房美梓

（石家莊市藝術(shù)學(xué)校，河北 石家莊 050062）

舞蹈教學(xué)的核心課程是舞蹈劇目排練課，是將表演者的舞蹈技術(shù)技巧、基本功、表演情感、風(fēng)格和音樂等融為一體，體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的綜合性與實踐性的特點，有利于培養(yǎng)學(xué)生全面、綜合的創(chuàng)造能力和表演能力。結(jié)合教學(xué)的“點”和“面”，將肢體外形動態(tài)和表演者內(nèi)心情感有效結(jié)合，合理運用情感、技能、形態(tài)和神韻，實現(xiàn)心、神和境的表現(xiàn)。因此，探究內(nèi)外兼修的劇目教學(xué)實踐，有助于創(chuàng)造具有綜合型能力的舞蹈表演人才。

以第四屆電視舞蹈大賽女子獨舞《愛蓮說》的創(chuàng)作為個案，作品不是單一地把詩歌演變成舞蹈動作，而是比照文章里對蓮花性格的分析后，形象、具體的蓮花擬人化、意境化、把詩詞中對蓮花品格的贊揚用古典舞中的動作語匯和技術(shù)技巧對這種形象做出了新詮釋。編導(dǎo)將“蓮花”刻畫成一個典型的中國傳統(tǒng)女性的形象。通過演員用婀娜多姿、剛?cè)岵?jì)的肢體語言，向我們傳達(dá)除了東方女性古典清新脫俗之美以及荷花般潔身自愛、堅強不屈、傲然清高的高尚品格。舞蹈的創(chuàng)作與出世，是承載著濃厚的詩情畫意并寄托了作者對蓮花高尚品格的思想情感，從而使得舞蹈作品在審美上得到了升華，滿足了觀眾的審美需求，使作品層次得到了很大的跨越。筆者加入借物比人觀點的深化，通過對詩詞方面體現(xiàn)出的思想情感，也就是歷史遺留下來的精神食糧用舞蹈的藝術(shù)方式傳遞給觀眾，唯有以真實的感受為基礎(chǔ)，才能在舞蹈作品表演中進(jìn)行真摯的情感外化體現(xiàn)。

一、凸顯實踐價值的基礎(chǔ)訓(xùn)練

基訓(xùn)課是培養(yǎng)舞蹈演員的基礎(chǔ)訓(xùn)練課，從體態(tài)特征、舞姿造型、民族審美、技法特點、動勢規(guī)律和鮮明節(jié)奏特點都是有機(jī)的缺一不可的。舞蹈借用人體動作、手勢、姿態(tài)等身體語言作為藝術(shù)表達(dá)的工具，其靈魂是情感、展現(xiàn)時代文化背景為最終目的。它的造型姿態(tài)、動感變化、節(jié)奏律動凝聚了舞蹈在形與神、意與情上的審美特征和風(fēng)格特點。

“基本功訓(xùn)練”的主要目的是為舞蹈的表現(xiàn)創(chuàng)造以物質(zhì)為前提的身體條件，以培養(yǎng)技術(shù)技能為主要功能，強化身體韻律與動作技能的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造具有高水平的專業(yè)舞蹈藝術(shù)，所需要的身體表現(xiàn)語言與手段?；A(chǔ)扎實，做到嚴(yán)格、規(guī)范、準(zhǔn)確才能真正達(dá)到培養(yǎng)舞蹈演員的基礎(chǔ)素質(zhì)與能力的目的。

二、遵循課程教學(xué)規(guī)律

劇目課堂教學(xué)中，結(jié)合其課程的特點，利用對授課形式的創(chuàng)新來處理好學(xué)生主體創(chuàng)造和教師主導(dǎo)引領(lǐng)之間的關(guān)系。實際教學(xué)中，遵循課程教學(xué)規(guī)律，選擇確定性強的教材，傳授間接經(jīng)驗，在學(xué)生掌握一定表演基礎(chǔ)后，適當(dāng)加入新創(chuàng)劇目，提高學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作能力。遵循“了解基礎(chǔ)知識、充分理解專業(yè)要求和熟練掌握專業(yè)技能”的原則上進(jìn)行。

劇目實踐課是能力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng),通過研究使其更合理、更科學(xué),從而對專業(yè)技能、教學(xué)實踐、專業(yè)拓展等課程進(jìn)行改革,呈多元化模式發(fā)展,與教學(xué)實際情況緊密結(jié)合,達(dá)到有效提高學(xué)生專業(yè)基礎(chǔ)知識、專業(yè)技能和綜合素質(zhì)的水平。

