用寥寥幾筆勾勒出的強(qiáng)有力的視覺效果中，幾道重心與尺度兩兩相異的橙紅色橢圓弧由下至上環(huán)繞成一個由中心能量驅(qū)動的“渦旋”，朝向觀者撲面而來。這個由建筑師安藤忠雄（Tadao Ando）手繪的紅色建筑形象，是他新作——位于廣東順德的和美術(shù)館。

“希望將一座融匯傳統(tǒng)嶺南建筑文化與當(dāng)代藝術(shù)的綜合型美術(shù)館帶回我們自己的家族深深扎根和發(fā)展的順德。”早在5年前，和美術(shù)館的館長何劍鋒和專業(yè)團(tuán)隊便開始了關(guān)于“蓋一座美術(shù)館”的探索與籌劃，他們在這個周邊尚無成熟藝術(shù)生態(tài)的“非常規(guī)”地塊上創(chuàng)造了一個特別的時空容器——和美術(shù)館。他們希望在保持自身在地特色的同時，與前沿的國內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)接軌：在美術(shù)館中，你將看到嶺南畫派的經(jīng)典館藏與當(dāng)代藝術(shù)的兼容并蓄，并將當(dāng)?shù)厝饲楦信c精神的對話一同“收藏”其中。

和美術(shù)館團(tuán)隊邀請在美術(shù)館、博物館設(shè)計領(lǐng)域具有豐富經(jīng)驗的建筑大師——安藤忠雄。對于安藤忠雄來說，“將項目的固有文脈最大限度地發(fā)揮，創(chuàng)造出只存在于此處的獨一無二的建筑”也是他創(chuàng)作中的永恒主題。嶺南建筑文化深受中原正統(tǒng)文化的影響與熏陶，思想內(nèi)核承載著“和”這一具有向心性的精神追求。安藤忠雄將建筑本體置于和當(dāng)?shù)匚幕年P(guān)聯(lián)性之中，認(rèn)為“自身調(diào)和的同時與環(huán)境混合，便成就了和美術(shù)館之‘和”。

展現(xiàn)在眼前的，是安藤忠雄從中國古代“天圓地方”思維理念中提煉出的純粹幾何元素——“以圓帶方”。地上4層、地下1層，圓形展廳按照一定偏心率精確疊置的倒錐形圓柱塔，輕薄的橢圓形屋頂與纖長的格柵立面，中和了整體建筑的硬朗輪廓。建筑造型“向心”凝聚，整體意象又如向城市擴(kuò)散的“渦旋”。長方體偏廳沿著首層圓柱的切線方向延展，并與柱塔形成高差，光潔的幕墻恰與主廳格柵后若隱若現(xiàn)的落地玻璃交相呼應(yīng)。從外表看，安藤式的清水混凝土設(shè)計語言并非用作建筑立面的大面積展示，反而成為開放式園林的景觀，隱現(xiàn)在大腹木棉樹、櫻樹與紫荊樹之間;弧形隔墻層層遞進(jìn)地環(huán)抱著建筑主體，同時引導(dǎo)一條曲徑通幽的入口動線。

值得一提的是，展廳入口處的一棵與自然界樹木形態(tài)相同的“樹狀體”向陽伸展，細(xì)膩的樹干與枝椏竟是用不銹鋼材質(zhì)制成的。這件由美國當(dāng)代藝術(shù)家洛克西·潘（Roxy Paine）創(chuàng)作的永久性大型委任藝術(shù)裝置“Ballast”——其屬于藝術(shù)家代表系列“Dendroids（樹狀體）”，周身輕盈，同時散發(fā)的“寂靜”和“活力”與美術(shù)館的氛圍相符，這是在亞洲范圍內(nèi)首次展出洛克西.潘此系列的大型裝置。

待到進(jìn)入建筑內(nèi)部，貫通上下5層的圓形中庭進(jìn)入眼簾，觀者方才恍然大悟：“空間里的生命之光”——這個鐫刻入安藤設(shè)計信仰的理念在這座美術(shù)館建筑的最中心處展露無遺。20世紀(jì)60年代，第一次旅歐的安藤忠雄曾佇立在羅馬萬神殿的穹頂下，觀察著時間被光影一點點拓繪在半球的內(nèi)壁，此后他便不斷將彼時捕獲的光影禮贊體驗還原回自己的空間設(shè)計中。

若流連于和美術(shù)館的中庭，便可見證“永恒”與“剎那”交織共舞的一切——穹頂灑下大簇光束，映照在墻面肌理的縫隙與孔洞混凝土成型的過程中，凝固出質(zhì)樸、原始的印記;兩道起終點互不交叉、路徑反向平行的雙螺旋樓梯精密地盤旋、纏繞，光斑打在階梯的扶手與側(cè)面，并隨著時間的推移緩慢地“走動”。最有趣的是，和美術(shù)館所在地順德位于北回歸線附近，在夏至前后的正午，這里的太陽直射角度將與地平面形成近似90°因此，在一天、一季，甚至一年當(dāng)中最特別的時間段，中庭正上方的圓形進(jìn)光口將儀式般地垂直點亮5層通高的圓柱空間，不知這種莊重、肅穆的儀式感是否寄托著建筑師安藤忠雄當(dāng)年仰望萬神殿天頂絕美光線而出神的回憶。

中庭的雙螺旋樓梯施工難度極大，安藤忠雄認(rèn)為這是中國建筑技術(shù)飛躍進(jìn)步的證明，也將是和美術(shù)館為觀者帶來的最大震撼，聚集著空間的中心“勢能”不斷生發(fā)。然而，環(huán)繞中庭“向心”的每一層展廳卻潔白而明亮，灰色地面的同心圓紋理如同層層展開的水面漣漪，呼應(yīng)著和美術(shù)館周而復(fù)始的“圓形構(gòu)成”。被外立面格柵細(xì)細(xì)切分的條形光線投射在空間的地面與Y形的支撐結(jié)構(gòu)上，光影感亦不同于中庭的莊重、肅穆，凸顯了其秀美的一面。隨著美術(shù)館建筑的落成，“世間風(fēng)物——和美術(shù)館開館大展”也即將拉開帷幕。該展將帶領(lǐng)來訪者探究居住的空間、時間與風(fēng)景、物品之間相互依存并充滿未知的生活景觀。光影賦予了和美術(shù)館的空間在時間上的維度與生命，而觀者的流動性又帶來了一定的無序與變量。待到開幕之時，這座美術(shù)館建筑自身也將成為人們精神世界的真實藝術(shù)品。