胡可

引言

二胡是中華民族的弓弦樂器，起始在唐朝，發(fā)展到今天，已經(jīng)有1000多年的歷史。因?yàn)槲覈鶈T遼闊，宗教人文，民俗信仰，多元的文化以及各個(gè)地域的自然環(huán)境等存在巨大的差異，所以對每個(gè)地方的音樂產(chǎn)生了很大的影響。使很多二胡作品具有比較濃厚的地方特色，在不同的地區(qū)下呈現(xiàn)了不同的地區(qū)風(fēng)格。對于二胡演奏者來說，完整的表達(dá)一首具有地域風(fēng)格的樂曲，就應(yīng)該了解當(dāng)?shù)厮哂械囊魳诽攸c(diǎn)，把能展現(xiàn)地區(qū)風(fēng)格特點(diǎn)的演奏技法嫻熟的運(yùn)用，才能更好的呈現(xiàn)出樂曲要傳達(dá)的感情與內(nèi)涵。

一、南北方音樂風(fēng)格差異

（一）北方風(fēng)格特點(diǎn)

在長江以北的地區(qū)是以西北、魯西南地域的演奏風(fēng)格為主，稱為“北派”。在演奏北方樂曲作品時(shí)，演奏者動(dòng)作幅度大、夸張、豪邁，達(dá)到一種“狂、大”的表演效果。演奏效果追求灑脫、暢快、激情豪放。突出對比的夸張。能使樂曲的呈現(xiàn)能夠具有戲劇性的展開。善于表現(xiàn)宏偉大氣、熱情激烈、壯闊的音樂。音質(zhì)明亮，激烈，右手的運(yùn)弓上講究連貫、大氣、力量堅(jiān)定、氣勢宏大，弓力要雄厚、能夠表現(xiàn)出磅礴的音樂表現(xiàn)力和熱烈的感情。在北方的作品上，樂曲的風(fēng)格對比明顯、鮮明。

（二）南方風(fēng)格特點(diǎn)

在長江以南的南方地區(qū)的演奏風(fēng)格稱為“南派”。在“南派”的演奏中一直以“精致，細(xì)膩”為主要的表現(xiàn)風(fēng)格，講究秀麗、柔美、偏向幽靜。深情、極具韻味。二胡音質(zhì)柔美細(xì)膩，演奏中重視左手指法技巧，會有很多即興的一些指花。擅長表現(xiàn)一些具有結(jié)構(gòu)緊湊、細(xì)膩甜美、悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)、音樂線條富有流水般的音樂作品。在“南派”中運(yùn)弓講究流暢，給人以舒展、輕松、連貫、通透的感覺。南方地區(qū)的作品風(fēng)格內(nèi)斂、悠揚(yáng)感人、情感真摯、動(dòng)聽悅耳的詩意表現(xiàn)。

二、南北方樂曲曲式差異

（一）《一枝花》樂曲分析

二胡作品《一枝花》是一首移植曲目，曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，整曲段與段對比強(qiáng)烈鮮明以及耐人尋味的音樂情感。引子部分節(jié)奏比較自由，在散板這個(gè)樂段中主要展現(xiàn)的是滑揉以及壓揉等技巧。這些技巧充分體現(xiàn)了作品所特有濃厚的魯西南地區(qū)的風(fēng)格。

慢板部分：整個(gè)慢板部分，旋律優(yōu)美悲涼、意義深切。慢板分為三部分，第一部分從第10小節(jié)開始，在這部分中運(yùn)用了小甩弓和懸腕滑揉這種具有地方特色的演奏技法。第二部分是第一部分的延伸，加重了第一部分情感。而第三部分一開始就帶給人一種豪邁的感覺，表現(xiàn)出一種悲涼的情緒，刻畫的是豪邁的北方漢子形象。

快板部分：是全曲高潮的部分，節(jié)奏短促、強(qiáng)勁有力，充分體現(xiàn)了高大、威猛的人物特點(diǎn)。強(qiáng)弓上要鏗鏘有力，弱弓要流暢連貫而不虛。在曲目中有一些特殊節(jié)奏型很好的體現(xiàn)了山東地方戲曲的特點(diǎn)。

如：

（二）《江南春色》樂曲分析

《江南春色》是一首具有江南風(fēng)格的作品，有著甜美、細(xì)膩、柔和的韻味。它是由引子、中板、快板、廣板和結(jié)尾組成：引子--A--A1--A2--尾聲。

引子部分一共為三個(gè)樂句。第一樂句二胡用一串的顫音演奏來模仿靈動(dòng)笛子聲音，從慢漸快連貫流暢的由此展開樂曲，向人們描寫了一副江南水鄉(xiāng)的畫卷。

