王昱

摘要：本文以二胡藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展為切入點(diǎn)，分析了二胡藝術(shù)的發(fā)展歷程，探討了二胡藝術(shù)的成就與創(chuàng)新意義，深入挖掘了傳統(tǒng)作品中二胡的傳承價值，分析了中西方音樂作品二胡演奏技法的借鑒與融合，并藉此提出了幾點(diǎn)促進(jìn)二胡演奏藝術(shù)傳承與發(fā)展的建議，希望本文的研究能為二胡藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展提供參考。

關(guān)鍵詞：二胡藝術(shù);繼承;創(chuàng)新

中圖分類號：J648.2?? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A??? 文章編號：1005-5312（2020）27-0130-02

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.086

一、前言

在我國傳統(tǒng)音樂文化飛速發(fā)展的背景下，二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展逐漸受到了人們的廣泛關(guān)注?，F(xiàn)階段，我國二胡演奏藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展還存在一定的不足，如何繼承傳統(tǒng)二胡演奏藝術(shù)精華，創(chuàng)新二胡演奏技法與創(chuàng)作技巧，值得人們深思。

二、二胡藝術(shù)的發(fā)展歷程

二胡由胡琴發(fā)展而來，迄今為止已有超過千年的歷史，是流行最廣的弓弦類樂器，曾被稱為胡琴或南胡。二胡是我國傳統(tǒng)拉弦樂器，其出身最早可追溯到唐代，同樣是彈撥樂器，胡琴與唐代的奚琴外形相似，但奚琴以竹片拉奏為主。

宋朝時期，胡琴的第二代樂器嵇琴開始被廣泛應(yīng)用到宮廷宴會中去，稽琴作為獨(dú)奏樂器，以換把、移指等較為復(fù)雜的技巧為主，結(jié)合馬尾弓拉弦展現(xiàn)出了高超的藝術(shù)技巧，該階段竹片擦弦發(fā)音逐漸被馬尾弦代替，這既是北方少數(shù)民族人民智慧的結(jié)晶，也是中國拉弦樂器向前發(fā)展的一個里程碑。

到了元朝，隨著少數(shù)民族文化與漢族文化的交流和融匯，胡琴的形制又有了新的發(fā)展，更加接近于現(xiàn)在的龍頭二胡。元朝時期的胡琴除了在宴會中獨(dú)奏、合奏，還開始被廣泛地用于軍隊(duì)的演奏活動當(dāng)中。因此，從元代開始，胡琴逐漸成為中國拉弦樂器的泛稱。

明朝時期胡琴有了新的發(fā)展，胡琴類樂器的“分家”和“另立門戶”，在明清兩代戲曲和曲藝的繁榮中實(shí)現(xiàn)。這時候二胡開始從胡琴類樂器中分離出來，并成為一種獨(dú)樹一幟的重要樂器。

到了近代，隨著各地方唱腔風(fēng)格的變化，胡琴的分化越加突出，板胡、墜胡、四胡等開始成為各地方胡琴代表，二胡成為胡琴的統(tǒng)稱。

三、二胡藝術(shù)的成就與創(chuàng)新

（一）獨(dú)特的風(fēng)格，高超的演奏技巧

二胡的藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在其獨(dú)特的演奏風(fēng)格和高超的演奏技巧方面。二胡演奏以左手指法與右手弓法的配合為主，左手指法演奏技巧極其豐富，包括揉弦、撥弦、顫音以及滑音等技巧，而右手的弓法較為常見的技巧有跳弓、頓弓、碎弓等。對這些高超的演奏技巧的運(yùn)用，使得二胡演奏形成了獨(dú)特的風(fēng)格，尤其是滑音和揉弦的結(jié)合，使得二胡旋律深入人心。二胡演奏過程中，手指滑動方法不同，其形成的滑音效果也存在一定的差別，滑音加上揉弦的點(diǎn)綴，讓二胡內(nèi)在潛力得以激發(fā)，音樂藝術(shù)展現(xiàn)得淋漓精致，情感得以升華。

（二）深厚的民族情感

二胡藝術(shù)成就在一定程度上反映了我國傳統(tǒng)文化所具有的深厚的民族情感。一方面，二胡的演奏和發(fā)展與民族文化具有緊密聯(lián)系，二胡演奏技巧和音色具有濃厚的民族文化色彩，它代表著我國民族文化中的審美情趣，是傳統(tǒng)文化藝術(shù)精粹的縮影，二胡演奏將“情”和“韻”融為一體，通過豐富的演奏技巧，傳達(dá)出了意趣和神韻，使得二胡藝術(shù)魅力能與情感產(chǎn)生巧妙的反應(yīng)。

另一方面，二胡藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在獨(dú)特的音質(zhì)和音色方面，二胡純凈的音質(zhì)與醇厚的音色結(jié)合，讓二胡演奏具有天然的感染力和表現(xiàn)力。音質(zhì)的純凈度展現(xiàn)出了二胡演奏聲音的高質(zhì)量，而音色的亮麗讓二胡演奏聲音屬性更加突出，兩者相結(jié)合，讓二胡把情感與韻味真正滲透到每個技巧中。

