李胤

圖像意識是指由視覺體驗及觀看所帶來的思考方法，以視覺體驗觸動視覺語言的構(gòu)建，并在此過程中融入藝術(shù)家的情感。也可以說，視覺藝術(shù)的整體特征是通過圖像來展現(xiàn)的，其傳播效果也是以此圖像來實(shí)現(xiàn)的。這種視覺特征不但是一種語言符號，也蘊(yùn)含著感知行為，而此感知行為則以攝影、圖畫和照片等方式來呈現(xiàn)，這種語言符號和感知行為直接影響著藝術(shù)的傳播效果。然而，圖像意識不同，其表達(dá)方式也不同，藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格及作品是藝術(shù)家自身情感及藝術(shù)的表達(dá)方式，不同的表達(dá)方式正是各種圖像意識的表現(xiàn)及傳播方式，特別是在新媒體環(huán)境中，繪畫意識的圖像意識表達(dá)及傳播方式更加豐富，這種豐富的傳播及表達(dá)也在一定程度上推動了繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新，能夠通過此圖像意識進(jìn)一步了解繪畫藝術(shù)家的精神層面，并能透過繪畫主題了解藝術(shù)家的精神生活、現(xiàn)實(shí)生活，了解其人生觀和價值觀。《超越圖像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》（徐可，漆瀾.上海書畫出版社，2008年版）一書闡述了繪畫藝術(shù)的圖像意識問題，認(rèn)為繪畫的語言應(yīng)動態(tài)化，形象與語言并重，從視覺上、個性意識上及語言圖像形態(tài)上去重現(xiàn)認(rèn)識繪畫藝術(shù)的圖像意識，認(rèn)識其在新媒體時代中傳播的敏感性和表現(xiàn)的動態(tài)性。

一、圖像意識和藝術(shù)話語實(shí)踐深化了傳播效果

正如《超越圖像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》所言，在理解藝術(shù)作品的過程中，圖像極為關(guān)鍵，人們能夠利用圖像去感知繪畫作品新的意識體驗，但在新媒體語境下，不管是在創(chuàng)作思想上還是方法上，繪畫藝術(shù)的話語實(shí)踐都呈現(xiàn)出新的特征。圖像表達(dá)的內(nèi)涵已經(jīng)無需基于語言媒介，圖像內(nèi)容能夠脫離語言而從視覺體驗上給人們帶來新的感知體驗。這是藝術(shù)家把客觀事物融入內(nèi)心后以藝術(shù)加工的方式來重現(xiàn)的藝術(shù)作品。繪畫藝術(shù)家通過自己的作品來傳達(dá)自身的情感，觀察社會及生活現(xiàn)實(shí)并將其同自身感受相結(jié)合，以此來創(chuàng)作作品，這種將社會現(xiàn)實(shí)、自身情感融入作品的藝術(shù)性，正是其作品的語言方式，也是其傳播的價值所在，更是增強(qiáng)其傳播效果的關(guān)鍵點(diǎn)。

繪畫語言的節(jié)奏感較強(qiáng)，且更能打動人心，繪畫成為藝術(shù)家情感傳播的載體。許多繪畫藝術(shù)家通過繪畫語言來詮釋自己獨(dú)特的思想及話語實(shí)踐，將其同理性寫實(shí)手法和細(xì)膩的情感相結(jié)合，為觀眾創(chuàng)作并傳達(dá)出豐富而精彩的畫面感。這不但能夠凸顯出畫面感，也能夠找尋到理想的繪畫方法。如《女孩和百合花》（閆平）、《雜技班子》（閆平）等油畫作品中，每幅作品中的人物都刻畫得惟妙惟肖，表現(xiàn)出了創(chuàng)作者仔細(xì)觀察的創(chuàng)作方法，并通過豪放不拘的繪畫筆法對人物進(jìn)行細(xì)微刻畫，這種創(chuàng)作方法是藝術(shù)家的內(nèi)在性格所決定的，并在深層次上表現(xiàn)出其對美好生活的憧憬和對新生命的喜愛，傳播出其興奮和喜悅之情。在這兩幅作品中，繪畫藝術(shù)家的筆觸極富動態(tài)感，色彩鮮艷并多為純色，利用繪畫藝術(shù)自身的肌理層次展現(xiàn)其內(nèi)心的精神世界。繪畫藝術(shù)家以此感性表達(dá)烘托出繪畫的藝術(shù)性，以細(xì)致而瀟灑的筆法刻畫人物的情感，極大地增強(qiáng)了繪畫作品的傳播效果，給觀眾帶來了良好的視覺體驗。

