鄭 骎

（福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，福建 福州 350007）

引言

揚(yáng)琴作為中國傳統(tǒng)音樂文化的象征之一，在樂器之林中占據(jù)著關(guān)鍵性的地位。揚(yáng)琴主要存在于民族樂隊(duì)當(dāng)中，在演奏方式上可以呈現(xiàn)出多種音色與狀態(tài)。現(xiàn)代化藝術(shù)形式的發(fā)展與創(chuàng)新，對揚(yáng)琴演奏技法的創(chuàng)新與變化也提出了新的要求。對揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新與傳承可以有效促進(jìn)時(shí)代藝術(shù)的發(fā)展，突破原有技法，推動(dòng)揚(yáng)琴音樂文化的發(fā)展。因此，傳承揚(yáng)琴傳統(tǒng)的演奏技巧，研究揚(yáng)琴的各種演奏法的特征和特點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上予以進(jìn)一步的創(chuàng)新，對推動(dòng)揚(yáng)琴演奏方法有著重要的意義。

一、揚(yáng)琴演奏法的分類

實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴演奏法的傳承與創(chuàng)新的基礎(chǔ)是傳統(tǒng)的揚(yáng)琴演奏法。演奏技法多種多樣，大致分為基本演奏技法和傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法。這些技法是揚(yáng)琴演奏的基礎(chǔ)，也是揚(yáng)琴創(chuàng)新發(fā)展用之不竭的源泉，這些技法是各揚(yáng)琴流派藝術(shù)家們通過不懈努力積累形成的具有中國特色的演奏技法，并由此產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的揚(yáng)琴傳統(tǒng)名曲，為中國揚(yáng)琴自成一體奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。本文就最為根本的基礎(chǔ)演奏技法與極具代表性的揚(yáng)琴流派技法來說明基本揚(yáng)琴技法與傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法。

（一）基本演奏技法

單竹。又被稱為單音，實(shí)際上指的是用單手或者單竹演奏的音，是揚(yáng)琴演奏技法中最為基礎(chǔ)的形式，也是所有揚(yáng)琴演奏技法的基礎(chǔ)。正確且標(biāo)準(zhǔn)的擊弦動(dòng)作是最為基礎(chǔ)的演奏基本功，在練習(xí)的過程中，需要連續(xù)交替左竹與右竹。

齊竹。又被稱為雙音，指的就是左右竹同時(shí)彈奏。通常情況下，雙音被分成同音與和音，同音指的就是八度、十五度，和音則為二度、三度、四度等等。一般來講，左竹演奏高音，右竹演奏低音。在演奏雙音的過程中，左右琴竹抬手與擊弦的動(dòng)作必須要整齊，而且，演奏者腕、臂的訓(xùn)練至關(guān)重要。

輪竹。又被稱為輪音，實(shí)際上指的就是左右琴竹所彈奏出來的較為密集而又十分均勻的音。輪音歌唱性非常強(qiáng)，常常被用在抒情的樂曲當(dāng)中，使得樂器的旋律更加動(dòng)聽。而且，輪竹是揚(yáng)琴演奏技法中使用頻率最高的一種，它強(qiáng)調(diào)演奏者雙手的密度、力度、均勻度必須要有一致性。

（二）傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法

1.吟揉滑顫技法，東北揚(yáng)琴

東北揚(yáng)琴有著上百年的歷史，與其他流派最大的不同就是其來源不是其它民間音樂或藝術(shù)形式，而是由創(chuàng)始人趙殿學(xué)先生將民間音樂用揚(yáng)琴演奏，展現(xiàn)出了東北揚(yáng)琴與其他地區(qū)揚(yáng)琴不同的風(fēng)格特性而來的。比如《蘇武牧羊》中就運(yùn)用了顫竹、壓揉等非常具有東北特色的揚(yáng)琴技法，更好地展現(xiàn)了歌曲的意義與揚(yáng)琴的表現(xiàn)力。