三、通過肢體語言抒發(fā)舞蹈的內(nèi)心情緒

舞蹈是一種人體動態(tài)的表演藝術(shù)。它不是通過語言而是通過舞者那充滿靈氣的人體動作來傳達(dá)思想感情的?！耙蚨皇羌兇馍砩系挠?xùn)練、應(yīng)該同時受心理支配?！薄拔璧讣仁巧砩系?、同時也是屬于心理上的思想意識形態(tài)的活動。”(載吳曉邦《談藝錄》)對于當(dāng)代人來說，舞蹈的外在形式最易作用于人的感官，也最易被職業(yè)舞者所看重。然而，中國古人對舞蹈卻很早就有較準(zhǔn)確的認(rèn)識，將內(nèi)在的情感、思想、意志突出于外在的形之上。也就是說，古人在舞蹈美學(xué)上早就嚴(yán)守著“身心一元論”的觀念。

古人賦予舞蹈的使命主要是：一是宣示人的主觀情感和情緒；二是客觀上則營造藝術(shù)氣氛，融其各種藝術(shù)為一堂。如《霓裳羽衣舞》有時就擺脫原來大曲，成為暫時獨立的獨舞或群舞。但它的任務(wù)或使命卻總是離不開原來的意境，離不開原來表達(dá)的情感與情緒?？梢?，“舞以宣情”是古來對舞蹈本性的總結(jié)，也是較為準(zhǔn)確而精煉的表達(dá)。

因此，除了專業(yè)技能方面的外部規(guī)律，更應(yīng)關(guān)注學(xué)習(xí)者內(nèi)在涵養(yǎng)積淀。對“內(nèi)”的理解有多元含義：從心理層面看，“內(nèi)”是指審美意識；從表面層面上面看，它展現(xiàn)為藝術(shù)表現(xiàn)力；而在文化層面上，“內(nèi)”則代表著文化修養(yǎng)。與外部技能相比，這些內(nèi)在的、無形因素的外化更需要心性的修煉與時間的沉淀，它是一個長期的、浸潤式的意識培養(yǎng)。

四、舞蹈的呈現(xiàn)需要借助不同知識結(jié)構(gòu)的力量

舞者除了具有扎實的技術(shù)功底，精確而鮮活的肢體語言、強烈而完善的審美情感之外，還需借助不同知識結(jié)構(gòu)的力量。任何舞蹈，總是在一定的社會生活習(xí)俗、一定的宗教信仰觀念下生長的，不研究不懂得這些更深的文化背景，光模仿像了幾個動作也無法觸碰其內(nèi)涵的傳統(tǒng)，更無法在今天生活變化以后，從那些動作資料中挖掘出可供我們創(chuàng)造新的“材料”。在中國的傳統(tǒng)文化基因中，有許多藝術(shù)形式對舞蹈的建構(gòu)產(chǎn)生過直接或間接的影響，甚至面對同樣一門藝術(shù)形式，不同時代、不同視角的吸納與借鑒，對舞蹈表現(xiàn)方式與動作語匯的豐富與完善也大有裨益。因此，向相關(guān)藝術(shù)的學(xué)習(xí)是成為舞者打開思路、吸取營養(yǎng)、提升藝術(shù)修養(yǎng)的必經(jīng)之路。

劇目的排練要求多種藝術(shù)形式協(xié)同完成創(chuàng)意表現(xiàn)，融舞蹈藝術(shù)技巧、風(fēng)格、表演于一體，并與音樂、武術(shù)、戲曲、文學(xué)等因素緊密相依。促使學(xué)生將自己的舞蹈與這些因素達(dá)到和諧相融，并在這樣的藝術(shù)氛圍里培養(yǎng)提升自己。

結(jié)語：內(nèi)外兼修可以體現(xiàn)出舞蹈表演的真情實意，滲透在舞蹈的各個部分中。它們之間是整體和局部的關(guān)系，相互緊緊地關(guān)聯(lián)，這樣，藝術(shù)才可以不斷發(fā)展。本文雖以古典舞表演為例，但在舞蹈日益普及、舞蹈作品日趨多元化的發(fā)展中，內(nèi)外兼修會變得越來越重要。以培養(yǎng)審美意識為核心，將舞種的身體美學(xué)、技法特點、貫穿于整個作品始終，使得外在意識形態(tài)與內(nèi)心情感表達(dá)形成不可分割的有機(jī)整體。是一名優(yōu)秀舞蹈演員所應(yīng)具備的基本能力。通過課堂教學(xué)以及舞臺表演中的實踐，培養(yǎng)舞蹈演員的內(nèi)外兼修能力，可以避免舞蹈表演的空洞化、與生活脫軌等問題，而這恰巧也是當(dāng)下舞蹈表演繼承、創(chuàng)新發(fā)展、追求意境神韻不可或缺的要素之一。