□黃大聯 福州外語外貿學院

影視動畫是在影視和繪畫藝術綜合基礎上形成的一種藝術表現形式，在創(chuàng)作過程中，為了讓動畫內容的表達更完整、情感展現更豐富，相關工作者需要配合使用不同的鏡頭語言來進行表達[1]。在影視動畫的創(chuàng)作過程中，鏡頭的應用越來越精準和個性化，有效地推動了整個影視動畫行業(yè)的進步。

一、影視動畫創(chuàng)作中鏡頭應用的表達效果

影視動畫是影視藝術形式的一種，既保留著繪畫藝術的特點，又需要融入影視藝術的特點，在創(chuàng)作的過程中，需要特別使用鏡頭語言，以更好地展現作品。一般情況下，在影視動畫中使用鏡頭可以發(fā)揮完整敘述、良好藝術表達的優(yōu)勢[2]。例如，在表現虛擬的空間時，相關工作者可以使用大量鏡頭語言來展示，這在大多數童話故事改編的影視動畫中非常常見，如動畫影片《藍精靈》中精靈城堡的表現等。又如，在對整體的故事進行敘述時，相關工作者需要使用鏡頭語言來表現。這在故事類的影視動畫作品中經常被使用，是鏡頭應用的最直接方式之一。再如，展現作品中人物性格或角色特點時，都可以使用大量的鏡頭來突出，利用場景的變化、鏡頭遠近的變化，表現不同影視動畫角色的特點，更好地豐富影視動畫的整體藝術性，以滿足不同觀影群體對影片的欣賞要求。

二、影視動畫創(chuàng)作中鏡頭應用存在的問題

近年來，各種優(yōu)秀的國產影視動畫作品不斷體現著自身創(chuàng)作的實力，但與國外先進的創(chuàng)作相比較仍存在一些問題。

（一）理論研究成果不先進

在當前的影視動畫創(chuàng)作過程中，對鏡頭的應用技術雖然在不斷進步，但在理論研究中還存在一些不足。鏡頭的應用在影視動畫中出現，最早是在西方影視動畫創(chuàng)作中，在我國的發(fā)展表現出一定的滯后性，具體應該如何在影視動畫創(chuàng)作中使用鏡頭，相關理論研究缺乏統(tǒng)一性，且理論研究較少。尤其是在影視動畫從平面向二維、三維的角度發(fā)展的過程中，關于鏡頭到底要如何應用等理論研究較少，因此在使用的過程中沒有形成統(tǒng)一的標準，導致鏡頭的應用水平忽高忽低，缺少足夠的理論支撐。

（二）專業(yè)人才培養(yǎng)不完善

在當前的影視動畫創(chuàng)作過程中，專業(yè)的鏡頭應用人才培養(yǎng)系統(tǒng)不完善。例如，在當前的影視動畫專業(yè)教學過程中，教師往往只關注影視的制作、影視的藝術表現等知識，而對鏡頭的應用卻沒有引起重視，導致學生忽視了對鏡頭的使用，也不能積極地進行創(chuàng)新研究，導致鏡頭應用的效果一般[3]。又如，在當前的影視動畫創(chuàng)作過程中，對于鏡頭的應用尚未形成完整的標準，只能根據創(chuàng)作人和制作人的要求進行使用，在一些鏡頭的應用中沒有很好地把握其特點，造成鏡頭語言的錯誤使用，給影視動畫作品的觀影效果帶來一定的負面影響，也限制了創(chuàng)作人員的鏡頭應用創(chuàng)新性、個性化展現。

三、影視動畫創(chuàng)作中鏡頭應用的技巧

對多數影視動畫作品進行不斷分析和研究后筆者發(fā)現，在影視動畫的制作過程中，經常會使用以下四種鏡頭形式。

（一）運動鏡頭的應用

運動鏡頭的應用在影視動畫作品的創(chuàng)作中比較常見。首先，利用運動鏡頭可以對作品中的人物進行動態(tài)描述。首先，在影視動畫人物出場時，可以使用同定鏡頭和運動鏡頭相結合的方式，在第一時間介紹人物的主要特點，加深觀影印象。其次，在場景變化的過程中經常使用運動鏡頭。例如，在影視動畫作品《哪吒之魔童降世》中，哪吒學藝的場景是通過運動鏡頭的應用來表現的，整個畫面充滿活力，有效地展現了藝術感染力。最后，在體現時間變化時也經常使用運動鏡頭。利用運動鏡頭可以更好地表現一年四季的變化，這一點在《大魚海棠》中得到了很好的應用，保證了整個影片的完整性。

（二）虛擬鏡頭的應用

虛擬鏡頭的應用主要體現為在攝影制作的過程中引入了虛擬攝像機的方法，相關工作者需要從以下兩個方面引起重視。第一，要想更好地表現虛擬的鏡頭語言，就要對真實的機位進行表達。例如，在影視作品的攝影創(chuàng)作過程中，需要特別注意鏡頭的推拉，不管在運動狀態(tài)下還是在靜止固定狀態(tài)下，攝影時都要保證鏡頭語言的真實性，體現具體的變化特點。第二，影視動畫的制作可以表現出虛擬攝像。在影視動畫的創(chuàng)作中，可以利用鏡頭語言，更好地提升作品的藝術感染力。又如，影視動畫作品《喜羊羊和灰太狼》利用鏡頭之間的變化，產生虛擬的效果，給觀眾帶來了更有趣的觀影效果，使整個作品的趣味性、幽默感大為提升。

（三）景別角度鏡頭的應用

景別角度與鏡頭的結合應用主要通過不同的鏡頭形式來表現，如遠景、進景、中景等。首先，在人物塑造過程中，可以通過不同的景別變化來表現人物的心理變化、情緒反應等。例如，在影視動畫作品《功夫熊貓》的創(chuàng)作過程中，利用遠景、近景之間的變化，將主人公熊貓阿寶的心理變化表現得淋漓盡致。此外，為了更好地表現劇情，也可以使用景別的配合來豐富劇情。例如，影視動畫《大鬧天宮》以全景的方式展現天宮中的景象，呈現出開闊的視覺效果，為后來的劇情變化做好了鋪墊，也更符合觀眾對影視作品的欣賞要求。這種景別與鏡頭語言的結合使用，可以豐富整個作品的藝術層次。

（四）蒙太奇鏡頭的應用

蒙太奇的鏡頭應用是在影視動畫創(chuàng)作過程中經常使用的一種多鏡頭拍攝手段，具有良好的視覺沖擊，能夠體現整個影片的藝術感染力。例如，在表述不同的角色人物時，利用蒙太奇鏡頭中的分鏡頭語言形式可以完整地表現每個角色的變化特點，提高故事的完整性和藝術性。例如，影視動畫《灌籃高手》在對籃球場上運動員進行表現時，使用了蒙太奇鏡頭語言，產生了很好的效果。在影視動畫作品創(chuàng)作的后期階段，使用蒙太奇的鏡頭語言可以更好地表現整個作品的藝術形象。

結語

綜上所述，在當前我國的影視動畫創(chuàng)作過程中，在鏡頭使用方面還存在一定的問題，有很大的上升空間，需要影視行業(yè)相關的人員不斷開展理論研究和實踐應用，對鏡頭的情感表達進行個性化的創(chuàng)新使用，從而更好地推動整體影視動畫行業(yè)的發(fā)展。