2.裝飾音、經(jīng)過音、輔助音等技法，江南絲竹揚(yáng)琴

江南絲竹樂是流行于江浙一帶的民間樂種，其特征為精致、細(xì)膩，而江南絲竹揚(yáng)琴完美地繼承了江南絲竹樂的優(yōu)點(diǎn)，在原曲調(diào)的基礎(chǔ)上加入了各種輔助音、經(jīng)過音作為修飾，旋律更加優(yōu)美。江南絲竹揚(yáng)琴更加追求較為含蓄且委婉的情感表達(dá)，主要技法包括八度雙音、輪音、座音、經(jīng)過音、輔助音、裝飾音、插入音等等。

二、揚(yáng)琴演奏法創(chuàng)新與傳承的路徑

（一）拓展傳統(tǒng)技法

要想實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新與傳承就必須要拓展揚(yáng)琴的傳統(tǒng)技法，以此提高揚(yáng)琴的表現(xiàn)力，并為揚(yáng)琴的演奏提供更具有效性的思路。以下將闡述三種演奏技法的拓展與創(chuàng)新。

連續(xù)顫竹。不僅能夠表達(dá)細(xì)膩的情感，還能夠打造歡快、熱情的氛圍，表現(xiàn)力非常豐富。左顫、雙顫、右顫、疊顫、滑顫與連續(xù)顫竹為顫竹技法的主要表現(xiàn)形式。在傳統(tǒng)的音樂作品當(dāng)中，左顫、左滑顫出現(xiàn)頻率最高，右顫、雙顫出現(xiàn)頻率較低，需要雙手交替的連續(xù)顫竹基本上不會(huì)出現(xiàn)。所以，大多數(shù)人比較熟悉的還是左顫。這就導(dǎo)致現(xiàn)代作品中很難欣賞到顫竹的魅力。所以，現(xiàn)階段，應(yīng)該對連續(xù)顫竹的技法與音樂語言進(jìn)行深層次的挖掘與使用，同時(shí)，實(shí)現(xiàn)技法的有機(jī)結(jié)合，最大限度體現(xiàn)揚(yáng)琴演奏的活潑性。比如在第一首現(xiàn)代揚(yáng)琴作品《覓》中可以看到連續(xù)顫竹的使用最大限度展現(xiàn)了揚(yáng)琴不同音區(qū)的音色，使音樂作品更加豐富多彩。

指彈技法。這是揚(yáng)琴演奏家劉琪勤和劉紹勤兩人共同提出并已用于揚(yáng)琴演奏的一種新技法。此技法將基本演奏技法——單竹、齊竹與輪竹做了突破性結(jié)合，以解放持琴竹兩手的小指、無名指、中指，充分發(fā)揮其運(yùn)動(dòng)演奏能力為基礎(chǔ)，由眾多單項(xiàng)技巧組成技法群，自成一個(gè)系類，既創(chuàng)新于常規(guī)基本演奏技法又與之緊密相融。指彈技法作為一種創(chuàng)新特色技法，在提升中國揚(yáng)琴的藝術(shù)表現(xiàn)力方面將做出積極的貢獻(xiàn)。也為中國揚(yáng)琴演奏技法的發(fā)展提供一個(gè)新思路。

制音技法。揚(yáng)琴具有余音較長的特性，這一特性有優(yōu)勢也有劣勢，有效控制余音一直都是揚(yáng)琴改革中最需要解決的部分。手止音技法作為制音技法的一部分，能夠有效處理余音，但是由于操作的局限性，需要根據(jù)具體的作品具體使用。而制音器可以很好地控制運(yùn)用揚(yáng)琴余音，因此，我們必須要重視這一技法的傳承與創(chuàng)新。最近幾年，李玲玲教授提出的器械止音理念，對傳統(tǒng)的制音器進(jìn)行了有效的調(diào)整，進(jìn)一步優(yōu)化，使得現(xiàn)階段的制音器不僅可以很好地演奏全止音，還能夠借助腳對制音踏板的控制形成半止音的音響效果，這樣一來，揚(yáng)琴在音色方面的表現(xiàn)能力就有了很大程度的提高。

