徐學(xué)科
摘 要:青綠山水畫(huà)自唐宋以后,便呈現(xiàn)出逐漸衰落的趨勢(shì)。雖然它沒(méi)有水墨山水畫(huà)發(fā)展的興盛,但是它在山水畫(huà)中的地位是不容小覷的。當(dāng)代涌現(xiàn)出了一批又一批專(zhuān)門(mén)研究青綠山水畫(huà)的畫(huà)家,許俊就是其中一位,我們可以從許俊的繪畫(huà)作品中學(xué)習(xí)和了解到有關(guān)青綠山水畫(huà)的理論知識(shí)與技法知識(shí),為我們研究青綠山水畫(huà)積累寶貴的資源。
關(guān)鍵詞:青綠山水;技法;許俊
自唐宋以后,青綠山水畫(huà)的發(fā)展就遠(yuǎn)不及水墨山水畫(huà)。青山綠水萌芽于魏晉,發(fā)展于唐代,興盛于五代,到了元代,由于少數(shù)民族入主中原,政治上由少數(shù)民族統(tǒng)治,社會(huì)矛盾尖銳,知識(shí)分子在這種社會(huì)環(huán)境下,感到壓抑不得志,于是選擇歸隱山林,借大自然抒發(fā)自己內(nèi)心的情感,文人水墨畫(huà)便由此慢慢興起,青綠山水畫(huà)則逐漸淡出畫(huà)壇。但是青綠山水在山水畫(huà)中的重要性是不可忽視的,它作為山水畫(huà)的一種,有其獨(dú)特的藝術(shù)美。隨著時(shí)代的發(fā)展、中西方文化的交流、互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達(dá)、知識(shí)的易于獲得,人們?cè)絹?lái)越重視自然,注重環(huán)保,對(duì)色彩的渴望喚起了沉寂已久的心靈,豐富多彩的青綠山水正是在這樣的契機(jī)下發(fā)展起來(lái)了。當(dāng)代也涌現(xiàn)出了許多專(zhuān)門(mén)研究青綠山水的畫(huà)家,許俊就是其中一位,他在傳統(tǒng)青綠山水畫(huà)的基礎(chǔ)之上,以他個(gè)人的文化修養(yǎng)、繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)與智慧,在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽改革創(chuàng)新,并形成個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格,取得顯著成效。
許俊的求學(xué)之路是比較順暢的。他20歲時(shí)考入中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè),一開(kāi)始并未接觸青綠山水畫(huà),涉獵廣泛。20世紀(jì)50至70年代新山水畫(huà)出現(xiàn),80年代開(kāi)始對(duì)文化反思和追問(wèn),90年代畫(huà)家們開(kāi)始提倡回歸傳統(tǒng),許俊還經(jīng)歷過(guò)“85新潮”,他在這樣的歷史背景下求學(xué),一開(kāi)始學(xué)習(xí)傳統(tǒng),與此同時(shí),在中西方文化交流頻繁的時(shí)代里,他還接受一切新的事物,凡是新事物他都去嘗試,用點(diǎn)、線、大潑墨、大潑彩、半裝飾半抽象,把新的繪畫(huà)理念與觀念運(yùn)用到自己的畫(huà)面當(dāng)中去。這些學(xué)習(xí)經(jīng)歷與探索經(jīng)歷,為他之后研究青綠山水打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。許俊是從1990年左右開(kāi)始正式研究青綠山水的,在探究之前,他已經(jīng)擁有深厚的傳統(tǒng)知識(shí)基礎(chǔ),對(duì)傳統(tǒng)的牢固掌握,使得他的作品里不僅具有個(gè)人特色與時(shí)代特色,而且極具民族特色。
