□王永燕 吉林藝術(shù)學院

一、研究背景

《詩·大序》曰：“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩，情動于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！币陨显娋潆m然運用了夸張地寫作手法，但從中我們不難看出，人類情感最直接、最酣暢的、最極致的表達方式，就是舞蹈，它和詩歌、音樂結(jié)合在一起，是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。早在中國先秦時期就出現(xiàn)了對當時頗有影響的文化藝術(shù)現(xiàn)象，那就是詩、樂、舞三位一體化。指的是詩歌、音樂、舞蹈三種藝術(shù)形式的高度結(jié)合。集先秦儒家文藝美學思想之大成者《樂記》反復論述了這三種藝術(shù)形式的結(jié)合，并形成明確觀點和認識?！稑废笃吩唬骸霸?，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之?！薄稁熞移芬嘣唬骸罢f之，故言之：言之不足，故長言之；長言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故不知手之舞之足之蹈之也?！币陨险撌鲎阋宰C明這一時期三者一體化的鮮明特色，也從文藝的表達內(nèi)容、表現(xiàn)形式、表演過程等諸多方面充分肯定先秦藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)象和特征[1]。三者文藝形式的結(jié)合絕不是偶然，而是社會發(fā)展條件推動下，人們對文化藝術(shù)追求的向往，詩、舞、樂高度糅合，將時間藝術(shù)、空間藝術(shù)進行綜合，相互滲透，集中體現(xiàn)了古典文藝獨特韻律特色和古代人文情懷。詩歌以文字為主，音樂以聲為主，舞蹈以肢體為主，各有其形式特色，不能相互替代也不必相互替代。盡管三者文化藝術(shù)存在形式各不相同，確都是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的精粹，取之相適，相互吸收借鑒，促進古典文化藝術(shù)認識，推動藝術(shù)創(chuàng)新進程。

二、中國古典舞基本訓練中古詩詞情境教學的重要性

隨著歷史的發(fā)展，中國古典舞與古詩詞在形式上由融為一體到逐漸分離，但是在藝術(shù)上仍然相互借鑒與融合。古典舞有古詩詞之情韻，古詩詞有古典舞之形象。兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式不同，但是殊途同歸，目標一致，都是為了表達情感。以詩傳情，以舞達意。因此在中國古典舞的基礎(chǔ)訓練中很有必要引入古詩詞的情境教學[2]。

情境教學源自西方，它是由英國語言應(yīng)用學家1930—1960年發(fā)展形成的。情境教學就是由教師設(shè)定一個生動、形象的情感環(huán)境，將學生引入到其中，最大限度地激發(fā)學生內(nèi)心的情感和想象，以激起學生學習情緒的一種教學方法。在國外的舞蹈基礎(chǔ)訓練部分，已經(jīng)將本屬于編導范疇內(nèi)的情境教學融入其中。在掌握基本元素后，教師將此段訓練元素情境提前渲染，虛設(shè)情感環(huán)境，表現(xiàn)成熟后即可上臺演出或展示，也可以說通過情境教學的融合最大限度地縮短了舞臺與教室的距離。我們的中國古典舞具有鮮明的本民族特點，只有同樣具有中國特色的情境元素訓練才能與之結(jié)合，而中國古詩詞情境是最適當以及符合民族特點的。

在古典舞的基礎(chǔ)訓練中引入情境教學，可以為中國古典舞的訓練提供一個全新的訓練方法，為舞蹈訓練找到一條由被動變?yōu)橹鲃?，讓學生由心而舞、因愛而練，以最快的速度縮短學生過渡到演員的成熟期，拉近課堂與舞臺的距離。與此同時，作為一種訓練手段，古典舞的古詩詞情境教學能夠最大限度的激發(fā)學生內(nèi)心的情感和想象，從而激發(fā)學生學習情趣、興趣，調(diào)動學生學習的積極性。最終提升舞蹈專業(yè)學生的文學素養(yǎng)和綜合思考能力，用本民族的文化底蘊打造本民族的藝術(shù)風骨，用我們自己的知識創(chuàng)新培養(yǎng)我們自己的人才。

三、古詩詞情境下的古典舞基礎(chǔ)訓練方法

目前，中國古典舞的基礎(chǔ)訓練還是在一直沿用言傳身教的教學模式，依然秉承著從單一動作到形成組合的訓練方法。這些都是極其重要的。但隨著時代的發(fā)展，在今天全球文化交流與融合的大環(huán)境下，我們對古典舞的功能性和美學品格又有了更高的期盼和要求。如果大學的基本功仍處于單純的功能性訓練的話，那么勢必與學生在其他課程中所接受的文化教育之間形成斷層，無法得到多元化的文化及藝術(shù)滋養(yǎng)[3]。