（二）創(chuàng)新樂器本身

樂器的創(chuàng)新能夠?yàn)閾P(yáng)琴的演奏提供更好的條件。

創(chuàng)新?lián)P琴配件。制音器是揚(yáng)琴發(fā)展中非常關(guān)鍵的組成部分，對制音器進(jìn)行創(chuàng)新可以從根本上加強(qiáng)揚(yáng)琴演奏的效果，給予觀眾更好的體驗(yàn)。比如通過制音器發(fā)展起來的踏放式制音器就是這樣的道理，踏放式制音器能過借助力度、速度和節(jié)奏踏板的配合，讓揚(yáng)琴發(fā)出多樣化的聲音，最大限度增強(qiáng)了揚(yáng)琴演奏的表現(xiàn)力。揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新與樂器的改革本身就是相輔相成的關(guān)系。

揚(yáng)琴技法的創(chuàng)新會(huì)對揚(yáng)琴演奏工具提出更高層次的要求。比如傳統(tǒng)的琴竹無法演奏出和聲效果，為了滿足表達(dá)需求，制造出雙音琴竹；為了在作品中模擬風(fēng)聲、鳥鳴研制出滑音指套。

創(chuàng)新?lián)P琴種類。揚(yáng)琴種類眾多，除了傳統(tǒng)的八音、十音和十二音小揚(yáng)琴外，還有變音揚(yáng)琴、轉(zhuǎn)盤轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴、箏揚(yáng)琴、全律活馬大揚(yáng)琴以及電揚(yáng)琴等。近年來，為改善揚(yáng)琴音色、音域及音準(zhǔn)穩(wěn)定性，各大樂器廠配合揚(yáng)琴家門相繼研制出更加科學(xué)、優(yōu)質(zhì)的各系列新式揚(yáng)琴。例如李玲玲教授帶領(lǐng)研制的無滾軸板“蝶夢揚(yáng)琴”系列；劉寒力教授帶領(lǐng)研發(fā)的601揚(yáng)琴；唐山民族樂器公司研制的“蝶式揚(yáng)琴”系列；汕頭民族樂器廠的高、中、低音揚(yáng)琴與迷你小揚(yáng)琴；樂海樂器有限公司推出的最新科研成果“海之尊”系列揚(yáng)琴等等。這些揚(yáng)琴在不同程度上都有完善音域需求、音質(zhì)優(yōu)美、音響洪亮、調(diào)音迅速和轉(zhuǎn)調(diào)方便的特點(diǎn)。

（三）開發(fā)新的音色

音色是樂器表現(xiàn)力的關(guān)鍵性組成部分之一，不同樂器音色不同，揚(yáng)琴也因?yàn)樽陨淼莫?dú)特構(gòu)造，有著獨(dú)特的音色。所以，要想實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新就必須要對新的音色進(jìn)行開發(fā)，以此提高揚(yáng)琴的表現(xiàn)能力，強(qiáng)化揚(yáng)琴演奏的效果。新音色的開發(fā)也在一定程度上豐富了揚(yáng)琴演奏的表現(xiàn)形式，加強(qiáng)了揚(yáng)琴本身的戲劇張力。經(jīng)過研究可以發(fā)現(xiàn)，揚(yáng)琴創(chuàng)新技法對新音色的開發(fā)包括三種形式。

