徐梅

（安徽省蚌埠市泗州戲劇院，安徽 蚌埠 233000）

戲曲表演是程式化、戲劇化的歌舞表演。這種歌舞表演是綜合運用唱、念、做、打多種表現(xiàn)手段以創(chuàng)造舞臺形象的藝術(shù)。

一、歌舞化

在戲曲的各種表現(xiàn)手段中，音樂，特別有唱、念白就不能保持生活語言的自然音調(diào)，而需要吟詠，通過散白、韻白、韻律性朗誦、節(jié)奏性朗誦等各種念白形式，通過語言與音樂的不同程度的結(jié)合，產(chǎn)生念白的音樂美。中國戲曲和西方歌劇不同，語言音樂化了，形體動作也必須提煉到舞蹈化的高度，于是產(chǎn)生了種種富于舞蹈美和塑形美的身段、工架和武打。

二、戲劇化

民間歌舞和說唱藝術(shù)曾不斷給予戲曲表演以豐富的營養(yǎng)。但這些歌舞成分進入戲曲表演以后，都發(fā)生了質(zhì)的變化，形成新的素質(zhì)：戲劇性。

三、節(jié)奏化

節(jié)奏是使唱念做打諸般藝術(shù)多樣統(tǒng)一的共同要素。就唱念做打與歌舞相結(jié)合的程度來說，從接近生活的散白到曲折委婉的歌唱，從接近生活節(jié)奏的各種手勢、動作到緊張灼熱的武打，在強弱疾徐之間存在著多級階梯式的節(jié)奏因素。在一出戲里，戲曲形體動作的節(jié)奏和戲曲音樂的節(jié)奏相輔相成貫串全劇，形成全劇節(jié)奏的起伏和變化。如果說一出戲中唱念做打是節(jié)奏的血肉，那么鑼鼓經(jīng)就是它的骨骼。

四、服裝增強舞臺表演效果

服裝是戲曲的一部分，不能獨立于戲曲而存在，戲曲服裝要和戲曲表演融為一體，使它們相輔相承，互相增輝。在進行人物服裝的選擇時，既要考慮人物的角色定位，還要考慮戲曲舞臺的整體呈現(xiàn)效果，不要讓服裝和舞臺整體呈現(xiàn)效果出現(xiàn)突?；虿粎f(xié)調(diào)之感，這會影響觀眾的觀賞體驗。

演員不僅要加強舞臺表演技巧之外，還可以通過服裝的搭配來實現(xiàn)舞臺藝術(shù)表演的提升，同時，人物服裝的合理搭配，能增強人物形象的塑造和美化舞臺效果。例如戲曲中的旦角，往往會采用水袖或長袖來提升舞臺的表演效果。演員的表演技巧決定了戲曲的質(zhì)量，服裝的合理運用，可以起到錦上添花的效果，給觀眾呈現(xiàn)更好的藝術(shù)表演。

戲曲是我國寶貴的文化財物，戲曲藝術(shù)表演也要給觀眾帶來美的享受，作為自己的追求原則。戲曲中人物的服裝搭配，要在突出人物特點的基礎(chǔ)上，還要重視服裝對舞臺的美化效果，從而給觀眾奉獻一出美的藝術(shù)盛宴。

戲曲表演中的種種程式，就是在各種表現(xiàn)手法復雜綜合過程中形成和發(fā)展起來的藝術(shù)和技術(shù)上的格律和規(guī)范。在戲曲舞臺表演的過程中，服裝造型藝術(shù)非常重要，不僅能使觀眾明確舞臺上每個人物所代表的角色特點，還能幫助舞臺演員快速地進入人物的內(nèi)心世界，從而達到更好的舞臺表演效果。戲曲服裝經(jīng)過長期的創(chuàng)造，改進和優(yōu)選，逐漸形成了一個相對固定的模式，其特點就是程式化。人物角色都有固定的套式，這種服裝套式系列，準確地交代了人物所處的環(huán)境與身份的變化，演員在表演中，因為有服裝的定位，表演起來就會得心應(yīng)手，很快就會把握好劇中人物的個性，達到劇情所要表達的效果。

戲曲演出是一門綜合藝術(shù)，一部大戲的制作是由編劇，導演，音樂，舞美，服裝化妝，音響道具等好多部門來共同完成。其中服裝以鮮艷的色彩，夸張的造型，使人物的個性突出，身份明了，即提升了演員的表演，又美化了舞臺的環(huán)境。由此看出服裝在戲曲舞臺上的重要性，也是演員塑造角色外部形象的藝術(shù)手段之一。

五、程式的意義在于

戲曲的表演藝術(shù)改變了生活的自然形態(tài)而升到音樂和舞蹈的境界，使生活得到更集中、更鮮明、更強烈的反映：戲曲表演的藝術(shù)形象、雖屬于精神創(chuàng)作的范疇，但由于程式的存在，它的手法、技巧、技術(shù)等就成為有了被感知和被把握的物質(zhì)外殼，這是戲曲演員繼承前人經(jīng)驗和掌握表演規(guī)律的極為珍貴的遺產(chǎn)。戲曲演員經(jīng)過刻苦鍛煉和思索，掌握了程式及其運用的內(nèi)在規(guī)律，就可以結(jié)合自己對生活的理解和體驗，進入正確的創(chuàng)作狀態(tài)，創(chuàng)造出鮮明的藝術(shù)形象和新的表演程式來。程式和生活總是矛盾的。矛盾表現(xiàn)為：生活要靠程式給予規(guī)范而又要突破它的規(guī)范：程式要靠生活給予內(nèi)容而又要約束生活的隨意性。為解決這個矛盾，傳統(tǒng)中有種種說法，“戲不離技、技不壓戲”就是其中之一?！皯虿浑x技”，說的是必須充分發(fā)揮程式的積極作用以賦予戲劇內(nèi)容以鮮明的表現(xiàn)力；“技不壓戲”，是說不能讓程式的表現(xiàn)壓倒、削弱甚至脫離戲劇內(nèi)容而流于形式。戲與技的高度結(jié)合，應(yīng)是戲曲表演的最高審美要求。

結(jié)語

戲曲是我國寶貴的文化產(chǎn)物，已經(jīng)有近千年的歷史，戲服的設(shè)計是我國寶貴的文化資源，它獨特的美和文化價值是歷史留給人們的精神財富。因此，人們要重視戲曲文化，并采取有效措施將它們加以繼承和發(fā)揚。戲曲的城市化表演，是從生活到藝術(shù)上的一種自然產(chǎn)物，要想表現(xiàn)生活，要想在藝術(shù)上探索新的程式，就必須掌握豐富的戲曲表演手段和技巧。要學會創(chuàng)造性的運用戲曲程式，提高藝術(shù)的鑒賞能力，讓戲曲表演藝術(shù)在塑造人物中發(fā)揮更大的作用。