王策 北京廣播電視臺
情境一詞,在漢語詞匯注釋中,是指在一定時間內各種情況相對的或結合的境況。包括戲劇情境、規(guī)定情境、教學情境、社會情境、學習情境等。在演藝類綜藝節(jié)目中,制作者往往將情境的營造與內容展示和品牌塑造進行緊密結合,是重要的制作手段。
《國家寶藏》立足于中華文化寶庫資源,通過對一件件文物的梳理與總結,演繹文物背后的故事與歷史,讓更多的觀眾走進博物館,在懂得如何欣賞文物之美的同時,也了解文物所承載的文明和中華文化延續(xù)的精神內核,喚起大眾對文物保護、文明守護的重視。
該節(jié)目一經推出,觀眾就被節(jié)目所呈現(xiàn)出的滿滿國風感的歷史情境所震撼。節(jié)目通過詳實的講解和精湛的戲劇段落編排,在古今穿越中完成了一堂中華文明的歷史精品課。同時,節(jié)目也特別重視在情境演繹中凸顯中華文化的意境之美。
“意境”是中國傳統(tǒng)美學中的一個重要范疇,作為一個美學概念,“意境”最早出現(xiàn)在魏晉南北朝時期的文學創(chuàng)作和批評中,當時就有“意象”和“境界”一說。近代美學家王國維在他的理論著作《人間詞話》中,他把意境稱為“境界”:“境非獨謂景物也,喜怒哀樂,亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者,謂之有境界。”(《中國美學史資料選編》第453頁,中華書局1980年版。)由此可見,所謂“意境”,首先就是情與景的交融。
《國家寶藏》節(jié)目正是抓緊情與景的交融,將文物所蘊含的中華文化之情與中華歷史的綺麗之景巧妙的融合,規(guī)避掉了刻板講述型歷史節(jié)目的弊端,在內容推進和視聽語言上給了觀眾耳目一新的感覺。
《乘風破浪的姐姐》召集了30位年齡30+的女藝人,并最終選出7位成員組成女團。從第一季的“三十而驪”到第二季的“三十而奕”,節(jié)目鼓勵女性自信奮斗的同時更鼓勵女性關照自我。節(jié)目將鏡頭多角度切向當代30位處于不同年齡、不同事業(yè)階段、性格迥異的女星,讓她們找到更好的自己。
節(jié)目通過舞臺展示環(huán)節(jié)和真人秀段落展現(xiàn)“30+姐姐”的自我成長。對一檔音樂競技類節(jié)目來說,舞臺展示應該是最吸引觀眾眼球的,但《乘風破浪的姐姐》節(jié)目中的真人秀部分卻同樣吸引人,并能夠更加深度地展現(xiàn)“30+姐姐”的成長情境。
成長情境之一,初次登場。這里的初次登場是節(jié)目組為了最大程度地提升節(jié)目開篇的吸引力,各位重磅及一些相對不那么“知名”的姐姐會集中地進行登場和展示,這對于觀眾迅速提升觀看興趣起到了巨大的刺激作用。從初次登場開始,姐姐們的“人設”就開始迅速建立,節(jié)目組也有意將“成長情境”的起點設立出來。通過第一集節(jié)目,大家會感知到,往往第一次確立的“人設”是會有極大改變的,這種改變往往是全方位的成長,例如與人交往方面、舞臺表現(xiàn)方面以及生活和訓練方面,所以節(jié)目組往往會刻意放大一些姐姐的“初登場”印象,以此收獲在節(jié)目尾聲那個更加勵志、更加成長的姐姐形象。例如在第二季的第一期中,那英在來到歌手通道中碰到了兩位年輕姐姐,兩位年輕姐姐很熱情地和這位實力“天后”打招呼,并介紹現(xiàn)場的拍攝流程,但那英在現(xiàn)場直接問出一句“你們誰啊”,這讓兩位年輕姐姐略顯尷尬,也會讓觀眾有一種那英不太尊重兩位年輕人的感覺。但通過節(jié)目的整體紀錄,大家會發(fā)現(xiàn)那英身上是那種大大咧咧的“大姐姐”感覺,說話直來直去,也很關心組員的感受,在考核及舞臺展示上也很有擔當,這種反差都營造出了一種獨屬于“30+姐姐”的成長情境,讓觀眾更加深度地跟隨主人公一同成長。