首先，是對鳥鳴、風(fēng)雪等自然界聲音的模擬。大自然是最好的交響樂團(tuán)，天然具備多種美妙的聲音，不管是水流聲還是蟲鳴聲，都可以最大限度放松人的身心，使人產(chǎn)生快樂、幸福的興趣。所以，在音樂當(dāng)中，我們也可以通過模仿的形式制造類似自然界聲音的音響，從而使聲音與樂曲表達(dá)更為契合。在揚(yáng)琴的創(chuàng)新技術(shù)中，撥弦、滑音指套都可以模擬鳥鳴聲，搖撥技法可以模仿風(fēng)雪的聲音，抓弦與撥弦技法可以實(shí)現(xiàn)水流聲的模仿。這些模仿自然界聲音的技巧都可以增強(qiáng)揚(yáng)琴的表現(xiàn)能力。其次，開發(fā)不同材質(zhì)的發(fā)音、擊弦工具，更多元化地開發(fā)悅耳的音色。揚(yáng)琴本身的音色就有著明亮、清脆的特性。揚(yáng)琴可以演奏悠遠(yuǎn)的慢板，也可以演奏熱情的快板。而揚(yáng)琴演奏工具的創(chuàng)新能更好地發(fā)揮揚(yáng)琴的音色。例如手指抓弦、金屬或木質(zhì)纏棉琴錘等等。最后，有節(jié)奏地運(yùn)用揚(yáng)琴不發(fā)音的琴弦部分，可形成打擊樂的效果?；蚴乔擅罾脫P(yáng)琴獨(dú)特結(jié)構(gòu)進(jìn)一步挖掘特殊音響效果。這對豐富揚(yáng)琴演奏技法十分重要，將更加傳神地展現(xiàn)出個(gè)性化“打擊樂”音色和效果。

三、揚(yáng)琴演奏法創(chuàng)新對其發(fā)展的意義

（一）使演奏形式更具新意

現(xiàn)階段，人民群眾的審美觀與藝術(shù)觀念發(fā)生著巨大的轉(zhuǎn)變，對藝術(shù)也產(chǎn)生了許多全新的期待與想法，為了更好地傳承揚(yáng)琴文化，就必須創(chuàng)新與完善傳統(tǒng)的演奏技法，使揚(yáng)琴的演奏形式更具新意，更符合現(xiàn)代社會(huì)的特征與要求。對揚(yáng)琴演奏法現(xiàn)有的形式進(jìn)行創(chuàng)新，突破傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏的瓶頸，也是實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴傳承的關(guān)鍵。現(xiàn)階段所出現(xiàn)的揚(yáng)琴重奏、揚(yáng)琴樂團(tuán)、揚(yáng)琴與電聲樂隊(duì)等形式，就是揚(yáng)琴演奏法創(chuàng)新的表現(xiàn)。這些形式又促進(jìn)傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏法形成了有效的創(chuàng)新，并使之與現(xiàn)代演奏形式進(jìn)行了有效的結(jié)合，以此達(dá)到了實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴演奏法傳承與進(jìn)步的目標(biāo)。此外，揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新也豐富了揚(yáng)琴伴奏藝術(shù)的發(fā)展。

