摘要：新舊交替的歷史背景，放蕩不羈的自身性格和沉浮的生活經(jīng)歷造就了卡拉瓦喬獨特的藝術(shù)風(fēng)格。他在繼承文藝復(fù)興人文主義精神的基礎(chǔ)上，形成極具個性的現(xiàn)實主義思想的油畫表現(xiàn)形態(tài)。

關(guān)鍵詞：卡拉瓦喬;油畫形態(tài);現(xiàn)實主義思想

中圖分類號：J206????? 文獻標識碼：A??? 文章編號：1005-5312（2020）24-0040-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.026

卡拉瓦喬（1571-1610年）是16世紀末17世紀初意大利現(xiàn)實主義畫家。他的油畫作品從主題、構(gòu)圖到繪畫語言都充滿了戲劇性效果，并飽含了對人世苦難的悲憫及對底層平民的關(guān)懷。他性格傲慢倔強，一生顛沛流離，用其短暫混亂的一生，創(chuàng)作了一幅幅精美絕倫的藝術(shù)品，隨后便形成了西方藝術(shù)史上影響深遠的“卡拉瓦喬主義”畫派。

一、卡拉瓦喬繪畫風(fēng)格的形成原因

（一）歷史背景

16世紀后期至17世紀初期的意大利正在進行大規(guī)模爭奪信徒的宣傳戰(zhàn)。基督教教會主要被分裂成天主教和新教兩大教派，其中天主教在世俗權(quán)力中最有影響力。藝術(shù)家想要通過藝術(shù)作品解決溫飽問題，就必須迎合各地教堂和達官貴人的審美要求進行作品定制。當時藝術(shù)作品不注重現(xiàn)實的真實性，而是追求特定樣式主義的視覺效果。

樣式主義符合當時的社會需求，它強調(diào)表現(xiàn)主觀感受和抽象化的精神，追求奇異刺激的視覺效果;注重人物肢體動作及面部表情的夸張化，追求神秘的裝飾性氛圍;采用不合乎常理的布局和構(gòu)圖，并且迷戀使用透視法;用色不遵循色彩規(guī)律、荒誕離奇卻能更好的表達畫家心中之意象。

（二）人生經(jīng)歷

卡拉瓦喬的人生是動蕩不安、充滿苦難和逃亡的一生。他早期跟隨米蘭威尼斯畫派大師提香的學(xué)生西蒙·佩特扎洛學(xué)習(xí)了四年之久的繪畫技巧，又曾接受了倫巴第畫派藝術(shù)大師們現(xiàn)實主義創(chuàng)作傳統(tǒng)和人文主義思想;20歲時來到羅馬，在左杰培·切薩利的畫室當助手;1590年代后半期，他獨特鮮明的畫風(fēng)吸引了家財萬貫的紅衣主教并被提議為其作畫，從此卡拉瓦喬生活有了保障。同時，卡拉瓦喬憑借獨特的藝術(shù)理念和作品接觸到了大量的藝術(shù)家并不斷受到各方委托，這是他畫作的高產(chǎn)期。他極端叛逆、充斥著暴力傾向，經(jīng)常與人發(fā)生爭執(zhí)甚至在一次棒球比賽中，卡拉瓦喬因過失殺人被判處死刑被通緝，不得不開始逃亡生涯。不斷入獄、越獄使卡拉瓦喬心力交瘁，直到1609年從羅馬傳來赦免的消息，他懷揣希望回羅馬的途中不幸染疾身亡，享年39歲。

二、卡拉瓦喬油畫表現(xiàn)形態(tài)特征

（一）宗教主題的世俗化呈現(xiàn)

當時的畫壇追崇文藝復(fù)興時的繪畫，崇尚理想美，而卡拉瓦喬不喜歡古典樣板，他追求的是所見的那般真實?？ɡ邌虒ψ谧髡吆喗椋捍奁G（1997-），女，朝鮮族，吉林延吉人，現(xiàn)就讀于延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)碩士，研究方向：美術(shù)教育。

教題材作品進行世俗化的處理，他舍棄以往神圣莊嚴的圣人形象，而將現(xiàn)實生活中的流浪漢、漁夫、農(nóng)民等平民形象引入教堂來表現(xiàn)宗教人物，甚至常以身邊的普通人當做模特進行寫生創(chuàng)作。如在《圣母升天》這幅作品中，圣母不再是人們想象中那樣神圣的死去，在卡拉瓦喬筆下圣母的形象是丑陋的，她將雙腳赤裸的漏在外面，頭發(fā)散亂、尸體臃腫。有人說畫中圣母的模特是妓女，也有人說是取自一個溺水身亡的婦女形象。仿佛想告訴世人，圣母之死與蕓蕓眾生之死沒有差別。

（二）現(xiàn)實生活的記錄

卡拉瓦喬忠實反映自己所處的時代，他將現(xiàn)實生活中的場景圖像化，展現(xiàn)出對現(xiàn)實生活的鏡頭式記錄。如《打牌作弊者》這幅作品中，一個不諳世事的少年正低著頭思考著自己手中的牌，背后站著一個猥瑣之人正歪頭偷瞄著他的牌，并向?qū)γ娴暮匣锶舜蚴謩荼劝堤?，而看到暗號的作弊者若無其事的把手放到后面偷偷地換掉其手中的牌，就這樣少年在不知不覺中落入了紙牌圈套?？ɡ邌掏高^三個人的不同神態(tài)將現(xiàn)實生活中的紙牌騙局活靈活現(xiàn)的展示了出來，營造出戲劇性的畫面效果。

（三）光影的獨特運用

卡拉瓦喬利用強光來突出主體，使背景和次要部分沉浸在暗影之中，有意增強畫面的明暗對比，增強畫面空間感的同時營造戲劇性的氣氛。因此，后人稱之為“酒窖光線”。如《圣馬太蒙召》中，一股強有力的光線透過門窗照射進來，將畫面被分割成了兩個部分?？ɡ邌贪鸦椒旁诹艘粋€完全的陰影之中，只有部分臉頰和右手有光亮。觀眾的目光將隨著光線首先指向耶穌的右手，然后掃過馬太前面的少年，最后停留在馬太身上。在場的所有人物及面部表情通過卡拉瓦喬的獨特光影處理和細致刻畫，被描繪的活靈活現(xiàn)。

三、結(jié)語

卡拉瓦喬的畫作突破了文藝復(fù)興后期繪畫的桎梏，推開了歐洲17世紀現(xiàn)實主義藝術(shù)的大門。他反抗陳規(guī)舊習(xí)，堅持從現(xiàn)實生活中下層勞動者的身上去尋找真實的美，他認為真實性的藝術(shù)才能帶來撼動人心的力量。卡拉瓦喬的油畫在研究歐洲現(xiàn)實主義美術(shù)的發(fā)展中具有舉足輕重的作用，也是人類藝術(shù)文化中的寶貴財富。

參考文獻：

[1]?? 韓冰.卡拉瓦喬繪畫作品“戲劇化”表現(xiàn)的探索與研究[D].濟南：山東建筑大學(xué)，2015.

[2]?? 尚輝.《繪畫藝術(shù)的戲劇性》[J].中國油畫.2018（1）.