一、筆墨技法
我們今天所說(shuō)的“師古人”,用通俗的話解釋就是學(xué)習(xí)古人,師法傳統(tǒng),唯一的學(xué)習(xí)手段就是臨摹,從許俊的作品里,我們雖看不出他學(xué)的到底是某家某派,但可以看出他深厚的傳統(tǒng)功底。許俊作畫(huà)的第一步是勾勒,謝赫在六法中提出“骨法用筆”,對(duì)于骨法用筆,筆者的理解就是用筆要有功力,我們從許俊的作品中可看出他的筆力沉著、蒼勁,他的勾勒強(qiáng)勁有力,用線也各有變化,筆墨語(yǔ)言豐富。許俊在學(xué)習(xí)繪畫(huà)期間,還學(xué)習(xí)書(shū)法。元代趙孟頫提出了書(shū)畫(huà)用筆同法論,書(shū)法和繪畫(huà)雖然說(shuō)表現(xiàn)形式不一樣,但是用筆的方法卻是一樣的,許俊作品中豐富多變、蒼勁有力的線條,均源自他書(shū)法的功底。他用筆蒼老、靈動(dòng)、厚重,善于用濃墨勾勒山石輪廓,且線條粗壯、豪放,與唐代李思訓(xùn)、李昭道父子秀美細(xì)勁的線條形成鮮明的對(duì)比。
在唐以前,青綠山水畫(huà)一直是以有勾無(wú)皴的表現(xiàn)方式存在,線條勾勒完以后便開(kāi)始填色。五代時(shí)期,隨著水墨山水畫(huà)的興起,筆墨技法得到了提高,從而也促進(jìn)了青綠山水畫(huà)的發(fā)展。到了南宋時(shí)期,青綠山水畫(huà)才開(kāi)始出現(xiàn)水墨的皴法。許俊作畫(huà)的第二步便是用墨皴染山石,除了喜用濃重粗拙的線條勾勒外,他一改唐以前有勾無(wú)皴的畫(huà)法,但是他畫(huà)面中皴的墨色相對(duì)于勾的墨色來(lái)說(shuō)是比較淡的,從他的《靜夜》《流云》《紅旗渠組畫(huà)·春》等作品中我們可以觀察到,他的皴法其實(shí)是比較少的,作品中大概就用一種、最多兩種皴法,而且皴的面積不是特別多,不像水墨畫(huà)那么豐富,是因?yàn)橐獮橹笾粲杏嗟?。除此之外,許俊還有一些作品是只勾不皴的,如他的《青山綠水好畫(huà)圖》《踏遍青山系列之一》等作品,相較前面所列的作品來(lái)說(shuō),幾乎就沒(méi)有皴法,但是這些作品都有一個(gè)共同點(diǎn)就是:極其喜愛(ài)運(yùn)用點(diǎn)苔。這些點(diǎn)苔分布在畫(huà)面中,直入紙面,即使畫(huà)面里沒(méi)有皴,看起來(lái)也極其豐富,這些點(diǎn)苔的運(yùn)用,使得許俊作品的墨色更加濃郁。他的畫(huà)面中還加入了西方繪畫(huà)構(gòu)成的元素,這些點(diǎn)苔與他繪畫(huà)里粗拙的線條和山石的面形成一種點(diǎn)、線、面的構(gòu)成關(guān)系。
許俊的作畫(huà)步驟與傳統(tǒng)相同,先勾勒皴擦,但是這種步驟不是絕對(duì)的,會(huì)根據(jù)畫(huà)面的具體情況來(lái)調(diào)整畫(huà)面的墨色關(guān)系,一般來(lái)說(shuō)皴不是一次就皴完的,而是反復(fù)多次,這樣畫(huà)面會(huì)看起來(lái)濃重而不膩。他的作品《靜夜》表現(xiàn)的是寂靜的夜景,背景選擇淡灰色的色宣紙,山石輪廓用較濃的墨線勾出,用筆松動(dòng)自然,皴的地方也不是特別多,皴的目的就是表現(xiàn)山石的體積與空間感,作品里用白色描繪瀑布,給暗的氛圍提一抹亮色,使得整幅作品不沉悶,這種典雅、清新、寧?kù)o的境界,也是他的筆墨意趣所在。其作品《讀書(shū)圖》是青綠山水的線描稿,整幅作品以線為主,講究線條的力度、線條的變化、韻律、節(jié)奏和疏密,墨色濃淡變化,不大但是墨色整體較濃重,整個(gè)畫(huà)面筆墨蒼勁整潔,構(gòu)圖嚴(yán)密。畫(huà)面上方有題跋,給這幅線描畫(huà)增加了形式美感。
