劉源源
(鄂爾多斯應(yīng)用技術(shù)學(xué)院,內(nèi)蒙古鄂爾多斯市 017000)
音樂是人類表達(dá)情感和展示現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活的一種藝術(shù)形態(tài),也是最能打動(dòng)、鼓舞人的一種藝術(shù)形式,具有凈化心靈的作用。音樂教育有著陶冶情操、寓教于樂、啟迪智慧的作用,它是德育教學(xué)的重要部分。在德育教育中如若沒有感情,那就只能是蒼白的教育,而音樂恰恰填補(bǔ)的這一空缺,音樂通過其鮮明的節(jié)奏、歡快的旋律、絢麗的織體和聲以及動(dòng)聽的音樂旋律和令人陶醉的音色來傳情達(dá)意,以音育人,用具體、生動(dòng)、感人的音樂作品,觸動(dòng)學(xué)生的心靈,讓學(xué)生的情感、思想、道德觀念在學(xué)習(xí)具體的音樂作品時(shí)得到滲透性的影響,使學(xué)生在學(xué)與演的過程中時(shí)刻體悟家國(guó)情懷,真切感受先輩們的堅(jiān)定信仰和愛國(guó)信念,真正做到學(xué)習(xí)、實(shí)踐、思想三位一體,將愛國(guó)情懷做實(shí)到實(shí)際學(xué)習(xí)中。二胡課作為高校音樂專業(yè)的核心課程,首先應(yīng)把育人放在首位,從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)過程入手,在教授專業(yè)技術(shù)技巧的同時(shí)加入道德情操的熏陶,讓學(xué)生在演奏樂曲的同時(shí)能真切地感受到祖國(guó)建設(shè)時(shí)期的艱辛與喜悅,進(jìn)而提升自我修養(yǎng)[1]。在授課過程中,通過實(shí)際的樂曲講授,將樂曲內(nèi)容的思想感情與專業(yè)技術(shù)相融合,在注重技術(shù)技能的訓(xùn)練中同時(shí)滲透性的融入愛國(guó)教育,二胡曲《三門峽暢想曲》正是一首集現(xiàn)實(shí)與時(shí)代、民族與創(chuàng)新、獨(dú)特與開創(chuàng)新于一身的典型性作品,通過對(duì)樂曲作品、創(chuàng)作特點(diǎn)的講授,使學(xué)生全面了解作品的演奏風(fēng)格、演奏特點(diǎn)以及藝術(shù)特色,同時(shí)感受三門峽水庫(kù)建設(shè)前后的人文情懷,感受工人群眾在三門峽水庫(kù)修建時(shí)干勁十足、熱火朝天的場(chǎng)景以及作曲家的愛國(guó)情懷。
《三門峽暢想曲》是作曲家劉文金先生在新中國(guó)成立之初創(chuàng)作的一部作品,是二胡創(chuàng)作中分水嶺般的作品,自其作品誕生以來一直作為學(xué)院二胡專業(yè)學(xué)生必學(xué)且必演的曲目之一。他的創(chuàng)作風(fēng)格受劉天華先生對(duì)國(guó)樂革新運(yùn)動(dòng)的影響,巧妙地將我國(guó)傳統(tǒng)的音樂元素與西方創(chuàng)作手法和演奏技巧相融合,形成了具有新時(shí)代意義的作品。他創(chuàng)作的樂曲雖然是中西方創(chuàng)作技法的結(jié)合,但是在整首樂曲中,都是以中國(guó)地方性音樂為主要素材而創(chuàng)作完成的,它是一部承載著中國(guó)民族氣節(jié)和家國(guó)情懷的作品,被譽(yù)為“自劉天華以來二胡作品的又一里程碑”。
三門峽水庫(kù)的修建作為中國(guó)發(fā)展中一次重要事件對(duì)當(dāng)時(shí)的中國(guó)來說是振奮人心,鼓舞士氣的,而作為河南籍的劉文金先生來說,水庫(kù)建設(shè)在自己的家鄉(xiāng),更是對(duì)它有了別樣的情感。樂曲題材的選擇既有它寫實(shí)的一面,同時(shí)也是響應(yīng)當(dāng)時(shí)黨中央的號(hào)召,具有劃時(shí)代的意義。樂曲是以三門峽水庫(kù)建設(shè)為原型,描述了勞動(dòng)人民在建造三門峽水庫(kù)時(shí)歡呼雀躍的場(chǎng)面,熱情的贊譽(yù)了勞動(dòng)人民的辛勤付出。同時(shí)也高度贊揚(yáng)了當(dāng)時(shí)社會(huì)主義建設(shè)者的愛國(guó)精神。教師應(yīng)從樂曲的創(chuàng)作年代、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作題材和創(chuàng)作風(fēng)格等方面來對(duì)《三門峽暢想曲》的創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行剖析與解讀,力求對(duì)樂曲進(jìn)行全方位的解析,讓學(xué)生更好地認(rèn)識(shí)和理解這部音樂作品,使學(xué)生既學(xué)會(huì)了樂曲中的技術(shù)技巧又可在對(duì)樂曲的學(xué)習(xí)中深刻體會(huì)到作曲家的家國(guó)情懷,通過學(xué)習(xí)真正做到感同身受。以這樣的一種“潤(rùn)物無聲”慢慢滲透灌輸?shù)慕虒W(xué)模式,使學(xué)生漸漸做到心中有國(guó)有民族[2]。