當(dāng)然，繪畫藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，能夠?qū)⒆陨砩顟B(tài)度和生命價值融入其中，在其作品中能夠感受到創(chuàng)作者生活及情感追尋的自我呈現(xiàn)?！冻綀D像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》指出，在塑造人物的過程中，繪畫藝術(shù)家常會借助個性語言展開自我審視，因藝術(shù)家審美的個性特征不同，使其創(chuàng)作模式所體現(xiàn)的藝術(shù)追求及藝術(shù)理念也截然不同，且別具一格。這種創(chuàng)作理念及手法的應(yīng)用也傳遞出其對情感及精神的重視，體現(xiàn)出其個性的意象性思維，進(jìn)而強(qiáng)化了作品維度，構(gòu)建出全新的藝術(shù)話語實(shí)踐和繪畫結(jié)構(gòu)模式，這在一定程度上無疑會豐富其繪畫作品傳播的深度及廣度。

二、圖像意識：符號化與隱喻性的傳播模式

（一）符號化的語言傳播

新媒體時代，圖像傳播渠道更加快捷而豐富，可以說，當(dāng)前已經(jīng)進(jìn)入了圖像膨脹的時代。在此時代中，繪畫藝術(shù)家以其長期的經(jīng)驗積累，由簡單記錄自然圖景至記錄生活場景，以及記錄情感觀念，各種生活符號直接影響其生活的思維主體，許多想到的含義、事物和觀念性的東西都可通過符號來表現(xiàn)，圖像的符號性特征更加凸顯，其不是重現(xiàn)和模仿，而是使所代表的事物更加生動和更具有意義。如同《超越圖像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》所言，在繪畫藝術(shù)作品中，符號具有較強(qiáng)的普遍性和抽象性，激發(fā)和承載了人們的審美情感，在一定程度上，藝術(shù)是人類情感符號的一種創(chuàng)作，繪畫藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中隱藏自己的情感，使其內(nèi)化于作品主題中，給觀眾留下了豐富的思考空間。

比如《唇語》（劉虹）中，藝術(shù)家利用視覺符號將焦點(diǎn)置于女性身體的敏感區(qū)，通過抽象線條隱喻其理性意識，這種手法強(qiáng)調(diào)了自身的魅力，也蘊(yùn)藏著藝術(shù)家對時代的困惑及思考。在《火》（劉虹）中，圖像顯示的是一女子在熊熊燃燒的大火場景中換衣服，但其背后一排攝像頭顯得極為刺眼和特別。本應(yīng)屬于私密的空間卻被暴露于公眾視野中。此畫面表面上看非常矛盾，卻使作品圖像的表達(dá)更具張力。這種體現(xiàn)具有較強(qiáng)的特殊性，體現(xiàn)出了超強(qiáng)的生命價值，這也正是其藝術(shù)魅力和傳播價值所在。

三、隱喻：傳播話語的另一種表達(dá)

隱喻是作家、藝術(shù)家最喜歡用的一種創(chuàng)作方式和語言表達(dá)模式。在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，或許受社會環(huán)境和自身性格的影響，繪畫藝術(shù)家的作品中所表現(xiàn)的思想內(nèi)涵都較為隱晦，但此隱喻性的表達(dá)方式也增強(qiáng)了作品的深度和內(nèi)涵，使藝術(shù)畫面和藝術(shù)家的本意在觀眾心理層面得到重構(gòu)，觀眾能夠從自身角度去感悟和欣賞此作品，進(jìn)而給觀眾帶來不一樣的作品感悟和體驗。隱喻是構(gòu)建畫面與現(xiàn)實(shí)生活間的橋梁，繪畫藝術(shù)家利用隱喻手法去闡述其內(nèi)心情感和創(chuàng)作意圖，使繪畫作品的主題內(nèi)涵更加深邃，意境更加深遠(yuǎn)。