中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作不能違背其藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律,許俊的繪畫(huà)就是在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上推陳出新的,但是他的筆墨技法不是一成不變的,而是隨著自我審美意識(shí)的改變而變化。
二、色彩技法
許俊青綠山水畫(huà)的色彩表現(xiàn),借鑒了西方的色彩理論,他學(xué)習(xí)西方油畫(huà)大色塊處理的方法,并運(yùn)用到自己的繪畫(huà)語(yǔ)言中去,他的畫(huà)面色彩艷麗濃重,有主基調(diào),且十分注重大色塊關(guān)系。許俊近幾年的寫(xiě)生作品,比如摩洛哥寫(xiě)生、歐洲寫(xiě)生、長(zhǎng)白山寫(xiě)生等作品,色彩清新雅致,淡雅明麗,有西方水彩畫(huà)的韻味。我們常說(shuō)一個(gè)成熟的畫(huà)家,是擁有自己的繪畫(huà)風(fēng)格,作品與別人的畫(huà)的相比是有辨識(shí)度的,許俊的繪畫(huà)便是如此,在美術(shù)館展覽,就算不看署名,觀者也能一眼便認(rèn)出他的畫(huà)來(lái)。
許俊認(rèn)為學(xué)習(xí)繪畫(huà)除了“師古人”以外,還要“師造化”,古代張璪提出“外師造化,中得心源”的繪畫(huà)理論,要求我們要從客觀事物中去汲取原料,再根據(jù)畫(huà)家自己對(duì)對(duì)象的分析與評(píng)價(jià),組織自己的繪畫(huà)語(yǔ)言。而“師造化”最重要的手段便是寫(xiě)生,在大自然里去觀察所要表達(dá)的事物,親身去體驗(yàn)去感悟,與大自然面對(duì)面交流,將獲取的真情實(shí)感經(jīng)過(guò)自己的提煉表現(xiàn)在繪畫(huà)上。也正是頻繁的寫(xiě)生經(jīng)歷,使得許俊的青綠山水畫(huà)靈動(dòng),充滿生氣,不呆滯。
許俊十分喜愛(ài)用濃重的色彩去表現(xiàn)自然,這一點(diǎn)與現(xiàn)實(shí)景物的色彩不符,但這也恰恰是他山水畫(huà)的一大特色,也是“中得心源”的表現(xiàn),客觀的物象經(jīng)過(guò)他的提煉與加工,形成自己獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格。許俊對(duì)青綠山水畫(huà)著色的技巧,大致上是繼承了古人傳統(tǒng)大青綠的設(shè)色方法,運(yùn)用染、提、烘等技法,他著色主要運(yùn)用染色的技法。染色又分了平涂法、分染法和罩染法,從他的大多數(shù)作品里可以看出,許俊喜愛(ài)選擇用有色宣紙作畫(huà),他的《春水圖》使用的就是淡褐色仿古宣,《秋云圖》使用仿古色宣,筆者猜想他這樣是為了省去做底色這一步驟,恰巧這些有色宣紙的顏色與他的繪畫(huà)語(yǔ)言相符,可根據(jù)畫(huà)面需要,選擇適合畫(huà)面基調(diào)的宣紙顏色。他的作品大多數(shù)先打底色,打底色一般使用平涂法,山石時(shí)常選擇汁綠色打底(花青加藤黃)或者花青打底色。樹(shù)枝、亭臺(tái)樓閣、人物面部用赭石打底色,打完底色以后,會(huì)用頭綠、二綠、三綠、三青等石色來(lái)分染山石,用這些顏色對(duì)山石的陽(yáng)面進(jìn)行分染,陰面一般會(huì)用淡墨皴擦。最后便是罩染,許俊一般喜用水色去罩染。