黃敏

摘?要：“中國(guó)畫(huà)”是一個(gè)大家耳熟能詳?shù)睦L畫(huà)種類，它在畫(huà)界有著悠久的歷史和不可撼動(dòng)的地位，并且有著獨(dú)特的筆墨語(yǔ)言和線條意味。但是隨著繪畫(huà)種類的豐富和人們對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式的追求，“新水墨”“實(shí)驗(yàn)性水墨”等繪畫(huà)種類逐漸進(jìn)入大家視野，因此“中國(guó)畫(huà)”與“水墨畫(huà)”二者之間的關(guān)系引起了眾多學(xué)者爭(zhēng)議。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà)?水墨畫(huà)?共存

“中國(guó)畫(huà)”，古人稱中國(guó)畫(huà)為“丹青”。它作為一門(mén)與油畫(huà)、雕塑、版畫(huà)相并存與區(qū)分的繪畫(huà)種類則是以國(guó)別、地域名稱來(lái)命名的，它的出現(xiàn)是由于近代以來(lái)引進(jìn)了“西畫(huà)”，尤其是“油畫(huà)”的引進(jìn)之后，在與“西洋繪畫(huà)”的對(duì)立中，為了強(qiáng)調(diào)自身民族性，并且與“日本畫(huà)”等畫(huà)種相區(qū)別的繪畫(huà)種類。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的概念并不包括年畫(huà)、壁畫(huà)、版畫(huà)等畫(huà)種，因而不是寬泛界限上的地域性繪畫(huà)概念——中國(guó)的繪畫(huà)，主要是指唐宋以來(lái)的院體畫(huà)，宋以后的文人畫(huà)、尤其是以明清以降的卷軸畫(huà)為代表，可分為分為水墨與丹青。這時(shí)候“水墨”一類繪畫(huà)其實(shí)是涵蓋在中國(guó)畫(huà)這一大門(mén)類之中的。當(dāng)然不僅僅只包括這些，還有色彩豐厚的青綠、宮瑾細(xì)致的工筆重彩以及賦色沉穩(wěn)絢麗的壁畫(huà)等等?，F(xiàn)在的中國(guó)畫(huà)，相比以前已有不同，雖然仍以傳統(tǒng)技法與理念為主，但早已注入了時(shí)代的氣息。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)也應(yīng)該注入時(shí)代的鮮血，使得中國(guó)畫(huà)在多元的傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上貼近生活，反映現(xiàn)實(shí)，從而推動(dòng)中國(guó)畫(huà)向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)化。放眼于參加全國(guó)各類美展的藝術(shù)作品，其中大部分都屬于展現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌、緊扣時(shí)代脈搏的作品，無(wú)論是題材的選擇還是主題的闡釋都是當(dāng)下正在發(fā)生、緊貼人民大眾的事物，此類作品也更易引起觀賞者的共鳴。但是抓住時(shí)代特色并不是指我們的題材要局限于這個(gè)之中，縱觀現(xiàn)在的作品，也能發(fā)現(xiàn)中存在一個(gè)現(xiàn)象：中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作形式似乎遇到了瓶頸期，為了迎合時(shí)代主題，使得作品中缺乏更多的表現(xiàn)對(duì)象，只是為了緊扣時(shí)代創(chuàng)作，但大多數(shù)作品又無(wú)法逃脫傳統(tǒng)的桎梏，造成繪畫(huà)題材出現(xiàn)過(guò)于單一、千篇一律的情況。

