基礎(chǔ)上還原歷史人物形象、歷史事件，實現(xiàn)紅色精神文化的傳播與表達(dá)。由于題材的特殊性，傳統(tǒng)的紅色影視劇創(chuàng)作缺乏新意。互聯(lián)網(wǎng)時代強(qiáng)調(diào)用戶思維，從用戶的需求出發(fā)，創(chuàng)作具有深刻內(nèi)涵與新意的紅色影視劇作品是時代的趨勢也是現(xiàn)實的需要。接受美學(xué)理論為互聯(lián)網(wǎng)時代的紅色影視劇創(chuàng)作提供了一條可行路徑，即從文本本位向受眾本位轉(zhuǎn)變，利用接受美學(xué)理論中的“期待視野”，以觀眾的審美需要為創(chuàng)作的核心，用更為創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)手法以及更具有感染力的故事情節(jié)來合理安排紅色影視劇創(chuàng)作的劇本與腳本。期待視野強(qiáng)調(diào)受眾基于自身的審美經(jīng)驗在觀看藝術(shù)作品時與作品所表達(dá)的審美價值是否被觀眾所認(rèn)同與接受。因此，紅色影視劇的創(chuàng)作要突破以往創(chuàng)作的壁壘。在劇本的編寫上要從歷史中來到歷史中去，不斷挖掘那些不為人所知的歷史故事、歷史人物，用觀眾喜愛的表現(xiàn)形式與語態(tài)呈現(xiàn)歷史。改變以往紅色影視劇“一段歷史反復(fù)用”，作品同質(zhì)化嚴(yán)重的現(xiàn)象，借助接受美學(xué)理論的“期待視野”，完成紅色影視劇在新時代的創(chuàng)新發(fā)展。

（二）從單向傳播向雙向交流發(fā)展

影視作品實現(xiàn)良好的傳播效果離不開作品與觀眾之間的雙向認(rèn)同感。觀眾對認(rèn)同感的產(chǎn)生不僅需要作品內(nèi)容本身帶來共情效果，更需要作品與觀眾之間產(chǎn)生雙向互動，由此來加深觀眾對作品的認(rèn)識與理解。影視作品的創(chuàng)作常常借助空鏡頭、轉(zhuǎn)場等藝術(shù)表現(xiàn)手法實現(xiàn)作品深層內(nèi)涵的表達(dá)。觀眾在對影視作品中不確定性的畫面或耐人尋味的臺詞進(jìn)行解讀時，受自身的現(xiàn)實體驗與社會經(jīng)驗的積累，對有限的文本內(nèi)容產(chǎn)生無限的理解。紅色影視作品文本的空缺能夠在一定程度上激發(fā)讀者進(jìn)行想象，實現(xiàn)潛在審美價值的解讀。在解讀過程中，實現(xiàn)觀眾與作品的雙向互動。因此，借助接受美學(xué)理論中的“召喚結(jié)構(gòu)”說，紅色影視作品的創(chuàng)作應(yīng)在情節(jié)的敘事表達(dá)上多采用具有象征性、隱喻性、代表性的事物表現(xiàn)電視劇的審美價值，表達(dá)電視劇的中心主旨。通過藝術(shù)表現(xiàn)手法的運(yùn)用，為作品留下想象的空間，使觀眾在解讀作品的過程中實現(xiàn)作品與觀眾的雙向交流，增進(jìn)作品與觀眾間的心理距離，實現(xiàn)更佳的傳播效果。

（三）從獨立走向相融

在理解的過程中，理解者的視野必須向理解對象開放，并進(jìn)入他所理解的作品的視野中，隨著理解的深入不斷地擴(kuò)大和豐富自己。這種在理解中理解者的視野與被理解對象的視野的相互結(jié)合、相互交融的過程就被稱為“視野融合”。[4]基于“期待視野”的完成，觀眾對紅色影視劇的理解與紅色影視劇作品自身輸出的價值導(dǎo)向相互結(jié)合時，觀眾對紅色影視作品產(chǎn)生新的理解視野。全新的理解不僅包容了創(chuàng)作者、影視作品本身以及觀眾的解讀，同時又是基于三者理解上的超越。紅色影視作品獨特的革命性、時代性、民族性特點使得其內(nèi)容圍繞紅色精神以及主流價值觀輸出。當(dāng)作為理解者的觀眾與作為被理解者的紅色影視作品達(dá)到融合時，觀眾對紅色影視作品的認(rèn)識將進(jìn)一步促進(jìn)紅色影視作品發(fā)揮對當(dāng)代青年價值觀教育的作用。從紅色影視作品中，觀眾將對革命歷史有更深入的認(rèn)識，有利于借助紅色影視作品激發(fā)青年人的愛國熱情，有利于當(dāng)代青年弘揚(yáng)與繼承紅色精神，有利于營造良好的社會氛圍。

五、結(jié)語

在大眾傳媒時代，電視劇、電影、綜藝節(jié)目等等藝術(shù)作品內(nèi)容同質(zhì)化現(xiàn)象越來越重，而同質(zhì)化的內(nèi)容已然無法滿足受眾對審美的需求。接受美學(xué)理論為電視劇等藝術(shù)作品創(chuàng)作者提供了一個有效之舉，預(yù)判受眾的期待視野，運(yùn)用召喚結(jié)構(gòu)于作品之中，重視作品與受眾間的對話交流，最終在滿足受眾的審美需要的同時增強(qiáng)作品的感染力，進(jìn)而提升競爭優(yōu)勢。但需注意的是，創(chuàng)作者應(yīng)合理地將接受美學(xué)理論與藝術(shù)實踐相結(jié)合，過于強(qiáng)調(diào)受眾的接受能動性可能會帶來藝術(shù)創(chuàng)作的弊病。