鐘四海
(湖南省岳陽市平江縣文化館,湖南 岳陽 414500)
油畫不是某個國家獨有的藝術(shù)作品,其為一種世界性的畫種,隨時代變化內(nèi)容也在逐漸更新。從另一個角度來看,油畫是一種藝術(shù)交流形式,能夠促進(jìn)不同種族的人之間的交流,跨越時間與空間的限制,使不同思想碰撞,進(jìn)而產(chǎn)生藝術(shù)的火花,加快了中國油畫變異速度。目前來看,油畫鑒賞主要有三個方面,即內(nèi)容、色彩、情感,從這三個方面入手能夠讀懂創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念,進(jìn)而實現(xiàn)情感的升華。
油畫內(nèi)容是對作品最直接的表現(xiàn)方式。油畫作為一種藝術(shù)品,在不同人眼中表現(xiàn)形式不同,同樣的作品,人們的評價也不一。油畫作為一種藝術(shù)作品,要想更好地理解其中的意蘊(yùn),就必須讀懂其內(nèi)容,從其創(chuàng)作背景出發(fā)深入了解其文化,領(lǐng)悟作品中更深層的涵義。油畫審美是鑒賞者必備的品質(zhì),從創(chuàng)作角度來看,油畫藝術(shù)家在油畫中滲透了自己的情感,同時還能體現(xiàn)出濃濃的時代氣息。油畫創(chuàng)作內(nèi)容不僅僅表現(xiàn)了“美”,“美”與“丑”是相對的,好的油畫作品協(xié)調(diào)了兩者之間的關(guān)系,相得益彰。不可否認(rèn)油畫作品中有“丑”的存在,“丑”是為了烘托“美”,能夠使“美”的事物更美。例如,段正渠的《黃河濁浪》作品中畫面全為黑色,整體色調(diào)比較壓抑,其不能被稱為“美”,甚至被稱為“丑”。但從另一個角度來看,其表現(xiàn)了逆境逃生的意志力,啟示更多身處逆境的人不要放棄生活的希望,從其意境來看其是“美”的作品。雕塑藝術(shù)與油畫藝術(shù)有異曲同工之妙處,特別是在“美”與“丑”形象的塑造方面。如法國著名雕塑家羅丹在《老妓》作品中就體現(xiàn)了這種觀點,揭示其虛偽、卑微的演技,從“丑”的角度反映“美”。由此可見,油畫鑒賞中,鑒賞人員的審美觀念非常重要,培養(yǎng)其審美能力能夠使其深入了解油畫作品。
油畫有豐富的色彩表現(xiàn)形式,每一種色彩都有其獨特的韻味,通過色彩搭配體現(xiàn)特定的主題。油畫鑒賞中,通過分析油畫的色彩搭配能夠更好地理解油畫作品。從另一個角度來看,油畫不僅是一種藝術(shù)作品,更是一種藝術(shù)語言,傾注了創(chuàng)作者的畢生心血,通過創(chuàng)作油畫傾訴自己的不快、表達(dá)自己的喜悅等。油畫是藝術(shù)家交流的載體,藝術(shù)家通過改變色彩搭配表現(xiàn)不同的內(nèi)容。正因為有色彩,油畫作品才顯得更有層次感,提升了作品的表現(xiàn)力與感染力。例如,在著名畫家徐悲鴻作品《奴隸與獅》中,畫中主要有獅子和奴隸兩個形象,兩者都在黑暗的山洞中,光從洞口射入,顯得格外刺眼,亮與暗的對比從一定程度上加劇了獅子與奴隸之間緊張的關(guān)系。從奴隸衣著來看,其下體采用圍布為暗紅色,從中能隱約感覺到奴隸對生命的渴望。中國油畫強(qiáng)調(diào)色彩搭配均衡,調(diào)整色彩搭配還能豐富作品的層次感,使作品層次更加清晰。中國油畫在色彩的應(yīng)用方面很有講究,不同顏色還代表了不同文化。例如,黃色,受皇權(quán)思想的影響,黃色為帝王的專用色,象征著高貴,佛教也將黃色寓為神圣的顏色。中國油畫通過改變色彩搭配方式表現(xiàn)特定的主題,能夠降低鑒賞者的理解難度。中國油畫對色彩的運用上爐火純青,受傳統(tǒng)文化的影響,油畫色彩中摻雜了作者的主觀因素,在色調(diào)方面拿捏得也比較好,注重冷、暖色調(diào)搭配,常用的暖色調(diào)為紅、黃等,冷色調(diào)為藍(lán)、紫等,通過改變色調(diào)比例使整個作品內(nèi)容更加豐富。此外,中國油畫還講究明暗對比,能夠表現(xiàn)特定的人物關(guān)系,使鑒賞者更好地理解作品。
油畫作為一種藝術(shù)品,其內(nèi)在的情感才是最值得鑒賞的內(nèi)容。情感是人與人溝通的感情線,一切藝術(shù)家在創(chuàng)作作品的過程中均受情感的支配。好的藝術(shù)作品表達(dá)的情感也比較豐富。在鑒賞一幅油畫作品時,不應(yīng)局限于其內(nèi)容與色彩。在鑒賞過程中要思考油畫所表達(dá)的感情,融入自己對油畫內(nèi)容的理解,從而與作品達(dá)到情感共鳴,進(jìn)而提升油畫作品的鑒賞價值。如果將油畫的內(nèi)容比作人的大腦,那么色彩搭配就為頭發(fā),情感就為心臟。情感是油畫的核心,也是油畫作品價值的集中體現(xiàn)。將人物情感與油畫技法聯(lián)系在一起能夠體現(xiàn)特定的主題,實現(xiàn)人畫合一,提升作品的鑒賞價值。油畫作家將情感滲透到作品中,通過細(xì)膩的畫面展示自己內(nèi)心的真實情感,能夠吸引更多志同道合的鑒賞人,使其積極投身到油畫作品的創(chuàng)作中,帶動中國油畫的發(fā)展。例如,在余本《奏出人間的辛酸》作品中,塑造了身居海外華人辛酸動人的形象,他的胳膊暴露在烈日中,將笨拙而又粗糙的手指壓在二胡的琴弦上,他彈奏的音樂中隱約有一絲悲傷,如泣如訴,傾吐著自己生活的不易,奏出人間的辛酸。他沒有向生活低頭,而且通過自己的方式找到謀生技巧,生活雖不易,但是每個人都不能放棄生活的信心,整合畫面為褐色,在人物行為的襯托下有一種震懾人心的力量。每幅油畫作品都滲透了作者的情感,作者利用充滿震撼力的線條勾勒出一個又一個人物形象,或優(yōu)雅、或俗不可耐,但都表現(xiàn)了特定的主題??梢哉f,情感為一條牽引線,將畫面中的各個部分連接起來,進(jìn)一步升華了主題。鑒賞油畫作品可從情感入手,通過分析作者的情感加深對作品的理解。
油畫不僅是一種藝術(shù)作品,其更是一種藝術(shù)語言,間接反映了不同時代背景下創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念,也能間接反映當(dāng)時的時代特征。鑒賞油畫要從其內(nèi)容、色彩、情感入手,與作品情感達(dá)到共鳴,能夠體會油畫蘊(yùn)含的深刻的涵義。現(xiàn)階段中國油畫正處于變異階段,也為發(fā)展的最佳時期,相關(guān)部門要加大油畫鑒賞的宣傳力度,使更多人了解該藝術(shù),使其成為一種大眾藝術(shù),提升人們的藝術(shù)素養(yǎng),使油畫在藝術(shù)的長河中熠熠發(fā)光。