“水墨畫(huà)”，狹義上是指由水和墨經(jīng)過(guò)調(diào)配其各自濃度所畫(huà)的畫(huà)，是繪畫(huà)的一種形式。但 “水墨”一詞，并不只是簡(jiǎn)單的黑白灰概念，墨分五色：焦、濃、重、淡、清，水有水性， 若要追溯水墨畫(huà)的傳統(tǒng)，那便要追溯到百余年前。“水墨”更早存在于傳統(tǒng)的文人畫(huà)話語(yǔ)系統(tǒng)之中，在宋代達(dá)到興盛的地步。王維在《山水訣》中寫(xiě)道：“夫畫(huà)道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功”， 這是“水墨”二字的第一次出現(xiàn)，而“中國(guó)畫(huà)”則是近代時(shí)伴隨民族意識(shí)興起而產(chǎn)生的新詞。 如今出現(xiàn)的“新水墨”作為藝術(shù)創(chuàng)造的“新大陸”，受到了廣大藝術(shù)愛(ài)好者的廣泛關(guān)注，因此許多藝術(shù)創(chuàng)作者以水墨畫(huà)或水墨的名義進(jìn)行許多當(dāng)代藝術(shù)的嘗試，例如抽象水墨、拓印水墨、前衛(wèi)水墨、實(shí)驗(yàn)水墨、行為水墨等等，這些都是對(duì)“水墨”的新的詮釋，有些甚至在創(chuàng)作過(guò)程中已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的筆墨和宣紙，形式更為多樣。在“新水墨”蓬勃發(fā)展之后，脫離了筆墨紙硯的“水墨畫(huà)”是否還屬于“中國(guó)畫(huà)”的范疇成為了一個(gè)引起大家爭(zhēng)議的問(wèn)題，越來(lái)越多的人認(rèn)為“水墨”應(yīng)獨(dú)立于中國(guó)畫(huà)這一大系統(tǒng)之外，在筆者看來(lái)，二者的概念與范圍都過(guò)于模糊，各自發(fā)展的情況其實(shí)也都是伴隨著時(shí)代的審美需求在發(fā)展。

如今的“中國(guó)畫(huà)”已經(jīng)不能簡(jiǎn)單理解為中國(guó)的繪畫(huà)總稱，看似是一種繪畫(huà)形式，而實(shí)質(zhì)是形象、筆墨、意境的統(tǒng)一。盡管水墨畫(huà)的形式越來(lái)越多樣，但筆者看來(lái)若要完全取代“中國(guó)畫(huà)”還為時(shí)尚早，中國(guó)畫(huà)所囊括的繪畫(huà)類別與形式太過(guò)廣泛，例如在中國(guó)畫(huà)中不可或缺的色彩就有著舉足輕重的地位，這里的色彩與“水墨畫(huà)”中的墨色略有不同，色彩具有傳達(dá)情感的作用，它的沖擊力往往比黑白的畫(huà)面效果強(qiáng)一些，畫(huà)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品的時(shí)候也會(huì)將自己當(dāng)時(shí)的心境、情境與思想注入其中并通過(guò)色彩表現(xiàn)出來(lái)，色彩就變成了畫(huà)家內(nèi)心的聲音，畫(huà)作也會(huì)更加具有觸動(dòng)人心的人文性意義。“水墨”雖然也能傳達(dá)畫(huà)家的思想情緒，將心境融于水與墨色交融之中，有著巨大的表現(xiàn)空間與形式，但因?yàn)樗鼉H僅強(qiáng)調(diào)水和墨，所以它的限制也是水和墨。但是水墨畫(huà)的各種突破確實(shí)為中國(guó)的藝術(shù)帶來(lái)新的突破與視角，它具有“中國(guó)畫(huà)”沒(méi)有的一些創(chuàng)新點(diǎn)與新發(fā)現(xiàn)，“中國(guó)畫(huà)”和“水墨畫(huà)”有相互交叉的共同部分也有截然不同的地方，它們的存在都是時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，新生事物的產(chǎn)生必然有其合理性，筆者認(rèn)為不應(yīng)糾結(jié)于兩者的孰是孰非，而是讓它們共存，成為相輔相成的一對(duì)共同體?！八?huà)”勇于探索新的表現(xiàn)形式和手段，敢于拿來(lái)、敢于重構(gòu)是可取之處;而“中國(guó)畫(huà)”的堅(jiān)守傳統(tǒng)、承續(xù)文脈也是使得中國(guó)繪畫(huà)能夠立足于世界的關(guān)鍵之處。不管它們兩者存在的形式和發(fā)展情況怎樣，它們的目的都是相同的：反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，滿足大眾審美需求，傳達(dá)畫(huà)家的思考。因此，應(yīng)讓兩者共同隨著時(shí)代而變，繼續(xù)開(kāi)拓出中國(guó)藝術(shù)的新天地。