（三）強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識

隨著社會的飛速發(fā)展，人們對傳統(tǒng)樂器的審美情趣也在發(fā)生變化，在此背景下，二胡演奏也在不斷進(jìn)步，二胡緊跟時代的步伐，在扎根傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，與時俱進(jìn)，不斷蛻變，與現(xiàn)代流行音樂結(jié)合，廣受人們的青睞。二胡演奏所代表的深厚的民族情感，以及獨(dú)特的演奏風(fēng)格，在新時代的音樂作品中頻頻出現(xiàn)。這說明二胡這一傳統(tǒng)樂器，既沒有被時代拋棄，也沒有失去獨(dú)特的藝術(shù)魅力，反而被廣泛應(yīng)用到各種類型的演奏中去。

由此可知，二胡在時代的發(fā)展中不斷創(chuàng)新，在保留其獨(dú)特的演奏風(fēng)格的同時，有機(jī)融合了現(xiàn)代藝術(shù)的氣息，讓二胡演奏所呈現(xiàn)的色彩和意境更具特色。

四、二胡演奏藝術(shù)在傳統(tǒng)作品中的繼承

（一）創(chuàng)作主題和題材的繼承

二胡的藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在其獨(dú)特的民族性方面，而民族性特色的核心元素在于對創(chuàng)作主題與題材的選擇，二胡藝術(shù)來源于生活，與社會生活有著緊密聯(lián)系，在不同時期，二胡創(chuàng)作選擇的題材有所不同。從建國前的二胡作品來看，創(chuàng)作主題在一定程度上反映了當(dāng)時社會現(xiàn)實(shí)環(huán)境，題材大多以社會黑暗、人民生活艱辛為主，如二胡經(jīng)典作品《二泉映月》的創(chuàng)作題材，則與當(dāng)時社會環(huán)境有著緊密聯(lián)系，水清冷月的意境更能讓聽眾產(chǎn)生情感共鳴，聯(lián)想到建國前動蕩不安的社會、命途多舛的人生。

從建國后的二胡作品來看，創(chuàng)作主題大多以贊美社會主義發(fā)展為主，題材大多以人民為生活奮斗為主，在喜悅的情感中帶有悲情的色彩。由此看來，不管處在社會發(fā)展的哪個階段，二胡創(chuàng)作主題與題材選擇都與社會生活緊密相關(guān)，對情感的表達(dá)與二胡演奏融為一體。

（二）對演奏技巧和創(chuàng)作技法的繼承

從演奏技巧和創(chuàng)作技法來看，現(xiàn)代社會二胡演奏繼承了傳統(tǒng)作品的風(fēng)格。傳統(tǒng)作品的二胡演奏主要采用滑音和揉弦等技巧，表達(dá)蘊(yùn)藉婉約與如泣如訴的味道，如劉天華經(jīng)典作品《病中吟》所采用的十二度下滑音，則利用了滑音和揉弦和顫音的技巧，韻味醇厚，在各種演奏技巧的靈活應(yīng)用中微妙傳神，表達(dá)出了肝腸寸斷的情感，讓聽眾在二胡的創(chuàng)作技法中感受到作者的悲情。二胡演奏藝術(shù)在傳統(tǒng)作品中的繼承，是對我國傳統(tǒng)音樂及民族情感的延續(xù)，在傳統(tǒng)作品中，不難發(fā)展二胡所代表的藝術(shù)魅力，二胡演奏技巧與創(chuàng)作技法之所以高超，一方面是二胡自身的藝術(shù)韻味，另一方面是民族情感的融匯，讓二胡演奏成為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，承載著我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，及奇特的民間演奏技藝魅力。

五、中西音樂作品中演奏技法的借鑒與融合

從中西音樂作品中的二胡演奏技法來看，對西方音樂演奏技巧的融合與借鑒成為了當(dāng)前二胡演奏創(chuàng)新的重要途徑，西方樂器演奏技巧的應(yīng)用，讓二胡演奏更生動地詮釋了音樂作品內(nèi)涵，讓傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代流行演奏技法有機(jī)滲透，從而產(chǎn)生新的演奏魅力。二胡演奏極大程度地借鑒了小提琴的各種弓法、指法，如對跳弓、頓弓等弓法的借鑒，以及移指換把、高把位等指法的應(yīng)用，讓二胡演奏創(chuàng)造出新的刮弦技巧，《長城隨想曲》二胡作品展現(xiàn)出了西方音樂創(chuàng)作技法的元素。

另外，中西音樂作品中二胡演奏技法的借鑒還體現(xiàn)在曲式結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作方面，新時代的二胡演奏融入了西方曲式結(jié)構(gòu)觀念，在一定程度上擴(kuò)充了二胡音域范圍，讓二胡演奏表現(xiàn)力更加強(qiáng)烈，如《流浪者之歌》對二胡演奏技法的影響，豐富了二胡演奏藝術(shù)，讓二胡演奏風(fēng)格更具多元化。