1937年出生在河北唐山的劉文金,幼時(shí)開始學(xué)習(xí)音樂,1956年進(jìn)入中央音樂學(xué)院學(xué)習(xí),是著名的作曲家、指揮家。共創(chuàng)作四百余部作品,其中包含獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲、套曲、民族管弦樂、舞劇等多種形式。他的作品雖然具有鮮明的民族音樂特色,但是在音樂作品中卻找不到固定的民間音樂原型的素材。這主要?dú)w結(jié)于他長(zhǎng)期受民族音樂的熏陶和感染,早已將民間音樂的精髓刻在骨子里。繼而巧妙地運(yùn)用西方作曲技法來創(chuàng)作具有中國(guó)元素的音樂作品,將兩者充分的結(jié)合在一起,使作品經(jīng)過消化吸收,融合再創(chuàng)作而最終形成。其中《豫北敘事曲》《三門峽暢想曲》等,都是早期根據(jù)這種新型創(chuàng)作技法而產(chǎn)生的具有影響力的二胡作品,他們開創(chuàng)了二胡音樂創(chuàng)作的新紀(jì)元。
三門峽創(chuàng)建于60年代初期,當(dāng)時(shí)中國(guó)正處于建設(shè)和發(fā)展中最困難的時(shí)期。三門峽水庫(kù)的建造消耗了大量的人力和物力,但勞動(dòng)者不懼艱辛,依然用他們的激情投入到建設(shè)中去,三門峽水庫(kù)的建成引起了成千上萬人的歡呼。劉文金先生在慶祝中華人民共和國(guó)成立十周年之際選擇以三門峽水利工程的建設(shè)為創(chuàng)作背景,通過音樂的表達(dá)來展現(xiàn)建設(shè)者們意氣風(fēng)發(fā)的精神面貌和大家面對(duì)建成的三門峽水庫(kù)激動(dòng)萬分的內(nèi)心感受。作者在創(chuàng)作樂曲時(shí),通過西方創(chuàng)作技法與中國(guó)民間音樂語言相結(jié)合的創(chuàng)作特點(diǎn),來真切地反映出人民群眾的現(xiàn)實(shí)生活與真實(shí)情感[3]。
這首樂曲是在我國(guó)60年代初期經(jīng)濟(jì)停滯不前“三年自然災(zāi)害”嚴(yán)重的情況下,以建設(shè)三門峽水庫(kù)為題材創(chuàng)作完成的作品。作曲家把當(dāng)時(shí)人們的生活方式與建造三門峽水庫(kù)的場(chǎng)景聯(lián)系在了一起,用具體的旋律展現(xiàn)當(dāng)時(shí)實(shí)際的勞動(dòng)場(chǎng)景?!度T峽暢想曲》的創(chuàng)作技法在當(dāng)時(shí)是全新的創(chuàng)作理念,它是在繼承了劉天華音樂改革創(chuàng)新的基礎(chǔ)上,打破以往傳統(tǒng)的創(chuàng)作思路,其鮮活的創(chuàng)作題材,展現(xiàn)出豐富的民間調(diào)式,在保留民間傳統(tǒng)調(diào)性特點(diǎn)的基礎(chǔ)上大膽融入西方的作曲模式,使其題材獨(dú)樹一幟成為當(dāng)時(shí)民族音樂發(fā)展的新時(shí)期。
劉文金生生動(dòng)精準(zhǔn)的描寫了當(dāng)時(shí)建造三門峽水庫(kù)的場(chǎng)景,使得樂曲風(fēng)格更貼近當(dāng)時(shí)的生活環(huán)境,通過樂曲旋律的感情流露,抒發(fā)了作曲家對(duì)我國(guó)大好山河無比熱愛的情懷,更加體現(xiàn)了我國(guó)勞動(dòng)人民在遇到挫折與困難時(shí),不畏艱辛,勇往直前的毅力。
樂曲在創(chuàng)作中將西方變奏技法與河南地方民族民間音樂的旋律相融合,雖采用西方創(chuàng)作技法,以主題動(dòng)機(jī)不斷發(fā)展,主部與插部相結(jié)合的模式,但調(diào)式卻仍保留了中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式的特點(diǎn),將中西方音樂緊密地結(jié)合起來,形成了類似回旋曲式的多段體曲式結(jié)構(gòu),其結(jié)構(gòu)圖為:引子+A+B+A1+C+D+A+尾聲。樂曲主題層層深入,使情緒慷慨激昂,展現(xiàn)出工人群眾積極樂觀的態(tài)度和對(duì)美好生活的向往[4]。
