王芳芳

摘要：本文將在客觀闡述冼星海藝術(shù)歌曲包含的藝術(shù)特征基礎(chǔ)上，結(jié)合實際探討這類歌曲演唱和教學的有效措施。

關(guān)鍵詞：冼星海;藝術(shù)歌曲;演唱;教學

中圖分類號：J642????? 文獻標識碼：A??? 文章編號：1005-5312（2020）27-0064-02

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.042

冼星海的音樂作品取材于群眾生活，映射出一定的時代精神和民族風格，諸如古詩詞還有生活題材等，都保留著深刻的藝術(shù)價值。在教學這方面的內(nèi)容時，要預(yù)先梳理好一些有代表性的藝術(shù)曲目，理清當中的歌詞、旋律、演唱等藝術(shù)特征以及傳承意義，隨后融入到專業(yè)音樂和素質(zhì)教育活動之中，予以深入性推廣。此外，藝術(shù)歌曲這類音樂體裁在學術(shù)定義上相對嚴格一些。至于如何進行科學有效地演唱以及教學，具體方法會在后續(xù)論證。

一、冼星海藝術(shù)歌曲的基本特征

（一）歌詞具有強烈的思想性與文學性

1.??? 歌詞來源方面

冼星海創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲歌詞來源廣泛，包括古詩詞借鑒、近現(xiàn)代文學作家編輯等等。參考的詩詞作品包括李清照的《如夢令》、柳宗元的《漁父詞》、李煜的《浪淘沙》;而幫助其寫詞的作家則有卞之琳還有光未然，對應(yīng)的代表作則有《黃河頌》、《黃水謠》等等，這些作品的歌詞偏于現(xiàn)代化，和古詩詞相比具有敘述直觀、直抒胸臆、不過分張揚、反映社會生活現(xiàn)狀、蘊藏豐富的哲學思想等優(yōu)勢性特征。

2.??? 歌詞聲韻曼妙動聽

詩詞本身就屬于一類音樂文學，而經(jīng)過冼星海藝術(shù)歌曲創(chuàng)作借鑒之后，便使詩詞的韻律和聲律得到更深層次地挖掘，呈現(xiàn)出對現(xiàn)代觀眾來講是別出心裁的藝術(shù)表現(xiàn)效果。

首先，韻律。歌詞寫作中會運用到許多藝術(shù)手法，韻律就是當中重要的一部分，其和歌詞中的思想內(nèi)涵有著縝密關(guān)聯(lián)。做到句句押韻，就可以反映出創(chuàng)作者情緒的興奮和急促特征，方便將一些樸實的思想內(nèi)容有序地舒展開來;而隔句押韻，呈現(xiàn)出的情緒就顯得更加放松舒緩一些;至于韻部轉(zhuǎn)化則帶有婉轉(zhuǎn)含蓄之意，經(jīng)常用來表述一些復(fù)雜的情感。好比說是李清照的《如夢令》，全詩句句押韻，冼星海在借鑒這類詩歌進行藝術(shù)歌曲創(chuàng)作和表演時，就可以令觀眾及時感受到其愉悅的心情還有豐富的情趣，原理就是借助韻聲重復(fù)來進行連續(xù)不斷地押韻，從而令音樂作品本身額外萌發(fā)出悅耳動聽的藝術(shù)效果。

其次，聲律?？v觀我國大部分詩歌作品，對于聲律幾乎都十分講究，由詩經(jīng)、楚辭再到唐詩、宋詞、元曲等等，基本上都是緊緊圍繞陰平、陽平、上、去四個不同的四聲聲調(diào)創(chuàng)作。此外，四聲亦可以拓展出平仄兩種類型，平為一二聲，仄則為三四聲，在詩歌中進行平仄交替性穿插使用，會令詩詞讀起來更加朗朗上口且有高低起伏的運動效果，這種多元化的藝術(shù)形式再經(jīng)過和歌曲韻律的有機結(jié)合，就會迸發(fā)出更加和諧環(huán)繞的旋律流動感。好比說是南唐后主李煜的《浪淘沙》，該詩作全篇的聲調(diào)依次表現(xiàn)為平去上平平、平去平平、平平平去上平平，去上平平平上去、去上平平，平去去平平、平上平平、平平平去去平平，平上去平平去上、平去平平。其中一三兩句高頻率地應(yīng)用到an，再搭配四聲聲調(diào)的靈活性組合之后，就可以在平仄交織的同時勾勒出更多悠然的旋律線，借鑒之后會令藝術(shù)歌曲演唱過程顯得更加婀娜多姿，引人入勝。

（二）旋律保留深刻的民族性

冼星海的藝術(shù)歌曲還保留著深刻的民族特色，主要透過古詩詞的詞曲結(jié)構(gòu)、旋律的發(fā)展和歌詞的吟誦聯(lián)系等層面予以生動性呈現(xiàn)。