A部分：A段又是這首作品的中板。在這段音樂中速度中速稍慢，共分為3樂段。樂段中用了很多滑音、加花以及修飾音的演奏技巧與手法，“指花”的使用讓作品本身的江南韻味風(fēng)格更加突顯。[ 李曉紅.地域性二胡技巧與演奏分析[J].大眾文藝，2007（06）]

如

A1部分：A1段又是樂曲的快板部分，旋律輕快、跳躍、活潑。A2部分：A2部分又是樂曲的廣板部分。在剛剛經(jīng)歷了A1激昂的快板，A2樂段的情緒較為緩和，旋律加寬。

尾聲：尾聲與引子作相互呼應(yīng)，與引子一樣同是慢板，力度慢慢變?nèi)?，并在漸行漸遠(yuǎn)的泛音中結(jié)束樂曲。泛音表現(xiàn)出源遠(yuǎn)流長、回味無窮的感覺。

三、以《一枝花》和《江南春色》作對比

（一）背景

樂曲《一枝花》是依據(jù)同名嗩吶獨(dú)奏曲《一枝花》為音樂基礎(chǔ)，在此曲上又結(jié)合了魯西南具有特色的地方戲曲和民間音樂，將西方作曲技法以及西方曲式結(jié)構(gòu)與我國民間音樂相融合改編而成。[ 朱清泉.曲牌《一枝花》在當(dāng)代民間器樂中的應(yīng)用[J].音樂創(chuàng)作，2014（01）]在演奏風(fēng)格上主要以“北派”為主，在原嗩吶曲熱烈奔放的情感上增加了拉弦樂器的特點(diǎn)。

而《江南春色》是以浙江民間小調(diào)《九連環(huán)》作為創(chuàng)作基礎(chǔ)的一首具有江南水鄉(xiāng)風(fēng)格特點(diǎn)的二胡曲。整個(gè)樂曲生動(dòng)描繪了南方的江南地區(qū)春景盎然、秀美動(dòng)人的春天美景和江南魚米之鄉(xiāng)悠然自得的生活場面。這首作品在演奏上以“南派”風(fēng)格為主，體現(xiàn)了“南派”柔美、細(xì)膩、流暢的特點(diǎn)。

（二）滑音的處理

二胡曲《一枝花》在演奏中要注重懸腕滑揉的處理，在演奏懸腕滑揉時(shí)要讓手腕處于懸空狀態(tài)，用手指的手指肚來按弦，虎口松開，用手臂的上下晃動(dòng)來帶動(dòng)手在琴桿上的移動(dòng)，手在移動(dòng)時(shí)，速度要快，幅度要大，這樣演奏才能使二胡作品風(fēng)格和情感更好的表達(dá)出來。[ 張新軍.二胡曲《一枝花》的演奏分析[J].黃河之聲，2014（11）]這也是北派音樂中常?？梢钥匆姷奶攸c(diǎn)。

在“南派”作品《江南春色》中滑音雖然也有運(yùn)用，但是相對比《一枝花》，遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有《一枝花》那么具有鮮明、有特點(diǎn)。在《江南春色》中多是小三度的滑音，并隨著泛音的使用。

（三）揉弦的處理

《一枝花》中的揉弦主要使用了壓揉和滑揉等技巧，使得曲子音樂對比強(qiáng)烈。很好體現(xiàn)了“北派”風(fēng)格中樂曲對比突出的特點(diǎn)。在《一枝花》的散板部分，就運(yùn)用了壓揉、滑揉等演奏手法。這些演奏技巧的使用就讓所具有的魯西南特色的風(fēng)格發(fā)揮的淋漓盡致。

在《江南春色》這首曲子中揉弦技巧的使用也到處可見，但不同的是《江南春色》里面的揉弦跟“北派”滑揉大相徑庭，是以小滑揉這種細(xì)膩的技巧為主?！澳吓伞睒非惋@得更加細(xì)膩、柔美、悠長，再加上用小滾揉就讓南方樂曲的細(xì)膩之美更上一層樓，把小滾揉貫穿于整個(gè)樂曲中，就讓江南水鄉(xiāng)的秀麗風(fēng)景深深的印入到腦海中。

結(jié)語

總的來說，二胡的不同風(fēng)格的產(chǎn)生，它的出現(xiàn)正恰恰說明了二胡的繁榮，預(yù)示著二胡璀璨的前景。任何一個(gè)演奏者想要拉好帶有地域性風(fēng)格的樂曲就要對樂曲所屬的地區(qū)的音樂有所了解，然后就是把握具有地域性的演奏手法。

參考文獻(xiàn)：

[1]李曉紅.地域性二胡技巧與演奏分析[J].大眾文藝，2007（06）

[2]朱清泉.曲牌《一枝花》在當(dāng)代民間器樂中的應(yīng)用[J].音樂創(chuàng)作，2014（01）

[3]張新軍.二胡曲《一枝花》的演奏分析[J].黃河之聲，2014（11）