對(duì)于畫(huà)面中沒(méi)有皴法的作品,許俊喜用大色塊來(lái)表現(xiàn),設(shè)色方法與有皴的技法一樣,只是表現(xiàn)出來(lái)的繪畫(huà)效果不同。當(dāng)然,畫(huà)面中除了山石,還會(huì)有別的物象,著色方法與山石著色是大致相同的。除了染色,許俊有時(shí)會(huì)根據(jù)畫(huà)面需要,選擇烘、提等技法處理一些物象,達(dá)到特定的藝術(shù)效果。在進(jìn)行染色時(shí),一定注意用色要輕薄,畫(huà)面色彩的飽和度不是染一次就能達(dá)到的,而是需要分多次完成,染、皴、罩需交替反復(fù)進(jìn)行,防止畫(huà)面臟膩,要達(dá)到濃而清雅、明而古厚、薄而深沉的效果,這幾點(diǎn)在許俊作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。他的作品《春山游心圖》,采用的是大青綠設(shè)色,主色調(diào)運(yùn)用的是石青和石綠,在這樣冷色基調(diào)下,山下的涼亭運(yùn)用了暖色,使得冷暖色呼應(yīng),整幅畫(huà)面運(yùn)用植物色和礦物色反復(fù)渲染,達(dá)到一種明快清潤(rùn)的感覺(jué),且筆墨和色彩不相互融合,真正做到了色不礙墨、墨不礙色。作品《暢園之夢(mèng)-夏》,色彩艷麗,色彩對(duì)比效果強(qiáng)烈,偏暖的藍(lán)綠色調(diào)作為主調(diào)與局部紅色相呼應(yīng),媚而不俗,耐人尋味。藝術(shù)來(lái)源于生活,藝術(shù)家應(yīng)該積極主動(dòng)的去表現(xiàn)生活,許俊的山水畫(huà)表現(xiàn)的就是他心靈的山水。許俊的繪畫(huà)用色大膽,抒發(fā)感受,山水表現(xiàn)出自身理想的境界。
隨著現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)以及文化的發(fā)展,藝術(shù)也在隨著時(shí)代不斷發(fā)展,當(dāng)代青綠山水畫(huà)傳統(tǒng)的技法與形式已經(jīng)不能支撐當(dāng)下人們的審美需求了,它需要與時(shí)代共同進(jìn)步。當(dāng)代青綠山水畫(huà)繪畫(huà)語(yǔ)言呈多樣性,但許俊的青綠山水畫(huà)目前只此他一家,他是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行改革、創(chuàng)新,將傳統(tǒng)繪畫(huà)中的水墨山水與青綠山水融為一體,將筆墨與西方的平面構(gòu)成協(xié)調(diào)在中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言之中。許俊的青綠山水畫(huà),繼承了歷代青綠山水畫(huà)大家的藝術(shù)精華,又根據(jù)時(shí)代特色,不斷探究,加入自己的藝術(shù)審美與思想感情,創(chuàng)造出了屬于自己獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格,為我們研究青綠山水畫(huà)提供了學(xué)習(xí)資料。
參考文獻(xiàn):
[1]許俊.青綠山水畫(huà)技法[M].北京:北京工藝美術(shù)出版社,2002.
[2]許俊.談青綠山水畫(huà):一[J].美術(shù)向?qū)В?998(4).
[3]許俊.青綠山水畫(huà)談[J].美術(shù)研究,1995(3).
作者單位:
佳木斯大學(xué)
通訊作者:
徐輝
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2020年9期