成長情境之二,舞臺情境秀。第二季《乘風破浪的姐姐》在舞臺情境營造和歌曲的選擇上也更加精準,除了保證視聽效果的“炸場”歌曲,在慢歌的選擇上也是極為走心。這其中既有反映女性成長和情感歷程的《達爾文》,也有被賦予更深意義的歌曲《逆光》?!赌婀狻吩臼且皇赘璩楦凶非蟮母枨?,但在《乘風破浪的姐姐》的舞臺上被幻化成了30+女性不斷成長、不懈追求的奮斗情境。舞臺上,當那英組姐姐開始歌唱后,觀眾就被帶入到一種近乎獨白式的成長講述。但在節(jié)目的副歌部分,觀眾能直接感受到一種極為炙熱的情感爆發(fā),現(xiàn)場大屏幕上播放著各位姐姐人生及事業(yè)道路上的視頻和圖片,再配合大意為不懈追求的歌詞,一下就升華了整場音樂氣氛和表意。應該說這種情境上的營造,在第二季《乘風破浪的姐姐》的節(jié)目中被運用得更加成熟,也提升了節(jié)目的品質。
《創(chuàng)造101》是由騰訊視頻、騰訊音樂娛樂集團聯(lián)合出品,上海騰訊企鵝影視文化傳播有限公司、七維動力(北京)文化傳媒有限公司聯(lián)合研發(fā)制作的中國首部女團青春成長節(jié)目。由黃子韜擔任女團發(fā)起人,張杰、陳嘉樺擔任聲樂導師,胡彥斌擔任唱作導師,舞蹈導師則由羅志祥、王一博擔任。該節(jié)目召集了101位選手,通過任務、訓練、考核,讓選手在明星導師訓練下成長,最終選出11位選手,組成偶像團體出道。
第一季的創(chuàng)造101在推出時給觀眾的第一印象便是滿滿的青春情境感,選手們整體的造型特別是服裝的設計都成為營造這類型情境感的重要手段。據(jù)該項目的制作人介紹,選手的整體服裝設計在錄制當天才剛剛送到錄制現(xiàn)場,設計稿修改了無數(shù)遍,甚至有部分服飾制作方都擔心來不及及時通關。最終,觀眾通過屏幕第一時間感受到了制作方在審美上的高水準,包括選手身上的粉色制服在款式上都各具特色,就連不同服飾上的粉也有著極為復雜的色度的區(qū)分,讓觀眾在第一觀感上就感受到了鋪面而來的青春氣息。
《吐槽大會》作為國內脫口秀綜藝或語言類綜藝的佼佼者,其誕生的命運也小有波折。據(jù)該節(jié)目制作人透露,在騰訊平臺最開始考慮推出這檔節(jié)目時,傳統(tǒng)的廣告客戶對這樣一檔節(jié)目抱有諸多疑問,普遍的想法是無法想象在這樣的一個錄制現(xiàn)場,這些已成名的藝人會火力全開,將吐槽的戰(zhàn)火引向彼此。
面對這樣的疑問,騰訊平臺的制作人還是極為堅定地制作了幾集新節(jié)目,在他們看來,觀看實際的綜藝作品是最好的投資者教育方式。最終的結果業(yè)界和觀眾都看到了,就是第一季《吐槽大會》在第二期都達到了網絡爆款的效果,廣告商也紛紛加入其中,一檔本應相對小眾語言類綜藝節(jié)目,在短時間內就破圈而出,給了觀眾全新的娛樂體驗,而這種娛樂體驗也得益于一種帶有PK性質的脫口秀情境的營造。
在相當長的一段時間,脫口秀這個舶來品并沒有引發(fā)很大的熱度,包括《80后脫口秀》《金星秀》等節(jié)目已經有一定知名度和反響,但還未達到真正的全民熱議。這在一定程度和脫口秀這一模式缺乏一定的討論方向有一定關系,這從《脫口秀大會》和《吐槽大會》的效果對比上也可以看出一些不同之處。
觀眾往往有一種感覺,同一位脫口秀演員在《吐槽大會》的節(jié)目中會比《脫口秀大會》上更逗或更有梗,這應該得益于在《吐槽大會》中編劇和脫口秀演員更有目標感、更有“戰(zhàn)斗情境”或“PK情境”,這對于觀眾更有代入感,也更容易觸動對于現(xiàn)場嘉賓不同的認知和對于槽點的理解。
《吐槽大會》已經走到了第五季,在編劇、演員和嘉賓的配合日趨成熟的基礎上,節(jié)目組也進一步地強化了“對抗語境”,網羅更多圈層21位熱點話題名人明星,用最真實犀利的段子,利用多維度的嘉賓搭配,進行多方面的觀點呈現(xiàn),由原始1+6模式迭代為嘉賓分隊battle。改變單一主咖吐槽模式,引入戰(zhàn)隊概念,這進一步刺激了觀眾的興趣,也為這一老牌節(jié)目延續(xù)了新的生命力。
視聽作品內在的含義、意義或意味被稱為意蘊,而“意境”則是中國傳統(tǒng)美學中的一個重要范疇,在古代大量的文獻和畫論中有十分充分的論述。而本文所提的“情境”對于上述概念則是兼而有之,在實際演繹中還增加了戲劇等藝術門類的特色。在綜藝類節(jié)目大發(fā)展的當下,各方制作機構在強化聲、光、電、效的同時,也更加注重“情境感”的塑造,這都造就了節(jié)目品牌化和品質感的全面提升,也塑造出更多深入人心的好節(jié)目。