《三門峽暢想曲》是在作者繼承劉天華先生音樂創(chuàng)作風(fēng)格的特點(diǎn)與想法后結(jié)合自己的創(chuàng)作理念而完成的一部作品?!度T峽暢想曲》徹底改變了傳統(tǒng)的民族曲式結(jié)構(gòu),采納和借鑒了西方作曲技法創(chuàng)作出帶再現(xiàn)的多段體曲式結(jié)構(gòu)。樂曲在沒有脫離民族調(diào)式的基礎(chǔ)上,采用了西方近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)、關(guān)系大小調(diào)等技法。在創(chuàng)作旋律中運(yùn)用了主題動(dòng)機(jī)的發(fā)展手法,使旋律充滿了濃郁的民族特色,主題層層深入發(fā)展貫穿始終。
除了創(chuàng)作技法的借鑒之外,作曲家還巧妙地加入了西洋樂器鋼琴,使這部作品成為一部二胡與鋼琴相結(jié)合的樂曲。鋼琴作為伴奏樂器出現(xiàn)的組合形式,在當(dāng)時(shí)的二胡創(chuàng)作中并不常見,是作曲家受到小提琴與鋼琴組合的啟發(fā),將二者創(chuàng)新性地融合在一起。配合這樣的伴奏,使樂曲聽起來充滿活力、別具一格。鋼琴與二胡相結(jié)合的創(chuàng)作手法,為中國(guó)的民族樂曲創(chuàng)作開辟了新的領(lǐng)域,這種中西結(jié)合的形式,無疑是對(duì)傳統(tǒng)揚(yáng)琴伴奏的挑戰(zhàn),為二胡音樂伴奏形式的多樣性發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
因其自小受到民間音樂和河南地方風(fēng)格的影響,使得劉文金先生對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)民間音樂有著深厚的情感。他認(rèn)為地方風(fēng)格和特色的音樂素材是中國(guó)民族音樂發(fā)展的靈魂,要想作品中充滿民族韻味,就要在音樂的題材選取上扎根于民間,用中國(guó)音樂來講述中國(guó)故事。劉文金先生曾說:“一方水土養(yǎng)一方人,家鄉(xiāng)濃郁的文化氣息深深影響了我”。這不僅僅只是體現(xiàn)在這首作品當(dāng)中,他在后來創(chuàng)作的多部作品中都充分地展現(xiàn)出了民族音樂的神韻。不論是現(xiàn)在作品還是傳統(tǒng)曲目,都能夠感受到其濃郁的地方音樂特色,這也正是作曲家所創(chuàng)作樂曲的獨(dú)特風(fēng)格。
樂曲以河南地方音樂為素材,全曲具有濃厚的民族音樂色彩。作曲家把豫劇與河南民歌融入音樂中,使得樂曲的民族性增強(qiáng)、地方特色濃重。較為明顯的段落是樂曲中抒情性的第四樂段,是將河南民歌和豫劇音樂的旋律素材融入樂曲當(dāng)中,柔美的慢版是人們內(nèi)心情感的渴望和抒發(fā),使音樂聽起來更加富有地方特色。譜例1
樂曲第五段中采用了河南豫劇的音樂特點(diǎn),旋律鏗鏘有力,生動(dòng)地描述了建設(shè)三門峽水庫(kù)時(shí)的熱鬧場(chǎng)景,展現(xiàn)了河南人民特有的豪爽性格。譜例2
二胡的發(fā)展雖然歷史久遠(yuǎn),但卻一直是作為伴奏樂器出現(xiàn)在舞臺(tái)上,真正成為獨(dú)奏樂器走上舞臺(tái)上是在二十世紀(jì)20年代之后,但在技術(shù)技巧、創(chuàng)作手法以及表現(xiàn)形式上都有諸多局限?!度T峽暢想曲》的出現(xiàn)為二胡音樂創(chuàng)作開辟的新的道路,增添了新的生機(jī),注入了新的活力,無論是在演奏技法、創(chuàng)作特點(diǎn)、還是伴奏形式和音樂表現(xiàn)力上都呈現(xiàn)出了巨大的突破和創(chuàng)新,連續(xù)十六分音符的快弓技法、連續(xù)的快速同指異音換把技法、左手地?fù)芟壹挤ā⒍嗾{(diào)快速轉(zhuǎn)換等技術(shù)技巧的出現(xiàn)都是較之前鮮少見到的,是具有開創(chuàng)性的。
《三門峽暢想曲》作為作曲家的成名作之一,樂曲的主題總是流露出濃厚的民族音樂風(fēng)格,全面的展現(xiàn)出了先生在創(chuàng)作中既要借鑒西方創(chuàng)作技法,又要植根于民族音樂土壤的理念。在其創(chuàng)作技法上打破了原有的作曲理念,為后來的二胡創(chuàng)作注入了新的思維方式,開創(chuàng)了新的時(shí)期,對(duì)二胡音樂的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。同時(shí)對(duì)于教學(xué)而言,教師在授課過程中,不僅要學(xué)生在知識(shí)和能力上得到提升,更重要是以樂育人,從情感和思想的層面滲透灌輸愛國(guó)主義的核心民族精神,使學(xué)生在精神層面得到全方位的成長(zhǎng)和升華。