1.??? 詞曲結(jié)構(gòu)層面

上世紀初期，“學堂樂歌”開始在我國唱歌課堂中興起，實際上就是主張在聆聽完歐美、日本、中國傳統(tǒng)民族等不同類型的歌曲之后，進行同步哼唱和填詞，集中表現(xiàn)出當時大家富國強民、抵御外侮的愛國思想。隨著時間推移，這類課堂形式也得以延續(xù)和壯大，到上世紀五十年代左右，冼星海作為當中的代表性成員，開始主張結(jié)合古詩詞進行譜曲，這類轉(zhuǎn)變現(xiàn)象賦予了我國藝術(shù)歌曲更多創(chuàng)新發(fā)展的機會?？v觀常見的那些基于詩詞譜曲的音樂作品，幾乎都是做到詞曲的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一，冼星海創(chuàng)作時則另辟蹊徑，在汲取更多民族特色養(yǎng)分之后，予以深入創(chuàng)新優(yōu)化，并沿用多元化的詞曲結(jié)構(gòu)形式，這也使得其借鑒古詩詞創(chuàng)作的歌曲更加富有亮點。

2.??? 旋律層面

為了細致性地呈現(xiàn)出冼星海藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的旋律發(fā)展還有歌詞的吟誦技巧，實際教學中可考慮以姚寬的《生查子》為例，這首詞主要描述閨中女子思念男子的激動之情，屬于第一人稱的代言體，就是說沿用女主人公自述的形式呈現(xiàn)。先將郎和妾進行比喻，即遠方的男子是風中的塵土，時刻飄零無所依，表現(xiàn)出女主人公擔心的同時又覺得情緒失落;而自己則好像那河堤附近的楊柳，瞬間感覺自己回到當初送別男子的情景，心中只是想著一件事，那便是男子何時歸來，表達自己想要與君相見又不知等到何時的無奈心情。然后再強調(diào)空間的廣遠，即男子長期在外飄蕩，一直沒有音訊，不知如今在何處，表現(xiàn)出女主人公真心愛慕男子卻為之狠心不歸的難過之情;同時下片又描寫了女子由于思戀過度、借酒澆愁時的情景，其間女子容貌和自然景色融為一體，風貌神態(tài)展現(xiàn)得淋漓盡致，有給人以凄涼之感，又借助春秋來強調(diào)等待時間之長，并配合“過了別離時，還解相思否？”這種疑問式的尾句來實現(xiàn)主題推進，期盼在睡夢中與男子相見并詢問其該復(fù)合解了這相思之苦。

歸結(jié)來講，該首詞作是五字句的，吟誦和演唱時，都要力求做到使旋律、語感等融入到詞的一般節(jié)奏之中，讓人感受到什么是律句的節(jié)奏。

二、冼星海藝術(shù)歌曲演唱和教學的有效措施

（一）基于學生需求創(chuàng)建專門的課堂

隨著時代不斷發(fā)展，音樂教學空間、內(nèi)容、手段、資源等也變得愈加多元化，這些都為想要學習的人創(chuàng)造了優(yōu)越的支持條件。一直以來，許多青少年都鐘情于學習藝術(shù)歌曲，不過由于承受一系列的文化沖擊和思想影響，使得他們沒有堅持到底的信念。一方面他們專注于追捧一些流行大作或是方便炫技的曲目，諸如西方歌劇、詠嘆調(diào)等，希望借此得到心理滿足;再有一方面就是中國藝術(shù)歌曲演唱的難度很大，要求學習者必須盡快熟練掌握其要求的演唱技能、情感表達方式，具備完善的文學素養(yǎng)等等，許多平常學習壓力很大的青少年也由此對其望而卻步。為了確保日后演唱指導(dǎo)和教學更加有針對性，就需要加大宣傳力度，使青少年群體引起對冼星海藝術(shù)歌曲價值的重視，同時在課程中增加藝術(shù)歌曲曲目教學比重，并配合文學知識講解予以輔助，以增強學生學習的動力還有自信心。

