李慧嘉 遼寧歌劇院（遼寧交響樂團(tuán)）

一、聲樂鑒賞的特征

聲樂鑒賞，是指表演者從鑒賞的視角展開作品表演，而后利用各種聲樂技術(shù)把作品完美的表演出來。聲樂鑒賞在聲樂科學(xué)訓(xùn)練中主要表現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：

（一）語言之美

活潑生動(dòng)的語言是聲樂科學(xué)訓(xùn)練中極具感染力和表現(xiàn)力的重要因素之一，語言優(yōu)美的同時(shí)，加上旋律的共同結(jié)合方能夠創(chuàng)作出完美的意境。例如一位歌手，在對作品進(jìn)行表演時(shí)，首先要了解此作品的創(chuàng)作背景，并剖析出需要采用哪種藝術(shù)風(fēng)格來輔助表演，方能夠演繹出當(dāng)下的意境；還要分析出曲構(gòu)的段、句，同時(shí)分析出哪部分是敘事，哪部分是抒情；既然是敘事的部分，就需要歌手表現(xiàn)出理智的情感加以闡述；而在抒情的部分，便要選擇激情或柔和的表達(dá)方式，并結(jié)合情感的釋放。

（二）旋律之美

旋律是音樂創(chuàng)作的靈感與核心所在。一部好的音樂作品就算沒有歌詞，也絕不能缺少旋律。要想創(chuàng)作出深入人心、使人震撼的音樂作品，僅僅通過多元化的旋律，也是能夠達(dá)到的。所謂聲樂藝術(shù)作品中的旋律之美學(xué)其最主要是從音色、音調(diào)、節(jié)奏這三方面體現(xiàn)出來。作曲者在全情進(jìn)行譜曲時(shí)，大都會(huì)將個(gè)人的音樂鑒賞部分融入音樂創(chuàng)作中，而表演者若要非常完美的詮釋出聲樂作品中的情感，就必須了解作曲者的思路，與作曲者的音樂審美產(chǎn)生共鳴一致。

（三）形態(tài)之美

聲樂演唱者想在舞臺(tái)上為作品增光添彩，必須通過豐富的肢體語言為之表演。例如聽眾們評論一位表演者臺(tái)風(fēng)是否良好，在舞臺(tái)上的表演讓聽眾們感覺如沐春風(fēng)，這就是對表演者形態(tài)之美的評價(jià)。在表演者日常訓(xùn)練過程中，表演者也必須對肢體的表演能力和聲樂表現(xiàn)形態(tài)之美進(jìn)行科學(xué)培養(yǎng)，盡量去實(shí)現(xiàn)語言、旋律、形態(tài)這三者之間美的造就和統(tǒng)一和諧，這樣才能呈現(xiàn)出前所未有的舞臺(tái)效果。

二、聲樂鑒賞的作用

（一）橋梁

在聲樂這門藝術(shù)活動(dòng)領(lǐng)域里，相對于聲樂演唱技巧，聲樂鑒賞意識的科學(xué)培養(yǎng)要樹立在聲樂技巧之上，要激發(fā)表演者內(nèi)心深處的情感。表演者對于鑒賞的認(rèn)知，直接關(guān)系到能否淋漓盡致地將聲樂作品中飽含的情感和內(nèi)涵完整地表達(dá)出來。當(dāng)具備了一定的鑒賞意識之后，反之也能促進(jìn)表演者對舞臺(tái)演出情感細(xì)膩的把握。

（二）效率

聲樂科學(xué)訓(xùn)練需要消耗大量的時(shí)間和精力，老師課堂教學(xué)時(shí)的練習(xí)時(shí)間都是相對短暫的，它是一個(gè)相對漫長的過程；想讓表演者感受到聲樂藝術(shù)形式中的美感，并主動(dòng)熱情地投入練習(xí)中，練習(xí)者必須超脫于單一的音樂技能的掌握，加強(qiáng)對聲樂鑒賞意識的培養(yǎng)，這不僅有利于提高表演者的練習(xí)效率，更能在短期內(nèi)提升學(xué)習(xí)效果。

三、聲樂鑒賞的培養(yǎng)方式

（一）科學(xué)發(fā)聲訓(xùn)練過程中的培養(yǎng)方向

聲樂藝術(shù)具有個(gè)性化的特征，在聲樂練習(xí)過程中，針對同一類型題材的作品，表演者理解作品時(shí)的感受不同，表達(dá)出來的效果便大不相同。要結(jié)合具體的作品內(nèi)容以及作品當(dāng)中的情感得以加強(qiáng)演唱者的聲樂訓(xùn)練，激發(fā)演唱者帶有情感地展開演唱。從而引導(dǎo)并培養(yǎng)表演者的聲樂鑒賞才是學(xué)校教學(xué)的重中之重。而如果在科學(xué)發(fā)聲訓(xùn)練當(dāng)中減少了對鑒賞意識的培養(yǎng)，便會(huì)使聲樂科學(xué)訓(xùn)練這一主體失去了原有的意義。

（二）聲樂作品演唱中的培養(yǎng)

一部完整的聲樂作品主要通過語言和旋律的高效結(jié)合才產(chǎn)生了完美的情感表達(dá)；如何使一部聲樂作品被現(xiàn)場觀眾完全接受，作品的質(zhì)量是基礎(chǔ)，也是關(guān)鍵。在中國，聲樂藝術(shù)具有很強(qiáng)的民族代表性，表演者要在各民族地域文化中吸收營養(yǎng)并參照具有民族特色的聲樂藝術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)，也應(yīng)該通過從語言、旋律、肢體等三方面充分的表現(xiàn)出對聲樂作品深刻的理解。只有這樣，我國的聲樂藝術(shù)作品在世界各國才能前所未有的獨(dú)樹一幟。

（三）舞臺(tái)實(shí)踐過程中的培養(yǎng)

表演者要想在舞臺(tái)上感受到聲樂藝術(shù)的魅力和光芒，在臺(tái)下就要鍛煉自身的表演技能，加強(qiáng)對藝術(shù)美的理解和感受。導(dǎo)師完全可以利用各種聲樂表演大賽、音樂會(huì)等集體活動(dòng)，使表演者在發(fā)現(xiàn)自身舞臺(tái)表演不足的部分，加以及時(shí)的補(bǔ)充和不斷的練習(xí)，從而達(dá)到聲情并茂，爐火純青的舞臺(tái)效果。既然舞臺(tái)表演是聲樂作品最終所呈現(xiàn)的形式，那么對于聲樂鑒賞意識的培養(yǎng)，更應(yīng)該結(jié)合表演者的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，不能僅僅被理論所局限。

四、總結(jié)

綜上所述，在聲樂科學(xué)訓(xùn)練過程中，對歌手鑒賞能力的訓(xùn)練必不可少，歌手只有基于一定程度的鑒賞能力以后，才可以在舞臺(tái)演出當(dāng)中完整、具有感染力的演繹音樂的情感，讓聽眾體會(huì)到音樂美學(xué)的魅力。