在《美人蕉》（蔡錦）作品中，整個圖像色彩均為深紅色，這種顏色是女性的一種隱喻，也是生命的色彩，作品似乎在強(qiáng)調(diào)生命的元素。在《美人蕉》圖像中，創(chuàng)作者將美人蕉的色彩和形狀進(jìn)行了主觀改變，底色為玫瑰色，形狀則是紅色，像是有血液在流淌般，給人熱血奔騰而又神秘的感覺。這些美人蕉復(fù)雜交錯，像是女性生存的狀態(tài)。這是藝術(shù)家以女性為視角去感悟生命和思考生命，是對“花”燦爛美好的傳統(tǒng)形象的一種顛覆，也是女性思想認(rèn)知被壓抑的一種隱喻，更似在尋找“自我”。當(dāng)然，隱喻通常不是直白的，是含糊的，其所傳達(dá)的隱喻內(nèi)涵能夠被理解成多種含義，這利于觀眾從多個角度去欣賞和理解作品，以隱喻方式寄托自己的情懷和創(chuàng)作意圖，不但能夠拓展繪畫作品的深度，也能拓寬創(chuàng)作者的作品維度，以某種隱喻將自己內(nèi)心情緒和情況進(jìn)行表達(dá)，正是繪畫藝術(shù)家創(chuàng)作的主題及目的所在。也正是這種隱喻的存在及表達(dá)，才使其作品內(nèi)容更加豐富，使其蘊(yùn)含的意義更加“豐滿”，更能表情達(dá)意，在傳播過程中也更能激發(fā)觀眾的理解及闡釋，拓寬作品傳播的效果及傳播的深度。

四、色彩：視覺傳播的靈魂

《超越圖像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》指出，在繪畫藝術(shù)中，色彩是繪畫表現(xiàn)的重要因素，是圖像的靈魂。繪畫藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，會通過色彩的各種變化、搭配等充分地表達(dá)其內(nèi)心體驗和內(nèi)在情感，以色彩節(jié)奏去豐富作品，以色彩冷暖的變化、環(huán)境變化等去展現(xiàn)不同人物的情感。觀眾也會利用視覺去觀察色彩，并被此色彩所感染。色彩的表現(xiàn)效果同情感緊密相連，作為一種語言表達(dá)方式，色彩的形式語言極為豐富。在《木蘭辭》（閆平）作品中，大量應(yīng)用了飽和色，色彩基調(diào)為亮黃色，以色彩的互補(bǔ)來提高作品張力，圖像中以紫色、藍(lán)色和綠色為互補(bǔ)色，以灰紫色（小孩色彩）為中心點(diǎn)，母親的色調(diào)（右下角）仍以黃色為主，整個圖像色調(diào)較為溫暖，而明亮的黃色象征著生活和熱情。當(dāng)然，從此圖像中，能夠發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家試圖利用主觀色彩來凸顯木蘭的溫柔，主觀特征較為明顯，利用色彩關(guān)系來凸顯獨(dú)特的女性魅力，每個細(xì)節(jié)的色彩搭配都較為細(xì)膩，充分傳遞出女性的優(yōu)雅和溫柔。

在繪畫藝術(shù)中，藝術(shù)家通常具有強(qiáng)烈的色彩意識，不同色彩的應(yīng)用、色彩的飽和度等會帶來不同的視覺體驗，圖像傳播的效果也會截然不同。在《紅花與少年》（閆平）中，圖像空間五顏六色，畫面的跳躍性非常強(qiáng)，筆觸和線條都具有躍動感，畫面顏色的飽和度非常純，除大面積色塊外，每筆都可看到筆觸拉線、扭動的張力。在藍(lán)色及綠色的背景上，藝術(shù)家以鮮艷的玫紅色來裝點(diǎn)，極大地帶動了觀眾的情緒，使其跟著線條的舞動而感受到身心的愉悅。這種語言表達(dá)方式，不但豐富了藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)力，也為其情感的抒發(fā)創(chuàng)造了獨(dú)特的空間。

總之，《超越圖像·中國新繪畫：2007〈藝術(shù)當(dāng)代〉架上藝術(shù)學(xué)術(shù)提名展》一書為繪畫藝術(shù)創(chuàng)新及圖像意識的超越進(jìn)行了有益探索，該書認(rèn)為，在繪畫藝術(shù)中，藝術(shù)家的圖像意識是其語言表達(dá)的一種方式，藝術(shù)家將其思想內(nèi)涵、情感、創(chuàng)作主題等完全隱藏于作品中，這不但豐富了作品的內(nèi)蘊(yùn)，也提高了其價值，并給觀眾帶來了無限的想象空間和思維空間。當(dāng)然，繪畫藝術(shù)中的圖像意識也是繪畫藝術(shù)的語言符號，是繪畫藝術(shù)作品傳播的符號化語言，其作品中的隱喻和色彩是其傳播的話語表達(dá)及視覺靈魂，極大地深化了繪畫藝術(shù)作品傳播的深度和廣度，提高了其傳播效果。

（學(xué)士，四川音樂學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院油畫系講師）