六、二胡演奏藝術(shù)的傳承與發(fā)展

（一）重視二胡演奏藝術(shù)的傳承

要做好二胡演奏藝術(shù)的傳承工作，切實(shí)推進(jìn)二胡演奏藝術(shù)發(fā)展，首先，應(yīng)該從思想上充分意識到二胡演奏藝術(shù)傳承的重要性，重視二胡演奏藝術(shù)傳承。為了傳承二胡演奏藝術(shù)，一方面應(yīng)該不斷弘揚(yáng)民族文化精髓，通過提高傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，汲取民族文化精華部分，展現(xiàn)二胡演奏藝術(shù)本身的魅力。另一方面，應(yīng)該注重對民間音樂藝術(shù)的培養(yǎng)，充分認(rèn)識到二胡所代表的民間流行音樂文化，深入了解二胡演奏在民間音樂領(lǐng)域的地位，重視民間音樂藝術(shù)，不斷學(xué)習(xí)民間音樂創(chuàng)作特色和演奏風(fēng)格，從而更好地突出二胡演奏創(chuàng)作內(nèi)涵，讓二胡演奏藝術(shù)得以傳承。

另外，還應(yīng)該加強(qiáng)對傳統(tǒng)演奏技巧的學(xué)習(xí)，新時代的二胡演奏融合了西方樂器的演奏技巧，要真正弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化，就應(yīng)該重視傳統(tǒng)二胡演奏技法，避免過于追求技巧，而忽視傳統(tǒng)的二胡演奏藝術(shù)，通過堅(jiān)持初心不斷學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的二胡演奏技巧，感受二胡本身的演奏魅力，從而更好地傳承二胡演奏藝術(shù)。

（二）加強(qiáng)多元化音樂藝術(shù)交流

音樂藝術(shù)交流是繼承與創(chuàng)新二胡演奏藝術(shù)的重要途徑，要想保留傳統(tǒng)二胡演奏藝術(shù)的精華，突破二胡演奏技法創(chuàng)新瓶頸，就應(yīng)該加強(qiáng)多元音樂藝術(shù)交流。

首先，二胡演奏藝術(shù)與其他音樂藝術(shù)的交流，應(yīng)該以二胡演奏藝術(shù)的主體性地位為主，在認(rèn)識和了解其他多元化音樂藝術(shù)的同時，堅(jiān)持求同存異的原則，以發(fā)展二胡演奏藝術(shù)為出發(fā)點(diǎn)，尊重其他音樂文化特色，切記盲目崇拜外來音樂文化，否定二胡演奏藝術(shù)價值。

其次，應(yīng)該堅(jiān)持取長補(bǔ)短的學(xué)習(xí)態(tài)度，汲取多元音樂文化的精華部分，正視外來音樂文化的優(yōu)缺點(diǎn)，做到既不自卑，也不自傲，給予多元音樂藝術(shù)充分的尊重，從而客觀地評價多元音樂藝術(shù)價值。

再者，針對二胡演奏藝術(shù)與外來音樂藝術(shù)的交流，我們應(yīng)該具備較高的音樂良莠辨識能力，面對多元音樂藝術(shù)應(yīng)該以全方位的分析為主，學(xué)會擦亮眼睛，冷靜分析多元音樂藝術(shù)與二胡演奏藝術(shù)的優(yōu)缺點(diǎn)，從而更好地創(chuàng)新二胡演奏技法。

（三）提高二胡演奏藝術(shù)創(chuàng)新能力

在傳承二胡演奏藝術(shù)的基礎(chǔ)上，要想在多元文化的沖擊下開拓新時代的二胡演奏藝術(shù)之路，歸根結(jié)底還需要不斷提高二胡演奏藝術(shù)創(chuàng)新能力。一方面，深入學(xué)習(xí)和了解傳統(tǒng)二胡演奏技巧與創(chuàng)作技法，在充分地認(rèn)識傳統(tǒng)民間音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，不斷豐富二胡演奏藝術(shù)內(nèi)涵，從而為創(chuàng)新二胡演奏技巧奠定基礎(chǔ)。另一方面，應(yīng)該不斷認(rèn)識新時代多元音樂藝術(shù)，避免墨守成規(guī)，保持開放、積極的心態(tài)嘗試外來音樂演奏技巧與創(chuàng)作技法，在堅(jiān)持傳統(tǒng)二胡演奏技巧的同時，與多元音樂有機(jī)結(jié)合，從而提高二胡演奏藝術(shù)創(chuàng)新能力。

七、結(jié)論

由此看來，二胡藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展具有重要意義，要想做好二胡演奏藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新工作，就應(yīng)該充分了解二胡發(fā)展歷史，意識到二胡藝術(shù)成就及其代表的獨(dú)特價值，從傳統(tǒng)作品中發(fā)現(xiàn)傳承二胡演奏藝術(shù)的意義，客觀地看待中西方音樂作品中二胡演奏技法的借鑒作用，從而更好地傳承和創(chuàng)新二胡演奏藝術(shù)。

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