朱嘉文 (河南大學(xué))
氣韻是我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)范疇的重要內(nèi)容。根據(jù)歷史古書來源記載,氣韻最早被提及是南北朝的謝赫,后來隨著藝術(shù)水平的不斷提高,被整個(gè)文學(xué)創(chuàng)作領(lǐng)域所涉及,也越來越被藝術(shù)家們所重視,并逐漸成為中國(guó)文學(xué)鑒賞和古典藝術(shù)創(chuàng)造的最高審美標(biāo)準(zhǔn)。音樂作品內(nèi)在所帶來的精神源泉就是氣,內(nèi)氣的一致能夠讓演奏者的氣質(zhì)狀態(tài)精神顯得輕松自如,使得演奏技術(shù)的發(fā)揮得到提升。然而,韻更多的體現(xiàn)在作韻手法的獨(dú)特運(yùn)用,讓觀眾感受到“繞梁三日而余音不絕于耳”。古箏演奏中的“氣”和“韻”有著各自的特點(diǎn)和屬性,但是他們又是緊密相連,不可分割。演奏者在演奏過程中對(duì)氣息和神韻的準(zhǔn)確把握能夠讓氣韻的藝術(shù)效果在很大程度上得以實(shí)現(xiàn),最終將古箏演奏藝術(shù)的最高境界呈現(xiàn)到聽眾面前。
氣一方面代表著中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)藝術(shù)中萬(wàn)物的根源,另一方面也是文學(xué)藝術(shù)家創(chuàng)造力、文學(xué)藝術(shù)的生命力的源泉,更重要的是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的本原。而古箏演奏中的“氣”可從氣勢(shì)、調(diào)氣、貫氣進(jìn)行闡述:
眾所周知,運(yùn)動(dòng)離開了氣就會(huì)停止。古箏演奏離不開演奏者的肢體運(yùn)動(dòng),更離不開演奏者的思維活動(dòng)運(yùn)動(dòng),它將演奏者的氣息緊緊聯(lián)系在一起。氣在古箏演奏中的引導(dǎo)和變化,主導(dǎo)者古箏音符給聽眾帶來的聽覺享受,而音符的表現(xiàn)在于語(yǔ)調(diào)的頓挫、樂句的起伏、節(jié)奏上面的變化。古箏演奏藝術(shù)生命力與感染力強(qiáng)大與否在很大程度上取決于氣息,氣息的恰當(dāng)運(yùn)用能夠?qū)⒁魳窔鈩?shì)展現(xiàn)的淋漓盡致。并且,演奏者肢體動(dòng)作讓氣給每個(gè)音符都好像在進(jìn)行呼吸,甚至在整體上體現(xiàn)了古箏藝術(shù)創(chuàng)造的氣勢(shì)。演奏者豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和直覺感受以及高音樂素養(yǎng)和對(duì)作品的深刻理解更能夠攝取古箏演奏的靈魂氣。
古箏演奏中的氣,是與人的呼吸所分不開的。在整個(gè)演奏者演奏過程中,呼吸和氣息的轉(zhuǎn)換是否得當(dāng)直接決定演奏者在演奏中停頓是否恰當(dāng)、演奏行為是否連貫。每個(gè)演奏者的行為所構(gòu)成了整個(gè)古箏的演奏,所以演奏者在演奏過程中需要非常注意每次調(diào)氣的力度以及呼吸的強(qiáng)弱,讓整體古箏演奏達(dá)到完美的呈現(xiàn)效果。