（一）古詩詞情境與古典舞訓練內(nèi)容的交融貫通

我們在一線二十幾年教學經(jīng)驗的摸索與總結(jié)的基礎(chǔ)上，將古典舞基訓訓練元素的內(nèi)容進行一個縱向及橫向的拓展，橫向即是根據(jù)訓練元素歸納成五大板塊——柔板訓練板塊、快板訓練板塊、拉伸訓練板塊、能力訓練板塊、表現(xiàn)力訓練板塊。我們在這里將能力訓練板塊中的大踢腿用來進行情境訓練剖析。例如，我們?yōu)榇筇咄仍O(shè)定的古詩詞情境為詩圣杜甫先生這首詩：

《觀公孫大娘舞劍器行》

昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方。

觀者如山色沮喪，天地為之久低昂。

霍如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔。

來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。

通過詩詞的描寫我們可以想象到公孫大娘的舞姿矯健多變、身手敏捷，動作流暢飄逸而且節(jié)奏明朗，這些特點的描述恰恰符合了中國古典舞大踢腿訓練的動作特性。踢腿訓練為民族技巧訓練所需要的勁力如輕、漂、爆發(fā)力等提供了基礎(chǔ)能力。而詩詞中的舞劍動作又為踢腿訓練所需要的勁力提供了完美的意境，訓練時強調(diào)出腿如出劍，體現(xiàn)一個快字，突出干凈利落的動作特點。

在學生熟練掌握了訓練元素之后，我們就進入了環(huán)境情境訓練。首先讓學生了解杜甫先生所處的的歷史時代環(huán)境，以及他的生平、作品及個人的理想抱負，與學生共同創(chuàng)造出虛擬的社會大環(huán)境。其次在了解了詩人所處的大環(huán)境后，繼而就要理解詩人的內(nèi)心情感了。理解和深入體會杜甫先生在創(chuàng)作作品時的心態(tài)、胸懷及其背后所蘊含的心理訴求等。最后是人物情境訓練，如揣摩作品中公孫大娘的人物形象——師承名門大家風范！讓學生帶著人物進行基礎(chǔ)訓練，能夠很好地克服日常訓練中出現(xiàn)的“死臉子”“心里白”“木頭人”等表現(xiàn)力弱的問題，讓學生的情感表現(xiàn)有的放矢、技術(shù)技巧的展現(xiàn)充滿生命力[4]。

個人認為古詩詞情境與古典舞訓練內(nèi)容的交融貫通，是能夠最大限度縮短學生與演員之間的過渡期、拉近教室與舞臺之間距離的最行之有效的一種訓練手段，也是能夠最大限度地激發(fā)學生內(nèi)心情感和想象，激起學生學習情緒的一種有效的教學方法。

（二）引導學生對于古詩詞意境的感悟

在中國舞的基礎(chǔ)訓練過程中，通過提供與詩詞相關(guān)的背景畫面如視頻、圖片等引導學生感受作者當時的意境，很多的古詩詞在創(chuàng)作的時候就已經(jīng)配有圖片或者畫面感很強的篇幅，這些畫面或者篇幅都是作者對于藝術(shù)意境的把握，可謂是爐火純青。例如，在描寫大漠的荒蕪時，王維名句“大漠孤煙直，長河落日圓”，一個“直”、一個“圓”字，將大漠的這種意境表現(xiàn)的深入人心。同時，詩詞中“圓”與“直”的強烈對比，“長河”與“大漠”的畫面感將詩人心中的沉郁和哀傷之情溢于言表[5]。因此，我們可以在平時的舞蹈訓練中引入這種情境教學模式。對于學生而言，可以更好地理解作品的精髓，然后將其融入舞蹈訓練中，學生沒有處在那個時代背景，難以理解當時詩人的心境。只有在舞蹈訓練過程中結(jié)合對古詩詞的探究與細致描繪讓學生能夠從情感上首先進入舞蹈所要傳達的感情基調(diào)，這樣也就能夠讓學生在表演舞蹈時更加準確地把握自己所舞的精神內(nèi)涵。舞蹈是傳遞思想、傳達精神的一種表現(xiàn)形式，而要想更精準地傳遞，首先需要更明確地掌握。

結(jié) 語

中國古典舞與古詩詞相輔相成，相互促進，同為中華文化的藝術(shù)瑰寶，都在為中華古文化的發(fā)展作出巨大的貢獻。在中國古典舞中引入古詩詞情境教學，既能夠讓我們的文化瑰寶得到更好的繼承和傳承，并在此基礎(chǔ)上將其進行發(fā)揚與創(chuàng)新。這才是一個文化生生不息的內(nèi)在動力。因此，無論是學習藝術(shù)的學生，還是從事藝術(shù)教學的我們，不僅要將這兩種文化珍寶傳承下去，還要將其進行創(chuàng)新發(fā)展，將他們根植于心，代代發(fā)揚[6]。