首先，為學生提供合適的參考曲目，在練習中鞏固他們的基本功。

好比說《竹枝詞二》、《生查子》、《西湖竹枝》、《蝶戀花》等作品，基本上都是調(diào)性平穩(wěn)、節(jié)奏統(tǒng)一、音區(qū)不太高、篇幅不長的，同時歌詞相對容易記憶，方便一些音準、節(jié)奏、氣息有待完善的學生學習，在練唱的同時學會怎樣正確咬字還有穩(wěn)定口腔，形成更加標準的發(fā)聲概念。持續(xù)到可以完整演唱整首歌曲之后，還可以鼓勵他們進行耳朵聽辨練習，做到增強學習信心、規(guī)范學習方式，必要的時候還可以利用鋼琴伴奏來引導(dǎo)學生熟悉相關(guān)旋律，令他們準確把握這類音準節(jié)奏，使得初學者們盡快掌握旋律的演唱。而相比之下，《七哀詩》、《回文》、《風雨》、《白頭吟》等作品則存在高音多、音區(qū)跨度較大、篇幅過長等特征，再就是當中的節(jié)拍變化頻繁一些，經(jīng)常會出現(xiàn)一些一字多音音節(jié)式的句子，這些更加適合那些基本功良好的高年級學生學習。

其次，選擇和曲目互相匹配的練習曲予以強化練習。

當曲目中存在較多的跳音時，可以考慮選用跳音還有跳連音組合的相關(guān)曲目進行強化練習;當連音多時，則可以借助三五七度上下練習還有音節(jié)式的練習方法。冼星海的藝術(shù)歌曲作品相對豐富一些，可以為各個學生練習提供參考。好比說《回文》這首歌曲，適用于進行半音階的級進下行練習;又好比說《斷章》，則可以用于進行下波音練習。至于其余練習參考如何選擇，則具體視要學習的課程內(nèi)容而定。

（二）基于藝術(shù)推廣需要來適時地組織音樂會設(shè)計

音樂會歌曲的篩選確認，在音樂會設(shè)計活動中屬于重點流程。一方面要求熟悉演唱者的實際狀況，諸如演唱實力、聲音特征等等，做到盡量選擇其演唱范疇內(nèi)的作品，這樣才方便他們展現(xiàn)個人優(yōu)點，鍛煉技能、積累經(jīng)驗，為整場音樂會藝術(shù)性加分而奠定基礎(chǔ)。此外，學生亦可以篩選比較符合個人興趣偏好的作品，借此達到感情的自然抒發(fā)和音樂的張力表現(xiàn)。另一方面，曲目選擇要做到符合音樂會設(shè)計規(guī)律，一般就是在開始時篩選那些輕松愉悅還有短小精悍的演唱作品，隨后難度逐漸增加，重點展現(xiàn)學生的演唱基本功還有樂感，最后加入一些音響更為豐富、色彩更加華麗、容易讓人印象深刻的作品，也可以同步考驗演唱者的體力和綜合素養(yǎng)。如為了更加深刻的凸顯出演唱中的感情基調(diào)，可以考慮將《如夢令》放在音樂會靠前曲目位置中，主要原因就是該首歌曲曲調(diào)活潑、語言樸實真切、音節(jié)和諧;至于中間位置可以加入《飲馬長城窟行》，原因在于其重在抒發(fā)濃厚的思戀情感，且可以呈現(xiàn)出豐富跌宕的情節(jié)、變化幅度大的音節(jié)、明顯變化的和聲效果，演唱難度也相對大一些;而靠后部分則可以考慮演唱《憶秦娥》，皆因該作品暗含悲涼氣息，且伴奏流動性強、音響飽滿豐富。

（三）實施面向素質(zhì)教育的普通教學

因為一系列歷史因素影響，較多優(yōu)質(zhì)的音樂作品尚未引起現(xiàn)代青年群體關(guān)注，但是它們往往深刻反映著歷史的發(fā)展歷程，包括各階段的社會背景還有一些代表性的時代產(chǎn)物等。而選擇將冼星海的藝術(shù)歌曲加入到基于素質(zhì)教育的課程體系之中，則更容易讓學生熟悉各階段的歷史，調(diào)動其深刻的學習欲望;再有就是豐富學生的情感和審美標準，令他們形成對祖國更加強烈的熱愛之情。歸根結(jié)底，學生才是傳播和弘揚祖國傳統(tǒng)文化的主要踐行者，針對他們進行冼星海藝術(shù)歌曲宣傳教學，更加有助于向青少年群體傳播傳統(tǒng)的民族文化，激發(fā)他們積極上進，不斷提升自我，為日后步入社會做貢獻、成為國家社會所需的人才等做準備。

三、結(jié)語

綜上所述，冼星海藝術(shù)歌曲的演唱和教學工程量相對較大，要求教學人員預(yù)先了解其參考的文化背景和主題內(nèi)涵，隨后結(jié)合不同學生的基本功和興趣偏好等分別篩選適當?shù)木毩暻?，并定期帶領(lǐng)學生設(shè)計音樂會，合理安排冼星海曲目的演唱順序。久而久之，抽絲剝繭和層層導(dǎo)入，使學生能快速并深入把握冼星海歌曲的藝術(shù)特征，為日后學習效率和質(zhì)量的同步提升奠定基礎(chǔ)。

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