大小手臂、腕部、手部以及指尖之間的相互協(xié)調(diào)、配合用力以此來完成古箏的演奏,演奏者氣息的用度將直接影響到手臂動(dòng)作的幅度以及運(yùn)送到手指的力度大小,這就要求演奏者結(jié)合所演奏的作品在節(jié)奏上進(jìn)行把握,調(diào)節(jié)好自己的氣息。在進(jìn)行難度比較大的古箏演奏時(shí),演奏者需要調(diào)氣使呼吸相對(duì)來說比較淺,所聚集到手臂的力量相應(yīng)的也要小一些,保證氣息的飽滿流暢且均勻,從而讓手臂和手指的力道在韻律中舒展開,發(fā)出清脆而令人陶醉的聲音;而轉(zhuǎn)到比較弱力度的演奏時(shí),演奏者就需要調(diào)氣讓呼吸變慢起來,身體也隨著放松,慢慢抬起手,甚至可以直接屏住呼吸,將尾句尾音演奏完成。演奏者在調(diào)節(jié)樂句呼吸的時(shí)候,他或者她的內(nèi)心是一定要感受到音律的變化,要跟著變化而變化,從而讓演奏者的氣息與音樂的氣息彼此交織融合起來,協(xié)調(diào)表達(dá)。古箏演奏“氣息”的表現(xiàn)形式恰當(dāng),一方面是演奏者從樂譜上面直觀地獲取一部分信息影響到演奏過程中的氣息,另一部分則依賴于演奏者本身對(duì)于曲目的認(rèn)識(shí)和情感分析,從而讓演奏出來的音樂更加具有感染力。
古箏全曲氣息的通貫需要演奏者古箏演奏中的學(xué)會(huì)貫氣。這對(duì)演奏者的演奏水平提出了比較高的要求,演奏者要把演奏過程中的快慢程度、強(qiáng)弱不同的呼吸不露痕跡的貫通一起,讓全曲達(dá)到首尾呼應(yīng)、前后連貫。在演奏一首曲目時(shí),演奏者要結(jié)合曲目把握整體,要具有全局意識(shí),在運(yùn)氣上面保證前后、上下貫通,確保句與句之間,段與段之間的順暢連接,做到自然過渡,與此同時(shí),演奏者要將自己和作品融合到一起,使其渾然一體,保證自己讓作品呈現(xiàn)出悠長(zhǎng)、貫通和連綿的氣息,從而將零散的、各異的樂符串聯(lián)起來,帶給你們聽覺上面的絕對(duì)享受。除此之外,演奏者不能局限于技巧和技術(shù)上面的運(yùn)用,甚至不需要過分注重每個(gè)動(dòng)作的表現(xiàn)是否利落、準(zhǔn)確等這些形式上面的問題,而是應(yīng)該將所有的注意力放置于氣的掌控,養(yǎng)成一種輕松自如的演奏心態(tài),將整個(gè)演奏在演奏氣息通暢連貫中進(jìn)行下去,讓整個(gè)演奏達(dá)到得心應(yīng)手、整個(gè)曲目流動(dòng)連貫的效果,也讓演奏出來的音樂請(qǐng)假的真誠(chéng)與真摯。
古箏演奏本身的特點(diǎn)導(dǎo)致整個(gè)演奏過程中需要不斷的濱化,要求演奏者的氣息運(yùn)動(dòng)相應(yīng)的要做變化和調(diào)整。演奏者在演奏過程中,對(duì)力度、速度的把握和控制得到有利于演奏效果的展現(xiàn),視覺上弱化人們對(duì)演奏者技巧等方面的注意力,轉(zhuǎn)移到演奏貫通的整體音樂內(nèi)涵和形象當(dāng)中。
古箏演奏中的韻主要體現(xiàn)在旋律和節(jié)奏上,通常是以語(yǔ)音的形式展示,它始于音樂和語(yǔ)言?!坝嘁衾@梁三日不絕”就是韻的具體體現(xiàn)之一,它所強(qiáng)調(diào)的是演奏者在結(jié)束表演之中,在聽眾的心里仍然沉迷于表演的狀態(tài)下,留下了難以磨滅的深刻感受,將演奏的表現(xiàn)力和聽眾的所聽所想所感所產(chǎn)生的強(qiáng)烈共鳴得以充分的體現(xiàn)。韻的具體體現(xiàn)能夠讓表演者和演奏曲目的藝術(shù)感染力發(fā)揮到極致,達(dá)到完美的藝術(shù)境界。