（二）增強(qiáng)揚(yáng)琴表現(xiàn)力

一直以來，器樂演奏最重要的目標(biāo)就是吸引觀眾，帶動(dòng)觀眾情緒，引發(fā)其熱情，所以，揚(yáng)琴特別重視其演奏效果的展示。但是，如果想實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴演奏的目標(biāo)并不簡單，需要揚(yáng)琴具備極強(qiáng)的表現(xiàn)能力與張力，只有這樣才能夠真正塑造出鮮明的音樂形象，使其更具吸引力。中央民族音樂駐團(tuán)作曲家王丹紅對揚(yáng)琴演奏進(jìn)行了創(chuàng)新，她將揚(yáng)琴與西方爵士音樂融合，創(chuàng)作了揚(yáng)琴協(xié)奏曲《狂想曲》。作品不僅具備現(xiàn)代音樂的時(shí)尚風(fēng)貌，而且充分展示了揚(yáng)琴的演奏技法（炫技），徹底顛覆了揚(yáng)琴在觀眾中的傳統(tǒng)印象，是當(dāng)代揚(yáng)琴演奏藝術(shù)的極大傳承與創(chuàng)新?！犊裣肭肥且徊恳泽w裁為標(biāo)題命名的音樂作品，采用狂想曲結(jié)構(gòu)開放、多段落、多主題的特點(diǎn)，音樂以多形態(tài)組合的節(jié)奏型為主題動(dòng)機(jī)展開，以爵士音樂為基本基調(diào)，各段落之間呈現(xiàn)出律動(dòng)性、抒情性、時(shí)尚性和戲劇性的情緒對比。在演奏上，選用揚(yáng)琴與管弦樂隊(duì)相互競賽的協(xié)奏形式，借用高難度的演奏技巧，運(yùn)用復(fù)雜多變的節(jié)奏和節(jié)拍，給觀眾心理上時(shí)而跌宕起伏、時(shí)而平靜舒緩的多種感受。在揚(yáng)琴演奏技法創(chuàng)新上，主要有“二位音”創(chuàng)新和快速改變竹序兩個(gè)方面。選擇“二位音”目的在于降低技術(shù)控制難度，保證擊弦的準(zhǔn)確性，以求更大限度地展現(xiàn)作品的炫技功能。此外，右竹法和左竹法是傳統(tǒng)揚(yáng)琴的兩種基本演奏技法，隨著揚(yáng)琴技術(shù)的發(fā)展，一些高難度的復(fù)雜作品常常需要演奏者根據(jù)樂曲的演奏速度、織體節(jié)奏以及揚(yáng)琴的音位排列等因素臨時(shí)改變竹序，以保證演奏質(zhì)量?！犊裣肭奉嵏擦巳藗儗P(yáng)琴的傳統(tǒng)刻板印象，運(yùn)用了揚(yáng)琴最具特色的點(diǎn)狀節(jié)奏形態(tài)，加強(qiáng)了音樂的立體感和推動(dòng)力，顯示了揚(yáng)琴技術(shù)層面的張力，用多聲織體的形態(tài)凸顯了揚(yáng)琴在復(fù)調(diào)上的表現(xiàn)優(yōu)勢，是對揚(yáng)琴發(fā)展的傳承與創(chuàng)新，是符合時(shí)代精神，順應(yīng)音樂發(fā)展的創(chuàng)新。

（三）提高揚(yáng)琴演奏的價(jià)值

揚(yáng)琴演奏法的傳承與創(chuàng)新對揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。揚(yáng)琴演奏法的發(fā)展與我國樂器演奏的發(fā)展有著密切的聯(lián)系，它們之間相互影響、促進(jìn)。而且，樂器本身是演奏法的載體，揚(yáng)琴演奏法的創(chuàng)新對樂器性能提出了更高層次的要求，推動(dòng)了揚(yáng)琴的變革。演奏法的創(chuàng)新為揚(yáng)琴帶來了更加新穎的發(fā)展理念與空間，為揚(yáng)琴作品拓展了更加寬廣的創(chuàng)作空間，使揚(yáng)琴的演出形式更加多樣，更提高了揚(yáng)琴演奏的價(jià)值與意義。近些年來，揚(yáng)琴重奏、合奏的形式得到了快速的發(fā)展，揚(yáng)琴演奏的技法越來越豐富、音色更加多樣、聲部愈發(fā)齊全、音響效果也更具層次，這樣一來，作曲家就能夠更好地發(fā)揮自身的創(chuàng)造能力，創(chuàng)作出更多更高質(zhì)量的揚(yáng)琴重奏作品，更好地展示揚(yáng)琴的性能，使人們獲得聽覺與視覺的雙重震撼。

四、結(jié)語

總而言之，揚(yáng)琴的傳統(tǒng)技法是揚(yáng)琴演奏法中非常珍貴的財(cái)富，也是揚(yáng)琴演奏法創(chuàng)新的基礎(chǔ)。所以，必須要保留傳統(tǒng)演奏法的精華，采取現(xiàn)代化、專業(yè)化的手段發(fā)展它，與時(shí)俱進(jìn)，更好地實(shí)現(xiàn)揚(yáng)琴優(yōu)秀演奏法的繼承與發(fā)揚(yáng)。要堅(jiān)持推陳出新的原則，用獨(dú)特且多元的視角看待揚(yáng)琴演奏法，實(shí)現(xiàn)民族性與世界性的結(jié)合，發(fā)揮揚(yáng)琴的魅力，使其在世界的舞臺(tái)上大放異彩，為中華民族傳統(tǒng)音樂的傳承、創(chuàng)新與發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)。