在我國(guó)古箏藝術(shù)當(dāng)中,特別強(qiáng)調(diào)曲目的幽婉深邃和韻味悠長(zhǎng),追求對(duì)韻的表達(dá),并且一直把古典詩(shī)歌的藝術(shù)表現(xiàn)形式和音韻格律流傳下來,強(qiáng)調(diào)以韻補(bǔ)聲。在古箏演奏中,音樂曲線式的運(yùn)動(dòng)所產(chǎn)生的韻是需要利用古箏的彈奏技巧的,如按、揉、吟、滑等,它們的結(jié)合都可以讓聽眾感受到音樂的律動(dòng),以此達(dá)到情感的共鳴。古箏的演奏依靠左手按弦取韻、右手彈弦出聲,通過按音、揉音、顫音、滑音等技巧來演奏出韻,利用形式上面的技巧來修飾古箏音樂的旋律,賦予古箏曲目更加細(xì)膩、優(yōu)美、變幻無(wú)窮的韻味。
整體來說,古箏音樂色彩性的修飾是通過左手按、揉、吟、滑、點(diǎn),以及在此基礎(chǔ)之上融合和衍生的各種作韻技巧,對(duì)右手彈奏出來的聲音進(jìn)行美化,這方面更加注重的是古箏旋律的個(gè)性色彩和地方特色,不會(huì)轉(zhuǎn)移和改變古箏的基調(diào)僅僅只是起到潤(rùn)色修飾的作用。這種技法的配合使用,使得演奏者在曲目演奏中加強(qiáng)了韻味性,從而使得地域性的特色更加明顯。而對(duì)于古箏樂曲功能性的修飾是依靠左手作韻時(shí)按弦改變古箏的定弦五聲音階結(jié)構(gòu),由此創(chuàng)作出一種新的音階形式,改變了曲目的調(diào),更多的是強(qiáng)調(diào)古箏樂曲在演奏過程中的全曲旋律,以此實(shí)現(xiàn)古箏曲目的修飾。
古箏演奏藝術(shù)的最高境界——將氣息與韻兩者高度統(tǒng)一。在我們現(xiàn)存的許多十分優(yōu)秀的古箏樂曲作品,我們可以感受到它們的生動(dòng)形象、十足韻味,仿佛置身于意境深遠(yuǎn)的情境當(dāng)中,也包含和體現(xiàn)了豐富的內(nèi)涵。當(dāng)演奏者先要原汁原味的呈現(xiàn)這些優(yōu)秀的曲目給聽眾的時(shí)候,需要對(duì)音樂作品的歷史背景、演奏風(fēng)格和情感價(jià)值在整體上進(jìn)行全面而準(zhǔn)確地把握,再結(jié)合自身的演奏經(jīng)驗(yàn)和技巧才可以將“神韻統(tǒng)一”的作品完美的呈現(xiàn)出來。當(dāng)然,由于時(shí)代的發(fā)展,演奏者在進(jìn)呈現(xiàn)作品的時(shí)候,也需要融合自身的體會(huì)和領(lǐng)悟?qū)ψ髌愤M(jìn)行二次創(chuàng)作,以更加符合現(xiàn)代人審美的形式表達(dá)作品。
不管是從古箏曲目的局部還是整體來看“氣”與“韻”都存在相當(dāng)大的差異,兩者在演奏者演奏過程中所呈現(xiàn)的表現(xiàn)形式和內(nèi)涵也有很大的不同。兩者雖然有差異,即“氣”是始終貫穿樂曲,而“韻”是在細(xì)節(jié)中有所體現(xiàn),但是兩者卻不能分離。辯證法告訴我們,細(xì)節(jié)是整體的一部分,所以“韻”和“氣”的結(jié)合才構(gòu)成了一個(gè)完整的整體。盡管如此兩者之間的差異性,也受到演奏者的影響。同一首曲目的演奏,由于演奏者的精神狀態(tài)、情緒和技巧的變化所呈現(xiàn)的也會(huì)有所不同。辯證法的另一個(gè)點(diǎn)是細(xì)節(jié)決定整體,當(dāng)演奏者的韻在整體到達(dá)到了一個(gè)質(zhì)的飛躍的時(shí)候也會(huì)讓整個(gè)曲目發(fā)生巨大的變化。人在受到不同的思維環(huán)境影響下,尤其是在意志變化速度很快,情感差異很大的情況下,人的肌肉和氣息活動(dòng)也會(huì)受到很大的影響產(chǎn)生大的波動(dòng),詳細(xì)的說就是人的意志活動(dòng)和主觀情感在不同的狀態(tài)下面會(huì)呈現(xiàn)不同的肌肉活動(dòng)和氣息活動(dòng)狀態(tài),這些情感和身體上面的改變會(huì)導(dǎo)致演奏者在表演過程中“氣”和“韻”呈現(xiàn)不同的方式。從細(xì)節(jié)層面所展示出來的“韻”,讓古箏演奏變得更為打動(dòng)人心,再加上“氣”的始終貫穿,讓古箏的音樂表達(dá)更加具有包容性和完整性。就好像我們的人體是由身體的不同部分組成的共同體,每個(gè)組織卻包含了相同的成分。對(duì)于古箏演奏,概括性音樂思維范疇的氣息和具體性音樂思維范疇的韻,兩者緊密相連,共同將優(yōu)質(zhì)動(dòng)聽的音樂展示到聽眾面前。作為生命本源的“氣”,也為藝術(shù)的創(chuàng)作帶來了生機(jī)與活力,古箏的生命脈動(dòng)始于氣,而終于韻。在古箏的演奏當(dāng)中,牢牢把握住氣息的運(yùn)用,韻作為輔助,將兩者的統(tǒng)一達(dá)到最高境界,那么古箏樂曲的藝術(shù)和美學(xué)價(jià)值才能夠得到實(shí)現(xiàn)。在進(jìn)行古箏作品創(chuàng)作的時(shí)候,也需要將“氣”作為重點(diǎn)內(nèi)容之一,不然的話,所創(chuàng)作出來的作品就會(huì)讓人覺得蒼白、索然無(wú)味,當(dāng)然如果創(chuàng)作出來的作品中“氣”的表現(xiàn)的太過直接,也會(huì)讓作品顯得單一,平淡。演奏者在演奏中要學(xué)會(huì)如何去控制其氣,表演有跌宕,可以通過節(jié)律性的變化,比如氣的頓挫、輕重、起伏進(jìn)行調(diào)節(jié),讓比較平緩的氣轉(zhuǎn)變成為抑揚(yáng)頓挫的韻?!皻狻薄绊崱钡慕Y(jié)合,是優(yōu)秀的古箏演奏者在演奏中所必備的基礎(chǔ),也是演奏者追求古箏演奏的最高境界。
總而言之,在對(duì)古箏演奏的“氣”和“韻”進(jìn)行分別探究,分析兩者的區(qū)別和統(tǒng)一,對(duì)于演奏者在古箏演奏中對(duì)“氣”和“韻”的有效運(yùn)用和把握具有一定的促進(jìn)作用,也有利于帶動(dòng)古箏表演藝術(shù)性朝著更好的方向發(fā)展,以此來提升古箏藝術(shù)的感染力和藝術(shù)表現(xiàn)力。更進(jìn)一步的角度來看,近幾年古箏演奏在音樂專業(yè)的飛速發(fā)展,也讓大家對(duì)古箏理論做進(jìn)一步的研究,發(fā)掘中國(guó)美學(xué)遺產(chǎn)中的氣韻美,為古箏演奏的表演藝術(shù)開發(fā)一個(gè)全新的途徑。在不斷的探索古箏理論藝術(shù)和演奏實(shí)踐中,將“氣”“韻”不斷深入與融合,將古箏演奏藝術(shù)提升到一個(gè)更高的境界。